О том, что эта квартира находится в Нью-Йорке, говорит разве что характерный фасад дома, а так её можно легко принять за парижскую. И не мудрено — хозяин и дизайнер, Гийом Кутейяс, вырос в Париже и воспроизвёл здесь знакомую с детства атмосферу.

Квартиру на Манхэттене Кутейяс нашёл в Instagram — на фотографиях был показан всего фрагмент лепнины и деталь мраморной каминной полки, но его это сразу зацепило. На обустройство жилища ушёл год. Здесь относительно небольшая площадь — 80 м², и состояние квартиры было неплохим, но Кутейяс точно не минималист, поэтому довольно долго отбирал вещи, достойные оказаться в его новом доме.

Дизайнер привёз из Франции не только представления о прекрасном, но и обычай жить открытым домом — они с партнёром любят домашние вечеринки, и порой здесь собирается по 10–12 человек гостей. Чтобы разместить всех за обеденным столом, в дело идёт всё, на чём только можно сидеть. И это, как отмечает Кутейяс, как раз-таки очень по-нью-йоркски.

Когда я работала в AD, мы такие квартиры называли “мусорными” — в том смысле, что в кадре слишком много деталей. Считалось, что стилистика нашего бренда предполагает более чистую картинку. Но времена меняются — эта квартира сперва появилась в американском Architectural Digest, а потом и в AD Italia.

📷 Brendan Mainini

Шведский бренд Svenskt Tenn сделал очень красивую инсталляцию по случаю Стокгольмской мебельной выставки.

Компания работает с наследием австрийского дизайнера Йозефа Франка и выпускает его ткани, обрезки которых они решили пустить на ковры. Эти ковры и процесс их производства оказались в центре экспозиции под названием Frank at the Loom. Получилась история, воспевающая ручную работу и ответственное отношение к ресурсам.

Но мне, признаться, больше всего понравились тёплые краски, в которых все это исполнено, и солнечные блики. То что надо в такой серый день.

Ну что, посмотрим новый проект Dimorestudio — дизайнерского дуэта, знаменитого своими стилизациями и собирающего огромные очереди перед своей галереей во время Миланской недели дизайна?

Эта квартира площадью 120 м² находится в Сан-Тропе, в здании бывшей гостиницы Latitude 43. Её построили в 1932 году, когда знаменитый курорт был обычной рыбацкой деревушкой, — для привлечения туристов из среднего класса. Во время Второй мировой войны в отеле по очереди квартировали армии враждующих сторон, а в 1950-е его превратили в многоквартирный дом.

Эмилиано Сальчи и Бритт Моран из Dimorestudio сохранили исходную планировку с длинным коридором и сделали такой интерьер, что кажется, будто он всегда был именно таким. Иллюзию путешествия во времени создают лакированные поверхности, мебель классиков ХХ века, панели и предметы из тёмного дерева, а также металлические детали, словно поблекшие от времени.

Но на самом деле описывать методы Сальчи и Морана — дело гиблое. В любом их проекте есть доля магии. Хорошо помню комнаты, которые они сделали для Недели дизайна два года назад: запечатанные в грузовые контейнеры интерьеры, за которыми предлагалось подглядывать через небольшие отверстия, выглядели так, словно хозяева лишь вышли на минутку, а ты украдкой наблюдаешь за их бытом. Собственно, поэтому и собираются все эти очереди — мы даже в абсолютно пустой комнате хотим видеть настоящую жизнь.

📷 Andrea Ferrari

Подробности у Living

Разговор о подделках выходит на новый уровень. Компания Blå Station задаёт себе и всем нам вопрос: «Может ли отличная идея, превращённая в простой продукт — очевидный и легко копируемый, — по-прежнему быть защищена законами об интеллектуальной собственности?»

Суть проблемы иллюстрирует их новый стул P.Y.R по дизайну Дэвида Эрикссона, в названии которого зашифрован призыв: protect your rights — «защищай свои права». В шведской компании справедливо считают, что накрывшая рынок волна копий и вторичного дизайна существует благодаря покупателям, для которых главный критерий — низкая цена. А новый продукт — это всегда большие затраты на разработку. Если от них отказаться, мы окажемся в мире, где подражатели копируют других подражателей.

Нам это надо?