Мне бывает боязно писать про вещи, которые я не видела вживую, и всегда радостно, когда в реальности они оказываются не хуже, чем на картинках. В этом смысле было особенно приятно лично познакомиться на #artdom2025 с Олегом Грановским, основателем бренда MAGO FCC. Дизайнер работает с массивом, и его предметы не только здорово придуманы, но и отлично исполнены — по фотографиям это не оценить, нужно всё потрогать руками.

Олег привез в Москву не только предметы, о которых я писала год назад, но и новую коллекцию “Гелеполь”. Эти массивные, основательные вещи созданы по образу одноименных осадных башен античности, а в компанию к ним Олег спроектировал стол “Битюг”, названный в честь породы лошадей-тяжеловозов. По замыслу автора, “Битюг” должен тащить башни на поле боя — хотя воевать с их помощью можно разве что с заурядными интерьерами.

Самая изобретательная вещь в коллекции — на первый взгляд, самая незаметная. Это пара разделочных досок, которые сцепляются между собой. Передвижной разделочный стол тоже очень хорош, хотя и несколько тяжеловат для предмета, который предполагается катать туда-сюда, но это неизбежные издержки работы с массивом.

На прошлой неделе я снова ездила в Тарусу по делам будущего отеля “Хоромы” Жени Ждановой. Пока в здании, где уже летом должны открыться десять дизайнерских номеров (про список участников проекта обязательно расскажу позже), идёт стройка, я краеведила по городу в компании экскурсовода Елены Борисовны — она гениальная женщина, знающая Тарусу до последнего кустика.

Будущая гостиница связана с известными тарусскими жителями и дачниками, и моя провожатая помогла мне войти в курс дела. А я, параллельно слушая, присматривалась к старым деревянным домикам — есть у меня такая слабость. Больше всего интересных “экспонатов” обнаружилось на улице Либкнехта, в той её части, где когда-то снимал дачу поэт Заболоцкий (дом на второй фотографии).

С домом, где он провёл последние два лета своей жизни, случилась печальная история, но, к счастью, с хорошим концом. Некоторое время он принадлежал людям, доведшим его до плачевного состояния. Был риск, что дом просто развалится, но нынешний владелец разобрал его по брёвнышку, восполнил сгнившие детали, оформил фасад так, чтобы сохранить историю, и теперь подумывает открыть музей. Будет здорово, если всё получится.

Испанский дизайнер Хайме Айон отмечает 25-летие сотрудничества с фабрикой Bosa. Начинал, еще будучи молодым дарованием, а сейчас будет праздновать юбилей в статусе мэтра, хотя стиль дизайнера за эти годы мало изменился. В новой коллекции Danza все та же забавная графика, скругленные формы и ощущение легкого сюра. Короче говоря, точное попадание в текущие тренды.

Колорблок шагает по планете. Кажется, этот приём был в моде совсем недавно, и вот — снова здравствуйте!

Это квартира в суровом бруталистском здании, характер которого полностью изменился благодаря интернациональному архбюро SPARK и их заказчикам, открытым ярким краскам.

Контраст с белым усиливает насыщенность цветов — на самом деле, здесь не так уж много ярких поверхностей, всё дело в правильном балансе. Цвет дают встроенная мебель и ковры. В подписях об этом не сказано, но есть у меня подозрение, что их делали на заказ, чтобы точно попасть в нужные оттенки.

За исключением прямолинейно-жёлтого на кухне, все остальные цвета здесь не самые очевидные — это довольно тонко подобранные оттенки. Понятные, чистые цвета, как у кубиков Lego, могут удешевить интерьер. Сложные оттенки показывают, что мы всё-таки не в детском саду и не в интерьере, где покраской всего и вся в яркий цвет пытаются компенсировать дефицит бюджета. Тут-то с бюджетом всё хорошо — достаточно посмотреть на подборку мебели: квартира укомплектована классикой дизайна XX века, хотя и она местами выглядит неожиданно. Фиолетовое кресло Swan я, кажется, вижу впервые.

📷 Khoo Guo Jie
Подробности в AD Spain