Недавно во время лекции в очередной раз получила вопрос: “Что делать, если клиент хочет всё бежевенькое?” Как будто бежевый цвет проклят (и спасение от этого проклятия — в том, чтобы всё сделать серым). Моё мнение прежнее: вы просто не умеете его готовить! Поэтому смотрим “бежевенький” интерьер от французской Batiik Studio в лице Ребекки Бенишу и Флоренс Жалле.

Их заказчица, дама лет тридцати, купила 40-метровую квартиру в Марэ и пришла к дизайнерам с просьбой оптимизировать пространство. Работы студии она уже знала и доверяла им на сто процентов. Квартира на старте была трёхкомнатной, в хорошем состоянии, но без исторических деталей, хотя дом и старый.

Batiik Studio не стали ничего восстанавливать, а наоборот, сделали интерьер очень современным: изменили планировку, объединив гостиную с кухней и столовой, и сделали по всей квартире гладкий наливной пол. Но нас тут больше всего интересует кухня. Дизайнеры говорят, что не любят, когда эта часть интерьера выглядит очень традиционно — с делением на верхние и нижние шкафы, выделяющимся фартуком и так далее. Но это не значит, что они делают кухни-невидимки.

Здесь они придумали деревянную конструкцию со сложным волнистым фасадом. Сделана она из розового дерева — Бенишу и Жалле нравится присущий ему оттенок. Дерево, кстати, здорово оттеняет спинка диванчика, сделанного на заказ мастером по гипсу, а рельеф фасада поддержан формами мебели в гостиной и зеркалами в прихожей.

Крохотная спальня тоже решена очень интересно: её покрасили в приятный зеленоватый цвет, а на потолке пустили обои — это хороший способ отвлечь внимание от размеров комнаты. Стена в изголовье выложена плиткой, которая тоже “дружит” со столяркой на кухне.

Так что этот интерьер хоть и бежевый, и довольно минималистичный, но ничуть не скучный.

Подробности у Living

📷 Alexandre Tabaste

В Парме открыли для публики зал заседаний местного совета с сумасшедшим интерьером, в котором рафинированный стиль Карло Скарпы существует в тандеме с живописью в духе соцреализма. Находится это чудо в неоклассическом здании Palazzo della Provincia, которое пострадало во время войны, отчего, собственно, туда и пригласили Скарпу.

Парма в то время и вплоть до 1991 года была крайне левым городом. Большинство мест в городском совете держали члены местной компартии, и это нашло своё отражение в оформлении зала. Вместе со Скарпой над интерьерами работал Армандо Пицуинато, украсивший стены росписями со сценами сражений и строительства новой жизни.

📷 Manfredi Gioacchini
Подробности у World of Interiors

Продолжаю рассказ о новых и старых брендах, участвовавших в #artdom2025, и сегодня на очереди дебютантка выставки — Екатерина Бегичева. Я знаю её давно как интерьерного дизайнера, мы много раз публиковали её проекты в AD и даже видео с ней как-то снимали. А тут она впервые показала свою мебель, которую сделала вместе с брендом Coma, подразделением производственной компании drakewood.

Да, это тот самый уже описанный мной случай, когда жило-было мебельное производство, делало индивидуальные изделия, а потом решило выпускать серийную мебель и осознало, что им нужен в команду известный дизайнер.

drakewood занимается столяркой, так что в капсульной коллекции Pieces текстиля практически нет — и тем не менее она получилась разноцветной, а не жёлто-деревянной, чем выгодно отличается от мебели большинства других марок. В фокусе внимания — интересные шпоны (есть даже знаменитый шпон по дизайну Соттсасса). При этом вещи довольно затейливо “скроены” и здорово сделаны. Мои фавориты — журнальные столики с выезжающими столешницами.

По поводу качества. Я традиционно проявляю занудство и смотрю изнанку: какие петли, есть ли доводчики и так далее. Тут всё гладко.

Спросила у Екатерины, что по итогам выставки, и рада, что всё у них получилось. Есть несколько заказов на вещи из новой коллекции и не только (индивидуальное производство drakewood продолжает работать), получено приглашение на Московскую неделю интерьера и дизайна, а также Бегичева с Coma будут участвовать в оформлении одного из стендов на ярмарке Catalog.