Хотела по случаю пятницы найти какой-нибудь симпатичный барчик, но интерьерные СМИ всё ещё только и делают, что пишут про Милан. Не будем выделяться — посмотрим Muuto Apartment, поп-ап-пространство известного скандинавского бренда, которое они развернули на Брере. Это, кстати, квартира ровнёхонько над галереей Dimore, закрытой сейчас на ремонт.

Muuto там не первый год, и каждый раз придумывают что-то интересное по цвету. Помню, в постпандемическом 2022 году там всё было светлое и слегка охристое (бренд тогда был не один, а в компании дружественных марок). А в этот раз было так — и это самая актуальная цветовая гамма на сегодняшний день. Богемная, провокационная, с ядовитым красным и экстравагантным пурпурным.

Всегда любопытно, как декораторы бренда обыгрывают здание напротив — у него ядрёный малиновый фасад, который, хочешь не хочешь, становится частью цветовой палитры проекта. В этот раз его обрамили зелёным.

Тотальное увлечение максимализмом, которое предсказывали всё в том же 2022-м, нас так и не постигло — формы предметов остаются лаконичными, и я не вижу причин, почему это изменится в обозримом будущем. Но вот с цветом дизайнеры пустились во все тяжкие.

Ну и напомню, что максимально подробно о Милане я рассказывала и продолжаю рассказывать в канале “Ромашковый PRO” — там все тренды как на ладони.

Девчонки с фасада мадридского бара 1956 года желают всем прекрасного вечера пятницы! Какая сегодня вы?))

Это предметы студии Mida-Lab, которые показывали в галерее у Россаны Орланди. Там в этом году вообще было особенно много всякого кривенького и странного. И не только там.

Очевидно, что большие бренды делали и будут делать понятный коммерческий продукт, но стоит посмотреть чуть в сторону — и вы оказываетесь в мире нескончаемого хендмейда. И если традиционная ручная работа — это про мастерство, доведённое до совершенства, то в современном прочтении всё ровно наоборот.

Моя версия такая: идеально вам сделают нейросети. А мы — люди, и в мире наступающих технологий наше единственное спасение в том, чтобы включить человеческий фактор на полную. Так, на мой взгляд, и появляются подобные вещи. Поговорим об этом 24 апреля на лекции в «Твинсторе», к которой я сейчас готовлюсь изо всех сил. Приходите!

Помните, когда вам в последний раз попадались на глаза настоящие лофты — такие, чтобы со стенами из красного кирпича, кожаными потёртыми диванами и чем-нибудь металлическим на видном месте? Вот я не помню — ушла эта эстетика, теперь жильё в бывших промышленных помещениях оформляют совсем иначе. Например, так, как это сделала основательница Ember Studio Стефани Бетеш.

250-метровую квартиру в нью-йоркском Сохо она спроектировала для своих старых друзей и заказчиков. Много лет назад она послала им акварельную открытку — с неё всё и началось. И ей же продолжилось — заказчики Бетеш хотели видеть в новом доме тот самый акварельный эффект.

В получившемся интерьере есть элементы стиля ваби-саби, но без крайностей, когда всё вокруг совсем уже кривенькое-косенькое. Зная, что интерьер будет монохромным, Бетеш решила сделать его фактурным. Стены покрыты штукатуркой, которая за счёт своего состава и лёгкой неровности интересно играет на свету. Безупречно выведенные арочные проёмы дополнены тяжёлыми дверьми из грубого фактурного дерева. В ванной комнате царит ванна из камня — её пришлось заносить в квартиру через окно, благо они здесь огромные.

Ещё один секрет интерьера — винтажная мебель, которая не скрывает своего возраста (см. потёртые кожаные кресла в кабинете). Кстати, довольно много вещей для будущей квартиры выбрали сами хозяева. Бетеш поначалу вела проект из Техаса, а вот заказчики перебрались в Нью-Йорк заранее, сняли квартиру неподалёку и вовсю разъезжали по антикварным ярмаркам.

В общей сложности работа над проектом шла два года. За это время хозяйка успела забеременеть, и комнату, предназначенную под гостевую, пришлось срочно переделывать в детскую. Впрочем, друзей семьи тоже не забыли: стеллаж в кабинете — это на самом деле откидная кровать.

📷 David Mitchell
Подробности у Leibal