Продолжаю (хоть и не так регулярно, как хотелось бы) вспоминать лучшие инсталляции Миланской недели дизайна. Далеко не всё, что там показывают, обязательно приживается, но теперь информация отстоялась и настоялась, и можно говорить о реальных трендах.

Перед вами — уже традиционная инсталляция датчан Muuto. Они уже несколько лет выставляются в реальной миланской квартире, которая находится в том же подъезде, что и галерея Dimore, и поначалу к ним заходили за компанию. В этом году Dimore была закрыта, а к Muuto стояла самодостаточная очередь.

Год от года дизайнеры Muuto всё здесь перекрашивают. Обожаю, как они каждый раз придумывает новое обрамление для соседнего дома с ярким свекольным фасадом. В целом год от года цвета становятся ярче и плотнее. В этот раз была даже полностью красная комната — понятно, что в жилом интерьере это мало кто захочет повторить, но в общественных такие решения уже есть.

Самой показательной, на мой взгляд, получилась гостиная. Сложный коричнево-бордово-баклажановый и его многочисленные вариации — однозначно цвет года. А в целом обстановка комнаты — это отличный пример современного максимализма, когда сложность создаётся не за счёт миллиона разных тканей и вагонов декора, а благодаря колористике. Мебель же в этих интерьерах остаётся по-современному функциональной и понятной. Это тот же самый дизайн, который мы привыкли видеть в более привычных нейтральных интерьерах.

На прошлой неделе многие коллеги постили кадры из лондонского интерьера по проекту Dimorestudio, который вышел в январском Architectural Digest. Не буду повторяться — есть еще одна классная работа, имеющая отношение к творчеству дуэта: квартира сооснователя студии Эмильяно Сальчи, опубликованная на обложке последнего номера Living.

В уходящем году в профессиональных кругах судачили о том, что происходит с Dimore. Во время Миланской недели дизайна галерея на Сольферино, куда обычно стояла многочасовая очередь, в этом году осталась закрытой, а на одной из инсталляций в городе Сальчи видели одного и в печали. Короче, было ощущение, что у них со вторым сооснователем Бриттом Мораном всё окончательно расклеилось.

Эта публикация проливает свет на отношения внутри дуэта. Эту квартиру Сальчи завел себе еще три года назад: год ушел на то, чтобы уговорить на продажу ее бывшего хозяина, художника-декоратора из Ла Скала, и еще два — на переделку. При этом Эмильяно говорит, что Моран по-прежнему играет важнейшую роль в его профессиональной и не только жизни — и как подтверждение, для этой съемки они позируют вдвоем. Так что за наполнение программы следующей Недели дизайна можно не волноваться — сколько бы ни обвиняли Dimorestudio в самоповторах, их инсталляции всё равно оказываются гвоздем программы.

📷 Andrea Ferrari

Обалденный проект галереи Pierre Augustin Rose — серия мебели, обитой гобеленами Обюссон. Не современными, сделанными по историческим образцам, а самым настоящим антиквариатом. Надо быть очень уверенными в себе людьми, чтобы таким образом распорядиться изделиями мануфактуры, чьё ремесло входит в список нематериального наследия ЮНЕСКО.

Я запала на Pierre Augustin Rose во время зимнего Maison & Objet — их экспозиция была одним из самых сильных впечатлений, а теперь, в дополнение к двум парижским локациям, они открыли филиал в Нью-Йорке. К этому открытию как раз и приурочен выход коллекции, но снимали её, очевидно, где-то в родном Париже.

Развлекалась сегодня с утра пораньше тем, что пыталась выяснить, какая спешелти-кофейня — самая центровая. До этого пальму первенства держала «Кофемания», расположенная на центральной линии ГУМа. Но теперь в универмаге открылось второе LIMÉ Cafe, и оно, как и сам магазин бренда, на первой линии — то есть еще ближе к Красной площади.

Оформлением новой кофейной точки занималась команда Movs Studio. «Многослойная» отделка барной стойки изображает стопки ткани на столе у швеи — дизайнеры решили показать в интерьере контролируемый хаос швейного производства. Ну а за кофе отвечает холдинг gt. — у них свой кофейный бренд и зерно собственной обжарки.