Потайные двери — это что-то из кино. Раз — и герой растворился в неизвестности. Ариана Ахмад использует этот кинематографический прием в своих проектах и прячет двери в стеллажах — ни за что не догадаешься, что среди полок есть проход. Мы расспросили ее, зачем устраивать в интерьерах такие загадки и насколько это сложно и дорого.

“Потайные, скрытые двери дают возможность не загромождать интерьер большим количеством дверных проемов”, — говорит Ариана. Это, хорошее решение для транзитных помещений, где сразу несколько дверей. Например, для большой гостиной, из которой можно попасть и в приватную часть квартиры, и в прихожую с кухней.

Если прятать дверь среди стеллажей, то это, по словам дизайнера, довольно сильно усложняет задачу и увеличивает цену всей конструкции. Чтобы дверь была действительно незаметна, придется снабдить ее полками и расставить на них какие-то вещи, и эти вещи не должны падать при постоянном открывании и закрывании — тут, например, помогут ограничители для книг. “Такие двери очень тяжелые, поэтому важно предусмотреть нужное количество петель, иначе все просядет, будет царапать пол”, — предупреждает Ариана. Нужно также придумать удобный, но незаметный механизм открывания, ведь пользоваться такой дверью вы будете по многу раз в день.

Впрочем, говорит дизайнер, есть и менее хлопотные решения, когда потайной ход не прячется в стеллаже, а находится в обычной стене. “Можно поставить дверь без наличников, выкрасить в цвет стен, а сверху повесить зеркало, картину или прикрепить к ней молдинги — и она просто растворится в интерьере”. Только имейте в виду, что молдинги могут цепляться друг за друга при открывании и закрывании, поэтому их надо будет зарезать под 45 градусов.

1, 2 Дверь прячется в стеллаже. Фото Михаила Лоскутова.
3 Дверь частично спрятана благодаря столярке, проект сделан вместе с Татьяной Карякиной. Фото Сергея Ананьева.
4, 5 Еще одна дверь в стеллаже, проект сделан вместе с Татьяной Карякиной. Фото Сергея Ананьева.

С вами рубрика «Страшное» — я только что побывала на выставке «Зодчество» в Гостином дворе и расскажу, почему вам туда не надо.

Может, это консервативный взгляд, но я думаю, выставка должна быть устроена так, чтобы даже случайный посетитель понял, что и зачем ему показывают. Зачем нужно было устраивать это «Зодчество», я так и не осознала.

Стенды — некрасивые. Есть, например, некая «Аллея дизайна», которую курирует Уборевич-Боровский, участвуют приличные вроде бы люди (даже не буду говорить, кто именно, чтоб не компрометировать), но выглядит это так, словно экспозиции делали левой пяткой и с завязанными глазами. Так же рамках «Зодчества», как я поняла, проходит некий смотр-конкурс. Не знаю, был ли там какой-то предварительный отбор, но вместе с приличными проектами там почему-то участвуют адские коробки с двухцветными вентфасадами. А экспозиция молодых архитекторов выглядит так, словно это выставка кружка «умелые руки» из подручного материала.

Главный треэш — стенд ВДНХ. Они решили воспроизвести портал главного входа из пластмассы и без сохранения пропорций оригинала. Просто испанский стыд.

Очень люблю вещи из плотной кожи натурального цвета. Изготовила небольшую, но разнообразную подборку новинок этого года, чтоб и вас соблазнить.

Немного беспокоюсь за чувства верующих, но не могу утаивать от вас такую новость. Основатель студи Studio Job Йоб Смитс сделал скульптуру по мотивам религиозных витражей. Заказчиком стала культурная институция KunstKerk, которая работает в помещении бывшей церкви. Скульптура называется «Объятие». Витражи заключены в бронзовую раму, которая служит фасадом пристройки на задах здания. Сюжеты витражей совершенно шизофренические, для Studio Job это традиционно. Достаточно сказать, что прообразом сатанинского младенца над входом в пристройку стал малолетний сын дизайнера.

Подробности вот тут

Этой осенью издательство Rizzoli выпустило биографию словенки Ники Зупанц. Книга называется Breaking the Rules (“Нарушая правила”). Ника с самого начала решила быть не такой, как все: она прославилась в 2008 году настольной лампой Lolita для бренда Moooi. Мало того что ее плафон напоминал кружевной дамский чепец, так еще был неожиданного для тех времен розового цвета. Вот уже больше десяти лет дизайнер себе не изменяет, ее стиль одновременно женственный и экстравагантный, иногда фривольный и местами ироничный. Его часто называют “элегантным панком”, и сама Зупанц тоже склоняется к этому же определению. Она проектирует мебель, светильники, аксессуары и оформляет интерьеры, а в одном интервью призналась, что хотела бы разработать дизайн автомобиля или яхты. Честно говоря, мне бы очень хотелось посмотреть, что у нее выйдет.