Я все еще в Грузии, но сегодня будут грузинские новости из России. Расскажу про ресторан «Ели сацебели» по проекту Елены Медведниковой и Надежды Шведовой из студии SVOBODA.

Ресторан на Гжатской улице в Москве — четвертая точка небольшой сети. Предыдущие три интерьера оформлены в более традиционном для таких заведений ключе — они плотные, с винтажной мебелью и искусством, в том числе из Грузии.

Таких ресторанов много, и владелец задумался о ребрендинге. Обстоятельства этому способствовали — ресторан находится в современном ЖК, и устраивать за панорамными окнами что-то активно этническое было бы странно. Кстати, клинкерный кирпич на барной стойке ресторана — прямая отсылка к фасаду здания.

С Еленой Медведниковой и Надеждой Шведовой заказчик познакомился по рекомендации. Они, как и хозяин заведения, считают, что кухня и интерьер должны быть взаимосвязаны, но не обязательно делать это «в лоб». Поэтому возникла идея показать Грузию без глиняных кувшинов и прочей атрибутики — прообразом стала не столько материальная культура страны, сколько ее пейзажи. «Сюжеты, угадывающиеся в абстрактной геометрии объемных настенных панно, подсказало нам разнообразие природных красот Грузии — воздушная перспектива гор и морская гладь на закате, в «золотой час», когда небо сливается с морем», — рассказывает Елена.

Кстати: панно, как это часто бывает, возникло не от хорошей жизни — в помещении имеется техническая антресоль, которую надо было спрятать. Точно так же арочная конструкция перед лестницей скрывает не слишком удачно расположенный санузел. В эту идею с арками вписались цифровые работы художницы Вари Щуки, которые с недавних пор украшают зал.

Про еду в ресторане я пока не знаю, ещё не была, а вот цветовое решение могу рекомендовать точно. Очень хорошая работа на нюансах в актуальной тёплой гамме.

Фото: Ольга Мелекесцева

Гонка зелёных небоскребов продолжается: итальянский архитектор Стефано Боэри построит в Дубае пару башен по образу своего миланского «Вертикального леса». Высота зданий составит 150 и 190 метров, а на их террасах высадят несколько тысяч деревьев и кустарников. Дома будут оснащены и другими экозатеями, включая системы опреснения и очистки сточных вод. Про сроки реализации пока не пишут.

Очень забавное кресло придумал украинский дизайнер Дмитрий Козиненко для бренда Woo. Вещь, которая не прочитывается сразу, которую надо сперва в разных ракурсах увидеть, — это всегда интересно.

Помню ещё те времена, когда под экологичностью подразумевалась жизнь чуть ли не в шалаше. Теперь это полнейший люкс. Архитектурное бюро OHLAB построило на Майорке жилой дом по стандартам пассивной архитектуры (это когда в здании используются естественные возможности энергосбережения).

Фасады, выходящие в маленький переулок, сделаны из камня, а те, что смотрят на широкую солнечную Пасео Майорка, снабжены большими окнами и раздвижными перегородками-ставнями. Так что летом жители могут затенять свои квартиры, снижая потребность в кондиционировании воздуха, а зимой впускать в дом солнце и тепло.

Кроме того, в здании есть озеленённый внутренний двор и три террасы с бассейнами — это тоже способствует терморегуляции. Ну и роскошной жизни, само собой.

Фото: José Hevia. Подробности на Archdaily.

С вами рубрика #знайнаших и ее новый герой — Константин Решетников. Его стенд с забавными скульптурами животных на “АртДоме” был одним из самых фотографируемых. Автор признавался, что “посидеть спокойно на стульчике” у него не получалось — такой был интерес.

Константин окончил Академию имени Штиглица по специальности “художественная обработка металла”, живет и работает в Санкт-Петербурге. Сам он из Нижнего Новгорода, где успел по году поучиться сначала в театральном, а потом в художественном училище. Первые скульптуры животных из металлических труб, использованных или списанных газовых баллонов и огнетушителей, появились в конце 2017 — начале 2018 года. Тогда Решетников работал в фирме, которая занималась ковкой архитектурных элементов и арендовала мастерскую на территории троллейбусного парка, а там этого добра было навалом. Так Константин начал работать с подручным материалом, из которого родились минималистичные и ироничные арт-объекты. За прошедшие годы коллекция разрослась, а материалы для нее теперь приходится искать на “Авито”.

В интернете про Константина Решетникова написано, что он занимается паблик- и стрит-артом. Оказывается, до пандемии в разных районах Санкт-Петербурга он расставлял свои небольшие работы. Говорит, что выбирал для них нелюдные места, часто это были промзоны. Возможно, некоторые из его работ до сих пор можно увидеть на улице — за судьбой своих творений скульптор не следил.

Всего у Константина в серии десять видов животных и растений, они разных размеров, поэтому общая номенклатура насчитывает сотню объектов. На изготовление одной скульптуры уходит пара дней — в основном потому, что производство “разбросано” по Санкт-Петербургу: в одной мастерской вытачиваются детали, в другой делаются все сварочные работы, а в третьей — покрасочные. Цены на скульптуры начинаются с 5000 руб. Посмотреть и купить их можно в аккаунте автора в запрещенной социальной сети, концепт-сторе “Палаты” и галереях DiDi и Milliart.