Дизайнер Мария Единая оформила шоурум винтажной одежды Meowska Vintage в Санкт-Петербурге. Компанию кутюрным нарядам составили сюрреалистичный декор и предметы, найденные хозяйкой на блошиных рынках. В Дзене можно рассмотреть все в деталях.

КОНЦЕПЦИЯ
Шоурум находится в жилом доме, поэтому и обстановка здесь соответствующая. Лишь рейлинги с одеждой дают понять, что это не просто квартира. Интерьер с самого порога немного сюрреалистичный, в духе “Алисы в Стране чудес”: в коридоре на потолке вьются змеи, а бра похожи на странные бутоны цветов. “Цель была — создать впечатление, что ты в гостях у богемной хозяйки, которая коллекционирует кутюрный винтаж”, — объясняет задумку Мария Единая. Пространство получилось таким выразительным, что служит не только шоурумом, но и местом для съемок и мероприятий.

ОБСТАНОВКА
Изначальную планировку не меняли, это и не требовалось. Тут есть спальня, ванная комната и образующие анфиладу кухня с гостиной. Заказчица оказалась смелой и с хорошим вкусом, поэтому не побоялась использовать насыщенные цвета и активные принты, хотя изначально думала о пространстве в духе французских апартаментов. В интерьере есть предметы, которые она находила сама: например, ширму хозяйка привезла с мебельного аукциона в Париже, торшер нашла на блошином рынке там же, а винтажные кресла — в Милане.

СЮРРЕАЛИЗМ
У Марии с заказчицей получился отличный творческий тандем. Сюрреалистичное настроение, заданное в коридоре, в столовой поддерживают стол с основанием из антикварной китайской вазы и шелковый светильник Aqua Creations. В богатой лепнине на потолке гостиной при ближайшем рассмотрении обнаруживаются улиточки и стрекозы. Дизайнер говорит, что вдохновлялась декором в особняке Рябушинского в Москве. На кухне, выдержанной в пудровых тонах, шторы в горох и пестрая мозаика кухонного фартука задают игривый тон. “Изюминка этого проекта — в деталях, — говорит Мария Единая. — И все сложилось, потому что заказчица не экономила на материалах”.

📷: Сергей Красюк

Очередной проект для любителей традиционных домиков от чешского бюро Atelier CL3. Это жилые дома на несколько квартир — идентичные по планировке, но различающиеся цветом деталей. Здания обшиты гонтом, привычным для этих мест материалом, к которому архитекторы добавили для контраста цветную мозаику — ею выложены лоджии. В целом дома похожи на традиционные амбары, но с особенностью — окна проделаны не только в стенах, но и в двускатных крышах, а трубы с некоторых ракурсов выглядят словно пьяные.

#домики
📷 Tomáš Slavík

Комплектация проектов — услуга, которая не на слуху на нашем дизайнерском рынке. Не все понимают, чем эти люди занимаются и для чего нужны. У меня тоже была куча вопросов, с ними я пришла в компанию 1.618, которая специализируется на комплектации интерьеров — помогает подобрать и доставляет под свою ответственность мебель, свет, аксессуары или винтаж.

Зачем нужен комплектатор — не проще ли купить все в магазине?
Менеджеры магазина работают с ограниченным кругом брендов, а их задача — продать «свой» товар. Хороший комплектатор знает рынок гораздо шире, отслеживает десятки брендов, разбирается не только в мебели, но и в отделках. Он не просто что-то продает, а оказывает комплексную услугу и забирает на себя все переживания. Например, может подобрать аналогичные вещи в другом ценовом сегменте. Знает, какие фабрики готовы кастомизировать предметы под проект, а кто никогда не пойдет навстречу.

Дизайнеры стараются быть в курсе новинок и ездят по выставкам. Может, им покупать мебель напрямую у производителя?
Не все фабрики работают с дизайнерами напрямую, но в любом случае переговоры, таможня, логистика остаются на вас, а это забирает много сил.

То есть баз комплектатора никак?
Верно — это такой же важный специалист, как чертежник или визуализатор. Либо в компании есть соответствующий сотрудник или даже целый отдел, либо вы работаете с комплектаторами на аутсорсе. Кстати, если кто-то делает ремонт без дизайнера, ему тоже стоит обращаться к комплектатору, чтобы снять с себя часть задач и лучше сориентироваться на рынке. Конечно, это актуально для проектов высокого сегмента.

Когда надо обращаться к комплектатору?
На этапе эскизного проекта. Важно ведь не только нарисовать красивую картинку, а уложиться в бюджет. Если вещи, которые успел одобрить заказчик, стоят в разы больше, чем на них заложено, ждите конфликтов, появления в проекте подделок и прочих неприятностей. Так что работа с комплектатором — это еще и профилактика проблем в отношениях с клиентом.

Фото из офиса 1.618. Подписывайтесь на их канал: @space_1618

В рубрике #знайнаших — успешный архитектор Дарья Василькова, основательница бюро Art Group и бренда ReDa, под которым выпускаются керамическая плитка, мебель и арт-объекты. В начале этого года мы публиковали ее проект, а сейчас познакомим вас с мебельным брендом.

ReDa появился в 2019 году. Первая часть названия — это приставка, позаимствованная у таких слов, как reuse, rethink и recycle, которые емко описывают философию Дарьи и ее команды. Все началось с коллекции мягкой мебели в чехлах, сшитых из старых джинсов и армейских палаток, диванных подушек и ростовых арт-объектов из старого текстиля. Соавтором этого проекта был модельер Никита Калмыков. Параллельно рождалась серия тумбочек и комодов Broken Art с фасадами из осколков керамической плитки и излишков, оставшихся после ремонта. Таким образом Дарья хотела сделать акцент на проблеме перепроизводства и поднять тему безотходного производства, чем привлекла внимание галеристки Россаны Орланди: два комода ReDa были в экспозиции ее летней галереи в Порто-Черво.

Василькова развивает не только экологические, но и социальные инициативы. Например, проект We Art 2020 — о детях с синдромом СМА и реализован вместе с фондом “Семьи СМА”. Его задача — изменить отношение к детям с ограниченными возможностями и дать им шанс почувствовать себя творцами. Рисунки двадцати четырех детей перенесли на плитку и выпустили с ней коллекцию комодов, часть средств от продажи которых передается в фонд. Своим примером Дарья Василькова очень хочет мотивировать других дизайнеров на подобные коллаборации.

Она открыта всему новому, не боится черпать вдохновение в разных культурах и смешивать в одном проекте или объекте элементы разных стилей. Именно поэтому за ее развитием приятно следить. Все, что она пропагандирует, проживает в красках сама. Так, четыре года назад Дарья обновила интерьер своей квартиры, в которой тогда жила: вместе с другом, уличным художником, расписала стены граффити и украсила их панно из осколков битой плитки, а на диван натянула чехол, сшитый из старых джинсов.