Часто ли притцкеровские лауреаты строят туалеты в вашем городе? А вот для Токио это дело обычное. Туалет считается одним из символов японского гостеприимства (это, если вдуматься, очень мудро и человечно), поэтому, когда городская администрация решила обновить шестнадцать старых туалетов на улицах Сибуи, к этому делу подключили цвет японской архитектуры.

В популярном у туристов районе можно справить нужду в обстановке от Тадао Андо, Тойо Ито, Сигэру Бана, Кэнго Кумы и другие архитекторов, некоторые из которых в разные годы становились лауреатами Притцкеровской премии (полный список есть у Wallpaper). Свежее пополнение в туалетной коллекции — отхожее место по проекту Су Фудзимото. У него пока Притцкера нет, но, думаю, это дело наживное. Тем более что туалет у него получился, пожалуй, самый нарядный.

📷architecturephoto

Во Франции с недавних пор запретили одноразовую посуду. Даже в McDonald’s, так что корпорации пришлось серьезно поработать над поисками альтернативы. Новая многоразовая упаковка для картошки, колы и наггетсов придумана вместе с дизайн-студией eliumstudio. Пишут, что на это ушло целых два года — сила фастфуда в предсказуемости, новый опыт не должен спорить с прошлыми приятными воспоминаниями, а это на самом деле сложная дизайнерская задача. Новая посуда сделана из синтетических смол — материала, который прочен, как керамика, и может быть прозрачным, словно стекло.

Насколько я знаю, в Британии в ближайшее время одноразовую посуду тоже забанят — интересно, будут ли они тоже использовать упаковку eliumstudio или будут придумывать что-то свое.

Поговорим сегодня про максимализм — подход к оформлению интерьеров, который называют среди главных трендов 2023 года.

Дзен-версия тут.

Максимализм — противоположность минимализма. Минималисты считают, что “меньше — значит больше”. Максималисты обходятся без парадоксов. Для них больше — значит больше; и чем больше, тем лучше.

Мы часто противопоставляем минимализм и классику. Значит ли это, что максимализм — синоним или хотя бы разновидность классики? Не совсем. От классических интерьеров максимализм берет сложные формы, изобилие тканей, наслоение узоров, большое внимание к декору. Но если вспомнить классику в российских интерьерах 2000-х годов с их неизбывным бежевым, то там максимализмом и не пахнет.

Если хотите поискать исторические референсы, смотрите в сторону Викторианской эпохи или, например, на интерьеры Дороти Дрейпер. И при этом не забывайте, что максимализм — это не обращение к прошлому, а радость жизни здесь и сейчас. Максимализм эклектичен, и ему свойственна ирония.

Максимализм несет свободу. Если в минимализме главными героями обычно оказываются свет и воздух, то в максималистском интерьере главное — это человек со всеми его закидонами. Что хочу, то и ворочу. Затеи в духе сделать побольше скрытых систем хранения, чтобы убрать все приметы человеческой жизни с глаз долой, можно смело похоронить под ворохом разноцветных ярких тканей, которые вы пустите на обивку мебели и шторы. В максималистском интерьере востребованы открытые полки, заставленные всякой всячиной, и натюрморты, соперничающие по изобилию с фламандской живописью.

Последнее время мы часто понимали дом как убежище — слово, от которого веет тоской и смирением. Пора бы уже пожить в свое удовольствие — не в убежище, а во дворце. И не таком, как у какого-нибудь напыщенного Людовика XIV, а настоящем — каким он рисовался, когда нам было лет пять или шесть. Без чопорности. Максимализм — это про возвращение в детство. Повод запереть скучного взрослого в том самом непроницаемом шкафу и как следует повеселиться.

Новый герой рубрики #знайнаших — художник и дизайнер Тарас Желтышев, автор собственной арт-вселенной Yoomoota. У него был стремительный взлет: дебютировал осенью 2018-го на SaloneSatellite в Москве, где показал кресло “Лимфоцит”, весной 2019-го был с ним на выставке Collectible в Брюсселе, а уже осенью того же года предметы по его эскизам можно было увидеть на Cosmoscow и “Антикварном салоне”.

У Тараса свой фирменный стиль, он обращает на себя внимание и запоминается. Перед тем как переключиться на дизайн, Желтышев учился на педиатра в Томском медицинском университете. Вместо книг об истории дизайна он изучал анатомию людей и растений, именно поэтому его кресло похоже на лимфоцит, роспись обеденного стола имитирует фактуру мышечных волокон, а журнальный столик повторяет форму поджелудочной железы. Звучит немного устрашающе, но на деле все предметы футуристично-мультяшные.

Впервые мы встретились с Тарасом в 2019-м, когда он из Томска переехал в Москву. Он показывал стопку фантастических эскизов и о каждом своем предмете рассказывал захватывающие истории. Сторителлинг и дал толчок рождению вселенной Yoomoota. Первых героев Желтышев представил на ярмарке молодого искусства Blazar в 2020 году. Сейчас же в его вселенной 24 планеты со своей экосистемой и подробным описанием, на каждой из них развивается какая-то альтернативная часть человечества.Тарас называет созданный мир рефлексивным и говорит, что в нем собраны образы, которые знакомы всем. Например, фигурка “Пилюльный” — это собирательный образ ипохондрика, а “Чистая любовь” и “Красный страх” символизируют эмпатию и фобии. В формате NFT уже существует больше трех тысяч персонажей, также есть диджитал-коллекция.

Вселенная Yoomoota продолжает расти: в этом году Илья Слуцкин и Вашик Мартиросян, совладельцы галереи Stargift, инвестировали в нее миллион долларов и планируют появление филиалов Yoomoota в Бангкоке и Дубае. Тарас также продолжает развивать мебельное направление, только теперь все созданные объекты становятся частью большого фантастического мира.