Вчера, что называется, развиртуализировались с Николаем Банниковым. Встречались во дворце — а где еще встречаться приличным людям в Петербурге? Если серьезно, то Николай показал нам Николаевский дворец, спроектированный архитектором Андреем Штакеншнейдером для великого князя Николая Николаевича, одного из сыновей Николая I. Так что сегодня, в виде исключения, #планынавыходные у нас в альтернативном формате

Николаевский дворец был построен в стиле эклектики в 1860-е годы. Здание открывается грандиозной парадной лестницей; хозяева, впрочем, ею особо не пользовались — во дворце есть другой, менее торжественный и более комфортный вход. Лестница ведет к домовой церкви, которая, как ни странно, дошла до наших дней и с 1999 года снова действует. Правда, мы в нее не попали, потому что пришли поздновато. Зато смогли осмотреть все остальное.

Семья великого князя пользовалась дворцом не долго — в 1891-м его продали за долги, а в 1994-м отдали женскому институту, для нужд которого яркие интерьеры решили перекрасить в более спокойные цвета, — в таком виде они и дошли до наших дней. После революции здание переименовали в Дворец труда и расквартировали в нем профсоюзы. От оригинальной обстановки тут ничего не осталось, но вот архитектура сохранилась в почти нетронутом виде.

Сейчас Николаевский дворец формально остается резиденцией Федерации профсоюзов Петербурга, но фактически большая часть помещений сдается в аренду — более скромный второй этаж — под офисы, а парадные залы — для мероприятий.

📷 Ивана Иванова и немножко мои

Торговцы подделками были у нас всегда, но с такой ослепительной наглостью я еще не сталкивалась. Напоминаю: красивые витрины не должны нормализовать фейки. Подделки — это воровство, даже если кто-то стыдливо называет их репликами.

Вещь дня — ширма Para-Vimento, сделанная ювелиром Джампьеро Бодино вместе с фабрикой De Castelli для выставки Doppia Firma в рамках последней Миланской недели дизайна.

В отделке использованы три вида метала — сталь, латунь и медь, а рисунок воспроизводит паркет в залах Палаццо Лита, где как раз и проводилась выставка. Теперь ширма едет в Неаполь, где ее покажут на ярмарке EDIT Napoli.

Не люблю, когда бездарную архитектуру пытаются спасти, раскрашивая фасады в яркие цвета, но тут готова согласиться с таким решением. Перед нами башня, появившаяся в Шэньчжэне в 1994 году, но уже морально устаревшая. Сносить и строить что-то новое — значит тратить кучу ресурсов и производить тонны парниковых газов. Поэтому позвали бюро MVRDV, чтобы «освежить» старое сооружение.

Голландские архитекторы снабдили здание, в котором теперь располагаются гостиница и Центр благополучия женщин и детей, цветной алюминиевой решеткой. Это не просто украшение — она увеличила глубину фасада, поэтому здание меньше нагревается. Снизу решетка яркая, но постепенно цвет сходит на нет. Этот же прием мы видим и в оформлении лобби, внутреннего двора и террас, которые устроили на крышах здания.

📷 Xia Zhi

Подробности у Dezeen

Сабине Марселис выпала честь сделать юбилейную лавовую лампу для их официального производителя, компании Mathmos. У нас, насколько я помню, такие лампы большой популярности никогда не имели, но в Европе и США это культовый предмет.

Сделать светильник, заполненный водой и плавающим туда-сюда воском, придумал в 1963 году британец Эдвард Карвен Уолкер, а воплотил его идею инженер Дэвид Джордж Смит. Это были годы активного освоения космоса и психоделической революции, так что лампа характерной «космической» формы и с соответствующим духу времени названием Astro стала очень популярной. В том числе среди молодых людей, экспериментировавших с психоактивными веществами.

В какой-то момент слава Astro пошла на спад, но производятся они до сих пор. В версии Марселис лампа в нерабочем состоянии становится полностью белой — дизайнер хотела, чтобы предмет выглядел инопланетно, а стекло сделано матовым, чтобы усилить завораживающий эффект. Лампы выпущены серией из 600 пронумерованных копий, но стоят довольно скромно — 130 фунтов.

📷 Titia Hahne
Подробности у Wallpaper