Моя подруга стилист Даша Соболева подарила мне на Новый год свечи-березки. Вы, возможно, уже видели такие — если не воочию, то в интернете. Мне стало любопытно, как получился такой замечательный продукт, поэтому я поговорила с одной из создательниц Дарьей Яхлаковой.

С год назад Дарья вместе с подругой Татьяной Уховой решили делать свечи. Рассматривали это как хобби, приносящее дополнительный заработок, но подошли к делу с душой: «Сами изучали вопрос, возились с составами, экспериментировали, формы тоже сами делали — никаких алиэкспрессов», — рассказывает Дарья. Первой продукцией их маленького бренда «Форма» стали конические свечи.

А потом родились березки. Идею подарила картина Саврасова «Граяи прилетели». Форма подсвечников придумалась сразу — Дарья нарисовала их, пока по телефону делилась замыслом с Татьяной.

Дело стало за малым — сделать свечки. И вот на это ушло почти пять месяцев. Главная загвоздка — рисунок березовой коры. Работать с акрилом Дарья с Татьяной не хотели — получалось неубедительно. Хотели рисовать воском по воску, а это сложно. Создательницы березок прислали мне фотографию одного из ранних экспериментов — там вместо четкого рисунка невыразительные пятна.

Девушки поначалу искали подсказки в интернете — но оказалось, что прецедентов нет. В итоге Татьяна придумала и сам состав, и кисть для его. Сейчас «Форма» в процессе регистрации прав на свечи-березки, так что это действительно уникальная история.

Подсвечники они, кстати, тоже делают по авторской технологии — смешивают акрил с разными биокомпонентами, например кофе. Но главное, конечно, сами свечи-березки. Первые серийные образцы появились летом, и стало сразу ясно — шалость удалась. Первые же публикации в соцсетях принесли кучу перепостов и заказов. Свечи, хоть и родились спонтанно, точно попали в массовое увлечение русскими традициями и русским стилем. Но это не единственное их достоинство. Здесь есть и идея, которая берет за душу, и интересная история создания, а это как раз то самое, из чего родится отличный дизайн.

#знайнаших

Whiteley был одним из первых лондонских универмагов — наряду с Harrods, Liberty’s и прочими. В 1911-м, когда он только открылся, владельцы утверждали, что это крупнейший магазин в мире — помимо собственно торговли здесь был театр и даже поле для гольфа (на крыше). Когда Хиггинс в «Пигмалионе» требовал: «Позвоните к Уайтли или еще куда-нибудь, пусть пришлют все, что там требуется из одежды», — речь шла именно про этот универмаг.

В 2018 Whiteley закрыли на реконструкцию, которой занимался Норман Фостер, чтобы переделать в жилой дом на 139 квартир пополам с гостиницей Six Senses. Первые новоселы должны появиться здесь уже в начале 2024 года, а демонстрационные апартаменты хозяева здания поручили американке Келли Бехан — их можно купить за 12,5 миллиона фунтов стерлингов.

Интерьер и правда выдающийся. По законам жанра, такая квартира должны выглядеть дорого, респектабельно и без радикальных дизайнерских затей. Но посмотрите, какая здесь колористика: взяв цвета, из которых бы в менее умелых руках вышел бы интерьер в стиле «тоска смертная», Бехан «подкрутила настройки» и получила воздушные золотистые комнаты. Любимый нашими дизайнерами серый тут тоже в наличии, но в такой комбинации и он выглядит интересно. Моя любимая комната — сиреневая спальня с интригующим изображением на стенах. Кажется, это стволы деревьев. Или это мне вчерашние березки навеяли?

📷 Paul Raeside

Подробности у Design Milk

Занятную лампу придумал Константин Грчич для Flos. В сложенном виде это довольно скромный настенный светильник, а в развернутом может освещать комнату вместо люстры. Называется Black Flag, что в целом отражает реальность: лампа и правда черная, а в разложенном виде действительно напоминает развевающийся флаг. Но вообще-то название позаимствовано у американской панк-группы.
Первые две (считаем от основания) секции лампы светят вверх, а третья — и вверх, и вниз.

Дополнение к вчерашнему посту про супермаркет Tesco, неожиданно получивший охранный статус как значимый для местного сообщества. Мудрые подписчики отметили в комментариях, что похожая история есть и в Петербурге.

Оказывается, городской совет города в 2008 году принял постановление «О сохранении представляющего ценность для жителей города назначения объектов недвижимого имущества» и завел Книгу учета таких объектов. В народе она также известна как Красная книга Петербурга. В ней, например, значатся «Пышечная» на Большой Конюшенной, «Дом книги» на Невском и «Часовой салон Буре». В Книгу учета попадают заведения с историей и легендой, и тогда владелец уже не может просто так взять и поменять назначение помещения, превратив пышечную в ресторан или устроив на месте книжного модный универмаг.

Питерские урбанисты, с которыми я успела поговорить, считают, что если на какое-то здание положили глаз застройщики, то его никакая Красная книга не спасёт, но в целом затею приветствуют. Хотя тут же возник спор о том, справедливо ли ограничивать права собственников, запрещая им менять функцию помещения. А вы как считаете?

Расчищаю камеру от миллиона ненужных фотографий и нашла то, что давно искала — вот эти вот снимки керамики французского бренда Traume. Снято в 2022 году в Милане, в пространстве проекта Alcova. Эти плошки и вазы из коллекции Alhambra придумал для бренда архитектор Артур Маму-Мани.

Керамика напечатана на 3D-принтере, а потом доработана вручную. И вот это сочетание выглядит непривычно и завораживающе. Сложно сразу понять, что перед тобой — машинная работа или человеческая.

Сейчас этой коллекции в продаже уже нет — Traume делают небольшие серии работ, отвечающие принципу craft nouveau нового ремесленничества и показывающие техники, известные на протяжении столетий, в новом свете.