Меня занимает, то что я называю "обратной стороной луны американского дизайна", собственно недавнее видео-интервью двух симпатичных американских парней из этой категории. Другой и более тяжелый персонаж, я давно его случайно находил, так как люблю смотреть лекции на ютубе, сейчас опять наткнулся и послушал его интервью у блаженного Jesse Nyberg. Я имею ввиду Aaron Draplin, харизматичный и фактурный мужчина, красивая борода, фотографии из студии, коллекции винила итд. Jesse называет его легендарным уже в названии видео. Чего стоит фотосессия с огромным количество printed matter. Я не злюсь и не критикую, я скорее немного растерян и совершенно не понимаю дизайн про которой он рассказывает. Мне не очень понятны эти истории про десятки и сотни логотипов, не понимаю экономику их работы, контекст. Мне кажется, что он специализируется на значках. Интересно слушать, неочевидные для меня мысли про голубых воротничков, не слышал, наверное, чтобы кто-то из моих героев дизайна на лекции предлагал почтить почтальона таким языком, язык кажется достаточно популистский. Мне кажется, что во всем интервью ни разу не прозвучало слово "типографика" хе-хе. Кстати, думаю, что Давид Карсон* может так разговаривать.

Другой, насколько я понимаю, известный и непонятный мне американский дизайнер, который вызвал мой интерес ментальной пропастью между нами — Chris Do, основатель онлайн школы thefutur. Миссия его образовательной программы обучить миллиард людей и дать им возможность зарабатывать, не потеряв душу (!). Кажется, проект не взлетел, — вы посмотрите на цены. Если миллиард человек купит курс Криса, каждый за 200 долларов, то Крис станет вторым человеком в мире заработавшим 200 миллиардов долларов. Что любопытно, насколько я выяснил, вы можете знать Криса по видео к песне Crazy — Gnarls Barkley 2006 года, кажется он получил за это видео Эмми. Ещё Chris Do преподает в ArtCenter https://www.artcenter.edu/apply.html в Калифорнии, Крис и его гости не забывают напомнить, что это один из лучших университетов США, где преподают графический дизайн. Справедливости ради, стоит сказать, что о типографике Крис говорит много.

*Про Девида Карсона хочу написать, что насколько неинтересно его мнение о дизайне, настолько же примечательна его история. Ресурсом дизайнера могут быть навыки типографики, композиции, доступ к какому-нибудь печатному станку, программирование, а может быть — смелость. Девид Карсон стал знаменитым, потому что в правильный момент не постеснялся и не испугался. Энергия, которая есть у студентов, чувство современности (даже будущего) и драйва — есть ценности/ресурс, которой не особо проговаривается на мой взгляд. Многие университеты/преподаватель хорошо заботятся о том, чтобы студент в нужный момент в себе засомневался. В музыке, считаю, это более очевидным, даже 17-летний и 15-летняя певиц/а могут внезапно стать всемирно известными и это происходит постоянно. Да, со временем у художников, музыкантов накапливается опыт, техника итп, но они теряют будущее.

https://www.youtube.com/watch?v=-N4jf6rtyuw — Crazy
https://www.youtube.com/watch?v=WBbJHIJTq7k — скриншот в посте из этого видео

Aaron Draplin

Интересно, а если буквально такой сделать обложку нового тиража книги, отсканировать и напечатать, с цветом и фактурой. Всё равно нужно будет завернуть? Получается какой-то фрактал. Но даже так, в общем это получается суперобложка от Министерства юстиции.

с удовольствием делаю картинки для нового черного рынка, но не все картинки делаю я

не могу обычно слушать этот подкаст, раздражает ведущий и его помощники, но конкретно этот выпуск я послушал с удовольствием, знаю название музыкальной группы "последние танки в париже", но никогда не слушал и имени солиста и поэта не знал

не разделяю то, что Никонов говорит о пост- и модернизме, но понимаю и мне нравится


https://www.youtube.com/watch?v=DIyP_miBdbw

Вспомнил, что был ещё один гость, которого слушал с большим удовольствием, Борис Куприянов, создатель Фаланстера. К сожалению, кажется секрет успеха этого подкаста для меня, это когда гости не дает особо ведущему рассуждать.
https://www.youtube.com/watch?v=_bwF_74aG2c

Удивительно, но один год назад на ютубе выложили часовую лекцию Мюллера-Брокмана. Лекция была прочитана в Технологическом Институте Рочестера, недалеко от НЙ. К сожалению, не так много материалов дизайнеров и художников, рожденных в самом начале века. Вим Краувель и Массимо Виньелли на 15-17 лет старше, то есть это люди другого поколения. У видео пока меньше двух тысяч просмотров, что странно.

Как обычно, оказывается, титан модернизма намного человечней и смешнее, чем можно его представить через книгу о сетках и преподавание, и вообще. призывает к индивидуализму в дизайне. Забавно просит аудиторию давать ему знать, что он говорит что-то не так во время лекции смехом. Из-за лекции загуглил вторую жену Брокмана, оказывается — это прекрасная художница японского происхождения Shizuko Yoshikawa. Ну, и конечно, как мог начинать, возможно, самый знаменитый сеточник, как не иллюстратором.

https://youtu.be/DslZT9jm6VQ

Удивительно, для компьютерной игры Total War: Warhammer III логотип, анимацию и какие-то входные элементы сделала студия Pentagram. Вот уж, кроссовер, который мы заслужили — очень странно. Все эти хайлайты в презентации на черепа, вообще обычно фантастика, фэнтези миры не балуют хорошей типографикой.

https://www.pentagram.com/work/total-war-warhammer-3?rel=discipline&rel-id=1

Для одного текста решил перепроверить как выглядит знак японской военной миссии в Ираке, точне, наверное выглядел. Я почему-то сейчас вспомнил его как Prince Peanut, то есть "Принц Арахис", а он конечно Prince Pickles. Что для своего маленького текста я перевел, как "Принс Огурчик", так как после сериала Рик и Морти "Принц Соленья" звучит совсем иначе. Даю ссылку на статью про символ с названием "Секретное оружие Японии — милота", во-первых не секретное, во-вторых не новое.

А вот, кто такой Мистер Арахис, это же анонимный персонаж, который участвовал в выборах на пост мэра в Канаде. Насколько помню, Мистер Арахис был поддержан народом Канады и получил много голосов, хоть и не выиграл. Читал как-то давно что это был важный момент в процессе оздоровления политической системы Канады. В этом контексте, хочется подумать кто бы мог поучаствовать в выборах в России?

https://foreignpolicy.com/2007/02/21/japans-secret-weapon-cuteness/
https://belkin.ubc.ca/exhibitions/mr-peanut-campaign-for-mayor-1974/

Журнал Soapbox — это платформа для публикации культурологических текстов, созданная при поддержки программы Сultural Analysis Университета Амстердама, журнал существует в печатном виде и как интернет-издание. Стиль и макет были разработаны мной вместе с дизайнером Sissel Vejby Møller. Этот проект мы получили, как applied assignment в Академии Ритвельда и продолжили работать над журналом в течении двух лет после выпуска.
Для нас с Сиссель было интересно не только сделать макет печатного издания, но и участвовать как авторам. Вместе с дизайн-концепцией издания (книжный формат, большая закладка, собственные иллюстрации, печать на ризо итп) мы предложили редакции, что в каждом номере будем разрабатывать собственную главу. Первый нормер журанала был посвящен аудиальным практикам, для него мы написали главу, которую назвали «Как подглядеть за край картинки, с помощью *закрытых подписей*(closed captions)», изучит главу можно по ссылке: https://drive.google.com/file/d/1fOW3ZPHar_jhUAHuVDwfYL7EMgzX7oUD/view?usp=share_link
Кроме самого журнала к каждому выпуску мы делали картинки для соцсетей, плакаты итд.