Целиком отфотографированная выставка 2018 в Лос Анджелесе: https://www.contemporaryartdaily.com/project/channa-horwitz-at-francois-ghebaly-los-angeles-11283

продолжаю собирать проекты для сайта, написал текст-пояснение к принту:

CMYK — это самый распространенный современный способ полноцветой печати. Говоря более предметно, CMYK — это четырехцветный процесс печати, в котором благодаря смешиванию четырех базовых цветов получается воспроизводить тысячи дополнительных цветов и оттенков. Технология печати CMYK может воспроизводить такое количество цветов потому, что тщательно контролирует интенсивность смешиваемых цветов. Для того чтобы получить серый цвет, когда мы печатаем черным, машина печатает очень мелкую сетку состоящую из точек (растра) черного цвета, сетка настолько мелкая, что человеческий глаз даже вблизи видит пятно запечатанное этой сеткой — серым. Для того чтобы напечатать светло-зеленый цвет, печатная машина напечатает сетку из голубых точек на сетке из желтых точек.

Этот принт является результатом эксперимента, мне показался интересным и справедливым тезис, что растровые сетки, которые повсеместно используются для полноцветной печати — декоративны и, даже, орнаментальны. Индустриальные декорации отвлекают, но воспроизведение любого цветного изображения в современной печати происходит через трансформацию этого изображения в горошек (polka dot). Получается забавный ряд: платье в горошек, шторы и офсетная печать. Если согласится с этим представлением, то возникает вопрос, как будут вести себя менее абстрактные орнаменты в этом процессе. Для воспроизведения плаката In the Garden 1897 года Анри Эвенепула я использовал орнаменты собранные из коллекции французских плакатов 19го века музея Ван Гога.

Этот принт был сделан в рамках проекта музея Ван Гога, посвященного выставке Prints in Paris 1900 музея Ван Гога в 2017 году. Лист был выставлен на маленькой параллельной выставке в музее и отобран, как главный имидж события. В Голландии крупные музеи переодически сотрудничают с художественными учебными заведениями, что я считаю прекрасным. Отдельно лист выставлялся на выставке Факультета графического дизайна Академии Ритвельда в Стеделик музее в 2018 году.

Шрифт за выходные

У Винни-Пуха на конференции по дизайну спросили:
— Дизайн или искусство?
Винни-Пух честно ответил:
— И то и другое, и можно без хлеба.

https://sreda.v-a-c.org/ru/read-11

На Среде выпустили статью Феликса Сандалова про вейпорвейв и новую волну данжн-синта и там засветился альбом Depressive Silence II 1996 года, который я очень люблю.

«Здесь в цене тот самый первый, неуверенный стук цифровой эпохи в повседневность: переливчатые трели вместо гудка в телефонной трубке, рассеянная фоновая музыка в супермаркете, звуковой минимализм Windows 98, саундтреки к видеоиграм пятого поколения — словом, пыль, осевшая в уголках коллективного подсознания...»

альбом — https://youtu.be/OxgVmpAk538

«... Как и мириады последовавших данжн-синт-записей, музыка Мортиса держится на пакте доверия между автором и слушателем — в сущности, ровно таком же, как между фэнтези-писателями и их паствой: что волшебство реально, как электричество, что за пеленой повседневности скрыты другие миры, что тролли могут играть на синтезаторах.»

С одной стороны шутка, с другой стороны нет. Презентация голландского студента-дизайнера и немецкого. Конечно, жизнь сложнее, но почему-то всё часто получается как в анекдотах.

https://vimeo.com/104139763?login=true
https://www.youtube.com/watch?v=Ys_3x5nY-Pw