ØYAFESTIVALEN, день 1
Что же, главный кроссжанровый музфестиваль Норвегии (где из недорогого – только питьевая вода из кранов) очень мне приглянулся в прошлом году занятным лайн-апом, пенсионерским расписанием (начало в обед и конец в 23 – это по-нашему, а не режим выживания Примаверы вплоть до 6 утра), и весьма расслабленным вайбом, где можно, не толкаясь, подойти прямо к сцене почти на каждом артисте, и, в целом, очень комфортно и находиться, и передвигаться (а скандинавское лето еще и исключает жару, хотя не исключает дождей).
В этом году фестиваль попал в скандал: компанию-владельца ØYA недавно приобрел инвест-фонд KKR, работающий с Израилем. Если вы в курсе того, как в Европе нынче относятся к этому вопросу, то понимаете, какие у этого были последствия. Например, у точки обмена браслетов милые девушки в арафатках пытались каждому объяснить, почему на фестиваль ходить не надо, а у самого входа активисты устроили акцию в поддержку Палестины, лежа обмотавшись в окровавленные простыни. Кто-то из них на фестиваль все-таки сходил, так как расклеивал в туалетах стикеры с соответствующей информацией. Однако, никто свои выступления не отменил – ни Refused, ни Fontaines D.C., ни даже Kneecap, а сам фестиваль сделал тематический корнер по теме. Теперь же кратко об увиденном в плане музыкальном.
Deerhoof – изобретательный арт-инди-нойз в своей праймовой форме, играют забойно (хотя новый альбом мне скорее не понравился).
Bartees Strange – автор одного из лучших, по мне, инди-поп-рок-альбомов за год "Horror" живьем почти не использует подложек и синтезаторов, и разнообразное звучание пластинки внезапно превращается в дэнс-рок а-ля Bloc Party, исключая пару медляков. Я Bloc Party люблю, так что мне было хорошо и так, но надеюсь, когда он вырастет, то сможет себе позволить звучать живьем попышнее.
GiddyGang & Vuyo – приятный, но, при этом, максимально стандартный живой джаз-хопчик с рэпом и ярким женским вокалом. На четвертой песне стало скучно.
Khruangbin – сначала присел на склоне, чтобы почиллить (ну мы же их, в основном, чтобы чиллить слушаем, так ведь?), но быстро понял, что это не вариант, и побежал вниз, к сцене. Потому что в симбиозе формы и подачи это близко к идеалу. Тем более, что частенько они от расслабленных ритмов переходили к динамике, и под это можно и нужно было танцевать. Ну и от басистки глаз, конечно, не оторвать.
Beth Gibbons – звук немного подвел, но, в целом, тихая мощь и грациозная красота. Бет очень мило благодарила всех после песен и выступала не сняв бейдж, что забавно сочеталось с ее трагичным голосом и сложными аранжировками массивной группы. Появившаяся в этом году в сет-листе "Glory Box" меня, предсказуемо, разнесла на атомы.
Chappel Roan – одна из главных лиц тик-ток-попа экзамен на хэдлайнера сдала легко. Людей набилась тьма, все отрывались, кричали, повторяли танцы из виральных видео, ну и сама артистка в этих сказочных декорациях выглядела максимально уверенно. Так как музыкально, все-таки, не могу себя причислить к поклонникам, на второй половине пошел на следующий концерт.
Refused – решившие распадаться громко (и долго) шведские звезды хардкора рубят уверенно и с плеча, прокачивало сильно, хотя людей, из-за клэша с Роан, пришло довольно скромно. Много говорили не на английском, судя по отдельным словам, о политике. Флаг Палестины и фрипалейстайн под "New Noise" также имелись.
Alan Sparhawk – участник великого дуэта Low, оправившийся после смерти партнера, выпустил довольно странную сольную пластинку крипового инди-попа с адским тьюном вокала, песни с которой сначала и исполнял. Вторая половина была будто другим концертом – много новых песен, тревожный душевный слоукор на троих, завершившийся "Holy Ghost" и "Days Like These", прозвучавшие как-то особенно трепетно.
Также: День 2 / День 3 / День 4
Что же, главный кроссжанровый музфестиваль Норвегии (где из недорогого – только питьевая вода из кранов) очень мне приглянулся в прошлом году занятным лайн-апом, пенсионерским расписанием (начало в обед и конец в 23 – это по-нашему, а не режим выживания Примаверы вплоть до 6 утра), и весьма расслабленным вайбом, где можно, не толкаясь, подойти прямо к сцене почти на каждом артисте, и, в целом, очень комфортно и находиться, и передвигаться (а скандинавское лето еще и исключает жару, хотя не исключает дождей).
В этом году фестиваль попал в скандал: компанию-владельца ØYA недавно приобрел инвест-фонд KKR, работающий с Израилем. Если вы в курсе того, как в Европе нынче относятся к этому вопросу, то понимаете, какие у этого были последствия. Например, у точки обмена браслетов милые девушки в арафатках пытались каждому объяснить, почему на фестиваль ходить не надо, а у самого входа активисты устроили акцию в поддержку Палестины, лежа обмотавшись в окровавленные простыни. Кто-то из них на фестиваль все-таки сходил, так как расклеивал в туалетах стикеры с соответствующей информацией. Однако, никто свои выступления не отменил – ни Refused, ни Fontaines D.C., ни даже Kneecap, а сам фестиваль сделал тематический корнер по теме. Теперь же кратко об увиденном в плане музыкальном.
Deerhoof – изобретательный арт-инди-нойз в своей праймовой форме, играют забойно (хотя новый альбом мне скорее не понравился).
Bartees Strange – автор одного из лучших, по мне, инди-поп-рок-альбомов за год "Horror" живьем почти не использует подложек и синтезаторов, и разнообразное звучание пластинки внезапно превращается в дэнс-рок а-ля Bloc Party, исключая пару медляков. Я Bloc Party люблю, так что мне было хорошо и так, но надеюсь, когда он вырастет, то сможет себе позволить звучать живьем попышнее.
GiddyGang & Vuyo – приятный, но, при этом, максимально стандартный живой джаз-хопчик с рэпом и ярким женским вокалом. На четвертой песне стало скучно.
Khruangbin – сначала присел на склоне, чтобы почиллить (ну мы же их, в основном, чтобы чиллить слушаем, так ведь?), но быстро понял, что это не вариант, и побежал вниз, к сцене. Потому что в симбиозе формы и подачи это близко к идеалу. Тем более, что частенько они от расслабленных ритмов переходили к динамике, и под это можно и нужно было танцевать. Ну и от басистки глаз, конечно, не оторвать.
Beth Gibbons – звук немного подвел, но, в целом, тихая мощь и грациозная красота. Бет очень мило благодарила всех после песен и выступала не сняв бейдж, что забавно сочеталось с ее трагичным голосом и сложными аранжировками массивной группы. Появившаяся в этом году в сет-листе "Glory Box" меня, предсказуемо, разнесла на атомы.
Chappel Roan – одна из главных лиц тик-ток-попа экзамен на хэдлайнера сдала легко. Людей набилась тьма, все отрывались, кричали, повторяли танцы из виральных видео, ну и сама артистка в этих сказочных декорациях выглядела максимально уверенно. Так как музыкально, все-таки, не могу себя причислить к поклонникам, на второй половине пошел на следующий концерт.
Refused – решившие распадаться громко (и долго) шведские звезды хардкора рубят уверенно и с плеча, прокачивало сильно, хотя людей, из-за клэша с Роан, пришло довольно скромно. Много говорили не на английском, судя по отдельным словам, о политике. Флаг Палестины и фрипалейстайн под "New Noise" также имелись.
Alan Sparhawk – участник великого дуэта Low, оправившийся после смерти партнера, выпустил довольно странную сольную пластинку крипового инди-попа с адским тьюном вокала, песни с которой сначала и исполнял. Вторая половина была будто другим концертом – много новых песен, тревожный душевный слоукор на троих, завершившийся "Holy Ghost" и "Days Like These", прозвучавшие как-то особенно трепетно.
Также: День 2 / День 3 / День 4
❤25👍6🔥2
ØYAFESTIVALEN, день 2
Стоит уточнить, что фестиваль традиционно проходит в одни выходные с Flow в Хельсинки, Way Out West в Гетеборге и, начиная с прошлого года, ещё и с Syd for Solen в Копенгагене. Поэтому у всех фестов большая часть лайн-апа — общая. Различие в деталях: Flow идет с пт по вс, SFS и WOW - с чт по сб, а ØYA единственные из четверки, кто идет 4 дня с ср по сб, поэтому обидные клэши в расписании у них случаются, конечно, но пореже чем в Гетеборге и Хельсинки (в Копенгагене просто список артистов на три дня поменьше из-за небольшой локации и всего трех сцен). Такое рассредоточение по неделе и позволяет фестам забукать основной массив артистов на четверых. Самый интересный лайн-ап, традиционно, у WOW, которые всегда стремятся добукать несколько пунктов, которых нет у других северных коллег, этот год — не исключение. Но там и расписание, соответственно, жестче (Khruangbin и Mk.gee в одно время играют, например, это как выбрать то?), А теперь про выступления на ØYA в четверг.
King Hüsky — необязательный, но приятный локальный гитарный инди-поп, в записи под настроение вполне себе идёт, живьём — аналогично, как раз днём лежа в траве и чиллить.
Kelly Lee Owens — есть, конечно, минусы у пенсионерского расписания, такое шоу надо смотреть ночью. Есть и плюсы — до трёх утра, или когда обычно такое ставят, можно и не дотянуть. Но Келли прекрасная: и рейва даёт что надо, и визуал это совпровождает минималистичный, но достойный, и с харизмой у неё всё в порядке.
Lola Young — самая, наверное, симпатичная мне по материалу из героинь тик-ток-попа (народу набилось впечатляюще для дневного слота, что подтверждает) пока живьём играет без особых амбиций, но с должной степенью доверительной душевности. Просто песни, просто сет, но всё хорошо, ну и очень массивно выглядящая темнокожая ритм-секция, как будто бодигарды артистки решили за ней продолжать вот так следить со сцены.
Yung Lean & Bladee — вопреки моим ожиданиям, что будут играть только совместки (а у них аж три десятка фитов), был коллективный старт и финиш, включая премьеру трека, и два длинных сольных блока. Прикольный психоделичный визуал, народ качался, ну а так, как бывает в случае большинства рэп-концертов без аккомпанирующей группы, зрелище только для фанов (ну и Лин всё-таки покрепче перфомер, чем Блэйди), ещё и в конце чутка посыпались. Но я, как заинтересованный, порадовался.
Wet Leg — ни первый, ни второй альбом меня, в итоге, в любителя группы не зачислили, но бодрость признаю, и живьём группа даёт всё то, чего от неё ждут. Рок — есть, обаяние — есть, сексуализированный подтекст — есть, флаг Палестины на сцене (и не только) — тоже на месте.
Florence Adooni — коллектив из Ганы играет танцевальный соул-джаз с народными мотивами. Принимали очень тепло, тем более, что параллельно почти никто не играл, ну, такое хорошее выступление на фестивальном вайбе.
Charli xcx — посмотрел, наконец, текущий сет целиком, Чарли за brat-год преисполнилась в своей наконец-то достигнутой массовой популярности, убедительно заполняя собой почти пустое сценическое пространство. Так что сольные танцы с попотрясом меня в этот раз, наконец-то, убедили, хотя чем это лучше сета той же Оуэнс, например, сказать не могу.
Также: День 1 / День 3 / День 4
Стоит уточнить, что фестиваль традиционно проходит в одни выходные с Flow в Хельсинки, Way Out West в Гетеборге и, начиная с прошлого года, ещё и с Syd for Solen в Копенгагене. Поэтому у всех фестов большая часть лайн-апа — общая. Различие в деталях: Flow идет с пт по вс, SFS и WOW - с чт по сб, а ØYA единственные из четверки, кто идет 4 дня с ср по сб, поэтому обидные клэши в расписании у них случаются, конечно, но пореже чем в Гетеборге и Хельсинки (в Копенгагене просто список артистов на три дня поменьше из-за небольшой локации и всего трех сцен). Такое рассредоточение по неделе и позволяет фестам забукать основной массив артистов на четверых. Самый интересный лайн-ап, традиционно, у WOW, которые всегда стремятся добукать несколько пунктов, которых нет у других северных коллег, этот год — не исключение. Но там и расписание, соответственно, жестче (Khruangbin и Mk.gee в одно время играют, например, это как выбрать то?), А теперь про выступления на ØYA в четверг.
King Hüsky — необязательный, но приятный локальный гитарный инди-поп, в записи под настроение вполне себе идёт, живьём — аналогично, как раз днём лежа в траве и чиллить.
Kelly Lee Owens — есть, конечно, минусы у пенсионерского расписания, такое шоу надо смотреть ночью. Есть и плюсы — до трёх утра, или когда обычно такое ставят, можно и не дотянуть. Но Келли прекрасная: и рейва даёт что надо, и визуал это совпровождает минималистичный, но достойный, и с харизмой у неё всё в порядке.
Lola Young — самая, наверное, симпатичная мне по материалу из героинь тик-ток-попа (народу набилось впечатляюще для дневного слота, что подтверждает) пока живьём играет без особых амбиций, но с должной степенью доверительной душевности. Просто песни, просто сет, но всё хорошо, ну и очень массивно выглядящая темнокожая ритм-секция, как будто бодигарды артистки решили за ней продолжать вот так следить со сцены.
Yung Lean & Bladee — вопреки моим ожиданиям, что будут играть только совместки (а у них аж три десятка фитов), был коллективный старт и финиш, включая премьеру трека, и два длинных сольных блока. Прикольный психоделичный визуал, народ качался, ну а так, как бывает в случае большинства рэп-концертов без аккомпанирующей группы, зрелище только для фанов (ну и Лин всё-таки покрепче перфомер, чем Блэйди), ещё и в конце чутка посыпались. Но я, как заинтересованный, порадовался.
Wet Leg — ни первый, ни второй альбом меня, в итоге, в любителя группы не зачислили, но бодрость признаю, и живьём группа даёт всё то, чего от неё ждут. Рок — есть, обаяние — есть, сексуализированный подтекст — есть, флаг Палестины на сцене (и не только) — тоже на месте.
Florence Adooni — коллектив из Ганы играет танцевальный соул-джаз с народными мотивами. Принимали очень тепло, тем более, что параллельно почти никто не играл, ну, такое хорошее выступление на фестивальном вайбе.
Charli xcx — посмотрел, наконец, текущий сет целиком, Чарли за brat-год преисполнилась в своей наконец-то достигнутой массовой популярности, убедительно заполняя собой почти пустое сценическое пространство. Так что сольные танцы с попотрясом меня в этот раз, наконец-то, убедили, хотя чем это лучше сета той же Оуэнс, например, сказать не могу.
Также: День 1 / День 3 / День 4
❤14👍7🔥4
ØYAFESTIVALEN, день 3
Из удобств фестиваля также стоит отметить логистику — путь из центра Осло до сцены занимает буквально 20-25 минут на общественном транспорте и 30-40 минут пешком. Поэтому после фестиваля толпа не забивает наглухо метро, а, в основном, расходится наземно. На Way Out West я не был, Сувилахти, база Flow в Хельсинки тоже не на окраине, но не в таком удобном месте, а вот поляна (иначе не скажешь) Syd For Solen находится довольно далеко от центральной части Копенгагена, еще и пешком от станции метро прилично так топать. Из минусов — ценники на всё, это, впрочем, относится ко всем упомянутым фестивалям. Для примера, стакан пива на Ойе, по нынешнему курсу, выходит в 1000 рублей (банка такого же пилснера в магазине, для сравнения, — 300). Еды на фестивале не очень много, поэтому в часы пик образуется нехилые очереди (не на часы, но минут 20-30 на всё про всё уйдёт), причем еда в 90% случаев веганская (ценник на полноценное блюдо 1300-1700 р). А вот пару слов про пятничные сеты ØYA.
Cassandra Jenkins — живьём её доверительная гитарная песнь звучит даже тише, чем на записи, в этом точно есть шарм, но тут хотелось бы послушать программу в сидячем зале.
envy — оглушительный мелодичный пост-хардкор из Японии. Очень классно, но очень мало (сыграли даже меньше выделенного тайминга)
Kneecap — если опустить (вновь) имевшиеся политические высказывания, то история та же, что с Янг Лином и Блэйди днём ранее, только в этот раз слушать мне это было неинтересно. Удивился обилию детей конкретно на их сете.
HILLARI — местная соул-r'n'b-принцесса. Всё ладненько сделано-сыграно, приятное оформление сцены, и даже хор вывели на пол-сета (LAB есть у нас дома, как говорится), но, опять же, интерес наблюдать за этим далее довольно быстро исчез.
Nilüfer Yanya — с начала было странное ощущение скованности, которое подтвердилось словами Нилюфер — у группы по дороге потерялись инструменты, они играли на чужих. За кавер на Rid of me Полли спасибо, но странно, что при этом было 0 песен с прекраснейшей свежей ЕР. В общем, выступление с настроением «случилось, ну и славно», хотя играли, при всех обстоятельствах, норм.
Fontaines D.C. — чуваки столько раз за это лето сыграли программу "Romance" (а они были заявлены почти на всех более-менее валидных по формату крупных фестивалях + пачка сольников), что ночью разбуди — с любого момента стартанут. Главная молодая рок-группа момента в прайме, чувствуется, что они с этим статусом окончательно свыклись и ведут себя на сцене свободно и легко. Со следующим альбомом, такими темпами, будут уже хэдлайнерами главных сцен.
Geordie Greep — такая же восхитительно головокружительная кросс-жанровая долбанина, как и в записи, сам Джорди в костюмчике добавляет нужного флёра.
Queens of the Stone Age — отцы вернули долг за отмену прошлогоднего сета по болезни Джоша. Начали с места в карьер — с "No One Knows". Некое ощущение того, что жизнь группу всё-таки потрепала, имелось, но всё равно kick ass величайшие, после феерической 10-минутной версии "Song For The Dead" напоследок любые сомнения ушли на второй план.
Также: День 1 / День 2 / День 4
Из удобств фестиваля также стоит отметить логистику — путь из центра Осло до сцены занимает буквально 20-25 минут на общественном транспорте и 30-40 минут пешком. Поэтому после фестиваля толпа не забивает наглухо метро, а, в основном, расходится наземно. На Way Out West я не был, Сувилахти, база Flow в Хельсинки тоже не на окраине, но не в таком удобном месте, а вот поляна (иначе не скажешь) Syd For Solen находится довольно далеко от центральной части Копенгагена, еще и пешком от станции метро прилично так топать. Из минусов — ценники на всё, это, впрочем, относится ко всем упомянутым фестивалям. Для примера, стакан пива на Ойе, по нынешнему курсу, выходит в 1000 рублей (банка такого же пилснера в магазине, для сравнения, — 300). Еды на фестивале не очень много, поэтому в часы пик образуется нехилые очереди (не на часы, но минут 20-30 на всё про всё уйдёт), причем еда в 90% случаев веганская (ценник на полноценное блюдо 1300-1700 р). А вот пару слов про пятничные сеты ØYA.
Cassandra Jenkins — живьём её доверительная гитарная песнь звучит даже тише, чем на записи, в этом точно есть шарм, но тут хотелось бы послушать программу в сидячем зале.
envy — оглушительный мелодичный пост-хардкор из Японии. Очень классно, но очень мало (сыграли даже меньше выделенного тайминга)
Kneecap — если опустить (вновь) имевшиеся политические высказывания, то история та же, что с Янг Лином и Блэйди днём ранее, только в этот раз слушать мне это было неинтересно. Удивился обилию детей конкретно на их сете.
HILLARI — местная соул-r'n'b-принцесса. Всё ладненько сделано-сыграно, приятное оформление сцены, и даже хор вывели на пол-сета (LAB есть у нас дома, как говорится), но, опять же, интерес наблюдать за этим далее довольно быстро исчез.
Nilüfer Yanya — с начала было странное ощущение скованности, которое подтвердилось словами Нилюфер — у группы по дороге потерялись инструменты, они играли на чужих. За кавер на Rid of me Полли спасибо, но странно, что при этом было 0 песен с прекраснейшей свежей ЕР. В общем, выступление с настроением «случилось, ну и славно», хотя играли, при всех обстоятельствах, норм.
Fontaines D.C. — чуваки столько раз за это лето сыграли программу "Romance" (а они были заявлены почти на всех более-менее валидных по формату крупных фестивалях + пачка сольников), что ночью разбуди — с любого момента стартанут. Главная молодая рок-группа момента в прайме, чувствуется, что они с этим статусом окончательно свыклись и ведут себя на сцене свободно и легко. Со следующим альбомом, такими темпами, будут уже хэдлайнерами главных сцен.
Geordie Greep — такая же восхитительно головокружительная кросс-жанровая долбанина, как и в записи, сам Джорди в костюмчике добавляет нужного флёра.
Queens of the Stone Age — отцы вернули долг за отмену прошлогоднего сета по болезни Джоша. Начали с места в карьер — с "No One Knows". Некое ощущение того, что жизнь группу всё-таки потрепала, имелось, но всё равно kick ass величайшие, после феерической 10-минутной версии "Song For The Dead" напоследок любые сомнения ушли на второй план.
Также: День 1 / День 2 / День 4
❤20👍5🔥2
ØYAFESTIVALEN, день 4
Последний день фестиваля традиционно менее насыщен на громкие имена и преимущественно посвящен локальной сцене, а также кураторскому выбору организаторов фестиваля. При этом народу было не так, чтобы ощутимо меньше, чем в прошлые дни, так что формат себя оправдывает, благо, и имя локальной звезды-хэдлайнера вполне себе большое. Пробежавшись по артистам лайн-апа, осознанно подсократил себе фестивальный день до следующего списка.
Ane Brun — статный сет от местной легенды поп-фолка, у которой к текущему моменту фолка в звуке уже и не осталось. Стильный минималистичный видеоряд, уверенный бэнд, пара танцоров на поддержке в нескольких музыкальных номерах. Не могу сказать, что я прямо впечатлен, но это был приятный час.
RABO — молодая местная поп-артистка, играющая по актуальным мировым правилам жанра. При паре виральных хитов, в целом, уже вполне готова на свершения.
Cymande — не самый заметный британский фанк-бэнд из начала семидесятых, который пережил некоторый всплеск внимания после активного сэмплирования их треков рэперами и периодически собирающийся ради концертов, выпустил в этом году новый альбом. Выступление по предсказуемому принципу "только добро и позитивные вибрации", но смотришь на этих кайфующих от выступления радостных дедов, и как-то становится на душе благостно.
AMENRA — грозный пост-метал из Бельгии, в случаях, когда не хочется говорить "однообразный" из-за возможной негативной коннотации, говорят "медитативный". Так вот, сначала было медитативно, а к концу стало однообразно.
Mk.gee — во время его сета, самого ожидаемого мной за день, полил дождь, превратив пространство крытой сцены по степени тесноты в банку шпрот. Но даже это не помешало отличному выступлению, живьём Майкл поддаёт той необходимой доли рока, чтобы медитативные в записи вещи превратить в концертные боевики. Особый кайф, конечно, смотреть концерты таких артистов на взлёте, возможно, самое моё сильное впечатление за весь фестиваль.
Aktiv Dödshjelp — местный бодрящий панк на норвежском, звучат задорно, пишут, что тексты юмористические. Но начали серьёзно с флагом Палестины наперевес (количество куфий на сцене и в зале, к слову, за весь фест было уже таким, что упоминать всех смысла уже не вижу).
girl in red — норвежка Мари не раз играла на Ойе, но впервые доросла до статуса хэдлайнера. По визуалу и самоотдаче, в целом, свою задачу артистка выполнила, хотя в другие дни фестиваль завершался всё-таки поубедительнее.
BICEP present CHROMA — вопреки моему предположению, что будет просто чуть унылое афтепати-dj-сет (как человек, не особо любящий формат DJ-хэдлайнер, весьма распространненый в 2010-х), оказался приятно удивлён. Да, DJ-сет, но со спешл-эдитами и весьма увлекательным визуалом, так что я весьма бодро подвигал конечностями свои последние полчаса на ØYA-2025.
Как это принято тут говорить, ставьте реакции, если репорт оказался интересным!
Также: День 1 / День 2 / День 3
Последний день фестиваля традиционно менее насыщен на громкие имена и преимущественно посвящен локальной сцене, а также кураторскому выбору организаторов фестиваля. При этом народу было не так, чтобы ощутимо меньше, чем в прошлые дни, так что формат себя оправдывает, благо, и имя локальной звезды-хэдлайнера вполне себе большое. Пробежавшись по артистам лайн-апа, осознанно подсократил себе фестивальный день до следующего списка.
Ane Brun — статный сет от местной легенды поп-фолка, у которой к текущему моменту фолка в звуке уже и не осталось. Стильный минималистичный видеоряд, уверенный бэнд, пара танцоров на поддержке в нескольких музыкальных номерах. Не могу сказать, что я прямо впечатлен, но это был приятный час.
RABO — молодая местная поп-артистка, играющая по актуальным мировым правилам жанра. При паре виральных хитов, в целом, уже вполне готова на свершения.
Cymande — не самый заметный британский фанк-бэнд из начала семидесятых, который пережил некоторый всплеск внимания после активного сэмплирования их треков рэперами и периодически собирающийся ради концертов, выпустил в этом году новый альбом. Выступление по предсказуемому принципу "только добро и позитивные вибрации", но смотришь на этих кайфующих от выступления радостных дедов, и как-то становится на душе благостно.
AMENRA — грозный пост-метал из Бельгии, в случаях, когда не хочется говорить "однообразный" из-за возможной негативной коннотации, говорят "медитативный". Так вот, сначала было медитативно, а к концу стало однообразно.
Mk.gee — во время его сета, самого ожидаемого мной за день, полил дождь, превратив пространство крытой сцены по степени тесноты в банку шпрот. Но даже это не помешало отличному выступлению, живьём Майкл поддаёт той необходимой доли рока, чтобы медитативные в записи вещи превратить в концертные боевики. Особый кайф, конечно, смотреть концерты таких артистов на взлёте, возможно, самое моё сильное впечатление за весь фестиваль.
Aktiv Dödshjelp — местный бодрящий панк на норвежском, звучат задорно, пишут, что тексты юмористические. Но начали серьёзно с флагом Палестины наперевес (количество куфий на сцене и в зале, к слову, за весь фест было уже таким, что упоминать всех смысла уже не вижу).
girl in red — норвежка Мари не раз играла на Ойе, но впервые доросла до статуса хэдлайнера. По визуалу и самоотдаче, в целом, свою задачу артистка выполнила, хотя в другие дни фестиваль завершался всё-таки поубедительнее.
BICEP present CHROMA — вопреки моему предположению, что будет просто чуть унылое афтепати-dj-сет (как человек, не особо любящий формат DJ-хэдлайнер, весьма распространненый в 2010-х), оказался приятно удивлён. Да, DJ-сет, но со спешл-эдитами и весьма увлекательным визуалом, так что я весьма бодро подвигал конечностями свои последние полчаса на ØYA-2025.
Как это принято тут говорить, ставьте реакции, если репорт оказался интересным!
Также: День 1 / День 2 / День 3
🔥47❤2
Подведу итоги прошедшего лета вот так, ну и скоро напишу про всё это поподробнее для одного издания.
01. Stevie Wonder // Co-op Live, Manchester, UK, 5 Jul
02. Oasis // Heaton Park, Manchester, UK, 11 Jul
03. Mk.gee // Øyafestivalen, Oslo, NO, 9 Aug
04. Morrissey // Lucca Summer Festival, Lucca, IT, 26 Jul
05. The Flaming Lips // Georg Elser Halle, Hamburg, DE, 7 Jun
06. Deftones // Primavera Sound, Porto, PT, 13 Jun
07. ANOHNI and The Johnsons // Primavera Sound, Porto, PT, 12 Jun
08. Queens of the Stone Age // Øyafestivalen, Oslo, NO, 8 Aug
09. Caribou // Primavera Sound, Porto, PT, 12 Jun
10. Bajinda Behind The Enemy Lines // Motherland Summer, Moscow, RU, 20 Jul & VolgaFest, Samara, RU, 23 Aug
11. Khruangbin // Øyafestivalen, Oslo, NO, 6 Aug
12. Billie Eilish // The OVO Hydro, Glasgow, UK, 7 Jul
А пока есть возможность традиционно почитать, что я там, помимо указанного выше, успел послушать в августе.
01. Stevie Wonder // Co-op Live, Manchester, UK, 5 Jul
02. Oasis // Heaton Park, Manchester, UK, 11 Jul
03. Mk.gee // Øyafestivalen, Oslo, NO, 9 Aug
04. Morrissey // Lucca Summer Festival, Lucca, IT, 26 Jul
05. The Flaming Lips // Georg Elser Halle, Hamburg, DE, 7 Jun
06. Deftones // Primavera Sound, Porto, PT, 13 Jun
07. ANOHNI and The Johnsons // Primavera Sound, Porto, PT, 12 Jun
08. Queens of the Stone Age // Øyafestivalen, Oslo, NO, 8 Aug
09. Caribou // Primavera Sound, Porto, PT, 12 Jun
10. Bajinda Behind The Enemy Lines // Motherland Summer, Moscow, RU, 20 Jul & VolgaFest, Samara, RU, 23 Aug
11. Khruangbin // Øyafestivalen, Oslo, NO, 6 Aug
12. Billie Eilish // The OVO Hydro, Glasgow, UK, 7 Jul
А пока есть возможность традиционно почитать, что я там, помимо указанного выше, успел послушать в августе.
Google Docs
Альбомы, прослушанные в 2025: АВГУСТ
disclaimer: здесь только релизы крупной формы (EP/альбомы/компиляции) прослушанные от начала до конца, без учета отдельных синглов, крупных форм прослушанных бегло и переслушанных песен из “моей музыки”/любимых треков Январь 2025: https://clck.ru/3G7vzqчт…
🔥16❤12
Всем привет! Моего топа рэп-альбомов на русском языке, в отличие от коллег, у меня для вас нет (хотя если очень хотите - то могу в комменты написать).
Зато есть очередной отчет о прослушанном за месяц. Понять бы, конечно, насколько он вам полезен, но даже если нет, то до конца года точно его доведу.
Зато есть очередной отчет о прослушанном за месяц. Понять бы, конечно, насколько он вам полезен, но даже если нет, то до конца года точно его доведу.
Google Docs
Альбомы, прослушанные в 2025: СЕНТЯБРЬ
disclaimer: здесь только релизы крупной формы (EP/альбомы/компиляции) прослушанные от начала до конца, без учета отдельных синглов, крупных форм прослушанных бегло и переслушанных песен из “моей музыки”/любимых треков Январь 2025: https://clck.ru/3G7vzqчт…
🔥36❤19👍4
Сходил тут в гости в подкаст к Dusty Beats, поговорили про пластинки, концерты Oasis и Стиви Уандера, ну и ещё по мелочи про всякое. А ещё задолжал вам дайджест за октябрь, а вот и он.
Telegram
Dusty Beats - Пыльные биты
⚡️Новое видео у нас на канале⚡️
Друзья, наконец-то, вышел новый выпуск нашего видеоподкаста🥳 В гостях - Сергей Мудрик, главный редактор "VK Mузыка", известный музыкальный журналист и просветитель, большой меломан и любитель винила.
Вместе с Сергеем мы…
Друзья, наконец-то, вышел новый выпуск нашего видеоподкаста🥳 В гостях - Сергей Мудрик, главный редактор "VK Mузыка", известный музыкальный журналист и просветитель, большой меломан и любитель винила.
Вместе с Сергеем мы…
❤18🔥8👏7
Что же, концерты-возвращение Radiohead. Главное ощущение — переход из статуса группы великой, но при этом остающейся живой и важной (который в своё время нехило поддержал нелюбимый почти всеми (я, к слову, котирую) альбом "The King of Limbs", мол, кто не экспериментирует и не ошибается — тот забронзовел), в статус грандов с (пока) легким оттенком ностальгического аттракциона. Йорк, два Гринвуда, Селуэй и О'Брайан всегда были или про будущее, или про настоящее. Ввиду всего, что происходит как вообще в мире, так и вокруг группы, а также отсутствия нового материала, в этом туре впервые в жизни они оказались про прошлое.
Этого ощущения совсем не было в концертах прошлого тура в 2016-2017-х, когда вышел "A Moon Shaped Pool", во многом фансервисный, но классный, хотя и звучащий спустя 9 лет не так ярко, чего не скажешь про большую часть дискографии группы. А тогда они и "Creep" играли, к слову говоря (сам видел дважды), вот тоже та ещё уступка аудитории. Тем не менее ощущения не было, а теперь оно есть. И, кажется, уже не уйдет: у меня большие сомнения по поводу того, решится ли квинтет записать что-то вместе снова, несмотря на добротные релизы The Smile, EOB, Йорка и Селуэя, вышедшие за эти годы. Будет чудо, если это свершится, хотя и эти концерты, в целом, уже оказались для многих чудом. Особенно для тех, кто смог купить билеты (я, если что, успел отхватить на официальном ресейле за пару часов до начала, режим хардкор).
Тем не менее, всё это не мешает группе живьем по-прежнему быть яростными, громкими, ярко сосуществующими вместе, но при этом остающимися единым целым, местами до слёз лиричными, и иногда обаятельно смешными, как танцы Тома или его взгляд в камеру на исполнении "You and Whose Army?". В психоделичной, но выверенно собранной сценографии, сцене на 360 градусов (Йорк передвигался по её окружности настолько часто, насколько мог), их кайфе и сыгранности, которые никуда не делись. Как не делись и песни, свидетелем выхода которых я когда-то был, и когда-то это оставило что-то навсегда внутри.
Деталей исполнения с трибуны видно особо не было (и слегка подвёл звук), но в общем потоке, приправленном стройным зрительским хором, как будто это и не было важно. Я, конечно, почувствовал, но в прошлом туре как будто почувствовал больше, впрочем, и группа тогда для меня была актуальнее и важнее, и солнце, возможно, светило ярче, и трава была зеленее, и вот это всё. Кхе-кхе, пока пойду выпью таблетки, вот вам еще пара видео.
Этого ощущения совсем не было в концертах прошлого тура в 2016-2017-х, когда вышел "A Moon Shaped Pool", во многом фансервисный, но классный, хотя и звучащий спустя 9 лет не так ярко, чего не скажешь про большую часть дискографии группы. А тогда они и "Creep" играли, к слову говоря (сам видел дважды), вот тоже та ещё уступка аудитории. Тем не менее ощущения не было, а теперь оно есть. И, кажется, уже не уйдет: у меня большие сомнения по поводу того, решится ли квинтет записать что-то вместе снова, несмотря на добротные релизы The Smile, EOB, Йорка и Селуэя, вышедшие за эти годы. Будет чудо, если это свершится, хотя и эти концерты, в целом, уже оказались для многих чудом. Особенно для тех, кто смог купить билеты (я, если что, успел отхватить на официальном ресейле за пару часов до начала, режим хардкор).
Тем не менее, всё это не мешает группе живьем по-прежнему быть яростными, громкими, ярко сосуществующими вместе, но при этом остающимися единым целым, местами до слёз лиричными, и иногда обаятельно смешными, как танцы Тома или его взгляд в камеру на исполнении "You and Whose Army?". В психоделичной, но выверенно собранной сценографии, сцене на 360 градусов (Йорк передвигался по её окружности настолько часто, насколько мог), их кайфе и сыгранности, которые никуда не делись. Как не делись и песни, свидетелем выхода которых я когда-то был, и когда-то это оставило что-то навсегда внутри.
Деталей исполнения с трибуны видно особо не было (и слегка подвёл звук), но в общем потоке, приправленном стройным зрительским хором, как будто это и не было важно. Я, конечно, почувствовал, но в прошлом туре как будто почувствовал больше, впрочем, и группа тогда для меня была актуальнее и важнее, и солнце, возможно, светило ярче, и трава была зеленее, и вот это всё. Кхе-кхе, пока пойду выпью таблетки, вот вам еще пара видео.
❤52👍15🔥9