Доктор Грегг Данн – представитель сайнс-арта (интеграция науки и искусства), нейробиолог и американский художник.

Его работы посвящены нейробиологам, психологам, психиатрам, неврологам и нейрохирургам — тем, кто исследует красоту, тайны и анатомию мозга. Но, что ещё важнее, его творчество посвящено каждому из нас.

Доктор Грегг Данн имеет докторскую степень по нейробиологии и использует свои знания для создания картин, прославляющих человеческий мозг.

Еще во время учёбы он начал интересоваться японской живописью суми-э и в своих работах он вдохновляется именно этим стилем.

За основу картин доктор Грегг Данн берет изображения настоящих нейронов в микроскопе, переносит их очертания на бумагу и создает из их ветвей узоры в определенной технике (разбрызгивает особым способом чернила), а если ему необходимо продемонстрировать более сложную структуру, он использует настоящее золото, чтобы оно отражало свет под определенным углом (видео). Результат его работы впечатляет — это сочетание натуралистичности и сюрреаллизма.

Вот что он сам говорит о своем арте:

Став художником, я продолжаю исследовать мозг, только методами искусства, поэтому мои работы фактически одной ногой стоят на почве научного знания, а другой — в области живописи и фотографии. Вообще, чем дальше я ухожу от настоящих научных исследований, тем тоньше оказывается граница между ними. Разница состоит в том, что наука раскрывает что-то, уже существующее в мире, а искусство привносит в него нечто новое.

Нейроны совсем крошечные, но они обладают той же красотой, которую мы видим в постоянно окружающих нас формах природы, в деревьях, птицах, цветах.

Работы доктора Данна находятся в собраниях по всему миру, включая постоянные экспозиции в Институте Франклина в Филадельфии, Музее науки в Бостоне, Калифорнийском технологическом институте, Университете Джонса Хопкинса и др. Его работы выставлялись в Центре Помпиду в Париже, Национальной галерее Китая в Пекине. Проект Self Reflected созданный в сотрудничестве с доктором Брайаном Эдвардсом, считается самой сложной художественной интерпретацией человеческого мозга, когда-либо созданной.

На сайте доктора Данна все работы выложены в высоком качестве, сопровождаются видео процесса создания и детальнейшим описанием. Я залип до двух ночи.

В приветственной речи наш сегодняшний герой призывает делиться этими изображениями с друзьями — ведь они прославляют то, что делает нас людьми в самой глубокой сути — наш мозг.

15 июля в Венеции МОК представил медали зимних Олимпийских и Паралимпийских игр 2026, которые пройдут в Милане и Кортина-д’Ампеццо с 6 по 22 февраля 2026 года (Паралимпиада с 6 по 16 марта).

Дизайн получился интересный: каждая медаль состоит из двух половин, что символизирует единство пути самих спортсменов и тех, кто помогал им достичь успеха, был рядом. Ведь каждая победа (считаю, что и участие) в Играх — это общее достижение, наполненное как личным, так и коллективным вкладом. Концепция дизайна символизирует еще и единство двух городов — Милана и Кортина-д’Ампеццо.

Каждая медаль весит ~500 граммов. Примечательно, что в золотой, например, настоящего золота всего 6 грамм — надеюсь, быстро не облезет.

У Карин Ройтфельд вышел интересный материал про маски Maison Margiela.

В 1989 году мир впервые увидел первую коллекцию Мартана Маржелы: модели с закрытыми лицами, обувь Tabi, необработанные края — всё это стало манифестом анонимности. Маска у Margiela — не просто элемент шоу, а философия: убери лицо — и остаётся только одежда.

В 2012-м Матьё Блази превратил маску в роскошества при помощи кристаллов Swarovski, которые добавили еще и драмы. Использование масок Канье Уэстом с конца 2012 года и в туре «YEEZUS» (для него Maison Margiela создали серию костюмов, в том числе переосмысленные версии своих кутюрных масок) что вывело их на арену массовой культуры.

С приходом Джона Гальяно в 2014 году открылась новая глава модного дома. Маски стали театрализованными: стеклянные лица, кукольные движения из последнего показа или фирменные выходы Леона Дама — почти вписались в ДНК бренда.

Сегодня Гленн Мартенс продолжает эту традицию. Маска меняется, но остаётся верна себе — она не аксессуар, она душа Maison Margiela. Молчаливая, но выразительная. Отказывается быть частью культа личности — и именно этим говорит громче всех.