Оливье Сайяр — директор Парижского музея городской моды, автор множества выставок посвященных моде.

Обладая уникальном талантом показывать даже современную одежду как арт-объект, он с 2005 года создает еще и перформансы, посвященные, естественно, моде. В рамках перформансов он в основном работает с архивами (а иногда и с артефактами) и представляет уже существующие предметы одежды на подиуме, но с элементами театра, тем самым переосмысляя их контекст. Интересно, что одежда в этих работах становится реквизитом.

Сегодня поговорим об одном, очень поэтичном и пронзительном его проекте, во многом благодаря абсолютно гипнотическому участию в нем Тильды Суинтон: перформансе 2012 года «The Impossible Wardrobe» — эмоционального размышления об истории моды и костюма.

«Когда у меня появилась концепция The Impossible Wardrobe, я сразу подумал о Тильде. Разумеется, этим столетним предметам одежды нельзя просто так дать новую жизнь, и мы не хотели, чтобы Тильда их надевала — это выглядело бы сатирично, словно маскарад. Поэтому мы решили передать их историю через эмоции — и Тильда оказалась для этого идеальной».

Во время 40-минуиного перформанса Сайяр бережно передавал предметы одежды Тильде, а она медленно двигалась по подиуму, каждый раз меняя пластику и эмоции в зависимости от предмета: высоко поднимала викторианское платье, словно воздавая ему хвалу; танцевала платьем, будто в нем все еще есть тело; вдыхала запах мундира, принадлежавшего Наполеону Бонапарту, словно пытаясь уловить следы его владельца; обнимала объемный жакет Balenciaga и несла как трофеи «когтистые» перчатки авторства Эльзы Скиапарелли 1936 года.

Каждый эпизод с каждым предметом был безупречно выстроен благодаря мимике и движению Тильды. Зрителю предоставили возможность восхищаться вещами не только за их красоту, но и через призму судьбы их владельцев.

Я попросил Тильду быть пьедесталом для каждого предмета. Она нейтральна и одета в халат из того же хлопка, что используется для защиты одежды. Я попросил её воплощать саму одежду — но не всегда. Мне нравится контраст между вещами, которые были ношены и всё ещё живут, и теми, которые больше никогда не будут надеты.

Это также размышление о современных модных показах. Их слишком много, как и образов в них. Гораздо сильнее показать одно платье или одну пару обуви. Я хочу возвысить каждый предмет. Я не люблю моду, когда в ней слишком много изображений, слишком много показов, и когда слишком многим не следовало бы участвовать в неделях моды. Этот проект — способ напомнить, за что мы на самом деле любим моду.

Жизель Бюндхен 2001 vs Хейли Бибер 2026 🤍

Кто?

💔 Жизель
❤️ Хейли
❤️‍🔥 Обе