Уже по традиции на новогодних каникулах посещал Мультимедиа Арт Музей — меня впечатлили две выставки. Об одной расскажу сегодня.

Персональная выставка Владимира Грига «Спасибо вам, что были снами».

Интересно то, что почти все работы выполнены художником в технике мозаики из стекляруса — дико красиво. Особо важно то, что в зале свет выставлен очень грамотно: работы сверкают в дополнение к насыщенным и ярким цветам. Сюжет — полнейшая фантасмагория, на каждой картине можно залипнуть, а если вернуться, обязательно можно найти что-то новое:)

Приятным бонусом будут «ожившие» при помощи проектора некоторые персонажи картин, правда, едва заметные.

Ниже описание выставки с сайта МАММ:

Используя различные медиа, Владимир Григ создает фантастические, подчас галлюциногенные миры, наполненные визуальными алогизмами. Сродни средневековым настенным росписям или книжным миниатюрам его работы мало подчинены законам жизнеподобия. Находясь в постоянном диалоге с предшественниками и современниками — от Питера Брейгеля и Ивана Билибина до Виктора Пивоварова и Такаси Мураками, Григ иронично и свободно играет с историей искусства и массовой культурой. Так, в представленной на выставке серии «Абсолютное счастье 60-х» традиции советской книжной иллюстрации, полиграфического дизайна 1950–1960-х годов и научной фантастики сочетаются со сказочно-мистической атмосферой произведений Билибина и Васнецова, отсылающих к эстетике русского модерна.
Персонажи мультивселенной Грига нарушают границы пространства и времени, путешествуя сквозь стили, эпохи, культурные пласты и примеряя на себя новые неожиданные роли. Герои русских сказок соседствуют здесь в одном воображаемом пространстве с протагонистами классических комиксов и популярных анимационных фильмов. По воле художника в рисунки Тома де Томона, созданные на основе античных сюжетов, вторгаются «колобки» из японской видеоигры Pac-Man, лесовички из одноименной книги Раисы Кудашевой, НЛО и другие действующие лица.
Пограничное состояние между воображением и реальностью, сном и явью — ключевая тема в творчестве Грига.

Выставка продлится до 25 января — рекомендую.

Неле Азеведо — бразильская художница и скульптор, работающая в области паблик-арта и социальных интервенций.

Наибольшую известность она получила благодаря своему проекту Minimum Monument, который с 2005 года показывается во многих странах мира.

Minimum Monument состоит из сотен, а иногда и тысяч одинаковых ледяных фигурок в форме человека высотой не более 20 см, устанавливаемых в центральных городских пространствах по всему миру и оставляются просто таять. И все.

Изначально этот проект возник в 2003 году как тема магистерской диссертации художницы и задумывался как «критика роли классических монументов в городе»: где вместо героев — анонимные фигуры (обычный человек), вместо камня — лед, вместо вечности — исчезновение.

Со временем экологические активисты по всему миру приняли проект как художественное высказывание на тему глобального потепления, и тающие человечки стали восприниматься исключительно как метафора исчезновения человечества и хрупкости жизни на планете в целом.

Сама художница поддерживает обе версии, и заявляет:

Судьба человека связана с судьбой планеты; он не «царь» природы, а ее составная часть. Мы и есть природа

Как же я люблю такое. Не могу.