Рекомендую обратить внимание на программу Дома кино у юбилею Андрея Арсеньевича. Кстати, сегодня читал повторную лекцию о творчестве Тарковского в проекте "Московское Долголетие" — слушателям очень понравилось. Буду рад прочесть такую лекцию и на других, офлайновых, площадках.

Юбилей Андрея Тарковского – в Доме кино

4 апреля – 90 лет со дня рождения Андрея Тарковского.

Рекомендуем обратить внимание на программу, подготовленную Домом кино ко дню рождения мастера, в том числе и на выставку, в организации которой наш музей принял участие. Также напоминаем про наш онлайн-проект «90-Тарковский–90».

🎬 4 апреля

На большом экране покажут дипломную работу Андрея Тарковского «Каток и скрипка»

Специальным гостем вечера станет народный артист России, кинорежиссер, сценарист, продюсер и соавтор сценария картины «Каток и скрипка» Андрей Кончаловский.

В фойе Большого зала пройдет открытие фотовыставки «...Останется лишь искусство», совместно созданной Музеем кино, Союзом кинематографистов, Домом кино и Российским государственным архивом кинофотодокументов.

Вы сможете увидеть уникальные фотографии, на которых запечатлены рабочие моменты съемок фильмов Андрея Тарковского, кадры из его жизни и фотографии с коллегами-кинематографистами.

🎬 7 апреля

В Большом зале покажут фильм «Иваново детство».

Это первый полнометражный фильм Андрея Тарковского, снятый в 1962 году по мотивам повести Владимира Богомолова «Иван». Специальный гость вечера - народный артист России, режиссер, писатель Николай Бурляев – исполнитель роли Ивана Бондарева.

Все мероприятия бесплатные.
Подробности – в телеграм-канале Дома кино @domkinomsk

Давно не писал на канал из-за множества лекций и частных занятий, но сегодня не могу не написать — правда, пост совсем не о кино. Он о воплощении мечты.

Сегодня у меня день рождения. Вы можете не только поздравить меня, но и сделать полезное дело.

Какое? Поддержать деньгами и репостами мой проект "Дом Творческих Людей".

Этим постом я объявляю сбор денег на ремонт своей дачи во Владимирской области. На её базе я хочу создать Дом Творческих Людей. 🎇

ЧТО ЭТО ТАКОЕ?

Дом творческих людей – это место на Земле, куда может приехать любой трезвый (то есть не употребляющий на территории Дома алкоголь и любые наркотики) и творческий человек. Дом находится в Гусь-Хрустальном районе Владимирской области, в 3 часах езды на электричке от Москвы. 🏡

И ЗАЧЕМ ЭТО НУЖНО?

Творческие люди особенно восприимчивы к внешней среде. Огромный и шумный мегаполис — хорошее место для торговли своим творчеством, но скверное — для его, творчества, сочинительства. Как известно, служенье муз не терпит суеты. Поэтому, чтобы максимально раскрыть свои способности, творческим людям нужны особые, тихие условия для жизни. Природа Мещерского края (множество лесов, болот, живописных рек и озёр), которую так любили Солженицын и Паустовский, хорошо подходит для этого. Не все имеют свои дачи или возможность жить в домах отдыха. Да и просто бывает необходимость в детоксе от быта, мегаполиса, семейной жизни. Поэтому я предлагаю бесплатное место для жизни, творчества и отдыха от городского шума. Чтобы стать жильцом Дома, достаточно соблюдать несложные условия.

ЧТО ЗА УСЛОВИЯ?

Простые, как слеза комсомолки: заниматься творчеством, не пить, не наркоманить, поддерживать чистоту, согласовывать время и срок своей жизни в Доме с хозяином, то есть со мной. 🎼🎭🎨

ПРО ДЕНЬГИ И ЦЕЛИ

На создание Дома Творческих Людей нужны деньги: сейчас домик нуждается в замене сгнившего пола, участок – в озаборивании, а я – в водопроводе. Цель сбора – 170 тысяч рублей. Все средства пойдут на ремонтные работы. Когда они закончатся, я напишу отчёт о том, что сделано и сколько это сделанное стоило. 💰

КАК ПОМОЧЬ?

Деньгами и репостами. Пожертвование любой суммы (хоть 20, 50 или 100 рублей) нужно и важно. Ссылка на страницу сбора будет в первом комменте. Если у вас нет карточки Тинькофф, просто перейдите на страницу сбора и введите номер своей карты и сумму доната. Деньги поступят на счёт сбора.

Также принимаю информационную помощь. Если сделаете репост и расскажете о проекте своим друзьям, родственникам, знакомым, буду благодарен! Если поделитесь контактами творческих и/или опытных в деревенском домостроительстве — благодарность вдвойне. Важно, чтобы такие люди обретались на отрезке от Шатуры до Вековки в зоне доступа от железной дороги — так проще встречаться и добираться до места на Земле.

Спасибо, что дочитали до конца.

Ссылка на сбор вот: https://www.tinkoff.ru/cf/9q7AKJxecwy

Давно не писал на канал, настало время исправить эту ситуацию. Накануне дня Победы делюсь своей пятёркой самых человечных и цельных фильмов о войне. Каждый день до 9 мая включительно я буду публиковать небольшой пост о фильме из моего списка Список, как и все, что я пишу на канале, субъективен, но я объясню свой выбор по каждому из фильмов.

Итак,

5. "Машенька" (1942, реж. Ю. Райзман)

Тихий шедевр Юлия Райзмана о несостоявшейся любви таксиста и медсестры. Райзман — один из самых точных диагностов советского времени от 30-х до середины 80-х. Начало войны — время "малой оттепели" в кино, большей, по сравнению со свинцовым концом 30-м идеологической и творческой свободы.

"Машенька" снята на полутонах, умолчаниях, недоговоренностях. Все эти приемы выйдут в тираж во время Оттепели, ими активно будет пользоваться французская новая волна. Но фильм Райзмана вышел в 1942-м, а сниматься начал ещё до нападения Гитлера на Советский Союз.

Ещё "Машенька" — это единственная большая роль актрисы с трагической судьбой Валентины Караваевой. Она ярко начала, в 22 года получила Сталинскую премию, а в конце жизни снимала в прямом смысле слова фильм всей своей жизни: в полуаварийной квартире на допотопный аппарат Караваева снимала себя в роли Нины Заречной из чеховской "Чайки".

Сегодня фильм неизвестен широко, хотя, на мой скромный взгляд, это один из немногих примеров человечности и повседневности в сталинском кино, которое ориентировалось на безликий и безличный идеал, но не на интимный разговор со зрителем. А фильм Райзмана — снят об интимном (любви) и интимными же (камерными) средствами.

4. "Иди и смотри" (1984, реж. Э. Климов)

Последний фильм Элема Климова — не только выдающаяся художественная работа, но и нравственный жест. В советском авторском кино этическая составляющая была традиционно сильна. Для некоторых режиссеров (как для Германа "Двадцать дней без войны", а для Ларисы Шепитько, жены Климова, "Восхождение") фильмы становились поступками, а не только лишь совершенствованием в ремесле.

"Иди и смотри" — это мифологическая, апокалиптическая притча о зле, которое правит миром и танцует свой мрачный танец смерти. Даже с неба у Климова не приходят ангелы, а лишь летают фашистские самолёты. Они, а не Бог и ангелы, настоящие хозяева этого мира в пространстве фильма.

При этом "Иди и смотри", несмотря на густые библейские отсылки, снят предельно документально. Своей естественной речью и непрофессиональными актерами (снимались реальные жители сожженных фашистскими карателями деревень) фильм магнетически вовлекает зрителя и заставляет самого усомниться в том, а жив ли он, этот самый зритель.

Когда я впервые посмотрел "Иди и смотри", то не могу спать, потому что всякий сон противился столь достоверно показанному ужасу войны.

С запозданием, но пишу тройку лучших, по моему мнению, советских фильмов о войне.

3. "Восхождение"(1976, реж. Л. Шепитько)

Последний законченный фильм Ларисы Шепитько — это христианская притча на тему войны. Экранизируя повесть Василя Быкова "Сотников", Шепитько до предела заостряет нравственную проблематику. Цена отдельно взятого предательства, а не славные сражения или массовые боевые потери — вот что интересует режиссера.

Напомню, что по сюжету военнопленный Рыбак в исполнении Владимира Гостюхина идёт на службу к фашистам, спасая свою шкуру, а его напарник — Сотников — от такой перспективы отказывается, выбирая смерть.

Фильм глубоко символичен: к христианству отсылают и фамилии героев (рыба — один из символов Христа, а Сотников, очевидно, напоминает о небесной сотне), и киноязык. Фигуры героев как будто выплывают из тьмы, а лицо Сотникова освещено так, что не возникает сомнений: перед зрителем лицо святого эпохи XX века. Так освещали и показывали лики святых на иконах. Шепитько создаёт собственную киноикону и в то же время - в образе Рыбака - антиикону.

Название фильма тоже перемещает внимание зрителя с героя на формулу кинематографической истории. Дело оказывается не в конкретном Сотникове, а в том, что верность идеалу — это всегда путь на Голгофу, это всегда, по житейским понятиям, проигрыш. Но этот проигрыш становится воротами в иную, вечную жизнь.

2. "Двадцать дней без войны" (1976, реж. А. Герман)

Уже на фильме "Проверка на дорогах" Герман заявил очень высокую планку в киноразговоре о войне. Его капитан Локотков — это такой фольклорный русский солдат, невоенный вояка, оптимист и балагур в духе капитана Тушина из "Войны и мира". Но следующий фильм Германа — ещё более радикальный эксперимент. Режиссер снимает фильм о войне, практически избегая при этом батальных сцен.

История отпуска военкора Лопатина в исполнении Юрия Никулина превращается в мифологическое путешествие по разрушенным войной судьбам людей. Людей безвестных и безымянных. Сама его любовь к героине Гурченко — тоже почти анонимна и безымянна и показана в духе Антониони: персонажи отчуждены друг от друга, а их объяснения происходят на фоне грязных и полинявших пространств Ташкента времён эвакуации.

Неслучайно и то, что Лопатин — именно корреспондент, свидетель судеб других. Именно ради этих ярких свидетельств вводятся в фильм персонажи Лии Ахеджаковой и Алексея Петренко. Они, лишенные голоса в пространстве официального советского мифа о войне, у Германа говорят долго, сбивчиво и прямо в камеру. Так режиссер возвращает голос тем, у кого его отняла машина власти.

1. "Радуга" (1943, реж. М. Донской)

О "Радуге" — фильме об ужасе жизни на оккупированных территориях — много писать не буду. Просто посмотрите сцену расстрела героини Натальи Ужвий — этой Богородицы времён войны — и вам станет ясно, что любая война, под чьими бы знамёнами она не велась, — это смерть и безумие. Донской показал это снайперски точно, ведь фашисты убивают женщину вместе с ребенком, то есть лишают ее не только жизни, но и предназначения — быть матерью.

Режиссеры-неореалисты оценивали "Радугу" очень высоко и признавали ее огромное влияние на свое творчество.

Дорогие друзья, завтра, 28 мая, в Москве пройдет "Библионочь". В ее рамках расскажу в формате краткого комментария об "Иваново детстве" и "Андрее Рублёве" Тарковского. Комментарий дам после лекции своего коллеги, киноведа и кинокритика Кирилла Горячка. Лекция Кирилла начнётся в 20:30, я вступлю (по зуму) примерно в 21:15.

Лекция пройдет в библиотеке им. Лермонтова в Сокольниках. Приходите, буду рад вашему вниманию!

Ссылка на регистрацию тут:https://biblioteki-vostoka-moskvy.timepad.ru/event/2044239/

Адрес: ул. Барблолина, 6, м. Сокольники.