Был свидетелем вопроса: "Может ли "Руслан и Людмила" идти с одним антрактом?
Припомнив практику пытания этой оперой проштрафившихся курсантов, я непрошено заметил, что "Руслан с одним антрактом - это что-то из Данте Алигьери" 😶‍🌫️
Поскольку вокруг было полно читающих, понял только тот, кто спрашивал👌🏻

Мне Руслан нравится кусками. Хорошо оформлен образ Светозара. Симпатичная сцена у Фарлафа, правда, мне искренне непонятно, какими мизансценами можно украсить рондо при его космическом темпе: тут явно нужна подтанцовка😅 Арию Руслана надо резать ровно пополам, потому что вторая её часть написана очень неловко. Финн. Людмила местами. Без Ратмира с Гореславой можно было обойтись, обошлись же без Рогдая. А в садах Наины, действительно, можно заплутать, да простят мне балерины😴

В юго-восточной части галереи моего любимого Высоко-Петровского монастыря, над вратами в Крапивенский переулок, расположена церковь Пахомия. Всякий раз, посещая обитель, я замечаю, что южная стена храма служит курилкой для сотрудников (именно для сотрудников - не для братии) монастыря. Не помню дня, чтобы там никто не курил, аккурат в окна жилого комплекса La Rue, в котором можно снять апартаменты с видом на святую обитель.

Если вы обращались к первоисточнику вердиевской оперы "Дон Карлос" драматической поэме Шиллера "Дон Карлос, инфант испанский", вы заметили некоторые расхождения в деталях сюжета. Таким примером может послужить сцена короля и инквизитора, в которой обсуждаются судьбы маркиза и инфанта.
1. Части про Позу и Карлоса поменяны местами.
2. На момент беседы Поза уже убит. По приказу короля.
Изменяя частности для более выигрышного течения оперного спектакля, Верди сохраняет суть. Даже при некоторых расхождениях, чтение Шиллеровского первоисточника необходимо каждому, приступающему к знакомству с шедевром Верди.
Многочисленные исключённые из оперы герои дают полную картину и закрывают все вопросы к либретто. Если помнить, какое участие в подозрениях короля принимали Альба, капеллан, Доминго и прочие, поведение и муки Филлипа становятся очевидными. Падение Эболи осталось за кадром, потому что Верди полагал, что эту историю вы прочитаете в поэме. И, конечно, мерзкий интриган там не Великий Инквизитор, действующий исполински топорно, а духовник, исповедующий короля и подкладывающий под него любовниц.

P.S. По результатам опроса победу одержали гиперссылки. Жмите на выделенные синим слова и читайте. Ещё лучше - просто гуглить каждое непонятное слово 🤓

P.P.S. Если у вас слова выделены фиолетовым, жмите на фиолетовые😅

Мой дед всегда пояснял про одного генсека, при котором ему приходилось жить: "дедушка в обосранных штанах". Это, конечно, о старости и немощи. И это совсем не про Инквизитора в опере Дон Карлос.
Первая фраза Инквизитора - "Стою ли я пред королём?" - максимально красноречиво описывает взаимоотношения персонажей. Протокол требует официального приветствия к суверену. Но Инквизитор изображает скалу, открыто пользующуюся своей слепотой. Они молчат (Шиллер указывает на долгую паузу). Отношения натянуты. Ученик давно не посещает учителя. Вероятнее всего предыдущий их разговор был не менее резким, чем тот, что последует далее, иначе бы не было никакого смысла в молчаливом бодании. Фраза сказанная Инквизитором - не приветствие. Старец так и не поприветствует своего монарха. Король, отвечая на вопрос, точно так же оставляет без приветствия наставника. Это холодная, вымученная обстоятельствами (необходимостью казни наследника(!) престола) встреча. Здесь, как правило, режиссёры совершенно неуместно ставят взаимные лобызания и усаживания дедушки в кресло. Это неверно и противоречит не только Шиллеру, но и Верди, сохранившему первую фразу.
Инквизитор - не увечный безумный старикашка, каким часто его приходится наблюдать на сцене. Это - исполин, поставляющий и свергающий королей. Древний титан, которому не нужны глаза для того, чтобы видеть. Не нужно тело, для того, чтобы быть там, где совершается преступление против его вотчины - веры. Его недуг не более чем символизм, гомеровски подчёркивающий зрячесть слепоты и слепоту зрячести. Весь он - страшный, ветхий мир, цепко и болезненно впивающийся в хрупкое полотно жизни перстами дрожащей, но всё ещё сильной, беспощадной руки. Воистину, для него лучше тленье, чем новый мир (у Шиллера - свобода).
В звучании Инквизитора не может быть вокальной красивости. Он должен звучать так, как звучал бы оживший монумент, явившийся к королю для обличения. Как восставший из мёртвых пророк Самуил - престарелый в длинных одеждах [1 Цар. 28:14] - тенью которого он себя именует. С первой и до последней ноты он должен звучать, как архаичный колосс, пред которым, подобно Саулу павшему пред Самуилом, склонится ниц мечтательный король. Концепции с дряхлым, слабым, умирающим, полоумным дедом - крайняя глупость и дурновкусие. Если Инквизитор и стоит одной ногой в могиле, то не по старости, но твёрдо, по праву рождения, мистически соединяя в себе жизнь земную и загробную. И исполнять его следует понимая, что он не стал, но был таковым с самого начала, ибо титаны являлись на свет в полноценном облике, не старея и не изменяясь. Сопровождающая его в оркестре медь лишь подчёркивает его непререкаемый статус божественного судьи, ибо именно трубы (архангелов) возвестят погибающему миру начало Страшного Суда. Только перед такой силой отступит народ, воставший на короля.

Взаимоотношения многих сегодняшних режиссёров с оперой очень напоминают отношения закомплексованного абьюзера с женщиной, которую он стесняется. Выбрал себе музу, чтобы методично объяснять ей - что с ней не так: толстая, помпезная, консервативная, неживая, слишком музыкальная, манерная, ярко накрашенная, через чур артистичная/драматичная, платья такие никто не носит и вообще в зал не пой!
Слушай... Найди себе другую бабу.

У нас часто просят контрамарки на спектакли. Даже на те, которые мы не поём. Иногда даже на балет... Порою, это незнакомые люди (запредельное для понимания обстоятельство: если мы не знакомы и вы это читаете, пожалуйста - не просите!). Контрамарка - это не халява. Это - грабёж. Это я отобрал у одних и отдал другим. У себя отобрал и отдал вам. Я знаю певцов, которые некоторым просителям даже покупают билеты. Просто так. Из лучших побуждений. А потом выслушивают, вместо "спасибо", что спектакль - оно. Некоторые много лет так ходят на спектакли к артистам и забывают выразить благодарность. Эдак ко мне и в Большой ходили, причём люди из профессии, знающие правила.
Миг откровения. Вношу ясность. Купить билет - проще и дешевле. Если вы получили от солиста приглашение, у вас нет опции придти без цветов (лучше коньяк). Точка. Варианты без цветов: вы член семьи, близкий друг, профессиональный бравист, лечащий врач, гробовщик с хорошей скидкой или оказываете другие услуги, выходящие за регламент оплачиваемых деловых отношений (в таком случае работают правила мена). Если никаких взаимных одолжений вы с оперным певцом друг другу не делаете, вы не можете претендовать на места. Таков закон, который знают все артисты и очень плохо думают о тех, кто этот закон игнорирует. Откровение века. Вы не знали, а я вам вот. Сам я, если прихожу (раз в сто лет и против моей воли🤪), тащу букет, а это в моём случае - болезненное испытание, поскольку я аллергик. Пригласившие благодарят в голос и сетуют, что никак не могут "приучить своих".
Так что, дорогие, раскошеливаемся и идём на сайт. Ну, или лакируем бесплатно, если гробовщик 😎.

Дорогие читатели, ниже будет новый опрос. Пожалуйста, пройдите его. Опрос анонимный, я не могу посмотреть кто как проголосовал, голосуйте смело. Первый опрос на сейчас имеет 271 голос при 723 просмотрах. Пожалуйста, не игнорируйте опросы. Они помогут нам правильно сформировать контент.

L'ombra di Samuel - это самая серьёзная гиперссылка в Дон Карлосе. Она и угроза, и оскорбление, и приговор. Самуил - ветхозаветный пророк, возвеститель божественной воли, благословенный наставник царя Саула. Саул очень уважал пророка, но никогда его не слушал. Внимая откровению, в лучшем случае, он пытался исполнить указание по-своему, полностью вменяя совет ни во что. За это от него отвернулся Бог и благословил Самуила тайно помазать на царство другого царя. Тем другим стал известный всем царь-псалмопевец Давид. Таким образом, именуя себя тенью Самуила, Инквизитор объявляет себя способным лишить Филиппа власти. Собственно, он воспринимает это не как что-то особенное, а как данность, поскольку уже сказал, что король может стоять перед трибуналом Инквизиции.
Когда Самуил был уже мёртв, а Саулу предстояло генеральное сражение, он призвал колдунью, чтобы та вызвала ему пророка... Само по себе это уже было кощунственным преступлением, но Саул на него пошёл. Колдунье явилась тень Самуила. Саул пал на землю в благоговейном страхе и узнал от пророка, что ему - погибельный конец. Поэтому мы понимаем, что Инквизитор не только угрожает, но и унижает короля, приписывая тому весь позор непослушного пророку Саула.
Так одна фраза открывает слушателю целую вселенную. Если слышите/видите/читаете в опере какую-то незнакомость - гуглите. Ваше понимание сюжета станет глубже, а мир вокруг вас богаче.

Добро пожаловать в Милан!
Первый день в городе: 7 часов репетиций и чужая рука в моей сумке в трамвае)
Так хорошо ещё не начиналось🤓

Нет, ограбить меня не удалось. Когда я почувствовал руку, дама, в поисках кошелька и документов, обшаривала мою аптечку и намеревалась открыть внутренний карман, в котором лежала вата, её я сую в уши от ветра☠️(а вот рекомендую, между прочим, отит - не тётка). Заметив, я испытал восторг. Во-первых: я заметил. Мои знакомцы замечали только постфактум и оставались без карт, паспортов и наличных (в Барселоне у человека аж куртку спёрли). Во-вторых: в сумке было нечего красть, включая саму сумку. Я учёл опыт и советы пострадавших. Что было дальше. Я улыбнулся мадам, потянул сумку к себе (она была на мне, если что), закрыл раскрытую молнию, убрал сумку на другую сторону и посоветовал коллегам сделать то же самое. Они потом шокированно благодарили. Дама, выходя на следующей остановке, очень мило мне улыбнулась. Думаю, её азарт засчитал это в ничью☝🏻😅

В Милане я по работе. Этот контракт подписан давно. До него я 4 (!) раза отказался от предложений театра Ла Скала. Обычно не зовут после 2го))) Опера - русская! Театр отказался участвовать в политике отмены и официально заявил, что проект состоится. Костюмы и декорации "стильные", но без намёка на провокацию. Пока всё выглядит спокойно. Первая репетиция прошла продуктивно и очень дружелюбно. Режиссёр использует несколько русских слов и, похоже, понимает язык. Мы уже успели поговорить о шекспировских героях, чем он меня, конечно, очень расположил к себе.
Ближайшие спектакли на Родине у меня в январе в столице.

Месил намедни фарш и вспомнил забавный случай. Полагаю, каждый знает, что такое "ёжики", особенно, если они в белом соусе) Это - тефтели! Принято считать, что в фарш кладётся сырой рис, который после варки торчит, как иголки. Погуглите картинки) Я очень давно использую в фаршах сырой рис и он у меня не торчит, так что дело, скорее, в вымешивании... Но я совсем не об этом) На гастролях в одном российском городе мы обратили внимание на английский перевод блюда, предлагаемого на завтрак. Это были ёжики) И переведены они были буквально:

hedgehogs (ежи) in white sauce.

Вы представляете, что думает иностранец, читая название такого блюда?)) Что ему реально предлагают отведать наших любимых лесных ежей под белым соусом😅 Никаких тебе meatballs или чего там за морем едят)
Потом одной меццо показали. Спросила, мол, а как надо было?

Некоторые русские певцы действительно распеваются в туалете😄 На весь диапазон, пассажами, как положено😆
Нет, не я🤓

Опытная певица наставляла меня "не слушать дешёвые льстивые речи, которые мне скажут в обмен на еду и выпивку" - в региональных театрах по сию пору принято накрывать поляну после ввода в репертуарный спектакль. Связано это с тем, что дебютанту необходимы репетиции, которые остальные участники с радостью бы проигнорировали, но вынуждены посещать. Простава - благодарность нового исполнителя корифеям. Наставница же другой уважаемой артистки, напротив, указывала на важность дебютных пьянств, поскольку трапеза "заставит сказать доброе и тех, кто этого сказать не хочет". Видите, как важен подход?🤓
Театральные посиделки я, если не игнорировал, то покидал первым. Потому что каждое утро следующего дня начиналось с подробных сообщений о том, что кто-то кого-то бил в морду, кричал на всю улицу, что любит, или приковывал (!) наручниками к батарее... Такую школу жизни упустил из-за предвзятого отношения к проставе. Эх.

Одной из стилистических особенностей исполнения русской оперы является полнейший запрет на портаменто. У русских композиторов оно возможно только там, где прописано автором, причём не лигой, поскольку лига - не значит портаменто.

Исключением является требование дирижёра ☝🏻🤓

Если вам кто-то скажет, что у нас бессовестно эксплуатируют певцов, в отличие от европейских театров, имейте в виду, что вам бессовестно врут. Поскольку солисты заграницей, в основном, пользуются правами свободных художников и не имеют возможности состоять в профсоюзе, их используют и в хвост, и в гриву, будь ты хоть кто :) Я вспоминаю работу в Вероне, когда с 10 до 18 надо было репетировать за городом, а через час пути, с 19 до 22, и даже позже, в самом амфитеатре.
Прямо сейчас в Италии праздничные выходные в честь всех святых. Они длятся с субботы по вторник и совершено не касаются вокалистов 🤓

О моей любимой партии.
Мистер Раймонд Байдибент был пресвитерианским пастором. По Вальтеру Скотту он "был пропитан всеми предрассудками своей секты и исповедовал её крайние принципы", однако "обладал здравым смыслом и состраданием" и НЕ УГОВАРИВАЛ Люси выйти замуж, а напротив, вызвался посредником с искренним желанием действительно дописаться до Эдгара, чтобы решить всё по Закону. Каммарано написал очень посредственную адаптацию по мотивам замечательного, по-шотландски мрачного романа Вальтера Скотта. Однако утверждают, что вот этой идиотской сцены полуарии/недодуэта с уговорами Лючии принести себя в жертву для брата и в память о маман (вот уж гадкая была баба) не писали ни либреттист, ни композитор. В концепцию образа укладывается всё, кроме глупого, мещанского и противоречивого склонения Люси к браку с кем попало (читайте роман). Эта дописанная кем-то сцена (говорят, что по настоянию некоего баса, исполнявшего Раймондо) и явилась камнем преткновения в моей работе над партией. Она же стала причиной ненависти к роли (вдобавок её пришлось выучить за неделю, сразу после премьеры другой оперы, спеть с температурой и всё это - не понимая, что с Доницетти не так). Если выбросить бессмысленную сцену, делающую из пастора клоуна, опера только выиграет. Она станет динамичнее и понятнее, поскольку и музыкальное оформление вставного эпизода заметно отличается.

Теперь хорошее. Отличное даже. Пресвитерианские пасторы тянули на Ветхий Завет и, в пику папистам и англиканам, в гробу видали бритву. Раймонд был бородат. Могу больше не подвязывать бороду на эту роль😅

Все, конечно, слышали про "голубую оперную мафию"🤣🤣🤣
Вспомнилось. Сидим в одном театре, чай пьём. Дирижёр грустит, что все сплетничают, будто его двигает та самая мафия. Пианист спрашивает:
- Вас это задевает?
- Не задевает. Я просто хочу в эту мафию, а меня не берут.

В итальянских отелях всегда воняет отдушкой. Так они демонстрируют роскошь и скрывают застарелый запах античной пыли с махровыми её обитателями - пылевыми клещами. В апартаментах они прячут ароматные вонючки в недоступных местах, иногда в вентиляцию, чтобы непривыкший к райскому благоуханию путник, обретя, не выбросил их ко всем рогатым. Если повезёт, вонять будет и постельное бельё.
Так что, если вы аллергик, остро реагируете на пыль и вонь из серии "мыло моего детства - duru", вам не надо петь в этой стране.

Моему блистательному земляку удалось замотивировать меня на посещение ресторана. Поскольку я категорически игнорирую общепит в вечерние часы, а днём в Италии у ресторанов всё сложно, в этом ресторане я не бывал. Тем занятнее было увидеть на стене афишу Хованщины с моим скромным именем в партии Досифея.