У этой картины одна из самых запоминающихся историй. В начале XX века в Тифлис (современный Тбилиси) приехал с гастролями театр Марионеток с актрисой и певицей Маргаритой. Одно из представлений посетил художник Нико Пиросманишвили. После чего он продал часть своего аптечного бизнеса и на все деньги купил несколько павозок, заполненных цветами, которые только смог найти в Тифлисе и подарил девушке. Актриса проигнорировала художника.
После этого Нико Пиросмани занимался оформлением вывесок к питейным заведениям, которые были все закрыты, когда началась Первая Мировая война в 1914. Художник писал их на металических листах, и большинство из них пошло на изготовление печей. Нико умер в нищите в 1918.
Спустя 50 лет история имела продолжение на персональной выставке художника в Парижском Лувре. У картины "Актриса Маргарита" стояла и рыдала старушка, которой оказалась 80 летняя актириса.
Миллиона роз не было, а вот бедный художник был, как в песне Аллы Пугачевой.
Не забывайте, что пишите свою историю. ❤
После этого Нико Пиросмани занимался оформлением вывесок к питейным заведениям, которые были все закрыты, когда началась Первая Мировая война в 1914. Художник писал их на металических листах, и большинство из них пошло на изготовление печей. Нико умер в нищите в 1918.
Спустя 50 лет история имела продолжение на персональной выставке художника в Парижском Лувре. У картины "Актриса Маргарита" стояла и рыдала старушка, которой оказалась 80 летняя актириса.
Миллиона роз не было, а вот бедный художник был, как в песне Аллы Пугачевой.
Не забывайте, что пишите свою историю. ❤
❤2
Нико Пиросмани нарисовал этого жирафа после того, как увидел его на черно-белой фографии. Цветной фотографии в самом начале XX века не было, а Тбилисский зоопарк был открыт позже.
Художник нарисовал его по памяти и раскрасил. Особую трогательность жирафу придает человеческий взгляд. Вообще все животные Пиросмани "немного люди".
Это прекрасная редкая иллюстрация к тому, что людям искусства не всегда нужна насмотренность. Иногда ее отсутствие приводят к неожиданно невероятно притягивающим результатам. 😀
А вообще такой результат без насмотренности большая редкость, что компенсируется невероятным талантом и наивным стилем художника.
Художник нарисовал его по памяти и раскрасил. Особую трогательность жирафу придает человеческий взгляд. Вообще все животные Пиросмани "немного люди".
Это прекрасная редкая иллюстрация к тому, что людям искусства не всегда нужна насмотренность. Иногда ее отсутствие приводят к неожиданно невероятно притягивающим результатам. 😀
А вообще такой результат без насмотренности большая редкость, что компенсируется невероятным талантом и наивным стилем художника.
Тамар де Летай-Вахнадзе была удивительным художником, которая творила в самых разных областях, от балетных постановок до театра и дизайна моды. Её талант и креативность нашли отражение на выставках в Париже, таких как "Галерея XVI округа" и "Салон Группы Sofitel 36", а также в Национальном обществе авиационной и космической промышленности и Центре французской культуры в Люксембурге. Её постановки для балетов и дизайны завоевали признание как у зрителей, так и у критиков. Её работа для Christian Dior в Бразилии особенно выделяется, заняв своё место в истории одного из самых знаковых модных домов мира.
Несмотря на впечатляющие достижения, о ней мало кто знает.
Меня впечатлили ее эскизы для рекламы зонтичной компании. Иронично, романтично и мило. Так выглядел Дизайн без компьютера. ❤
Несмотря на впечатляющие достижения, о ней мало кто знает.
Меня впечатлили ее эскизы для рекламы зонтичной компании. Иронично, романтично и мило. Так выглядел Дизайн без компьютера. ❤
Редакция D4U у меня украла текст и разместила на своем сайте без упоминания моего имени, подписавшись именем журналиста, которая ссылается, что текст написала нейросеть. Статья так и называется "Как создать спальное место для гостей - подскажут нейросети".
Журналистка D4U увидела в краже забавный эксперимент и решила написать еще свою статью. Ее статья написана откровенно плохо, потому что не ищется через поисковик. Зато моя статья на первой странице. Вот вам и экспертмент!
Если б они в тихую воровали контент... я им эту статью сама прислала, и для дураков специально написала "не используйте без упоминания моего имени", попросила вставить ссылку на свой сайт. Это все было проигнорировано!
Журналистка D4U увидела в краже забавный эксперимент и решила написать еще свою статью. Ее статья написана откровенно плохо, потому что не ищется через поисковик. Зато моя статья на первой странице. Вот вам и экспертмент!
Если б они в тихую воровали контент... я им эту статью сама прислала, и для дураков специально написала "не используйте без упоминания моего имени", попросила вставить ссылку на свой сайт. Это все было проигнорировано!
❤2👍1
Удивительно в этом то, что уважаемая Ирина Миронова, которая занимается работой с дизайнерами, работает с нами, видимо лишь для того, чтобы напоминать им время от времени, что нужно покупать паркет у ее мужа, а не где то на стороне. Неоднократно писала ей, спрашивала, что вас неустраивает, давайте пообщаемся. Но человек мне заявил, что разместить статью на D4U без упоминания меня было решением редакции. А потом и вовсе пропала, читает мои сообщения и не отвечает. Вот вам и работа с дизайнерами.
Лично для меня вся эта ситуация говорит лишь об одном - это недобросовестные люди, которые продвигают лишь собственный ресурс, пользуясь контентом от дизайнеров. Если они говорят, что продвигают дизайнеров бесплатно, то это не так. Везде во всем мире контент стоит дорого, его нужно находить, собирать, делать. Здесь же собирается бесплатный контент под эгидой якобы продвижения.
Я редко что пишу и стараюсь держаться вдали от негатива. Делайте выводы, где и что вы публикуете. За счет этого сайта вы себя не продвините. Это все равно, что ходить на вечеринки поставщиков для дизайнеров в поисках клиента. Им нужен бесплатный дизайнерский контент, потому что контент в наше время дорого стоит, а платить им не хочется.
Я время от времени занимаюсь статейным маркетингом за ссылочную массу к своему сайту. Здесь потраченное мною время было в минус мне самой. В чем заключалась сложность, я так и не поняла. Видимо в том, что я паркет давно не покупала.
PS для Парижской недели дизайна Гарри Нуриев в этом году сделал инсталяцию на тему ткачества в Галлерее гобеленов. С помощью ИИ был сгенерирован орнамент, который дизайнер использовал в своей инсталяции. Язык не повернется сказать, что инсталяция была создана ИИ, а не Гарри Нуриевым. 🙃
Лично для меня вся эта ситуация говорит лишь об одном - это недобросовестные люди, которые продвигают лишь собственный ресурс, пользуясь контентом от дизайнеров. Если они говорят, что продвигают дизайнеров бесплатно, то это не так. Везде во всем мире контент стоит дорого, его нужно находить, собирать, делать. Здесь же собирается бесплатный контент под эгидой якобы продвижения.
Я редко что пишу и стараюсь держаться вдали от негатива. Делайте выводы, где и что вы публикуете. За счет этого сайта вы себя не продвините. Это все равно, что ходить на вечеринки поставщиков для дизайнеров в поисках клиента. Им нужен бесплатный дизайнерский контент, потому что контент в наше время дорого стоит, а платить им не хочется.
Я время от времени занимаюсь статейным маркетингом за ссылочную массу к своему сайту. Здесь потраченное мною время было в минус мне самой. В чем заключалась сложность, я так и не поняла. Видимо в том, что я паркет давно не покупала.
PS для Парижской недели дизайна Гарри Нуриев в этом году сделал инсталяцию на тему ткачества в Галлерее гобеленов. С помощью ИИ был сгенерирован орнамент, который дизайнер использовал в своей инсталяции. Язык не повернется сказать, что инсталяция была создана ИИ, а не Гарри Нуриевым. 🙃
Делюсь с вами потрясающим открытием - художником, которого открыла в съемной квартире в Грузии.
Это современный художник Роберт ЛаДьюк, пишущий в пинап постмодернизме.
Художник идеально сочетает артефакты эпохи Дизель с современностью. Его произведения как будто из 1930-х годов.
Краткая заметка с сайта галереи Дэвида Боннера:
Художественные картины ЛаДьюка - это смесь воспоминаний, снов и повседневной жизни, и таким образом его работа остается открытой для толкования.
ЛаДьюк предпочитает, чтобы зрители находили свое собственное толкование его работ. Он стремится создавать произведения, которые вызывают больше вопросов, чем ответов.
Постмодернизм Роберта ЛаДьюка имеет много общего с метафизическим искусством 1920-х и 1930-х годов. Объекты - все эти самолеты, локомотивы, небоскребы, автомобили и прицепы - узнаваемы и реалистичны, но атмосфера сюрреалистична, загадочна и непредсказуема.
Это современный художник Роберт ЛаДьюк, пишущий в пинап постмодернизме.
Художник идеально сочетает артефакты эпохи Дизель с современностью. Его произведения как будто из 1930-х годов.
Краткая заметка с сайта галереи Дэвида Боннера:
Художественные картины ЛаДьюка - это смесь воспоминаний, снов и повседневной жизни, и таким образом его работа остается открытой для толкования.
ЛаДьюк предпочитает, чтобы зрители находили свое собственное толкование его работ. Он стремится создавать произведения, которые вызывают больше вопросов, чем ответов.
Постмодернизм Роберта ЛаДьюка имеет много общего с метафизическим искусством 1920-х и 1930-х годов. Объекты - все эти самолеты, локомотивы, небоскребы, автомобили и прицепы - узнаваемы и реалистичны, но атмосфера сюрреалистична, загадочна и непредсказуема.