В двух последних замечательных авторских фильмах есть имя в названии: Здесь был Юра, День рождения Сидни Люмета.
Я подумал, может и нам добавить?
Например, "Космос засыпает, Карл!"

Шучу. Обожаю "Космос засыпает")

Хочу с вами поделиться одним из своих любимых рекламных роликов. Он настолько современный, хотя ему уже 4 года, что диву даешься. Идея этого ролика легко перекладывается на все сферы, буквально. Сonfusing times, как будто everytime. Но надеюсь не forever. https://youtu.be/y85Nidytv0E?si=1UqT1rkXEuSo5mwH

Цитата дня, года, жизни в целом: “Don't let small minds convince you that your dreams are too big.”

А поговорить…

Все время мучает меня вопрос авторского и зрительского кино, в чем разница.
Не мог для себя найти какие-то слова и опоры, чтобы объяснить, прежде всего самому себе, в чем же разница.
И кажется, наконец, сформулировал.
Автор кино не просто сочиняет и воплощает истории. История не самоцель, а всегда возможность что-то сказать, поделиться мыслью, болью. В общем, поговорить.
И вот авторское кино - это всегда про попытку что-то рассказать зрителю, поговорить с ним, и это не всегда вербализировано, иногда молча, иногда автор будто зеркало перед зрителем ставит.
И нет авторского кино без этого разговора.
Если зритель не чувствует, что с ним поговорили, значит это было просто развлечение. Яркое, веселое, страшное, всякое, но развлечение.
Это не плохо, ведь не всегда хочется, чтобы с тобой говорили.
И потому авторское кино иногда сложно понять, что у каждого автора свой язык, свой темп.
Кто-то заикается, кто-то делает паузы, в которых можно уснуть, кто-то говорит одними образами, поди пойми такого.
Иногда хочется изучать язык этого автора, чтобы с ним дальше говорить, потому что то, о чём говорит этот автор, цепляет. А иногда не хочется этот язык понимать, ведь и не обязан.


P.S: и вот в контексте кино-театрального показа, продюсерам зрительского кино важно заработать. А автору кино важно, чтобы случился сам разговор со зрителем, как можно с бОльшим количеством людей.

За честность
Мне нравится, когда на улице -20, а в приложении мне честно пишут, что по ощущениям -25.
Почему такого нет в других сферах.
Смотришь афишу кино, там заявлена КОМЕДИЯ, а по ощущениям ДРАМА. Сразу слезные железы готовишь.
Смотришь меню в рестике, там бургер - 1000 руб, а по ощущениям 100 руб. Уже подумаешь, стоит ли брать.
В вакансии пишут 8-часовой рабочий день, а по ощущениям 12-ти часовой.

Равиоли Оли, хотдоги Юры, хачапури Сидни, а горничной за всеми убирать.

Хачапури Сидни Люмета, конечно. А не то, что вы подумали)

К пище духовной.
Ходил всё вокруг до около "Трудно быть богом" Стругацких, а потом t.me/odinilyin в который раз выгодно подал, что я взял и проглотил за один присест.
И так в меня попало, что даже цитаты имеются, хотя не грешу таким обычно.
"Но что есть зло? Всякому вольно понимать это по-своему. Для нас, ученых, зло в невежестве, но церковь учит, что невежество – благо, а все зло от знания. Для землепашца зло – налоги и засухи, а для хлеботорговца засухи – добро. Для рабов зло – это пьяный и жестокий хозяин, для ремесленника – алчный ростовщик. Так что же есть зло, против которого надо бороться, дон Румата? – Он грустно оглядел слушателей. – Зло неистребимо. Никакой человек не способен уменьшить его количество в мире. Он может несколько улучшить свою собственную судьбу, но всегда за счет ухудшения судьбы других. И всегда будут короли, более или менее жестокие, бароны, более или менее дикие, и всегда будет невежественный народ, питающий восхищение к своим угнетателям и ненависть к своему освободителю. И все потому, что раб гораздо лучше понимает своего господина, пусть даже самого жестокого, чем своего освободителя, ибо каждый раб отлично представляет себя на месте господина, но мало кто представляет себя на месте бескорыстного освободителя. Таковы люди, дон Румата, и таков наш мир."

Заметил за собой такую штуку.
Самому сложно бывает сразу определиться с тем, что надеть или как подстричься. Ты же не стилист, не профессионал, и неуверенность в таком случае - норма, на мой взгляд. Да даже какую вещь куда в доме лучше поставить, горшок с цветом, лучше ему будет на подоконнике или на столе. Какие-то сомнения.
Или когда не знаешь, что сказать в какой-то момент, что лучше, что уместнее.

Но когда я в роли режиссера или сценариста, то я совершенно точно знаю, что горшок должен стоят на этом столе. Стрижка у героя должна быть такая-то. Одежда такая-то.
А говорить он должен вот так, вот такими словами.

То есть, беря на себя роль (в данном случае режиссера или сценариста), я будто отключаю себя, отделяю себя, свои сомнения и неуверенности.

Мне кажется, такое точно может быть у актеров, когда, примеряя на себя роль персонажа, можно уверенно делать то, что тебе лично не очень свойственно.

У вас такое случается? Замечали?

Надеюсь, я напишу здесь о дате премьеры "космоса" раньше, чем такая возможность пропадет.

Ладно, телега тихо, но едет.
А тише едешь - дальше будешь писать посты.

Хочу поделиться мыслями о двух просмотренных фильмах, оба с Канн и оба на Оскаре.
«Простая случайность» Панахи и «Секретный агент» Клебера Мендонса Филью (скопировал из кинопоиска).
Оба про политику. Оба про простых людей в этих политически адских условиях.
Оба яркие с точки зрения национальных фактур, но кардинально противоположных.
Но первый фильм максимально простой по форме, а второй довольно сложный по форме.
Первый шокирует, а второй утомляет.
В первом исполнитель главное роли - не актер. Во втором актер - Моура, и он на Оскар номинирован (не поддерживаю с конкретно этой работой, но актера этого люблю).
Мне ближе простота «Простой случайности». В «Секретом фильме» есть еще ощущение «бразильского сериала».
Выбираю «Простую случайность».
Смотрели? Что думаете?

Что-то засыпает

По новостям:
«Грозовой перевал» с Марго Робби и Джейкобом Элорди показал уверенный старт в прокате
По итогам первых выходных экранизация одноимённого романа собрала 82 млн долларов по всему миру.
Маркетинговая кампания ленты была масштабной — общий рекламный бюджет превысил 100 млн долларов. Бюджет ленты составил 80 млн.
Подчеркну - денег на продвижение больше, чем бюджет фильма) это регулярная практика.

В контексте этого:
На прошлой неделе питчили проект у одного большого продюсера. Ему всё нравится, но он сильно переживает, что фильм не соберет денег в прокате.
Вот, говорит, наши предыдущие два фильма провалились.
К слову, эти два фильма вышли тихо-скромно, без масштабных мероприятий, без ТВ-реклам, без наружки, без рилсов, без всего. То есть, фильмы то они сняли, но денег в маркетинг вложили я боюсь представить НИСКОЛЬКО.

Оставляем за скобками качество фильмов, оно неважно, к сожалению. Если есть бюджет на маркетинг, то фильм окупается.
Если нет и окупается - это чудо, ошибка выжившего или страсть создателей.
Страстных создателей у нас на кинорынке критически мало пока что. Обучать больших продюсеров маркетингу - мартышкин труд. Молодые продюсеры с врожденным знанием маркетинга быстрей вырастут.

Напутствие себе: верить в чудеса и страстно любить то, что делаешь.

Хорошие цифры:
18.02.2019 - получено прокатное удостоверение на фильм "Белым по чёрному". (данность)
17.02.2026 - получено прокатное удостоверение на фильм "Космос засыпает". (праздник)
Интересные совпадения.
а 18.02.2002 родился чудесный человек. С днём рождения, Марк Александрович!

это я сегодня одной частью мозга слежу за релизом "Космоса", а другой - придумываю рекламные ролики для строительных инструментов

Наткнулся сегодня на такой афоризм
“A head full of fears has no space for dreams.”

Чуть-чуть вдохновился.

И подумал, что это идеальная форма для афоризмов.
В душе полной добра нет места для зла.
В сердце полном любви нет места ненависти.
В животе полном еды нет места сладкому.
В бокале полном воды нет места для вина.
В фильме полном громких слов нет места тишине.

Самый близкий к первоисточнику срез мыслей