Сегодня последний шанс увидеть аудиовизуальную инсталляцию «Салют» от художников по свету Павла Васильева и Игоря Маратканова в аудиосопровождении электронного музыканта Андрея Курохтина.
В центре инсталляции – зеркальный шар, который причудливо преломляет свет. Павел объясняет, что световые лазеры создают экран, напоминающий зрителям о прямом предназначении зала – просмотре кино.
Почему именно зеркальный шар ассоциируется у художников с бывшим кинотеатром? Дело в том, что в фойе второго этажа «Салюта» располагался самый большой в УрФО стокилограммовый диско-шар, диаметр которого составлял целый метр! Вполне закономерно, что в инсталляции, посвященной любимому горожанами кинотеатру, участвует его «собрат» обычного размера.
Билеты можно приобрести по ссылке: https://events.nethouse.ru/all/78995/
В центре инсталляции – зеркальный шар, который причудливо преломляет свет. Павел объясняет, что световые лазеры создают экран, напоминающий зрителям о прямом предназначении зала – просмотре кино.
Почему именно зеркальный шар ассоциируется у художников с бывшим кинотеатром? Дело в том, что в фойе второго этажа «Салюта» располагался самый большой в УрФО стокилограммовый диско-шар, диаметр которого составлял целый метр! Вполне закономерно, что в инсталляции, посвященной любимому горожанами кинотеатру, участвует его «собрат» обычного размера.
Билеты можно приобрести по ссылке: https://events.nethouse.ru/all/78995/
❤4👎1
Уже завтра, 6 сентября, в бывшем кинотеатре «Салют» пройдет лекция «Как вырастить инсталляцию». Ее будет читать Денис Трачевский – видеоинженер, технический специалист музея Бориса Ельцина, медиа-артист и участник арт-группы «6etamodern».
Слушателей ждёт обзор популярных технологий, применяемых для создания мультимедийных инсталляций (LeapMotion, Kinect, Touchdesigner, Arduino), с наглядной демонстрацией их практического применения. Также узнаем, что такое медиа-арт и в чём суть миграции данных.
Мероприятие предназначено для расширения общего кругозора и адресовано широкому кругу слушателей – любопытным зрителям выставок современного искусства, поклонникам медиа-арта, старшеклассникам, студентам и художникам, желающим разнообразить свой инструментальный арсенал.
Лекция начнется в 20.00 и продлится полтора часа.
Билеты можно приобрести онлайн:
https://events.nethouse.ru/all/78998/
На снимках иллюстрации к лекции
Слушателей ждёт обзор популярных технологий, применяемых для создания мультимедийных инсталляций (LeapMotion, Kinect, Touchdesigner, Arduino), с наглядной демонстрацией их практического применения. Также узнаем, что такое медиа-арт и в чём суть миграции данных.
Мероприятие предназначено для расширения общего кругозора и адресовано широкому кругу слушателей – любопытным зрителям выставок современного искусства, поклонникам медиа-арта, старшеклассникам, студентам и художникам, желающим разнообразить свой инструментальный арсенал.
Лекция начнется в 20.00 и продлится полтора часа.
Билеты можно приобрести онлайн:
https://events.nethouse.ru/all/78998/
На снимках иллюстрации к лекции
❤🔥3⚡2❤1
Forwarded from Фонд Культурный Транзит
По многочисленным просьбам: Премьера фильма про воробушка Оксаны Мицник, часть которого показана на выставке "Личный город", состоится в творческом кластере Л52
16 сентября в 18:00
16 сентября в 18:00
❤6👍1
В последние дни работы «Личного города» мы решили рассказать о световых инсталляциях, созданных художниками фестиваля «Не темно».
Площадь Парижской Коммуны
Команда проекта «Территория авангарда» под руководством Ларисы Пискуновой создала серию инсталляций о площади Парижской Коммуны. Художник Янчи Каплан собрал шумы снаружи и внутри зданий на площади и свел их в единую музыкальную композицию. Ирина Суворова, Серафима Мусикаева-Сницаренко и Дмитрий Петров сделали светящиеся кубы с изображениями окон. Масштабная работа 3D-художника Артема Пантелеева и исследовательниц авангарда Веры Кантор и Софии Еременко представила конструктивистские здания площади в виде созвездий, парящих на стенах бывшего кинотеатра.
Дом промышленности
Инициатор фестиваля и выставки Евгения Никитина создала арт-объект, посвященный Дому промышленности, который в народе больше известен как «Пентагон».
Маленькая девочка думала, что на «номерном заводе», где работала ее мама, делают ракеты. Когда девочка подросла, то поняла, что таких предприятий много, а «Пентагон», по ее разумению, являлся штабом, который их связывает. При создании инсталляции использованы семейные реликвии.
Сквер у театра драмы
Специалист по 3D-технологиям Алексей Вебер представил две локации, которые на первый взгляд совсем не связаны между собой. Это площадь у драмтеатра, где тусовались уличные художники, и обычная «панелька», в которой Алексей жил и где появились его первые рисунки.
«Колизей»
Первый в Екатеринбурге театр, кинотеатр с разными названиями («Колизей», «Красный Урал», «Октябрь»), сейчас – дом театра «Провинциальные танцы». Это здание буквально и символически находится в точке пересечения, на углу оживленных улиц, где смешиваются традиции и современность. Руководитель проектов «Провинциальных танцев» Светлана Веселкова и преподаватель ЕАСИ Наталья Сероштанова поразмышляли о том, почему этот дом, который когда-то был доминантой перекрестка, вдруг попал в «слепую зону», став собственной тенью и бликующим лабиринтом.
Площадь Парижской Коммуны
Команда проекта «Территория авангарда» под руководством Ларисы Пискуновой создала серию инсталляций о площади Парижской Коммуны. Художник Янчи Каплан собрал шумы снаружи и внутри зданий на площади и свел их в единую музыкальную композицию. Ирина Суворова, Серафима Мусикаева-Сницаренко и Дмитрий Петров сделали светящиеся кубы с изображениями окон. Масштабная работа 3D-художника Артема Пантелеева и исследовательниц авангарда Веры Кантор и Софии Еременко представила конструктивистские здания площади в виде созвездий, парящих на стенах бывшего кинотеатра.
Дом промышленности
Инициатор фестиваля и выставки Евгения Никитина создала арт-объект, посвященный Дому промышленности, который в народе больше известен как «Пентагон».
Маленькая девочка думала, что на «номерном заводе», где работала ее мама, делают ракеты. Когда девочка подросла, то поняла, что таких предприятий много, а «Пентагон», по ее разумению, являлся штабом, который их связывает. При создании инсталляции использованы семейные реликвии.
Сквер у театра драмы
Специалист по 3D-технологиям Алексей Вебер представил две локации, которые на первый взгляд совсем не связаны между собой. Это площадь у драмтеатра, где тусовались уличные художники, и обычная «панелька», в которой Алексей жил и где появились его первые рисунки.
«Колизей»
Первый в Екатеринбурге театр, кинотеатр с разными названиями («Колизей», «Красный Урал», «Октябрь»), сейчас – дом театра «Провинциальные танцы». Это здание буквально и символически находится в точке пересечения, на углу оживленных улиц, где смешиваются традиции и современность. Руководитель проектов «Провинциальных танцев» Светлана Веселкова и преподаватель ЕАСИ Наталья Сероштанова поразмышляли о том, почему этот дом, который когда-то был доминантой перекрестка, вдруг попал в «слепую зону», став собственной тенью и бликующим лабиринтом.
❤4👍1
Кураторские экскурсии от создательницы фестиваля «Не темно» и выставки «Личный город» Евгении Никитиной пройдут завтра и послезавтра в 17.00 и 19.00. Количество мест ограничено! Успевайте приобрести билеты:
https://events.nethouse.ru/all/79025/
https://events.nethouse.ru/all/79025/
❤4💘3🔥1🤩1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
У нас для вас сюрприз — новая работа от молодого художника и видеографа Романа Ланина! Световое граффити в виде ажурного купола екатеринбургского цирка находится в помещении бывшего клуба «Квартира». Здесь же 8 сентября состоится выступление объединения «Группа лиц». Музыканты обещают воссоздать с помощью звуков атмосферу ночных улиц старого Екатеринбурга. Стартуем в 21.00. Продолжительность выступления — один час.
Вход на концерт по билетам на выставку «Личный город»: https://events.nethouse.ru/all/78779/
Вход на концерт по билетам на выставку «Личный город»: https://events.nethouse.ru/all/78779/
❤6👍2❤🔥1🔥1
Продолжаем рассказывать о световых инсталляциях, созданных в рамках нашей выставки. Все работы посвящены екатеринбургским зданиям и локациям, которые имеют для художников особое значение.
Оперный театр
Художник Сергей Лаушкин создал инсталляцию, посвященную театру «Урал Опера Балет». Посетители видят на дне лестничного пролета руки дирижера. Оттуда, как из оркестровой ямы, звучит «Болеро» Равеля. Любимые Лаушкиным ступенчатые ритмы присутствуют и в лестнице, и в строении оперного театра, и в самой музыке.
Дом Маклецкого
Работа молодой художницы Марии Бушмелевой рассказывает о бывшем Центре городских практик. Мария собрала воспоминания людей, которые в разное время бывали в здании. «Память переписывает прошлое, когда мы извлекаем воспоминание и смотрим на него через призму настоящего», — считает художница.
Кстати, инсталляция «(Не)постоянство памяти» интерактивна: каждый может нарисовать на прозрачной пластине с изображением дома какую-нибудь деталь, описывающую его личную историю.
ЦПКиО
Инсталляция Антона Якубова-Царикова напоминает о том, что ЦПКиО — это в первую очередь парк, а уже потом — культура и отдых. Большое пространство и воспоминания в кладовке.
Чтобы увидеть работу, нужно встать на ступеньку и заглянуть в арку парка. За ней скрывается та самая природная часть парка. Шум деревьев и людей присутствует.
Хмелева, 6
Работа художницы Анастасии Пищугиной посвящена обычной уралмашевской хрущевке, в которой девушка прожила 4 года после переезда в Екатеринбург. Анастасия сравнивает стальные решетки, бережно сохраненные хозяевами после ремонтов и замены окон, с зашифрованным повествованием. Жильцы многие десятилетия смотрят на город сквозь разнообразные железные паттерны.
Фото: Антон Якубов-Цариков, Елена Елизарова / It's My City. Видео: Ирина Костерина
Оперный театр
Художник Сергей Лаушкин создал инсталляцию, посвященную театру «Урал Опера Балет». Посетители видят на дне лестничного пролета руки дирижера. Оттуда, как из оркестровой ямы, звучит «Болеро» Равеля. Любимые Лаушкиным ступенчатые ритмы присутствуют и в лестнице, и в строении оперного театра, и в самой музыке.
Дом Маклецкого
Работа молодой художницы Марии Бушмелевой рассказывает о бывшем Центре городских практик. Мария собрала воспоминания людей, которые в разное время бывали в здании. «Память переписывает прошлое, когда мы извлекаем воспоминание и смотрим на него через призму настоящего», — считает художница.
Кстати, инсталляция «(Не)постоянство памяти» интерактивна: каждый может нарисовать на прозрачной пластине с изображением дома какую-нибудь деталь, описывающую его личную историю.
ЦПКиО
Инсталляция Антона Якубова-Царикова напоминает о том, что ЦПКиО — это в первую очередь парк, а уже потом — культура и отдых. Большое пространство и воспоминания в кладовке.
Чтобы увидеть работу, нужно встать на ступеньку и заглянуть в арку парка. За ней скрывается та самая природная часть парка. Шум деревьев и людей присутствует.
Хмелева, 6
Работа художницы Анастасии Пищугиной посвящена обычной уралмашевской хрущевке, в которой девушка прожила 4 года после переезда в Екатеринбург. Анастасия сравнивает стальные решетки, бережно сохраненные хозяевами после ремонтов и замены окон, с зашифрованным повествованием. Жильцы многие десятилетия смотрят на город сквозь разнообразные железные паттерны.
Фото: Антон Якубов-Цариков, Елена Елизарова / It's My City. Видео: Ирина Костерина
👏1
Завершаем рассказ о световых инсталляциях, созданных художниками «Не темно» для выставки «Личный город».
Цирк
Работа художника и видеографа Романа Ланина появилась позже других объектов. Главная часть арт-объекта представляет собой световое граффити искаженного купола екатеринбургского цирка, одного из ярких примеров архитектуры советского модернизма.
Воспоминание о первом походе в цирк смешивается с детским воображением, советский фотоаппарат в центре комнаты демонстрирует этот момент, а слабо заметная светотень сетчатой конструкции купола на выходе намекает зрителю на своеобразное возвращение в реальность.
Инсталляцию можно увидеть в помещении бывшего ночного клуба «Квартира».
Дом Севастьянова
Когда-то в этом здании находился Дом профсоюзов, где в 30-е годы прошлого столетия работал Исхак Санжанов. Однажды молодого служащего привлек мелодичный щебет – на карнизе сидел воробушек. Вскоре птаха улетела, оставив за собой звонкую трель. И там, куда она улетела, появился силуэт девушки в платье цвета незабудок – будущей жены Исхака Валентины.
Историю любви своих дедушки и бабушки рассказала живописец и педагог Оксана Мицник вместе со своей ученицей Василисой Прокопьевой. Они создали удивительно светлый и теплый анимационный фильм «Воробушек», фрагмент которого демонстрируется на выставке.
Пирогова, 4
Инсталляция Натальи Сероштановой, Светланы Веселковой, Екатерины Меньшиковой и Олеси Маракулиной посвящена не истории конкретного здания, а «переходу из одного в другое состояние Я». В жизни каждого человека бывает «турбулентность», когда непонятно, куда дальше двигаться. Затем наступает стадия, когда человек ищет новые цели и инструменты, испытывая страх и предвкушение нового. В конце концов появляются новые планы, намерения и силы. Все эти фазы переживаются в пространстве дома, а это совершенно незаметные «хрущевки», «брежневки», «улучшенки». Авторы инсталляции визуализировали эти переживания с помощью игры света и тени и различных предметов.
Первая женская гимназия
Художница Анна Снегина создала «витраж» с изображением Марии Магдалины. За его основу взята мозаика, выполненная по эскизу Виктора Васнецова для храма в немецком Дармштадте – родном городе Александры Федоровны, супруги последнего российского императора Николая II. Изображение доработано с помощью нейросетей и ручной дорисовки и выполнено в розовом цвете, который художница часто использует в своих работах и ассоциирует с «безопасностью и обволакивающей мягкостью».
Подобный проект должен был размещаться на фасаде Первой женской гимназии, на втором этаже которой с 1883 по 1919-й годы находилась домовая церковь Марии Магдалины, но не был согласован.
Цирк
Работа художника и видеографа Романа Ланина появилась позже других объектов. Главная часть арт-объекта представляет собой световое граффити искаженного купола екатеринбургского цирка, одного из ярких примеров архитектуры советского модернизма.
Воспоминание о первом походе в цирк смешивается с детским воображением, советский фотоаппарат в центре комнаты демонстрирует этот момент, а слабо заметная светотень сетчатой конструкции купола на выходе намекает зрителю на своеобразное возвращение в реальность.
Инсталляцию можно увидеть в помещении бывшего ночного клуба «Квартира».
Дом Севастьянова
Когда-то в этом здании находился Дом профсоюзов, где в 30-е годы прошлого столетия работал Исхак Санжанов. Однажды молодого служащего привлек мелодичный щебет – на карнизе сидел воробушек. Вскоре птаха улетела, оставив за собой звонкую трель. И там, куда она улетела, появился силуэт девушки в платье цвета незабудок – будущей жены Исхака Валентины.
Историю любви своих дедушки и бабушки рассказала живописец и педагог Оксана Мицник вместе со своей ученицей Василисой Прокопьевой. Они создали удивительно светлый и теплый анимационный фильм «Воробушек», фрагмент которого демонстрируется на выставке.
Пирогова, 4
Инсталляция Натальи Сероштановой, Светланы Веселковой, Екатерины Меньшиковой и Олеси Маракулиной посвящена не истории конкретного здания, а «переходу из одного в другое состояние Я». В жизни каждого человека бывает «турбулентность», когда непонятно, куда дальше двигаться. Затем наступает стадия, когда человек ищет новые цели и инструменты, испытывая страх и предвкушение нового. В конце концов появляются новые планы, намерения и силы. Все эти фазы переживаются в пространстве дома, а это совершенно незаметные «хрущевки», «брежневки», «улучшенки». Авторы инсталляции визуализировали эти переживания с помощью игры света и тени и различных предметов.
Первая женская гимназия
Художница Анна Снегина создала «витраж» с изображением Марии Магдалины. За его основу взята мозаика, выполненная по эскизу Виктора Васнецова для храма в немецком Дармштадте – родном городе Александры Федоровны, супруги последнего российского императора Николая II. Изображение доработано с помощью нейросетей и ручной дорисовки и выполнено в розовом цвете, который художница часто использует в своих работах и ассоциирует с «безопасностью и обволакивающей мягкостью».
Подобный проект должен был размещаться на фасаде Первой женской гимназии, на втором этаже которой с 1883 по 1919-й годы находилась домовая церковь Марии Магдалины, но не был согласован.
🔥1
Фото: Роман Ланин, Оксана Мицник, Наталья Сероштанова, Ирина Костерина
❤4🔥1🙏1