Марина Денкевич, один из кураторов мастерской, во вторник проведет curator talk «Как жить художнику без башни?». Повод - резидентство в @artroom_150) она расскажет о своей теме и пригласит к дискуссии об индустриальности - давно хотели))) ждём вас🙏

Подробности тут

* В резиденции Марина будет продолжать искать способы развития художественной инфраструктуры в Челябинске и в этот раз на фоне индустриального пейзажа. В  частности, она планирует разрабатывать проект культурного наполнения здания челябинской водонапорной башни 1911 года.


Илл. Башня Маши Акимовой)

Ох, ребят, какой у нас классный мк в воскресенье был по съёмке для художественного портфолио и документации. Ожидаем скоро шквал великолепных портфолио наших авторов❤️ спасибо легендарному ведущему мк, Сереже за инсайты, а Никите за возможность провести его в легендарной галерее «Дыра» на выставке легендарной челябинской арт-группы «Хочу Быть Соковым», а особенно за явки и пароли легендарной пирожковой. Было здорово

Уже сегодня случится открытие выставки «Общедомовые правила», которая создана на основе дискуссии художественного комьюнити о чувстве дома. А знаете где? В самом домовитом и домном месте Челябинска - штабе хранителей наследия на Труда, 89. Наш дорогой друг-домик наполняется порядком и красотой и мы рады открыть его выставочную историю. Спасибо официальным хозяйкам дома, Насте и Белле за очередной жест поддержки челябинских художников, а всю команду штаба за помощь, интерес и включенность❤️

* Выставка проводится в рамках проекта «Общее место» при поддержке фонда президентских грантов


Посетить вернисаж можно по записи, сама выставка продлится месяц и ждите скоро расписание медиаций)

Вот и отгремели фанфары премии SCAN) наш проект «Городские эксплорации» остался в шорт-листе и мы несем это своё достижение дальше)

Напомним, что наш проект длился почти год, состоял из интенсивов, дрейфов и нескольких выставочных высказываний в заброшке на Советской, 18, бывшей мастерской в домархе, и, в финале, в уральском филиале ГМИИ им. А.С. Пушкина. Мы рады шорт-листу и отдыхаем)

Но это и пост благодарности! спасибо нашим коллегам, участникам проекта и всем партнерам, особенно команде филиала, Ане Акимовой и дорогому Алеку Девятаеву❤️

Илл. пресс-волл на премии, на которую мы не ездили)
📷 Артем Дейнега

Прошло больше ста лет, а «Черный квадрат» Казимира Малевича до сих пор тревожит умы поклонников и непоклонников искусства. Он исследовал цвет, конфликтовал с Марком Шагалом и ломал кисти, искал первоосновы искусства и протоформу.

Билеты тут, ребят) прямо первой строчкой)

Лектор София Блинова, кандидат культурологии)😎

Помните про быстрые анонсы?))
Так вот, мы в спешке публикуем сегодняшний артист-ток Марины Рохмистровой, художницы со множеством лиц)

Сегодня, в 18.30 она расскажет о своем проекте «Арина Марох», его причинах и результатах)) а также покажет документацию своей персональной выставки, которая сейчас проходит в Еманжелинском краеведческом музее)

Узнавать о судьбах художников здорово) ждем)

Дорогая Маша Калинина пишет важное❤️

#рекомендуэ

Мы наблюдаем как часто в Челябинске стали проводить поэтические и околопоэтические события) а ведь у любого чуда есть начало) на этой неделе независимый книжный «Тем более» инициирует мастерскую поэзинов, а мы, в свою очередь» хотели бы рассказать о термине «поэзин», который, кстати, был придуман в Челябинске Наташей Санниковой, поэтом и крупнейшей кураторкой поэтических событий, которая несколько лет назад, совместно с Костей Рубинским делала фестиваль InВерсия в историческом музее. Так было заложено новое и прекрасное в челябинской культуре❤️❤️❤️

Ниже, наша резидентка, художница Оля Антипина напомнила о том, как появился термин) а в иллюстрации её работа «Свет района», ставшая частью поэзина Алекандра Самойлова.

Цитируем)

«В 2018 году в рамках фестиваля современного искусства Дебаркадер проходил фестиваль поэзии InВерсия, который делали Константин Рубинский, Наташа Санникова, Саша Маниченко и Евгений Смышляев. К этому фестивалю была создана серия самиздата. Издания соединяли в себе текст и авторскую графику и предназначались как презентация гостей фестиваля.

Двенадцать книг вышли небольшим тиражом от 10 до 12 штук и эти новые объекты стали называться поэзины. Поэт Наташа Санникова, я и дизайнер Лена Левина создали концепцию поэзина специально для фестиваля.

Авторы первой серии: Александр Самойлов, Константин Рубинский, Геннадий Каневский, Янина Вишневская (художник Алексей Шамарин), Екатерина Симонова, Юлия Подлубнова, Егана Джаббарова, Дарья Суховей, Виталий Лехциер, Екатерина Захаркив.

В 2019 году командой было создано два поэзина для Владимира Коркунова и Нины Александровой.

Наши зины приняли участие в фестивале NIZINA, попали в экспозицию и передвижную выставку.»

Больше информации здесь)