Сегодня на повестке “пластинка, которой у меня ещё нет”. И в этот раз это ещё один сборник лучших песен Beatles “1962-1966”. (В процессе написания, пост получился не совсем о пластинке).
В прошлый раз, когда я писал о сборнике более поздних песен, я говорил о том, что писать о Beatles крайне тяжело, потому что “все всё давным-давно знают, а кто чего-то не знает, значит, им и не очень-то хотелось”. Тем более тяжело о них писать во второй раз, но я нашёл то, что знают не все - кратко поговорим о дальнейшей судьбе музыкантов после распада группы, или, так сказать, “есть ли жизнь после Beatles”.
О печальной судьбе Джона Леннона все, конечно, знают. Он был убит в 1980 году бывшим фанатом группы Beatles. То есть за пределами Beatles, для Леннона жизни не было в буквальном смысле. Тем не менее, в течение 12 лет до смерти Леннон вёл активную сольную карьеру, которую начал ещё за два года до окончательного распада Beatles. Впрочем, я не вспомню ни одной сольной песни Леннона, кроме, конечно, “Imagine”, в которой он фактически раскрыл другую сторону своей жизни - политическую и общественную деятельность.
Пол Маккартни стал самым известным из участников ливерпульской четверки. После 1970 года он продолжил активную музыкальную деятельность и не остановил её и по сей день, о чём я уже писал на этом канале. Кроме сольной карьеры, в 1971 году Маккартни создал группу Wings, которая просуществовала до 1981 года и пользовалась большой популярностью. Как самим сэром Полом, так и группой Wings было выпущено множество хитов. Среди них горячо мною любимая “Hope Of Deliverance”, и широко известная песня, о принадлежности которой к творчеству Маккартни не каждый знает - “Mrs Vandebilt”, более известная в России под народным названием “Хоп, хей хоп”.
Ринго Старр также до сих пор ведёт активную сольную карьеру, но в отличие от Пола, менее успешную. Конечно, популярность Beatles активно ей способствовала, поэтому в 2012 году Ринго был признан самым богатым ударником в мире, но лично я, наверное, не вспомню ничего из его сольного творчества.
Наименее известным, по крайней мере в России, остался Джордж Харрисон, который, к сожалению, нас уже покинул в 2001 году. До своей смерти он не отставал от коллег по Beatles в части сольной карьеры. Но помимо музыкальной карьеры Харрисон много работал в качестве продюсера кино. Среди фильмов основанной им киностудии “HandMade Films” я бы особенно отметил самую известную работу Гая Ричи “Карты, деньги, два ствола”. Кроме того, Джордж сыграл одну из ключевых ролей в появлении на Западе интереса к индуизму и кришнаизму.
А вообще-то я хотел написать о пластинке “1962-1966”. На самом деле, с ним всё просто - в этот сборник вошли все лучшие работы Beatles до 1967 года, которые, по понятным причинам, не попали в сборник “1967-1970”, о котором я уже писал. Оба сборника впервые вышли в одном 1973 году, и множество раз переиздавались.
Пока эта пластинка находится в моём списке желаний, но я обязательно её приобрету. Я очень люблю Beatles, но не настолько, чтобы собирать у себя в коллекции всю их дискографию. Да и если я буду собирать все дискографии всех любимых мною артистов, мне придется купить отдельную квартиру. Поэтому вопрос Beatles в моей коллекции, да и пожалуй на моём канале, будет этими двумя сборниками закрыт.
Всем винил!
#пластинка #пластинкакоторойуменянет #beatles
В прошлый раз, когда я писал о сборнике более поздних песен, я говорил о том, что писать о Beatles крайне тяжело, потому что “все всё давным-давно знают, а кто чего-то не знает, значит, им и не очень-то хотелось”. Тем более тяжело о них писать во второй раз, но я нашёл то, что знают не все - кратко поговорим о дальнейшей судьбе музыкантов после распада группы, или, так сказать, “есть ли жизнь после Beatles”.
О печальной судьбе Джона Леннона все, конечно, знают. Он был убит в 1980 году бывшим фанатом группы Beatles. То есть за пределами Beatles, для Леннона жизни не было в буквальном смысле. Тем не менее, в течение 12 лет до смерти Леннон вёл активную сольную карьеру, которую начал ещё за два года до окончательного распада Beatles. Впрочем, я не вспомню ни одной сольной песни Леннона, кроме, конечно, “Imagine”, в которой он фактически раскрыл другую сторону своей жизни - политическую и общественную деятельность.
Пол Маккартни стал самым известным из участников ливерпульской четверки. После 1970 года он продолжил активную музыкальную деятельность и не остановил её и по сей день, о чём я уже писал на этом канале. Кроме сольной карьеры, в 1971 году Маккартни создал группу Wings, которая просуществовала до 1981 года и пользовалась большой популярностью. Как самим сэром Полом, так и группой Wings было выпущено множество хитов. Среди них горячо мною любимая “Hope Of Deliverance”, и широко известная песня, о принадлежности которой к творчеству Маккартни не каждый знает - “Mrs Vandebilt”, более известная в России под народным названием “Хоп, хей хоп”.
Ринго Старр также до сих пор ведёт активную сольную карьеру, но в отличие от Пола, менее успешную. Конечно, популярность Beatles активно ей способствовала, поэтому в 2012 году Ринго был признан самым богатым ударником в мире, но лично я, наверное, не вспомню ничего из его сольного творчества.
Наименее известным, по крайней мере в России, остался Джордж Харрисон, который, к сожалению, нас уже покинул в 2001 году. До своей смерти он не отставал от коллег по Beatles в части сольной карьеры. Но помимо музыкальной карьеры Харрисон много работал в качестве продюсера кино. Среди фильмов основанной им киностудии “HandMade Films” я бы особенно отметил самую известную работу Гая Ричи “Карты, деньги, два ствола”. Кроме того, Джордж сыграл одну из ключевых ролей в появлении на Западе интереса к индуизму и кришнаизму.
А вообще-то я хотел написать о пластинке “1962-1966”. На самом деле, с ним всё просто - в этот сборник вошли все лучшие работы Beatles до 1967 года, которые, по понятным причинам, не попали в сборник “1967-1970”, о котором я уже писал. Оба сборника впервые вышли в одном 1973 году, и множество раз переиздавались.
Пока эта пластинка находится в моём списке желаний, но я обязательно её приобрету. Я очень люблю Beatles, но не настолько, чтобы собирать у себя в коллекции всю их дискографию. Да и если я буду собирать все дискографии всех любимых мною артистов, мне придется купить отдельную квартиру. Поэтому вопрос Beatles в моей коллекции, да и пожалуй на моём канале, будет этими двумя сборниками закрыт.
Всем винил!
#пластинка #пластинкакоторойуменянет #beatles
Сегодня “на проигрывателе” пластинка “Forever Young” немецкой группы Alphaville.
Группа была создана в 1982 году. Её основатели - Мариан Голд, Бернхард Ллойд и Франк Мертенс. Все три имени - сценические псевдонимы. Участники группы были выходцами из музыкального проекта “Nelson Community”, который создавался как сообщество музыкантов, писателей и художников. Название Alphaville группа приобрела не сразу, изначально она называлась Forever Young. Новое имя было взято в честь фильма Жана-Люка Годара 1965 года “Альфавиль” про город будущего, который управлялся могущественным компьютером, а старое название было оставлено для песни и одноименного альбома. Группа играет в стиле синти-поп под влиянием нью-вейва.
“Forever Young” - дебютный альбом группы, вышедший в 1984 году. Среди прочих композиций альбом включал в себя два дебютных сингла - “Big In Japan” и “Forever Young”. Альбом стал довольно популярным, и его продажи составили более двух миллионов копий. Он выпускался с разными обложками - основная версия была с фотографией лица скульптуры в Гамбурге; вторая, которая издавалась только в Великобритании, а также также использовалась для сингла “Forever Young” - с фотографией участников группы, стоящих на крыше дома в Берлине.
Группу Alphaville, по крайней мере для России, можно назвать “исполнителем одного хита”, точнее двух. Самую широкую популярность получили только два их дебютных сингла “Big In Japan” и “Forever Young”. Да и многие знают эти две песни, но далеко не все смогут назвать их исполнителя. А кавер версия на песню “Big In Japan” в исполнении группы Guano Apes стала популярней оригинала.
Конечно, основной причиной приобретения мною этой пластинки стала песня “Forever Young”. Точнее, я сначала послушал альбом целиком в потоковом сервисе, и только после этого купил пластинку. Я всегда так делаю, прежде чем купить целую пластинку “исполнителя одно хита”. Так было и с Alphaville, и с Eagles, и c ZAZ, и многими другими пластинками в моей коллекции. Несмотря на это, у меня до сих пор остаётся запрос собрать ряд песен разных исполнителей на одной пластинке. Пока что это почти нереализуемо. Да, я знаю о проекте Phonocut, про который мне не понятно, вышел он в итоге в тираж или нет, кроме того, существует множество других подводных камней.
Альбом “Forever Young” очень приятный и отлично звучит на виниле. Вообще, после того как я начал собирать виниловую коллекцию, а особенно после того, как начал про неё писать, я вдруг осознал, что испытываю некую слабость к жанру синти-поп. Те, кто внимательно читает мои посты, думаю, обратили на это внимание.
Всем винил!
#пластинка #alphaville
Группа была создана в 1982 году. Её основатели - Мариан Голд, Бернхард Ллойд и Франк Мертенс. Все три имени - сценические псевдонимы. Участники группы были выходцами из музыкального проекта “Nelson Community”, который создавался как сообщество музыкантов, писателей и художников. Название Alphaville группа приобрела не сразу, изначально она называлась Forever Young. Новое имя было взято в честь фильма Жана-Люка Годара 1965 года “Альфавиль” про город будущего, который управлялся могущественным компьютером, а старое название было оставлено для песни и одноименного альбома. Группа играет в стиле синти-поп под влиянием нью-вейва.
“Forever Young” - дебютный альбом группы, вышедший в 1984 году. Среди прочих композиций альбом включал в себя два дебютных сингла - “Big In Japan” и “Forever Young”. Альбом стал довольно популярным, и его продажи составили более двух миллионов копий. Он выпускался с разными обложками - основная версия была с фотографией лица скульптуры в Гамбурге; вторая, которая издавалась только в Великобритании, а также также использовалась для сингла “Forever Young” - с фотографией участников группы, стоящих на крыше дома в Берлине.
Группу Alphaville, по крайней мере для России, можно назвать “исполнителем одного хита”, точнее двух. Самую широкую популярность получили только два их дебютных сингла “Big In Japan” и “Forever Young”. Да и многие знают эти две песни, но далеко не все смогут назвать их исполнителя. А кавер версия на песню “Big In Japan” в исполнении группы Guano Apes стала популярней оригинала.
Конечно, основной причиной приобретения мною этой пластинки стала песня “Forever Young”. Точнее, я сначала послушал альбом целиком в потоковом сервисе, и только после этого купил пластинку. Я всегда так делаю, прежде чем купить целую пластинку “исполнителя одно хита”. Так было и с Alphaville, и с Eagles, и c ZAZ, и многими другими пластинками в моей коллекции. Несмотря на это, у меня до сих пор остаётся запрос собрать ряд песен разных исполнителей на одной пластинке. Пока что это почти нереализуемо. Да, я знаю о проекте Phonocut, про который мне не понятно, вышел он в итоге в тираж или нет, кроме того, существует множество других подводных камней.
Альбом “Forever Young” очень приятный и отлично звучит на виниле. Вообще, после того как я начал собирать виниловую коллекцию, а особенно после того, как начал про неё писать, я вдруг осознал, что испытываю некую слабость к жанру синти-поп. Те, кто внимательно читает мои посты, думаю, обратили на это внимание.
Всем винил!
#пластинка #alphaville
Наконец-то я добрался до пластинки “Dreamland” итальянского диджея и композитора Роберта Майлза.
Роберт Майлз (настоящее имя - Роберто Кончина) начал свою карьеру в 17 лет с работы диджеем в клубе итальянского города Фагани и запуска своей пиратской радиостанции. В течение нескольких лет он завоевывает северную Италию, как в качестве диджея в клубах под своим первым псевдонимом Роберто Милани, так и как диджей на радио. Благодаря своему успеху Майлз смог открыть собственную студию, чтобы больше сосредоточится на написании музыки.
Альбом “Dreamland” был издан в 1996 году. Это был дебютный и самый успешный альбом Майлза. Он в основном инструментальный, за исключением композиций “Fantasya”, “Fable”, которая на альбоме есть в двух версиях - инструментальной и вокальной, и “One & One”, которая присутствует только на поздних переизданиях альбома.
Самый головокружительный успех получила композиция “Children”, написанная ещё в 1994 году и вышедшая в качестве сингла незадолго до выхода альбома. Благодаря своей мелодичности в сравнении с большинством композиций в стиле транс и техно, “Children” была взята в ротацию многими радиостанциями. Стоит также отметить гениальный клип на эту музыку, который много лет крутился по MTV в конце 90-х годов.
После “Dreamland”, стиль которого можно отнести к дрим-хаусу, Майлз стал много эксперементировать со стилями в музыке. Среди них были эмбиент, этническая музыка, и даже джаз. Но ни одна из его последующих работ не снискала такой популярности, как его дебютный альбом, и особенно, композиция “Children”. К сожалению, 9 мая 2017 года на 48-м году жизни Роберт Майлз скончался от рака.
Конечно, с творчеством Майлза я познакомился, увидев клип “Children” на MTV. Эта композиция и альбом в целом мне нравятся именно своей мелодикой. Меня всегда привлекала электронная музыка, но среди неё зачастую непросто найти работы без излишнего “туц-туц”.
Кроме того, благодаря этой пластинке, которая была издана вместе с компакт-диском, я сумел в полной мере оценить разницу между CD и винилом. Невозможно сказать, что из них звучит лучше. Когда я был ещё совсем новичком, на одной виниловой тусовке я задал вопрос - “Что всё таки лучше: винил или CD?”, и получил ответ, что сравнивать их некорректно, так как процесс сведения для каждого из носителей существенно отличается. Можно сделать плохо компакт-диск, и хорошо пластинку, а можно и наоборот. Приобретя это издание “Dreamland”, я в этом убедился. Звучат они просто по-разному!
Всем винил!
#пластинка #robertmiles
Роберт Майлз (настоящее имя - Роберто Кончина) начал свою карьеру в 17 лет с работы диджеем в клубе итальянского города Фагани и запуска своей пиратской радиостанции. В течение нескольких лет он завоевывает северную Италию, как в качестве диджея в клубах под своим первым псевдонимом Роберто Милани, так и как диджей на радио. Благодаря своему успеху Майлз смог открыть собственную студию, чтобы больше сосредоточится на написании музыки.
Альбом “Dreamland” был издан в 1996 году. Это был дебютный и самый успешный альбом Майлза. Он в основном инструментальный, за исключением композиций “Fantasya”, “Fable”, которая на альбоме есть в двух версиях - инструментальной и вокальной, и “One & One”, которая присутствует только на поздних переизданиях альбома.
Самый головокружительный успех получила композиция “Children”, написанная ещё в 1994 году и вышедшая в качестве сингла незадолго до выхода альбома. Благодаря своей мелодичности в сравнении с большинством композиций в стиле транс и техно, “Children” была взята в ротацию многими радиостанциями. Стоит также отметить гениальный клип на эту музыку, который много лет крутился по MTV в конце 90-х годов.
После “Dreamland”, стиль которого можно отнести к дрим-хаусу, Майлз стал много эксперементировать со стилями в музыке. Среди них были эмбиент, этническая музыка, и даже джаз. Но ни одна из его последующих работ не снискала такой популярности, как его дебютный альбом, и особенно, композиция “Children”. К сожалению, 9 мая 2017 года на 48-м году жизни Роберт Майлз скончался от рака.
Конечно, с творчеством Майлза я познакомился, увидев клип “Children” на MTV. Эта композиция и альбом в целом мне нравятся именно своей мелодикой. Меня всегда привлекала электронная музыка, но среди неё зачастую непросто найти работы без излишнего “туц-туц”.
Кроме того, благодаря этой пластинке, которая была издана вместе с компакт-диском, я сумел в полной мере оценить разницу между CD и винилом. Невозможно сказать, что из них звучит лучше. Когда я был ещё совсем новичком, на одной виниловой тусовке я задал вопрос - “Что всё таки лучше: винил или CD?”, и получил ответ, что сравнивать их некорректно, так как процесс сведения для каждого из носителей существенно отличается. Можно сделать плохо компакт-диск, и хорошо пластинку, а можно и наоборот. Приобретя это издание “Dreamland”, я в этом убедился. Звучат они просто по-разному!
Всем винил!
#пластинка #robertmiles
Сегодня расскажу Вам о “пластинке, которой нет” - в этот раз это малоизвестный металл-сборник “A Tribute to ABBA”.
Из названия понятно, что этот альбом представляет собой сборник кавер-версий песен знаменитой шведской четверки - ABBA. Он был записан в 2001 году по заказу лейбла Nuclear Blast, который в то время пытался максимально заработать на песнях известных исполнителей. Но сборник получился шедевральный. Песни Аббы были исполнены представителями самых разных стилей тяжелой музыки, среди них как и достаточно известные на металл-сцене Therion, Morgana LeFay и Rough Silk, так и малоизвестные на момент выхода сборника Metalium, Sinergy и Paradox. Кроме того, некоторые команды были совсем неизвестны в то время, такие как Sargant Fury, Flowing Tears, Nation и Glow.
Трибьют великолепен! Мне всегда нравились песни ABBA, но этот сборник стал настоящим откровением - металлисты и рокеры добавили именно того звучания, которого так часто мне не хватало в шедеврах шведской четверки. Особенно отмечу две песни: “Summer Night City”, которая сама по себе довольно необычная для ABBA, но группа Therion добавила в неё особых красок и шарма, и “Gimme! Gimme! Gimme!”, одна из моих самых любимых песен ABBA, которая зазвучала особенно драйвово в исполнении Sinergy. Но и в целом большинство композиций спето на отлично!
Было время, я без конца гонял у себя в плеере этот сборник. Даже и не вспомню, каким образом я о нём узнал. Для меня крайне странно, что трибьют получил столь малое распространение - вероятно, затерялся среди обилия каверов на группу ABBA, ну и как ни крути, тяжелая музыка - достаточно нишевая история. Он издавался всего в трёх странах - Германии, России и Японии, и единожды был переиздан в России в 2003 году металл-лейблом Irond. Что уж говорить об издании его на виниле. 😢
Сборник даже особенно не представлен в потоковых сервисах: был найден мною только в Spotify. И, конечно, его можно найти на YouTube.
Всем винил!
#abba #tribute #пластинкакоторойнет
Из названия понятно, что этот альбом представляет собой сборник кавер-версий песен знаменитой шведской четверки - ABBA. Он был записан в 2001 году по заказу лейбла Nuclear Blast, который в то время пытался максимально заработать на песнях известных исполнителей. Но сборник получился шедевральный. Песни Аббы были исполнены представителями самых разных стилей тяжелой музыки, среди них как и достаточно известные на металл-сцене Therion, Morgana LeFay и Rough Silk, так и малоизвестные на момент выхода сборника Metalium, Sinergy и Paradox. Кроме того, некоторые команды были совсем неизвестны в то время, такие как Sargant Fury, Flowing Tears, Nation и Glow.
Трибьют великолепен! Мне всегда нравились песни ABBA, но этот сборник стал настоящим откровением - металлисты и рокеры добавили именно того звучания, которого так часто мне не хватало в шедеврах шведской четверки. Особенно отмечу две песни: “Summer Night City”, которая сама по себе довольно необычная для ABBA, но группа Therion добавила в неё особых красок и шарма, и “Gimme! Gimme! Gimme!”, одна из моих самых любимых песен ABBA, которая зазвучала особенно драйвово в исполнении Sinergy. Но и в целом большинство композиций спето на отлично!
Было время, я без конца гонял у себя в плеере этот сборник. Даже и не вспомню, каким образом я о нём узнал. Для меня крайне странно, что трибьют получил столь малое распространение - вероятно, затерялся среди обилия каверов на группу ABBA, ну и как ни крути, тяжелая музыка - достаточно нишевая история. Он издавался всего в трёх странах - Германии, России и Японии, и единожды был переиздан в России в 2003 году металл-лейблом Irond. Что уж говорить об издании его на виниле. 😢
Сборник даже особенно не представлен в потоковых сервисах: был найден мною только в Spotify. И, конечно, его можно найти на YouTube.
Всем винил!
#abba #tribute #пластинкакоторойнет
Привет, друзья!
Лето, солнце, пора отпусков… и канал “Винил - это красиво!” не исключение - до 16 августа он уходит в отпуск. Но не спешите отписываться до лучших времён: после отпуска всех нас ждёт много интересного!
Во-первых, конечно, это новые посты и новая музыка. Свежие силы, приобретенные за отпуск, позволят сделать посты ещё лучше и интересней.
Во-вторых, после 16 августа будет запущен полноценный сайт канала, который сейчас находится в финальной стадии разработки. Кроме всего прочего, все ссылки “Где послушать, кроме пластинки” будут теперь вести на страницу этого сайта с подборками ссылок, не только на альбомы в потоковых сервисах, но и плейлисты, если и когда альбомы будут в этих сервисах отсутствовать.
И в-третьих, я всё-таки попробую видеоформат моих постов. Конечно, первое время он будет основан на материале, уже опубликованном на канале. Но именно в видео я постараюсь максимально оправдать название канала.
Кроме того, вас ждёт большой и интересный гостевой пост, написанный моим другом. И конечно, многое будет сделано для продвижения канала.
Всем винил и до скорой встречи!
Лето, солнце, пора отпусков… и канал “Винил - это красиво!” не исключение - до 16 августа он уходит в отпуск. Но не спешите отписываться до лучших времён: после отпуска всех нас ждёт много интересного!
Во-первых, конечно, это новые посты и новая музыка. Свежие силы, приобретенные за отпуск, позволят сделать посты ещё лучше и интересней.
Во-вторых, после 16 августа будет запущен полноценный сайт канала, который сейчас находится в финальной стадии разработки. Кроме всего прочего, все ссылки “Где послушать, кроме пластинки” будут теперь вести на страницу этого сайта с подборками ссылок, не только на альбомы в потоковых сервисах, но и плейлисты, если и когда альбомы будут в этих сервисах отсутствовать.
И в-третьих, я всё-таки попробую видеоформат моих постов. Конечно, первое время он будет основан на материале, уже опубликованном на канале. Но именно в видео я постараюсь максимально оправдать название канала.
Кроме того, вас ждёт большой и интересный гостевой пост, написанный моим другом. И конечно, многое будет сделано для продвижения канала.
Всем винил и до скорой встречи!
Привет друзья! Я вернулся. Совсем скоро новый поток хорошей музыки для Вас!
А пока, вот пластинка, которую я предзаказал ещё в конце весны и сегодня забрал на почте 🥳
Вы же догадываетесь что это за пластинка, да?
#скоропост #новыепоступления #переиздания
А пока, вот пластинка, которую я предзаказал ещё в конце весны и сегодня забрал на почте 🥳
Вы же догадываетесь что это за пластинка, да?
#скоропост #новыепоступления #переиздания
Рукописи горят! Как красиво они горят…
Некоторые, наверное, уже поняли по заголовку, что сегодня у меня “на проигрывателе” третья в моей коллекции пластинка группы Мельница, и это совсем свежая их работа - альбом “Манускрит”. В прошлый раз я писал о том, что жду его выхода на виниле. И я дождался! Теперь у меня на полке стоят три пластинки группы, знаменующие три вехи группы Мельница в моей жизни. Первая - это, конечно, “Дорога Сна” - старые песни моей молодости, которая отчасти была пережита в клубе “Форпост”. Вторая - “Мельница 2.0”, как некий переход от старого к новому; напомню, что на этой пластинке старые песни записаны на новый лад. И наконец - “Манускрипт”, совсем новая музыка, совсем новые песни, совсем Новая Мельница.
Конечно, много работ, которые были между “Дорогой Сна” и “2.0”, я пропустил. Возможно, я доберусь и до них, но именно эти три пластинки будут особенно значимы для меня.
Но вернёмся к самому альбому. Его релиз состоялся 12 марта этого года, сначала он вышел только на CD и в музыкальных сервисах. На пластинке он вышел относительно недавно под лейблом Bomba Music, в интернет-магазине которого и был мною приобретён.
В связи с тем, что период затишья в пандемию позволил группе максимально сосредоточиться на записи нового альбома, он получился очень выверенным, как с точки зрения концепции, так и в отношении музыки и сюжетов песен. В целом он очень гармоничный, и имеет целостный сюжет на перекрестке культур. Многие в интернете пишут, что с этим альбомом “история только начинается”, что лишний раз подтверждает для меня то, что вернуться к творчеству Мельницы стоило именно сейчас.
Кроме того, как пишет сама группа: “впервые в истории “Мельницы” альбом полностью визуализирован”. Каждая песня имеет не только свою обложку, но и комикс, отражающий сюжет песен. На основе этих комиксов был создан видеоряд, который сопровождал концерты в ходе тура в поддержку нового альбома. И конечно же, эти обложки и комиксы представлены в дополнительном к винилу буклете, из-за которого её конверт стал двойным, хотя пластинка там одна.
На виниле альбом звучит очень хорошо, по крайней мере, на моей системе чуть лучше “стартовой” не вызвал никакого неприятия. Интересно было бы послушать эту пластинку на чём-нибудь вроде топовых Martin Logan 😊. Но это непростая задача 😢. Никогда не думал, что напишу это про новую Мельницу, но всем исключительно рекомендую альбом к прослушиванию, желательно, конечно, на пластике.
Всем винил!
#пластинка #мельница
Некоторые, наверное, уже поняли по заголовку, что сегодня у меня “на проигрывателе” третья в моей коллекции пластинка группы Мельница, и это совсем свежая их работа - альбом “Манускрит”. В прошлый раз я писал о том, что жду его выхода на виниле. И я дождался! Теперь у меня на полке стоят три пластинки группы, знаменующие три вехи группы Мельница в моей жизни. Первая - это, конечно, “Дорога Сна” - старые песни моей молодости, которая отчасти была пережита в клубе “Форпост”. Вторая - “Мельница 2.0”, как некий переход от старого к новому; напомню, что на этой пластинке старые песни записаны на новый лад. И наконец - “Манускрипт”, совсем новая музыка, совсем новые песни, совсем Новая Мельница.
Конечно, много работ, которые были между “Дорогой Сна” и “2.0”, я пропустил. Возможно, я доберусь и до них, но именно эти три пластинки будут особенно значимы для меня.
Но вернёмся к самому альбому. Его релиз состоялся 12 марта этого года, сначала он вышел только на CD и в музыкальных сервисах. На пластинке он вышел относительно недавно под лейблом Bomba Music, в интернет-магазине которого и был мною приобретён.
В связи с тем, что период затишья в пандемию позволил группе максимально сосредоточиться на записи нового альбома, он получился очень выверенным, как с точки зрения концепции, так и в отношении музыки и сюжетов песен. В целом он очень гармоничный, и имеет целостный сюжет на перекрестке культур. Многие в интернете пишут, что с этим альбомом “история только начинается”, что лишний раз подтверждает для меня то, что вернуться к творчеству Мельницы стоило именно сейчас.
Кроме того, как пишет сама группа: “впервые в истории “Мельницы” альбом полностью визуализирован”. Каждая песня имеет не только свою обложку, но и комикс, отражающий сюжет песен. На основе этих комиксов был создан видеоряд, который сопровождал концерты в ходе тура в поддержку нового альбома. И конечно же, эти обложки и комиксы представлены в дополнительном к винилу буклете, из-за которого её конверт стал двойным, хотя пластинка там одна.
На виниле альбом звучит очень хорошо, по крайней мере, на моей системе чуть лучше “стартовой” не вызвал никакого неприятия. Интересно было бы послушать эту пластинку на чём-нибудь вроде топовых Martin Logan 😊. Но это непростая задача 😢. Никогда не думал, что напишу это про новую Мельницу, но всем исключительно рекомендую альбом к прослушиванию, желательно, конечно, на пластике.
Всем винил!
#пластинка #мельница
Друзья, как Вы наверное заметили, что канал сейчас в творческой паузе, но надеюсь, что это временно. Спасибо всем, кто за это время не отписался, постараюсь как можно скорее продолжить Вас радовать новыми постами. Тем не менее, это всё не мешает мне поздравить Вас с Новым Годом и пожелать в наступившем году слушать и слышать только хорошую музыку.
Вместе со мной всех Вас поздравляет вся наша виниловая тусовка в Telegram. Как это ни странно, но в Telegram не так много каналов о виниле, и вот они:
🎄 @vinylnice
Канал о музыке на виниле из личной коллекции, интересные факты и личные эмоции.
🎄 @VinylCode
Дайджест о жизни пластинок: тайны виниловых дорожек.
🎄 @Delovkus
Канал о вкусной музыке, кино, искусстве, культуре, творчестве и виниле!
🎄 @addictedtovinyl
Всё, что нужно знать о предстоящих релизах на нашем с вами любимом носителе
🎄 @Mottainairadio
Лучшее и без срока давности или не все музыка, что звучит.
🎄 @staromodnik
Забытый фанк, непопулярный джаз, редкий соул и вечный хип-хоп.
🎄 @CinemaCodes
Киношные дела, немного юмора и Чат с фильмами
🎄 @bohemianrecords
Доставка пластинок по России в уютной атмосфере нравственного упадка и нонкомформизма.
Вместе со мной всех Вас поздравляет вся наша виниловая тусовка в Telegram. Как это ни странно, но в Telegram не так много каналов о виниле, и вот они:
🎄 @vinylnice
Канал о музыке на виниле из личной коллекции, интересные факты и личные эмоции.
🎄 @VinylCode
Дайджест о жизни пластинок: тайны виниловых дорожек.
🎄 @Delovkus
Канал о вкусной музыке, кино, искусстве, культуре, творчестве и виниле!
🎄 @addictedtovinyl
Всё, что нужно знать о предстоящих релизах на нашем с вами любимом носителе
🎄 @Mottainairadio
Лучшее и без срока давности или не все музыка, что звучит.
🎄 @staromodnik
Забытый фанк, непопулярный джаз, редкий соул и вечный хип-хоп.
🎄 @CinemaCodes
Киношные дела, немного юмора и Чат с фильмами
🎄 @bohemianrecords
Доставка пластинок по России в уютной атмосфере нравственного упадка и нонкомформизма.