SummoninG — Old Mornings Dawn.
Жанр: #atmosphericblackmetal #darkambient
Страна: #Austria
Дата выхода: 5 июня 2013 года
Продолжительность: 1 час 4 мин.
Моя оценка: 5/5

Summoning — австрийский дуэт Михаэля Грегора (Силениус) и Рихарда Ледера (Протектор), возникший в начале девяностых. За время существования группа выпустила восемь полноформатников, став культовой в своём жанре. Их творчество всегда отличалось погружением в произведения Толкина и созданием музыки, напоминающей эпические саундтреки к воображаемым мирам.

Альбом «Old Mornings Dawn» включает восемь композиций, каждая из которых в среднем длится от семи до девяти минут. Музыка в нём развивается постепенно, словно художник рисует пейзаж. Эта неторопливость позволяет слушателю глубже погрузиться в атмосферу и ощутить масштаб мира, который Summoning всегда умели передавать через свои работы.

По звучанию альбом во многом схож с ранними релизами дуэта: протяжные клавишные партии и мерные гитарные риффы создают ощущение древнего величия, а вокал обоих участников органично дополняет общую картину. Если закрыть глаза, легко представить мрачные леса, величественные горы и бескрайние просторы Средиземья, оживающие в воображении благодаря музыке Summoning.

Acid Witch - Witchtanic Hellucinations
Жанры: #doommetal #doomstonermetal #doomdeathmetal #doompsychedelicmetal
Страна: #USA
Дата выхода: 23 сентября 2008 (переиздан в 2012).
Продолжительность: 44 мин. 11 сек.
Моя оценка: 5/5

Дебютный альбом Acid Witch — это квинтэссенция хэллоуинского саунда, который захватывает слушателя буквально с первых же нот.

Здесь царит грязный и нарочито сырой звук, в котором монолитные, мрачные, но при этом зловеще-мелодичные гитары сплетаются с громогласными и неторопливыми ударными, звучащими как неспешная, но неотвратимая угроза. Однако главной фишкой становятся синтезаторы — настолько олдовые, что кажется, будто их откопали в пыльном подвале самого Джона Карпентера. Они словно позаимствованы из низкобюджетных хорроров восьмидесятых, создавая неповторимый эффект погружения.

Вокал Дэйва идеально дополняет эту картину: он клокочет, словно кипящее в котле ведьмино зелье, или булькает, подобно болотной жиже, оживлённой тёмной магией. Его голос — это ключевой инструмент, который формирует уникальную атмосферу всей пластинки.

При этом Acid Witch не стремятся играть на простых эмоциях, не пытаются напрямую напугать или вызвать леденящий душу ужас. Их главное оружие — это вайб, та самая неуловимая аура старых фильмов ужасов, которая передаётся через магический звук, обильные отсылки и умелое использование сэмплов.

Их дебют — это не просто музыкальный релиз, который можно прослушать и забыть. Это настоящий манифест любви к Хэллоуину, классическим хоррорам, дум-металу и, конечно же, травке. Это тот редкий случай, когда группа с самой первой записи нашла свой уникальный, грязный, нарочито неуклюжий и оттого гениальный саунд, а затем безупречно донесла его до слушателя.

Если проводить кинематографическую аналогию, то этот альбом похож на найденную где-либо кассету с забытым низкобюджетным хоррором. Техническое качество может показаться кому-то посредственным, но атмосферная плотность зашкаливает. Подобные вещи пропускать никак нельзя.

Eluveitie — Evocation II - Pantheon.
Жанры: #acousticrock #folkrock #folk
Страна: #Switzerland
Дата выхода: 18 августа 2017 года
Продолжительность: 53 мин. 13 сек.
Моя оценка: 5/5

Мой самый любимый фолк-альбом, несмотря на всю мою привязанность к славянской тематике в жанре, принадлежит кельтскому акустическому направлению и создан легендарной группой Eluveitie. Его звучание на три головы выше первой части «Evocation», да и в целом превосходит большинство других фолк-коллективов. Здесь всё выстроено на живом звуке — никаких усилителей, никаких электрогитар, только аутентичные инструменты и чистое исполнение, как и должно быть в настоящем фолке.

Атмосфера альбома — это удивительное сочетание древних кельтских обрядов, мистики, холодных горных вершин с весёлыми плясками, празднествами и безудержной радостью. Такой баланс делает пластинку универсальной для прослушивания в любом настроении и при любой погоде — будь то хмурый осенний вечер или солнечное утро.

Если вы никогда не сталкивались с чистым фолком, этот альбом станет идеальной точкой входа. Если же фолк-метал кажется вам слегка кринжовым, здесь этой проблемы не возникнет — половина композиций представляют собой прекрасный, сочный инструментал, под который ноги сами пускаются в пляс, а душа обретает оптимистичный покой и вкус к жизни.

Особенно выделяется трек «Nantosvelta» — самый энергичный и заряженный на всём альбоме, идеально передающий дух кельтских празднеств. Eluveitie доказали, что можно создавать глубокую, атмосферную музыку, не прибегая к электронным обработкам, и этот альбом — лучшее тому подтверждение.

Breakdowns At Tiffany's — Eternal Lords.
Жанры: #deathcore #metalcore
Страна: #Germany
Дата выхода: 4 апреля 2020 года.
Продолжительность: 40 мин. 24 сек.
Моя оценка: 5/5

Не являясь большим поклонником дэткора в целом, этот конкретный альбом я полюбил всей душой. С ним меня познакомил канал Happy Wolf, использовавший минусовку группы в конце одного из своих роликов. Коллектив впечатлил своей мощью, но главное — той уникальной мелодичностью и меланхолией, которые им удалось органично вписать в жанровые рамки.

Атмосфера альбома не претендует на оригинальность — он звучит современно и аутентично, но именно в этой кажущейся простоте и кроется его сила. Гитары здесь плотные и сочные, а гроул вокалиста — настоящий эталон надрывности и эмоциональности. Брейкдауны попадают прямо в сердце, особенно когда их сопровождают меланхоличные синтезаторные партии. Барабаны, пожалуй, наиболее традиционны для жанра — в некоторых моментах хотелось бы большей агрессии и выразительности, но свою роль они выполняют уверенно.

Особенно выделяется трек «Collapse» — печальная история о самокопании и попытке сбежать от реальности, знакомая многим. Синтезаторы, мощные риффы и пробивные брейкдауны делают эту композицию настоящей жемчужиной альбома. Не менее достойны внимания «Messenger» с его техничным, запоминающимся риффом и «Into the Abyss», поражающий неистовой, агрессивной атмосферой.

Don't turn — In Search of Pain and Happiness.
Жанры: #blackmetal #rawblackmetal #DSBM
Страна: #Russia
Дата выхода: 10 июня 2025 года.
Продолжительность: 27 мин. 55 сек.
Моя оценка: 4/5

Для ценителей мрачной и депрессивной музыки — мощный альбом московской one-man-band, работающей в жанре depressive suicidal black metal. Тематика релиза полностью соответствует канонам жанра: одиночество, экзистенциальная тоска, душевная боль и прочие атрибуты безысходности. При этом музыкально альбом выделяется сочными, цепляющими риффами и энергичными барабанами, которые, будь они чуть громче в миксе, возможно, нарушали бы депрессивную атмосферу, но зато делали бы звучание ещё более качественным и динамичным.

Вокал здесь действительно великолепен — автор выкладывается на все сто, демонстрируя как пронзительные, душераздирающие вопли в духе Silencer, так и более традиционный блэк-металлический скрим. Поклонникам проекта «Минута Агонии» будет интересно узнать, что музыканты сотрудничали между собой, и их совместные работы тоже заслуживают внимания — этот факт стал для меня приятным открытием.

Небольшие вставки между треками, хотя и выполняют роль погружения в атмосферу, могут показаться слегка кринжовыми из-за русского языка, но если проникнуться общим настроением, они вполне органично вписываются в концепцию.

Особенно выделяется трек «Why Did You Come Here?» — грустная мелодия прерывается эмоциональным монологом девушки, которая отказывается от общения, после чего композиция взрывается смачными бласт-битами и быстрым риффом. Именно такое сочетание глубокой меланхолии и агрессии делает этот трек моим любимым на альбоме. В целом, релиз удачно балансирует между верностью жанру и индивидуальным звучанием, что делает его стоящим прослушивания для всех поклонников dsbm.

Pallbearer — Heartless.
Жанр: #doommetal
Страна: #USA
Дата выхода: 24 марта 2017 года.
Продолжительность: 59 мин. 49 сек.
Моя оценка: 5/5

«Heartless» — третий полноформатный студийный альбом, по праву считающийся одной из вершин творчества Pallbearer. Его ценят за эмоциональную глубину, сложную архитектуру композиций и мощное, многослойное звучание, ставшее визитной карточкой коллектива.

При прослушивании возникает ощущение щемящей тоски и ностальгии — гармоничное переплетение гитарных партий, меланхоличного вокала и весомого ритм-секции оказывает сильнейшее эмоциональное воздействие. Кажущаяся на первый взгляд простота и монотонность обманчива: за этим скрывается тщательно выстроенная звуковая палитра, которая звучит невероятно цельно и притягательно.

Особенно прискорбно, что такие коллективы, как Pallbearer, часто остаются в тени мейнстрима и уходят в небытие, не получив заслуженного признания. Их творчество — это наглядный пример того, как должен звучать настоящий американский дум-метал: без компромиссов, с фокусом на атмосферу, но при этом с безупречным чувством мелодизма и структурной сложностью. Альбом «Heartless» — не просто собрание песен, а полноценное путешествие в мир тяжёлых, но прекрасно организованных звуков, способное затронуть самые глубокие струны души.

Solitude Aeturnus - Beyond the Crimson Horizon
Жанры: #doommetal #epicdoommetal
Страна: #USA
Дата выхода: 1 января 1992 года.
Продолжительность: 43 мин. 29 сек.
Моя оценка: 5/5

Beyond the Crimson Horizon» — без сомнения, один из величайших релизов в истории дум-метала. Это альбом, который просто не может не вызвать восхищения, эталонная работа, вобравшая в себя лучшие черты жанра.

Здесь есть всё: мощные, заряженные трэшевой энергией, но при этом глубоко мрачные и исконно думовые риффы, изящные и гармоничные партии ударных, создающие неповторимую ритмическую основу, и атмосферные клавишные, уносящие слушателя в запредельные миры. Венчает это великолепие почти что ритуальный вокал Роберта Лоу, напоминающий церковные песнопения. Музыкант продемонстрировал высочайший класс; его подача идеально подходит для жанра, звуча настолько органично, что кажется эталонной.

Лирика композиций погружает в мир грёз о средневековье, трансцендентных переживаниях и мрачном фэнтези, которое своим проклятым влиянием стремится очернить душу слушателя.

Пластинка заметно превосходит дебютный альбом коллектива. Команда не просто подняла планку, а совершила качественный скачок, повысив уровень концептуальности и атмосферности каждой композиции.

Звучание получается меланхоличным, задумчивым и поистине эпическим. Группе удалось поймать ту самую волну, где мистическая аура буквально истекает из каждого звука, а сложное, прогрессивное строение песен не даёт потерять нить восприятия и держит в напряжении на протяжении всего прослушивания.

Каждый поклонник эпического дум-метала просто обязан познакомиться с творчеством этой группы, и данный релиз — та работа, которая гарантированно оставит неизгладимый след в памяти.

Mephorash - Shem Ha Mephorash.
Жанр: #blackmetal #occultblackmetal
Страна: #Sweden
Дата выхода: 18 апреля 2019 года
Продолжительность: 1 час 14 мин.
Моя оценка: 5/5

Mephorash — это оккультный проект из Швеции, появившийся в 2010 году и ознаменовавший новую ветвь в развитии оккультного блэк-метала. Участники коллектива не раскрывают своих настоящих имён, известны только их псевдонимы: Lethargus, Ors и Siatris.

Альбом «Shem Ha Mephorash» состоит из восьми композиций продолжительностью от семи до пятнадцати минут. Это не просто набор песен, а тщательно выстроенный музыкальный ритуал, в котором каждая часть погружает слушателя в особое состояние.
Перед нами настоящий шедевр оккультной блэк-метал сцены, где ритуальные барабаны, протяжные вокальные партии и гипнотические гитарные пассажи создают атмосферу причастности к чему-то неизмеримо большему.

Музыкальная и лирическая составляющие альбома пронизаны символикой, оккультными образами и аллюзиями на высшие силы. Каждая композиция — это отдельная глава мрачной истории, рассказанной через жужжание гитар, стук барабанов и, конечно, вокал участников. В начале альбом тягучий и медитативный, словно преамбула к ритуалу, задающая размеренный темп. Постепенно он набирает мощь, втягивая в свои чёрные пелены всё глубже.

К финалу музыка достигает кульминации: церковные хоры, быстрые гитары, ритуальные ударные и многослойный вокал сливаются в грандиозную звуковую литургию. Восьмёрка композиций воспринимается как единое полотно, где каждая песня — это отдельный эпизод тёмной истории. «Shem Ha Mephorash» не просто звучит — он завораживает и уводит в глубины оккультных образов.