В честь наступающего Нового Года - редкие подарки!

Дарим 2 билета на спектакль "Сын" Юрия Бутусова вместе с исполнителем главной роли, получившим за нее Золотую Маску. 25 декабря 19:00. РАМТ.

Спектакль о том, как важно говорить друг с другом. О том, что волнует и как важно не замалчивать проблемы. Яркая, глубокая и оставляющая след рефлексии работа.

Для участия нужно быть подписанным на каналы:

— Александр Девятьяров
— Территория света
— От чего дзинькает

Итоги подведем 24 декабря в 12:00.

Участников: 533
Призовых мест: 1
Дата розыгрыша: 12:00, 24.12.2025 MSK (завершён)

Победители розыгрыша:
1. Наташа - 4i4nen

#weekend_video

Спектакль должен давать возможность пробудиться (с)

Много кто уже выкладывал, но это не повод не. Мне кажется, этот разговор с Могучим полезен не только тем, кто интересуется театром (здесь must абсолютный). Это очень важный разговор про законы и устройство мира.

Могучий обескураживает чистотой и логикой речи. Способностью в три слова определить важное. Счастье - когда оно есть. Творчество - создание нового. Холопство - унижать и быть униженным. Цель - повод для путешествия.

Красная линия всего разговора - где заканчивается грань способностей человека. Что зависит от усилий и как подойти максимально близко к «точке непознаваемости». В чем природа озарения и как получить помощь от «реальности, в которой ты не находишься».

Могучий дает мощнейший пас финалу Солнце Ландау и недавнему премьерному Дяде Шерешевского когда он говорит, что все, что его сейчас интересует - квантовая физика, а театр - модель квантового мира. И разговор про грань между физическим и божественным - это способ поговорить о чем-то большем, чем то, что видит человеческий глаз. Интересно, что в эту область уходит величайший режиссер, признавая фактически, что является ведомым проводником и пытается найти научную базу, объясняющую этот закон.

А нам - еще не «пробужденным» - этот разговор и рефлексия еще один повод «пробудиться» и начать / продолжить это путешествие на немного уже другом уровне осознанности.

P.S. Если не смотрели Холопов, Материнское сердце и Сказку про последнего ангела - есть спойлеры небольшие.

Спектакли Андрея Могучего
Холопы (Андрей Могучий, БДТ)
Три толстяка. Эпизод 2. Железное Сердце (Андрей Могучий, БДТ)
Гроза (Андрей Могучий, БДТ)

Подписаться

Мир потерянных животных, реж. Ирина Васильева, Театр Маяковского, 6+

Мы живем здесь, пока вы люди думаете о нас (с)

Личный рейтинг: Топ
Доступность билетов: Низкая (есть еще немного билетов на январские показы)
Премьера: 20 декабря 2025
Продолжительность: 1:30

Блистательная премьера в Маяковского «от создателей» одного из главных хитов РАМТ Зверского детектива - Ирины Васильевой (недавней выпускницы Женовача) и художника-постановщика / по костюмам Нины Юнгвальд-Хилькевич.

Работа сочетает в себе черты лучшего в детских спектаклях, которые абсолютно рекомендованы к просмотру и взрослым.

1/ Няшность и милота главных героев влюбляет в себя детей и заставляет сопереживать. Одновременно с этим каждое животное - очень точный и собирательный образ, которым позавидовал бы Крылов. Этюд с рыбами - отдельное нечто.

2/ Простота сюжетной линии с одновременной общечеловеческой глубиной. Восьмилетняя девочка отправляется на поиски умершей рыбки, встречая брошенных и потерянных зверей. В каждом - доброта и боль от потери и разлуки.

3/ Очень много юмора, понятного детям. Скорее как инструмент усиления не самой позитивной драматургии

4/ Блистательные актерские работы (буквально все), где без скатывания в сюсюкание понятным детям языком через блестящие образы животных рассказываются интересные взрослым темы.

На выходе - 1.5 часа веселья, услады для глаз от визуала, удовольствия от игры и грусти от того, как много в этом мире одиночества, не только среди животных, которых бросили хозяева. На ура зашло обоим младшим редакторам канала.

От судьбы «доступности» Зверского детектива спасет, думаю, только то, что Маяковского пока не сильно ассоциируется с детскими спектаклями. А за Ириной Васильевой и ее командой хочется продолжить дальше следить - феноменальный для своего возраста режиссерский почерк.

Другие детские спектакли
Премьеры 2024/25 и 2025/26
Три поросенка. Ой. (Театр на Таганке)
Винни-Пух и все-все-все (МТЮЗ)
Чиж и Еж (МТЮЗ)
Спасти Бибигона! (Образцова)
Ящик с игрушками (Сац)
Морж, учитель и поэт (МХТ)
Томасина (РАМТ)
Мой первый бизнес (РАМТ)
Простодурсен (Практика)
Простодурсен. Великий театр (Практика)
Другие
Синяя Синяя Птица (Театр Наций)
Как я стал художником (Театр Наций)
Питер Пэн (Вахтангова)
Волшебный театр Андерсена (Вахтангова)
Аленький цветочек (Вахтангова)
Бременские музыканты (Моссовета)
Зверский детектив (РАМТ)
Кролик Эдвард (РАМТ)
Волшебное кольцо (РАМТ)
Принц и Нищий (РАМТ, снят с показа)
Приключения Тома Сойера (РАМТ)
Ромео и Джульетта (РАМТ, детский балет)
Щелкунчик (РАМТ, детский балет)
Съедобные сказки (Театр им. Н.И.Сац)
Секрет Би-Дуби-Ду (ЦДА, детская опера)
Домашние монстры (Karlsson Haus)
Путешествия Гулливера (Образцова)
Рождественская история (Образцова)
Подснежники для Королевы (Малый Театр)
Снежная Королева (Малый Театр)
Приключения Новогодних игрушек (Малый Театр)
Сказка о Бабе Яге (Малый Театр)

Подписаться

Сегодня закончил театральный год. Выхожу из режима нон-стоп рецензий - сделал "на коленке" коллаж из театральных новогодних елок. Можно погадать где чьи :)

#NY_music

Что ж. Вот и пришел последний день этого года. Впереди - прекрасная пора замедления и рефлексии.

Делюсь своим важным личным музыкальным, которое, возможно, кому-то поможет настроиться на эту волну. 9 лет назад вложил достаточно много труда, чтобы записать этот новогодний микс. Важной для меня тогда музыки. Записывал на студии на большом звуке. 2 часа и ~20 треков. Выстроены по гармоническому квинтовому кругу. Но что сложней - по инструментам - где Triangle Sun, UNKLE и Skyfall Adelle, например, дружат друг с другом не только гармоникой тональностей.

Вокруг этого микса было две идеи: (а) дать максимальное представление русских электронных музыкантов - Mujuce, Triangle Sun, Tantsui, Monoplay, Володя Фонарь с Мелодикой и, конечно, Therr Maitz, с которыми тогда был довольно близок и личным общением, (б) сделать его двухчастным, где downtempo постепенно переходит в более (и сильно) более динамичное электронное. Завершает - классика UNKLE, открывает - Чайковский.

В общем - если хотите совершить не самое тривиальное, но точно небезынтересное музыкальное путешествие - welcome!

https://www.mixcloud.com/evgenypokalyukhin/2016-new-year-mix/

VPN обязателен.

Подписаться

КАК ОТДЗИНЬКАЛ 2025
(много кликабельных ссылок :)

Общее
Интересный и противоречивый год. Все говорит, о том, что мы сейчас на рубиконе. Рост (кратный) цен на билеты, количества постановок sold out в первые минуты продаж, премьер. В этой «гонке» кажется важным не забывать про истоки и основы. Как и во всем – видеть за «пеной» суть. Чего себе и вам пожелаю в 2026 – видеть то настоящее, от чего по-настоящему дзинькает (и именно вас) и заниматься исключительно им. Впереди большая игра!

Благодарности
Весне – за перепост в начале года, который принес первую аудиторию за пределами дружеского круга.

Кате, Полине и Маше – за конкурс, который дал первый важный аудиторный трамплин.

Многим из вас – когда откликались на просьбы о помощи. Апогей – за неделю найденные билеты на Макбет.Кино Бутусова (в 7 итераций).

Карине - за мужество и что была рядом!

Тема года
Постреволюционное лихолетье 20-30х. Догоняла и раскрывалась через постановки (Повесть о Сонечке, Мейерхольд. Чужой театр, Чиж и Еж, пересмотренный Бег, последний показ Караморы), книги (Подстрочник Лунгиной, Русская эмиграция в Париже Хелен Раппопорт, Темный гений. Всеволод Мейерхольд. Елагина, Мы живые Айн Рэнд).

Театральное
Занимательная математика. 96 спектаклей. ~20% детских. 30+ площадок, из которых чаще всего оказывался в РАМТ (10 раз).

Топовое (премьерное). Сато про человеческое важное и глубинное, где каждый найдет себя. Солнце Ландау про бесконечное величие человеческое гения и гордости за русскую науку. Бесподобный Тартюф про человеческие пороки, слабости и трусости.

Топовое (не премьерное). Повесть о Сонечке – вся боль постреволюционного синдрома на примере судьбы ярчайшей поэтессы с бесподобной Крегжде. Соня-9 - бесконечный свежий взгляд на мир глазами подростков.

Топовое (детское). Простодурсен (Практика). Секрет Би-Дуби-Ду. Три Поросенка. Ой. (Театр на Таганке). Винни-Пух и все-все-все. Мир потерянных животных (Маяковка).

Сцена года и антерпренер. А39 и Григорий Добрыгин. Дошел, наконец, и оценил Ледяную синеву и премьерный Вишневый сон. Из малых площадок - нащупывает, наконец, уверенную поступь.

Hidden Jam. Прыг-скок, обвалился потолок Брусникиной в Наций. Тонкая интимная работа и важном семейном.

Красота года. Визуальные эффекты Мастера и Маргариты Лепажа и Идиота Насташевса

Режиссер года. Шерешевский. Все-таки, не каждому удается в течение одного календарного года поставить в таком количестве качественно топовое (Улитка на склоне, Винни-Пух, Натан Мудрый, Дядя, не говоря о Три в КТМ).

Открытие. Балет Эйфмана - не знаю, почему так долго шел к. Аналогичное с оперой (в режиссуре Серебренникова) - монструозно феноменальный Борис Годунов, запись которого из Амстердама можно посмотреть.

Утрата. Год был тяжелый. Юхананов, Уилсон, Стоппард. Но номер 1 потеря, конечно, Ю.Н. Бутусов. Почему - поделился здесь.

Призы. Разыграли Дон Кихота Федорова, Секрет Би-Дуби-Ду рыжаковцев, Клоунов Около, Сына Бутусова и Ночь перед Рождеством Долина. И просто подарили Мастера и Маргариту Лепажа Наций. Как и много детского, на которое мы порой не успели доезжать :) На 2026 есть интересный план - поделюсь позже.

Бонус трек
Могучий. Отдельной строкой. Монументальные Холопы, 5Д ощущения от Трех Толстяков и очень русская Гроза. И прекрасная глубиной беседа, в которой раскрывается взгляд Могучего на театр как квантовую модель мира.

Книги. Подстрочник Лунгиной. Сложно представить более мощное высказывание о нашей истории ХХ века.

Фильмы. На грани кино и театра серил Балет. Неожиданные и вопреки классные Ландыши. Мощный Аутсорс. Визуал Субстанции.

Выставка. Оптимизм, яркие краски, самый известный портрет Шаляпина и любовь к театру Бориса Кустодиева.

Трек. Главная тема Сато. И отдельное чудо Hania Rani.

Важное сформулированное. Театр - как хрупкость и неповторимость момента.

Тревел. Санкт Мориц. Люцерн. Цюрих с балетом Autographs Crystal Pipe / Wayne McGregor.

Как отдзинькал 2024

Подписаться

Мимо меня в прошлом году совершенно зря прошел оскаро-, глобусо-что_только_не_носный Поток.

Созерцательный философский мультфильм, сделанный на опенсорсном софте без единого монолога латышским почти дебютантом. C прекрасным природным звукорядом и музыкой в стиле Moby B Sides. Для тех, кто ищет что-то для семейного просмотра (а кто сейчас не ищет?) - идеальное. Что-то в духе Мальчика, Крота, Лиса и Коня.

Дети - будут эмпатично следить за судьбой котика, капибары и птицы-секретаря, взрослые - найдут свои глубокие притчевые параллели про устройство мира.

Но умничать не буду (для этого будут спектакли весь наступивший год :) - просто насладитесь (если еще не!).

Подписаться

Вишневый сад, реж. Иван Поповски, Мастерская П. Фоменко, 18+

Сколько в России людей, которые не знают, зачем существуют (с)

Доступность билетов: Средняя (ближайший показ 10 февраля)
Премьера: 11 мая 2023
Продолжительность: 3:10

Московские (да и не только) подмостки последние пару лет часто цепляет вирус одного материала. Прошлый сезон - Гамлеты (почти везде поголовно), этот, видимо, Каренина.

Не избежал этой участи и Вишневый сад. Даже у меня уже случилось три - сухо выхолощенный сад Женовача в СТИ с Янковским, музыкально-пластичный бутусовца Егора Ковалева в ВШСИ и премьерный музыкально-отбитый (как и все в а39) сон Олега Глушкова.

По-фоменковски спокойный стиль изложения с сухой сценографией, светом, музыкой и отсутствием нестандартных ходов скорее говорит о том, что этой работой скорее стоит открывать цикл, но не оставлять его на конец. Хотя финал неплохо дает оммаж одновременно Началу Нолану и сценографии Сато Гуревича (или Снежному Шоу Полунина).

Смысловое - вряд ли стоит пересказывать Чехова, т.к. любые слова будут пошлостью на фоне великого материала. Скажу лишь - что неважно в чьей постановке - Вишневый сад спиралью из эпохи в эпоху случается в нашей истории и это точно материал, который строго обязателен к ознакомлению.

Другие спектакли Ивана Поповски
Обыкновенное чудо (Театр им. Евгения Вахтангова)

Другие спектакли Мастерской П. Фоменко
Рыжий (реж. Юрий Буторин)
Бесприданница (реж. Петр Фоменко)
Подарок (реж. Юрий Титов)
Приречная страна (реж. Полина Айрапетова)

Подписаться

О важных постулатах творческого

В силу собранного неделю назад винилового сетапа (кто еще сомневается в целесообразности – опыт на 7 звезд из 5) озадачился выбором пластинок для прослушивания. Выбрал. Абсолютно размазанный звучанием давно не попадавших в мой плейлист старых альбомов Depeche Mode, Faithless, Moby, George Michael, Madonna, Kraftwerk, Sade, Jean Michel Jarre пришел к нехитрой мысли. Любое великое (особенное творческое) состоит из квадриллиона мелочей. Пренебрежение оными – значимо сказывается на итоговом результате.

Дистанция между спродюсированным William Orbit нетленным Ray of Light Madonna (альбом, на котором натурально ни одного проходного трека, а звук обволакивает широченным диапазоном частот, стилей и инструментов) и сбитым на скорую руку в Ableton треком подавляющего большинства попадающих в современную ленту рекомендаций – бесконечная пропасть. Даже проще пример – большинство пластинок – это тонны микро мелочей оформления. От цвета самой пластинки (классического черного до прозрачно голубого, зеленого и желтого) до содержания вкладыша (от текстов песен до манифестов уровня Нельсона Манделлы как у Moby в Everything Is Wrong). Когда про это думаешь – не возникает вопросов, почему Massive Attack свои альбомы писал по 5-7 лет. Или об истоках идентичной свежести звучания у Violator Depeche Mode в 1990м и Sounds of the Universe 2009го.

Театральные параллели простые. Работы уровня Холопов или Трех Толстяков – труд громадной команды и сотканы из многоуровневых систем смыслов и инструментов их выражения. Задумать и собрать такой ансамбль – дано немногим, но что еще важней – что помимо творческой составляющей одну из главных скрипок в таком ансамбле играют инструменты средства выражения и общая организация дела. Причина, по которой важно говорить не только об имени режиссера, но и всей команды. И второе следствие – в отличие от музыки – текущий театр (во всяком случае российский репертуарный) пока еще инструментарно обладает резистентностью от упрощения и примитивизации. И как бы тяжело это не было – стоит относиться с бесконечным трепетом к этому явлению и оберегать от скатывания. На траекторию, по которой пошло музыкальное развитие – от сложно сотканных музыкальных работ 90х до Taylor Swift.

P.S. Мысли - помимо недельного винилового опыта - результат довольно долгого сегодняшнего разговора об искусстве с одним из современных российских художников.

Подписаться