В перерывах между анонсами небольшой пост ради красивого визуала!
🌟 В эту поездку в Японию повезло (почти случайно, наткнувшись в метро на афишу) попасть на специальный показ аниме "Яйцо ангела" к сорокалетию картины.
Я с подросткового возраста большая поклонница анимации как визуального искусство - мне кажется завораживающей возможность создать подвижные рисунки, просчитать каждый миллиметр, каждое движение и оттенок в кадре. Больше я смотрела, пожалуй, европейских режиссёров, но и японских нежно люблю, просто японская анимация - это такая махина со своей яркой спецификой, что к ней порой не знаешь, как подступиться.
Но вот как раз "Яйцо ангела" мне кажется прекрасным фильмом для тех, кто не особо погружён в аниме, как культурный феномен, но заинтересован в художественной составляющей. Это красивая (правда очень красивая) сказка-притча, впрочем, без однозначной авторской трактовки.
Фильм стал совместным проектом художника Ёситаки Амано (если увлекаетесь видеоиграми, то знаете, что он известен своими работами для Final Fantasy) и режиссёра Мамору Осии (впоследствии снял культового "Призрака в доспехах"), которые также совместно написали сценарий.
🌟 Пересказывать сюжет нет никакого смысла - отнеситесь к этому, как к сюрреалистическому сновидению, но хочу показать графику и сториборды Ёситаки Амано для фильма: к сорокалетию был переиздан артбук с его работами, плюс отдельно коллекционное подарочное издание с прекрасной печатью бордов в формате А4 - мне удалось его полистать, и я в искреннем восторге от того, как буквально каждый кадр фильма на листе работает как полноценное и законченное графическое произведение.
Ну и, как говорится, во-первых это просто красиво - и иногда этого достаточно. Рекомендую потратить вечер и посмотреть фильм целиком, он идёт немногим больше часа.
Я с подросткового возраста большая поклонница анимации как визуального искусство - мне кажется завораживающей возможность создать подвижные рисунки, просчитать каждый миллиметр, каждое движение и оттенок в кадре. Больше я смотрела, пожалуй, европейских режиссёров, но и японских нежно люблю, просто японская анимация - это такая махина со своей яркой спецификой, что к ней порой не знаешь, как подступиться.
Но вот как раз "Яйцо ангела" мне кажется прекрасным фильмом для тех, кто не особо погружён в аниме, как культурный феномен, но заинтересован в художественной составляющей. Это красивая (правда очень красивая) сказка-притча, впрочем, без однозначной авторской трактовки.
Фильм стал совместным проектом художника Ёситаки Амано (если увлекаетесь видеоиграми, то знаете, что он известен своими работами для Final Fantasy) и режиссёра Мамору Осии (впоследствии снял культового "Призрака в доспехах"), которые также совместно написали сценарий.
Ну и, как говорится, во-первых это просто красиво - и иногда этого достаточно. Рекомендую потратить вечер и посмотреть фильм целиком, он идёт немногим больше часа.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥9
А вот и вечерний анонс - уже 18 декабря поговорим о ведьмах в искусстве!🧙♀️
Планируется камерная встреча в широко известном в узких кругах петербургском баре (можно будет есть и пить) - приходите!
Планируется камерная встреча в широко известном в узких кругах петербургском баре (можно будет есть и пить) - приходите!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Ossi bar
Почему художницы становятся ведьмами?
Мы исследуем, как оккультные практики, западный эзотеризм и представления об альтернативной духовности повлияли на искусство XX века, и почему современные художники снова вдохновляются магией.
На лекции разберём, как магическое мышление вошло в художественные стратегии женщин, которые стремятся вернуть себе силу, голос и право на видимость. Обсудим, как фигуры ведьм, жриц, шаманок и медиумов превращаются в символы сопротивления в искусстве XX–XXI веков.
Вы узнаете:
- Как образ ведьмы в искусстве прошёл путь от религиозной "страшилки" до иконы женской силы и солидаризации?
- Зачем художницы переосмысливают магию как форму знания, не признанную рациональной наукой?
- Почему движение Богини становится одним из наиболее многочисленных альтернативных духовных течений современности, и как это связано с творчеством и актуальным женским опытом?
- И почему в XXI веке колдовство стало не средством бегства от реальности, а способом её изменить?
лектор: Ксения Подлипенцева, искусствоведка, сотрудница Государственного Эрмитажа, исследовательница современного искусства
18 декабря, 19:30
Вход 500 руб., оплата при входе
Мы исследуем, как оккультные практики, западный эзотеризм и представления об альтернативной духовности повлияли на искусство XX века, и почему современные художники снова вдохновляются магией.
На лекции разберём, как магическое мышление вошло в художественные стратегии женщин, которые стремятся вернуть себе силу, голос и право на видимость. Обсудим, как фигуры ведьм, жриц, шаманок и медиумов превращаются в символы сопротивления в искусстве XX–XXI веков.
Вы узнаете:
- Как образ ведьмы в искусстве прошёл путь от религиозной "страшилки" до иконы женской силы и солидаризации?
- Зачем художницы переосмысливают магию как форму знания, не признанную рациональной наукой?
- Почему движение Богини становится одним из наиболее многочисленных альтернативных духовных течений современности, и как это связано с творчеством и актуальным женским опытом?
- И почему в XXI веке колдовство стало не средством бегства от реальности, а способом её изменить?
лектор: Ксения Подлипенцева, искусствоведка, сотрудница Государственного Эрмитажа, исследовательница современного искусства
18 декабря, 19:30
Вход 500 руб., оплата при входе
❤🔥7
Forwarded from hermitage youth
«Человек может жить только там, где обитают и призраки»
Мишель де Серто. По городу пешком
Всегда стараемся расширять наши темы встреч и обсуждений на экспозиции – и 23 декабря приглашаем на новую медиацию «Посреди нигде: лиминальные пространства, отчужденность и городской пейзаж в искусстве начала XX века».
Лиминальность – термин, обозначающий «пороговое» или переходное состояние между двумя стадиями развития человека или сообщества. Постепенно термин «лиминальность» распространяется и на пространства, в которых существует человек. На медиации мы предлагаем поговорить о том, как и почему городской пейзаж становится «пороговым» пространством отчуждённости, коллективных страхов, желаний и социальных изменений.
Через призму текстов таких философов XX-XXI века как Зигмунд Фрейд, Жан Бодрийяр, Мишель де Серто и Марк Фишер обсудим, чем «жуткое» отличается от «странного», почему городское пространство становится не просто фоном нашей жизни, а фактором, её формирующим, и как это всё отражается в изобразительном искусстве.
Медиатор: искусствовед, руководитель секции «Можно ещё масштабнее» Ксения Подлипенцева
23 декабря – 18.00
Билеты
Мишель де Серто. По городу пешком
Всегда стараемся расширять наши темы встреч и обсуждений на экспозиции – и 23 декабря приглашаем на новую медиацию «Посреди нигде: лиминальные пространства, отчужденность и городской пейзаж в искусстве начала XX века».
Лиминальность – термин, обозначающий «пороговое» или переходное состояние между двумя стадиями развития человека или сообщества. Постепенно термин «лиминальность» распространяется и на пространства, в которых существует человек. На медиации мы предлагаем поговорить о том, как и почему городской пейзаж становится «пороговым» пространством отчуждённости, коллективных страхов, желаний и социальных изменений.
Через призму текстов таких философов XX-XXI века как Зигмунд Фрейд, Жан Бодрийяр, Мишель де Серто и Марк Фишер обсудим, чем «жуткое» отличается от «странного», почему городское пространство становится не просто фоном нашей жизни, а фактором, её формирующим, и как это всё отражается в изобразительном искусстве.
Медиатор: искусствовед, руководитель секции «Можно ещё масштабнее» Ксения Подлипенцева
23 декабря – 18.00
Билеты
❤🔥7
Статья ждала публикации аж с 2023 года, так что я даже немножко боюсь перечитывать, что я там понаписала, но помню, что было перелопачено довольно много фольклористских материалов, записей экспедиций, монографий и всего такого, что я считаю если не своим ноу-хау, то по крайней мере своей небольшой областью вклада в отечественное искусствознание и его движение в сторону междисциплинарных исследований.
Из интересного: в процессе работы оказалось, что, даже когда художницы не ссылаются напрямую на фольклорные тексты - их осмысление водных образов/персонажей чрезвычайно точно совпадает со всеми основными маркерами и функциями этих персонажей, выделяемыми антропологами.
Ну и традиционно показываю картинки с работами потрясающих художниц, о которых мне повезло писать!
В посте фотографии работ художниц:
Ульяна Подкорытова. Без названия. Из проекта «Тамотка». 2021
Алиса Горшенина. Женщина Волосы-Река. 2021
Алиса Горшенина. Северным русалкам на зимовку необходимо пальто. 2021
Анна Слобожанина. Объект №3. Из проекта «Приданое». 2020
Анна Слобожанина. Без названия. Из проекта «Моё сердце внутри ракушки». 2021
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥12
Образы_водной_стихии_как_магического_пространства_Подлипенцева.pdf
264.5 KB
Подлипенцева К.И. Образы водной стихии как магического пространства в произведениях современных российских художниц //
Образы водной стихии в искусстве Нового и Новейшего времени : материалы научной конференции. — М. : Гос. Третьяковская галерея, 2025. с. 195-212 : ил. — (Научные конференции, круглые столы, симпозиумы).
Образы водной стихии в искусстве Нового и Новейшего времени : материалы научной конференции. — М. : Гос. Третьяковская галерея, 2025. с. 195-212 : ил. — (Научные конференции, круглые столы, симпозиумы).
❤🔥16
Если вдруг так сложилось, что вы хотите покорить моё сердце идеальным подарком в преддверии праздников - можете попробовать найти колоду Таро от Ёситаки Амано (недавно рассказывала про аниме его авторства).
Художник начал свою карьеру в 1967 году, работая над аниме и мангой, и получил известность в том числе благодаря иллюстрациями для популярной франшизы видеоигр Final Fantasy.
С 1990-х годов Амано создает и выставляет картины в галереях по всему миру, в основном рисуя на алюминиевых панелях с использованием акриловых и автомобильных красок.
В общем, вот такая идея для подарка на новый год, а я постараюсь вернуться в следующий раз
С наступившими и наступающими праздниками всех!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
большом магическом цикле: 5 лекций, временная шкала от духовных поисков середины XIX века до современных экспериментов с цифровым пространством, обширная география - в общем, всё то, что я никак не могла уместить в сольные лекции, но очень хотела!Подробности и билеты по ссылке в следующем посте - приходите говорить про магию)
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥5
Forwarded from Third Place
/ LECTORIUM
→ 15 января (чт) в 20:00 стартует новый цикл лекций «Переизобретая магию: современное искусство и альтернативная духовность».
Мы исследуем, как оккультные практики, западный эзотеризм и идеи альтернативной духовности повлияли на искусство XX века. Узнаем, почему современные художники вновь обращаются к магии.
Лектор — Ксения Подлипенцева, историк искусства, арт-медиатор, методист Государственного Эрмитажа.
Абонемент — это простой способ не пропустить ни одной лекции: все встречи цикла ждут в особняке🖤
📍Литейный пр., 62
🎟 Билеты на сайте third.place
→ 15 января (чт) в 20:00 стартует новый цикл лекций «Переизобретая магию: современное искусство и альтернативная духовность».
Мы исследуем, как оккультные практики, западный эзотеризм и идеи альтернативной духовности повлияли на искусство XX века. Узнаем, почему современные художники вновь обращаются к магии.
Расписание лекций:
• 15 января (чт), 20:00
Лекция I «Время магов: как оккультисты, эзотерики и визионеры придумали современное искусство»
• 22 января (чт), 20:00
Лекция II «Искусство как ритуал: перформативные практики, художники‑шаманы и новые медиумы. 1940–1970е»
• 29 января (чт), 20:00
Лекция III «Внучки ведьм, дочери богинь: почему художницы выбирают магию как манифест. 1960–1980е»
• 5 февраля (чт), 20:00
Лекция IV «Неоконченный поиск: неофициальное искусство в СССР и новая духовность. 1960–1980е»
• 12 февраля (чт), 20:00
Лекция V «Призраки в доспехах: цифровое искусство и новая духовность. 1980–2020е»
Лектор — Ксения Подлипенцева, историк искусства, арт-медиатор, методист Государственного Эрмитажа.
Абонемент — это простой способ не пропустить ни одной лекции: все встречи цикла ждут в особняке
📍Литейный пр., 62
🎟 Билеты на сайте third.place
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥4
Вообще формат итогов я не планировала (и, признаться, не очень его люблю), но мне тут надо было подсобрать информацию о последних конференциях, и внезапно оказалось, что их в 2025 году было немало. Так что ловите мой личный пост хвастовства или краткое CV по результатам 2025:
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥12