Ассоциация арт-резиденций России объявляет прием участников

Ранее она существовала как неформальное профессиональное объединение, но теперь запускает процедуру формального членства. Вступить в нее могут арт-резиденции и независимые кураторы, которые работают с форматом арт-резиденций.

Цели, задачи и ценности Ассоциации отражены в Манифесте. Она призвана обеспечивать полноту реализации функций, потенциала и культурной ценности арт-резиденций в России, способствовать развитию их межрегиональных и международных связей и отстаивать их интересы. О том, как присоединиться к Ассоциации, можно узнать на сайте.

“Антенна” бельгийского художника Флориса Ванхуфа – это скульптура, которая превращает невидимый электромагнитный спектр в звук. В основе инсталляции – рояль, установленный на боковую грань. Шестигранная антенна на корпусе улавливает электромагнитные волны, повсеместно заполняющие пространство (от грозовых разрядов до сигналов подлодок и мобильных телефонов), и передает их на 32 частотах. Полученные сигналы преобразуются в колебания медных катушек, заставляя струны рояля звучать. Художнику остаётся только настроить частотный диапазон, специфичный для данной локации. Послушать и посмотреть можно здесь.

Сложный выбор для медиа-артиста!

Сара Бернар, одна из самых известных актрис конца XIX – начала XX века, была известна не только своими талантами, но и довольно эксцентричным поведением. В своей биографии она писала, что находила естественным спать в гробу, который, по её словам, должен был стать её последним ложем. Этот предмет неизменно сопровождал её в гастрольных поездках и хранился в спальне. Бернар утверждала, что подобная практика помогала ей глубже прочувствовать трагические роли, а также осмыслять повседневность жизни через оптику смерти.

На фото: Сара Бернар спит в своём гробу, 1907 г. В таких случаях обычно говорю, что к подобным заёбам я отношусь без любопытства, но с уважением. Так что, обнимаю вас этой Сарой! А за наводку спасибо дорогому другу Дмитрию Пиликину.

Украина выразила готовность принять предложение США по немедленному прекращению огня на 30 дней при условии выполнения этого же условия со стороны России. Это следует из совместного заявления двух стран по итогам переговоров в Саудовской Аравии.

Поклонницы Юрия Гагарина демонстрируют ему справки из кожно-венерологического диспансера, 1968 год.

Сегодня исполняется 95 (!) лет Гюнтеру Юккеру – одному из самых выдающихся художников современности! Почти каждый из нас может вбить в стену гвоздь – кажется, в этом нет ничего сложного (расскажите об этом моим пальцам). Но лишь единицам удаётся превратить это умение в настоящее искусство и прославиться благодаря ему на весь мир. Гюнтер Юккер – из их числа. Своё первое произведение с использованием гвоздей Юккер создал ещё в 1950-х годах, а к настоящему моменту, по расчётам педантичных фанатов его творчества, автор израсходовал более ста тонн гвоздей – больше, чем квалифицированный рабочий использует за всю свою жизнь. С Днём рождения, маэстро!

На фото: Günther Uecker: Piano, 1964. Nails on wood, 200 x 150 x 90 cm. Städtisches Museum, Gelsenkirchen.

Падре выбирает кричащие цвета

Друзья и коллеги, приглашаю вас 22 марта в Дом творчества Переделкино на День поэзии, который будет посвящён неконвенциональным формам поэтического высказывания.

В рамках этого мероприятия в 14:00 я прочту лекцию “По ту сторону звука: истоки и тенденции саунд-арта в России”. Буду рассказывать о творчестве фонетических поэтов начала XX века, необычных приемах игры "шумовых" оркестров 1920-х годов и инженерных прорывах, заложивших основы электронного звука.

А с 12:00 в Актовом зале начнутся поэтические чтения с участием титанов словесных экспериментов и риторических умолчаний – профессиональных куряг, фетишистов и, возможно, девственников (список участников см. здесь). Также в программе – выставка, лекции и другие формы интеллектуального совокупления с публикой.

Что: День поэзии "Формы слова"
Где: Дом творчества Переделкино
Когда: 22 марта / с 12:00
Инфо и регистрация

Немного критической постгуманитаристики вам в ленту!

Художественный журнал #127 выложили на сайт. Теперь тематический номер "Искусство больших данных" можно прочитать бесплатно.

Мотивационный тренинг для молодых художников. По-быстрому!

Наука как новая религия. Преподобный Никола Тесла и св. мученик Алан Тьюринг смотрят на тебя, как на вымершего биологического предка искусственного интеллекта!

Сегодня риторика, сопровождающая развитие новых технологий, по-прежнему опирается на ценности 1960-70-х годов: демократию, саморазвитие, горизонтальные структуры и свободный обмен информацией. Те, кто вырос в этой парадигме, испытывают непреходящие моральные страдания и дискомфорт, наблюдая за триумфом правых идеологий и религиозного фундаментализма. Для них это – шаг назад, предвестие новых тёмных времён, конец света.

Мы любим говорить об апокалипсисе – это бодрит восприятие. Однако медиа-археология нас учит, что послания, направленные против современности, и современные медиа сочетаются, как нельзя лучше. Достаточно вспомнить, что великий и ужасный Мартин Лютер именовал печатный станок Гуттенберга не иначе, как "величайшим актом Божьей благодати".

Технотеология сопровождает нас веками. Поэтому мне несложно представить себе общество фундаменталистов, которые преклонялись бы перед техническими системами, считая нейросети или крипту столь же священными, как и банки с заряженной около TV-плазм водой. И тогда можно будет наконец признаться, что Господь чувствует себя на гвоздях робототехники, ИИ и биомедицины столь же комфортно, как и на берегу Галилейского моря.

Михаил Аникушин (1917-1997). Скульптура В.И. Ленина.

Сергей Довлатов: "Побывал я однажды в мастерской знаменитого скульптора. По углам громоздились его незавершенные работы. Я легко узнал Юрия Гагарина, Маяковского, Фиделя Кастро. Пригляделся и замер – все они были голые. То есть абсолютно голые. С добросовестно вылепленными задами, половыми органами и рельефной мускулатурой".

И к новостям науки. В 1816 году зуб Исаака Ньютона был продан за 3,633 USD. В пересчёте на сегодняшние цены он стоит 62,700 USD.

В эфире моя еженедельная рубрика "Труп выходного дня". Каждое воскресенье я выкладываю здесь произведения искусства с анатомическим или патологоанатомическим сюжетом. На фото – эпическая работа неизвестного художника под названием "Конец всему", 1863 г. В госкаталоге приводится трогательное и педантичное описание этого произведения: "Голова и часть туловища мёртвой кошки, с накинутой на шею веревкой. Справа голова птицы, клюющей её рану". Из коллекции Государственного музея А.С. Пушкина (и это не тот музей, о котором вы все подумали). Наводку на эту работу я получил от дорогого друга с заботливой и жизнеутверждающей подписью: "Дима, привет. Вы обречены". Обнимаю вас этой кошкой!

Владимир Ковенацкий, «Слушают "Голос Америки"» (линогравюра). 1960-е. Сразу видно - какие-то гниды и сплошь иноагенты.

"Писающая смерть", Макс Клингер (1857-1920)