Мы в Узбекистане на первой международной бухарской Биеннале, организованной нашими партнерами - Фондом культуры и Креативных индустрий Узбекистана. Коллеги приезжали к нам на Российские международные креативные сезоны в октябре в Петербург, и Узбекистан стал первой страной, которая будет внедрять наш стандарт по развитию креативных индустрий у себя 🤩

Теперь про биеннале. Всякий нормальный человек, соприкасающийся с искусством и креативными индустриями, понимает формат и был на таких мероприятиях. Но что очень важно сказать про Бухару - биеннале оказался форматом перезапуска территории огромного исторического комплекса в старом городе. Искусство при этом не выгорожено от города, как часто бывает, а по сути находится в середине махаля - жилого района. Всех художников не отбирали по open call, а лично приглашали. Я думаю, что для первого раза это было правильным решением, это сразу определило уровень, через год можно и конкурс делать. Важным условием реализации проектов было взять в коллаборацию местного ремесленника. Поэтому все современное искусство построено на работе с местными материалами и историческим контекстом, а также дало возможность творческим силам города втянуться в процесс работы над современным искусством. Поэтому в реализацию пошло примерно все: от пиал до местных ножниц, от керамики и плитки до плетения, ковров и сахара, от росписи до фотографии.
Огромное внимание к наследию при реализации инсталляций: ни одно здание 11-16 веков не пострадало, и 19-го тоже.
Много говорили и с международными художниками, и с местными жителями.
Художники приехали за новым опытом и возможностью поработать с контекстом и материалами, историей страны и конечно, для любого иностранца Бухара - это очень красивое приключение.
Ремесленники увидели новые возможности для самореализации, они вышли в другие форматы, получили новые заказы и в целом были не на подряде у продакшена современного искусства (как это обычно бывает), а полноценными соавторами работ - они указаны в титрах, при продаже работ у них есть процент.

Ну и самое интересное - местные жители увидели качественно другого туриста, как с точки зрения запроса сервиса, так и готового потратить другой чек, который приехал вне сезон именно ради этого события, что должно дать возможность зарабатывать больше. Первые это заметили отели и рестораны, рынки и музеи. А так как город туристический, это открывает новые перспективы.
Отличный кейс креативной экономики)

Мы в Петербурге. Форум «Содружество моды» объединяет индустрию моды и легкую промышленность СНГ. В этом году АСИ - сооргаризаторы мероприятия. Все страны СНГ приехали со своими коллекциями. Много красоты и обширная деловая программа)

Это мы с Машей Ситковской, Володей Тилининым и Юлей Сапоновой на Всероссийском инклюзивном форуме АСИ)

Я модерировала сессию про роль креативных индустрий в развитии инклюзии в России, Маша рассказывала о том, как образование должно отвечать не только за выравнивание возможностей, ведь часто тот или иной вид особенностей может компенсаторно быть преимуществом в отдельной креативной деятельности. Володя рассказывал про то, как уже более 10 лет занимается проектами создания одежды для людей с безграничными возможностями, как ребята выводили проекты студентов на Московскую неделю моды и их показывали параолимпийцы, а потом все мировые модные медиа писали про эту нишу - ведь уже более 10% человечества - это люди с разным типом инвалидности, и их потребности важно учитывать. А Юля Сапонова снимает совершенно гениальное кино на темы инклюзивности - посмотрите ее проект «Съесть слона»❤️