Привет!

Иногда я пишу тут про музыку, которую люблю (а это обычно жесть всякая). И сегодня Яндекс.Музыка выдала, что 13 ноября вышел ремастер альбома Children of God (1987) замечательной группы Swans.

Первый концерт Swans, на который я попала, до с сих пор остается для меня одним из самых мощных опытов в жизни — не только музыкальных. Поэтому делюсь с вами ссылкой:

https://music.yandex.ru/album/12739798

#Женя_слушает

​«Камень Дуччо», Стефани Стори

Книга удивительно проста, я бы сказала безыскусна — в ней нет тугого переплетения множества сюжетных линий, нет каких-то потрясающих философских измышлений, лихо закрученного (как любят писать про популярные детективы) сюжета, шьямалановского твиста в конце. Но она искренняя — тем, наверное, и хороша.

Автор неистово любит эпоху Возрождения, живопись и скульптуру того времени, философию того времени, Флоренцию, в которой одновременно (только вдумайтесь!) находятся Боттичелли, Микеланджело, да Винчи, Перуджино, Давид Гирландайо, а ещё Макиавелли и Чезаре Борджиа (ладно, он не в самом городе). Её книга — гимн искусству, ода Леонардо да Винчи и Микеланджело (кажется, даже в большей степени, ему). Соревнование между этими двумя титанами, известное многим, автор показывает, как мне видится, противоположностью войны, в которой находится на тот момент Флоренция. Искусство лучше войны, и уж если соревноваться, то только в нём — эта «битва» подарит шедевры, а не принесёт разрушения.

Да, это не исторически точный роман — автор этого не скрывает. Что-то она домыслила, что-то изменила в угоду своему видению развития персонажей. Но всё эти расхождения с реальными фактами даже больше помогают понять людей той эпохи. Она очень внимательна к метаморфозам, которые происходят в душе каждого из творцов при работе над произведением, и её Микеланджело настолько живой и понятный, что влюбляешься в него заново.

Единственное, что меня немного напрягало во время чтения «Камня Дуччо» — автор очень сильно опиралась на жизнеописание Леонардо авторства Вазари. Именно он начал, мне кажется, этот искусствоведческий тренд считать да Винчи мастером, не умеющим довести до конца то, за что взялся. С другой стороны, чего напрягаться мне? Вокруг личности Леонардо столько легенд, баек, противоречивых свидетельств, что любое из них может быть правдой, тут уже какое сам выберешь. А его наследие, доставшееся нам в совершенно хаотичном виде, невероятно велико и до сих пор изучено не до конца. Вон, буквально на днях нашли очередной его эскиз — на этот раз Христа.

Не могу не написать, что в оригинале книга называется «Oil and marble», то есть «Масло и мрамор» — материалы, из которых сотворены два великих произведения искусства из этого романа: Мона Лиза и Давид. К сожалению, я своими глазами видела только Давида — и была поражена в самое сердце. Так же, как поражены были флорентийцы в день, когда Микеланджело показал им своё творение. До слёз.

Книгу рекомендую, но читайте с умом гуглом — надо смотреть все произведения искусства, которые там упоминаются.

#Женя_читает_Камень_Дуччо

​Больше всего люблю маленькие каналы про книги. Я рекомендовала некоторые раньше, несу ещё один, потому что я в него влюбилась.

Лена пишет о книгах самой разной направленности — и о художке (вот шикарная рецензия на «Риф» Поляринова), и о нон-фикшне. На это обратите внимание отдельно, потому что Лена биолог (то есть, она исполнила одну из моих детских мечт). И она очень внимательный и умный читатель.

Ещё Лена делает списки, а я обожаю списки. Все обожают списки. Вот новинки ноября, вот прочитанное за октябрь (как она успела?!), вот лауреаты Пулитцеровской премии.

А вот то, что делает канал Лены действительно особенным — она делится своими мыслями в таких постах. Она рассуждает — и приглашает нас всех шевелить мозгами и прислушиваться к сердцу.

Приходите к Лене, она очень крутая. И канал её называется очень мило — Книгусеница.

Идея непрерывного развития, разумеется, способствует связности текста, но мы больше не считаем, что Джотто был «лучше» Чимабуэ, Рафаэль — «лучше» Перуджино, а Челлини — «лучше» Донателло. Они работали в разное время, в разных стилях. А Вазари не сомневался, что никогда не было лучшего искусства, чем в его время, и предпочитал излагать историю именно таким образом.

Нет, я его, конечно, понимаю — я тоже напрочь шалею от работ Микеланджело, а вот от работ Джотто уже не так (хоть и люблю). Вазари человечно субъективен — тем и близок, потому что все мы субъективны.

#Женя_читает_Джорджо_Вазари_и_изобретение_искусства

Тут The Guardian пишет, что дневники Алана Рикмана планируют опубликовать осенью 2022 года. 27 (!) томов личного дневника, который Алан Рикман вел с начала 90-х и до своей смерти в 2016 году, выйдут одной книгой. И вроде как Рикман вел записи с намерением, что они будут опубликованы однажды.
https://www.theguardian.com/books/2020/nov/21/alan-rickman-27-volumes-of-diaries-to-be-published-as-one-book-canongate

Карьера самого Вазари при флорентийском и папском дворе могла бы очень поспособствовать повышению статуса художника, но «Жизнеописания» справились с этим гораздо лучше. Вазари выделил «главные» виды искусства: живопись, скульптуру и архитектуру, назвав их важнейшими для культуры и общества. Если бы ему вздумалось назвать еще и сапожников, то в наших картинных галереях рядом с живописными полотнами и мраморными статуями стояли бы ботинки.

А ведь и до сегодняшнего времени так и осталось, ничего не изменилось. Написал «один умный человек», что надо любить только вот это, а вот то нельзя любить ни в коем случае — и все верят, все слушаются.

#Женя_читает_Джорджо_Вазари_и_изобретение_искусства

​Посмотрела на неделе The Devil All the Time — вышедший в 2019 году на Netflix фильм по роману Дональда Рэя Поллока. Никак не могу сформулировать, почему этот фильм надо смотреть — но однозначно уверена в этом.

Мощная, тяжелая, мрачная драма о глубоко травмированных людях. О том, что беда не приходит одна. О том, что у жизни и бога, если он есть (а тема религии в фильме затронута серьезно), чувство юмора чернее черного. О том, что действительно напугать может только реальность. О зле и о том, что оно находит самые изощренные и в то же время самые простые пути, чтобы закрепиться в нашей душе. О природе зла, о дьяволе, который и правда всегда здесь — в нас.

Атмосфера — южная готика с призвуком хиллбилли. И затягивает так, что вслух начинаешь переживать за героев.

Кстати, о героях и актерах. Состав блестящий, и играют все очень круто. Билл Скарсгард, Том Холланд, Роберт Паттинсон (в каждой бочке он, но тут очень хорош), Себастиан Стэн, Гарри Меллинг (просто обалденный), Миа Васиковска — это те, кто всегда на слуху. Но остальные все тоже фантастические.

Смотрите в оригинале с субтитрами — акценты надо слышать. Они делают процентов 50 атмосферы. Плюс: закадровый текст читает автор романа.

Книгу, естественно, я внесла в список must read.

#Женя_смотрит_The_Devil_All_the_Time

Utile e onore — это классическое тосканское выражение, описывающее две цели, которых хотел достичь в жизни любой практичный и благоразумный гражданин. Utile означает пользу, выгоду и преимущество — то, что полезно в социальном и этическом смысле, но также и просто выгодно. Onore означает репутацию, заслуженную благодаря добросовестности в делах и соблюдению строгого кодекса чести. В ренессансной Италии в этот кодекс входили римские добродетели, наряду с библейским учением, которое опиралось на мудрость иудаизма и Евангелий. У еврейских купцов были те же базовые установки, что и у их христианских соотечественников. И поскольку оба сообщества существовали под римской властью, в них стойко держались римские представления о важности хорошей репутации. Кроме того, и там, и там люди были уверены, что Бог принимает горячее участие в их экономическом процветании.

Люблю, когда из книги узнаёшь чуть больше, чем ожидаешь, когда под обложкой с четко заявленной темой находится более широкое поле.

#Женя_читает_Джорджо_Вазари_и_изобретение_искусства

И сразу же в продолжение темы:

Тосканский банкир Франческо ди Марко Датини надписывал свои учетные книги так: «Во имя Господа и прибыли».

Спасение, так сказать, не булькает.

#Женя_читает_Джорджо_Вазари_и_изобретение_искусства

​Сегодня последний день осени. Уже завтра декабрь, а там и Новый год совсем скоро… Поэтому подведу книжные итоги осени и сделаю мастер-пост. С летним списком можно ознакомиться тут.

📚«Убийство по-венециански» Габриэль Витткоп
📚«Литании к погребальной возлюбленной» Габриэль Витткоп
📚«Маленький друг» Донны Тартт
📚«Цирцея» Мадлен Миллер
📚«Щегол» Донны Тартт
📚«Дом малых теней» Адама Нэвилла
📚«Люди зимы» Дженнифер Макмахон
📚«Камень Дуччо» Стефани Стори

Надеялась, что успею дочитать «Коллекционер жизней. Джорджо Вазари и изобретение искусства», но прошлая неделя выдалась отвратительно загруженная. Уйдет на зиму.

Снег идет, оставляя весь мир в меньшинстве.
В эту пору — разгул Пинкертонам,
и себя настигаешь в любом естестве
по небрежности оттиска в оном.
За такие открытья не требуют мзды;
тишина по всему околотку.
Сколько света набилось в осколок звезды,
на ночь глядя! как беженцев в лодку.
Не ослепни, смотри! Ты и сам сирота,
отщепенец, стервец, вне закона.
За душой, как ни шарь, ни черта. Изо рта —
пар клубами, как профиль дракона.
Помолись лучше вслух, как второй Назорей,
за бредущих с дарами в обеих
половинках земли самозванных царей
и за всех детей в колыбелях.

И. А. Бродский

Лоренцаччо был внуком Лоренцо Пополано и, таким образом, пятым кузеном герцога Алессандро (если Лоренцино, герцог Урбинский, и вправду был его отцом). Или, что более вероятно, его очень дальним родственником, если его отцом на самом деле был Климент VII. Лоренцаччо родился в 1514 году, на четыре года позже своего родственника, соперника и в конечном счете жертвы (речь об Алессандро Медичи — прим. Жени). Он рос в деревне в поместье Медичи, в горах на северо-востоке от Флоренции, вместе со своим троюродным братом Козимо и некоторое время жившим там герцогом Алессандро. В 1530 году Лоренцаччо приехал в Рим, где развлекал себя тем, что отбивал головы у древних скульптур на арке Константина. Только вмешательство кардинала Ипполито спасло его от казни, поскольку папа Климент VII издал декрет, согласно которому вандалов полагалось вешать без суда.

Просто представьте: представитель семьи Медичи (!) отбивает головы античным статуям. Мне кажется, он был кукушонок, его подбросили.

А папа Климент VII молодец.

#Женя_читает_Джорджо_Вазари_и_изобретение_искусства

Мне тут Timehop напомнил, что год назад здесь было всего 200 человек. А сейчас 511. С ума сойти. Спасибо вам! Давайте дальше читать, смотреть и слушать 🖤🖤🖤

Ого. Государственный музей Востока запустил электронную библиотеку книг по искусству Востока — Ars Asiatica.
https://library.orientmuseum.ru/

Привет!

Не знала до этого, но про «бич государей, божественного» Пьетро Аретино, которого некоторые считают отцом европейской журналистики, есть одна легенда.

Говорят, что Аретино умер от удара во время одной такой встречи, от того, что очень смеялся одной грязной шутке о собственной сестре.

Прекрасный человек был, судя по всему. Друг Тициана и Вазари.

#Женя_читает_Джорджо_Вазари_и_изобретение_искусства

Ансельм Фейербах - Кончина Пьетро Аретино, 1854

«В этом году мир и так видел слишком много плохого». Премию за худшее описание секса в литературе не будут вручать в 2020-м

Следующую награду вручат уже в 2021 году. Если он не окажется еще хуже.

https://knife.media/bad-sex-in-fiction-2020/

«Леонардо был с большим почетом отправлен к герцогу для игры на лире, звук которой очень нравился этому герцогу, и Леонардо взял с собой этот инструмент, собственноручно им изготовленный, большей частью из серебра, в форме лошадиного черепа, — вещь странную и невиданную, — чтобы придать ей полногласие большой трубы и более мощную звучность, почему он и победил всех музыкантов, съехавшихся туда для игры на лире»[229].
Может показаться иронией судьбы, что человека, который теперь считается величайшим художником своей эпохи, наняли в качестве музыканта (и он привез инструмент собственного изобретения). Вазари пишет дальше: «К тому же он был лучшим импровизатором стихов своего времени». В конце XV века популярная музыка подразумевала импровизацию в стихах под названием strambotti с ритмичным аккомпанементом. Леонардо, соответственно, был чем-то средним между поп-певцом и рэпером.

А мы все «Мона Лиза, вертолёт, витрувианский человек»... А Леонардо, оказывается, был freestyler rock the microphone

#Женя_читает_Джорджо_Вазари_и_изобретение_искусства

​«Коллекционер жизней. Джорджо Вазари и изобретение искусства», Ингрид Роланд, Ной Чарни

Кого мы считаем великим художником? Уверена, что для многих это либо Леонардо, либо Микеланджело. Ну, еще, может, Рафаэль, но реже. А почему же именно они?

Вы не поверите — из-за Вазари. Его знают гораздо меньше людей, чем Леонардо и Микеланджело, но именно он создал искусствоведение, написав «Жизнеописания прославленных живописцев, скульпторов и архитекторов». Современная концепция искусства получила распространение, если не родилась, именно благодаря ему, великому первооткрывателю. Если бы не Вазари, мы бы никогда не узнали о нескольких женщинах — художницах эпохи Возрождения. Например, о нежно любимой моей Софонисбе Ангвиссоле.

Благодаря этому человеку мы знаем, почему Микеланджело — это великолепно, это гениально, что тосканские художники — это лучшее, что случалось с живописью. Другое дело, что «мессер Джорджо... и не думал хвалить кого-либо, кроме тосканцев, хороших или плохих, да помилует его Господь» — так писал про него художник Федерико Цуккари, и был, конечно, прав.

Сила текста Вазари была настолько велика, что по его «Жизнеописаниям» учились и учатся до сих пор, а о том, что там есть ошибки и не всему написанному Вазари стоит верить, историки задумались только в 1980-х. Вазари хвалил так, что художник оставался в веках, озаряя всех нас своим светом. Вазари не упоминал художника в «Жизнеописаниях» — и тот пропадал во тьме веков очень и очень надолго. Вазари умел похвалить так, что лучше бы обругал (так было, например, со скульптурой «Геркулес и Какус» Баччо, которая сейчас, слава богу, стоит на площади Синьории, а не канула в Лету). А ругал, знаете, почему? Потому что не любил.

«Покойные мастера, такие как Рафаэль, или старые, такие как Микеланджело, уже не представляли угрозы. Для них он не скупился на похвалу. Но для современников он выбирал жесткие выражения или вовсе их игнорировал. Историки искусства в большинстве своем приняли его точку зрения. Только недавно они стали изучать тех художников, которых Вазари пропустил (например, Пинтуриккьо). А все из-за его авторитета».

Мощь, да?

Но самое интересное — сам же Вазари пал жертвой им же созданных представлений о том, что такое хорошо, плохо и прекрасно. Мало кто вспомнит его с такой же легкостью, как вспоминают его любимого Микеланджело. А Вазари ведь был действительно талантливым, настоящим «человеком эпохи Возрождения» — художник, архитектор, писатель. Его жизнь была потрясающе интересной, плотно переплеталась с судьбой всей Италии через Медичи и римских пап, через знакомство с лучшими творцами и самыми заметными политиками того времени. Читать книгу Роланд и Чарни настолько интересно, что иногда забываешь, что это нон-фикшн, а не исторический остросюжетный роман.

Рекомендую — особенно если вы вдруг решили взяться за сами «Жизнеописания» без подготовки.

А вот вам автопортрет Вазари.

#Женя_читает_Джорджо_Вазари_и_изобретение_искусства

​А теперь, чтобы немного отдохнуть от искусствоведения и тоски по Тоскане, я берусь за зимнее чтиво — «Чудесный нож» Филипа Пулмана. Во-первых, прошел год, даже чуть больше, с того момента, как я прочитала первую часть трилогии — «Северное сияние» (большой текст вот тут лежит), потому пора возвращаться в этот мир. Во-вторых, вышел почти целиком второй сезон сериала, последняя серия осталась — значит, надо браться за первоисточник.

Бумажную так и не купила, буду читать на Букмейте (кстати, добавляйтесь) вот с такой обложкой: