Джон Уэйн Гейси: Замаскированный дьявол/Devil in Disguise: John Wayne Gacy

1970-е, Чикаго. Застройщик, общественник, политический активист, клоун на детских мероприятиях – всё это Джон Уэйн Гейси. Ещё он один из самых известных и зверских серийных убийц в истории США.

«Джон Уэйн Гейси: Замаскированный дьявол» из тех сериалов, которые не романтизируют образ маньяка и бережно относятся к историям его жертв. Всё начинается с того, как пропадает очередной подросток, а следы ведут к дому Гейси, подвал которого потом получит название «могильник Гейси» – несложно догадаться почему.

Это мрачное (а как иначе?) шоу про человека, который виновен – вещь понятная, но вместе с ним обвиняется и система, допустившая не сам факт убийства, а их жуткое количество. Полиция не особо обращала внимание на заявления о пропаже молодых людей, но постепенно их становилось всё больше.

Майкл Чернус шикарно играет Гейси. Он улыбается с чёрными глазами, он смеётся, даже кажется весёлым, но всё равно постоянно пугает. Он не верит, что в чём-то виновен, потому что это они, они, они его довели. Он защищался, его шантажировали, его провоцировали, он не хотел, но пришлось. Парень, который угостил полицейских пивом и показал пару фокусов детям. Парень, который не видел в себе зло. Это всё они, они.

7.0/10. К финалу сериалу не помешало бы чуть увеличить темп: последние эпизоды лишь подчёркивают происходившее ранее, не открывая ничего нового. Может быть, хватило бы и пяти серий вместо восьми, но даже это подсвечивает, как долго система не замечала черноту в персонаже Майкла Чернуса.

У нас на YouTube (и даже в ВК) вышло видео про фильм-концерт-дневник «Бо Бёрнем: Дома» (Bo Burnham: Inside).

Как стендап-комик, ушедший со сцены из-за панических атак, снял в изоляции честный, безумно смешной и до сих пор актуальный фильм.

Если ещё не смотрели «Бо Бёрнем: Дома» – обязательно посмотрите. А потом возвращайтесь к видео. Или наоборот: включите видео, чтобы понять, почему этот фильм стоит посмотреть.

https://youtu.be/s5Sf8GncxOQ?si=0popo3_0xpLc8gfl

Новый сезон «Кибердеревни» двигают роликом в стиле аниме. 

Но кажется, что приключения Николая-сана и Робогозина-куна и желание сравнивать продвигает больше сама реальность. Посудите сами, фантастика уже у нас за окном: по столице гоняют роботы-доставщики Яндекса, по трассе М-4 автономные машины и грузовики, а в следующем году в Москве обещают наладить работу роботакси.

Чем не повод взглянуть, что нас ждёт дальше и включить «Кибердеревню 2» на Кинопоиске? 

До того, как снять умеренно модный почти-боди-хоррор «Одно целое» Майкл Шенкс сделал сериал «Волшебники зелёного континента» (The Wizards of Aus).

Пятнадцатиминутные серии про волшебника, который устал жить в своём родном магическом мире и переехал в наш, в заурядный. А у нас-то о нём судят по другим приезжим, которые не спешат ассимилироваться.

Сериал недорогой, но полный абсурдного юмора, трэшовых комедийных зарисовок, общественно-актуальной сатиры и отсылок к фэнтезийной поп-культуре (понял не все, заметил и того меньше, но всё, что чекнул – всё весёлые).

Гэговщина с социальным контекстом, которой не нужна оценка, её просто нужно посмотреть и развлечься.

Сериальные новости и всякое:

Шестой сезон «Убийств в одном здании»: а) будет; б) действие будет происходить в Лондоне.

Обновлённый мультсериал «Царь горы» продлили сразу на два сезона.

Спин-офф сериала «Спартак: Кровь и песок» под названием «Спартак: Дом Ашура» выйдет 5 декабря. Трейлер уже есть. Потом, надеюсь, будет «Падение дома Ашуров».

Тизер второго сезона викторианско-боксёрского сериала «Тысяча ударов». Премьера – 9 января.

«Никто этого не хочет» продлили на третий сезон, что было ожидаемо, но не очень требуемо.

Антон Вотрин написал большой материал на тему «Сериалы — как они на нас влияют».

Главную роль в третьем сезоне «Фишера» исполнит Александр Петров. Его герой будет расследовать убийство в маленьком алтайском городке.

Роуэн Аткинсон возвращается к роли не того, о ком вы подумали, а Тревора Бингли – 11 декабря выйдет продолжение сериала «Человек против пчелы», которое будет называться «Человек против малыша» (на фото). Трейлер.

Теперь буду добавлять к новостным постам ссылку на какой-нибудь небольшой канал, связанный с кино. Открывает подраздел — киномерча́га — канал о киношном мерче.

Смерть от молнии/Death by Lightning

1880 год. Джеймс Гарфилд, конгрессмен из Огайо, выступает на съезде Республиканской партии в поддержку одного из кандидатов, но произносит такую пламенную речь – да ещё и достаточно принципиален и честен, – что неожиданно для себя становится главным кандидатом в президенты. Это линия один.

1880 год. Шарль Гито гостит у своей сестры, делится большими планами о собственной газете и книге, а потом ворует деньги и сматывается. Это линия два.

Гарфилд и Гито пересекаются, когда второй пытается пробиться в избирательный штаб, а затем – получить должность консула во Франции. А потом Гито убил Гарфилда.

Остросюжетный исторический сериал, сила которого – в исполнителях. Майкл Шеннон всегда хорош в роли смиренного принциписта, Мэттью Макфэдиен лучше всего играет неудачников, а Ник Офферман просто должен быть где-то на фоне – чтобы ворчать и пить.

Может быть, четыре эпизода – не так уж много, чтобы по-настоящему проникнуться идеями Гарфилда, переживать, что всё идёт к трагедии, и потом скорбеть вместе с его женой, детьми и сторонниками. Но этого вполне достаточно, чтобы увидеть, как пересеклись две линии – президента и его убийцы.

Чтобы уравновесить историю пройдохи Гито, потому что он постоянно перетягивает внимание на себя, Гарфилду отдали политическую интригу – и это сработало. Даже при всей своей простоте республиканские тёрки увлекательны, особенно если помнить, что выбирают человека, которого убьют через несколько месяцев президентства.

«Смерть от молнии» – не учебное пособие, а интересная экскурсия в жизнь человека, чьи идеи и заблуждения привели его к убийству. И так уж вышло – к убийству президента.

7.0/10. Шарлю Гито удалось меня одурачить, и это понравилось мне больше всего: он оказался не просто чудаковатым мошенником, а безумным.

Увидел у ЭФКО любопытное видео: режиссёр Дмитрий Ефимович («Батя») буднично и понятно рассказывает про кино 🎥 .

Затрагивает монтажные приёмы (эффект Кулешова), делится принципами выбор фильмов (привет Станиславу Зельвенскому), а ещё рассуждает про мат в кино. Хотя что тут рассуждать: как поётся в, не знаю уж популярной ли, песне «читайте книги, ругайтесь матом».

Сам Лекторий, который придумали в ЭФКО, – занятное место. Здесь можно услышать лекции и дискуссии на совершенно неожиданные темы: от «Как правильно питаться, если бегаешь» до «Что едят бактерии внутри нас». Хотя это как раз звучит в духе пищевой компании. Хорошо: тут можно попасть и на лекцию о писательстве от писателя, и на лекцию о музыке от музыковеда, и как пример выше – видео про кино от режиссёра.

Ссылка ведёт на пост с видео Ефимовича, но советую просто залезть в плейлист Лектория – там есть чем заняться.

Во всём виновата она/All Her Fault

Твистуют все! Не нетфликсовское ту-ду-дум, а протяжное, мрачное ту-ду-ду-дум. Лицо одного из героев крупным планом, чтобы чувствовалось напряжение. И какая-нибудь сочная фраза, которая чарует своей недосказанностью: «Мы нашли тело».

Твист на твисте, поворот за поворотом. «Во всём виновата она» – экранизация одноимённого триллера Андреа Мара. История про родителей, мужей да жён, детей да нянь, про вину и прощение.

Начинается всё круто – для Мариссы Ирвайн не очень, но для зрителя правда круто. Это теперь мои любимые первые десять минут сериала в этом году. Марисса Ирвайн приехала за своим пятилетним сыном, который должен был быть в гостях у одноклассника. Сына нет, одноклассника тоже нет, да и адрес будто назвали рандомный. Дверь ей открыла женщина, которая понятия не имеет, кто такие Майло, Джейкоб, няня Дженни. Отличные десять минут, 10 из 10. А потом медленно, но верно сериал начинает утомлять.

Это типичная история с верхней полки аэропортового магазина. Такие истории девальвируют неожиданные повороты: их ценность падает, их важность тает. В сериале 8 эпизодов – это восемь «ого-го» концовок, но в каждой серии есть по дополнительному «ого-го» повороту, а в некоторых и по два. Здесь пошла клиффхэнгерная математика. К концу собирается чересчур большой список «неожиданностей», но нужно отдать должное – смотрится шоу задорно, страстно.

Подозреваемых очертят сразу, чтобы нам, искушённым зрителям, было легче гадать, строить теории, поражаться сюрпризам. У нас история про киднеппинг, но мы же не ждём, что это какие-то сторонние негодяи ради денег. Нет, это кто-то из своих, кто-то близкий. Гадать весело, угадать причину похищения несложно.

«Во всём виновата она» – развлекательное шоу, поднимающее хорошую тему про отцов и матерей и о том, как по-разному они относятся к своей роли и роли своего коллеги по родительству.

7.0/10. Если бы не утомляющие клиффхэнгеры, сериал понравился бы значительно больше. Мне хватило бы одного падения челюсти на пол, а не 15–18 микро-отвисаний.

Икусагами: Последний самурай/Ikusagami

Вторая половина девятнадцатого века. Сага Сюдзиро был замечательным самураем, теперь же бедствует, а его семья болеет холерой. Сюдзиро решается участвовать в турнире бывших самураев – королевской битве с призом в сто тысяч иен. Участникам предстоит добраться от Киото до Эдо, но сделать это смогут не все: чтобы проходить контрольные точки, нужно убивать своих конкурентов.

В Японии пришло новое правительство, а с ним и понимание, что институт самураев окончательно поистрепался – мир идёт дальше, и будет странно, если по городам продолжат ходить гордые мужчины с мечами. Новая власть замутила модернизацию страны и начала притеснять самураев, поэтому таинственным организаторам собрать их на такой безжалостный турнир, но с большим денежным призом, было не так уж сложно.

Адаптация одноимённой манги – крошилово в лучшем виде. Кровь, мечи, харизматичные противники, отрезанные головы и другие обворожительные аспекты баттл-рояля. Как же я люблю такие уверенные в себе мясорубки (это я про сериал; Сюдзиро переживает не лучший этап жизни и борется с ПТСР после прошлых сражений).

«Последнего самурая» называют «Сёгуном» и «Игрой в кальмара» в одном или «Сёгуном» и «Королевской битвой» – наверное, одинаково справедливо. Мне же – пусть и не совсем уместно – он напомнил старую-добрую «Смертельную битву»: массовая драка в храме чем-то похожа на морталкомбатовское рубилово на корабле, а затем идут одиночные стычки (любая драка в лесу – это Скорпион и Джонни Кейдж). Впрочем, сейчас написал и понял, что всё-таки да, напоминает неуместно.

7.0/10. «Последний самурай» – не удивляющее, но крепко сбитое шоу. Катаны сверкают, кровище льётся, герои страдают – я даже не знаю, что ещё требовать от сериала в ноябре.

Пока я трачу все силы на то, чтобы прокрастинировать и не писать сценарий следующего видео, предложу подписаться на мой аккаунт на Кинопоиске — https://www.kinopoisk.ru/user/maxandse/

Там можно следить за моими оценками и наблюдать за сумбурным просмотром кино. В общем, наслаждаться непредсказуемостью и непоследовательностью.

Сегодня среда, а значит, на нашем канале вышло новое видео. В этот раз – выпуск рубрики «Основано на реальных событиях», в которой Никита сравнивает фильмы и реальные события, по которым они сняты.

Это видео посвящено фильму «Отель “Руанда”» – истории управляющего отеля, который, рискуя жизнью, спасал людей во время геноцида в Руанде.

Перейти и посмотреть, оценить, оставить комментарий, а если вы совсем рисковый – то и подписаться на канал – можно по этим ссылкам:

🔗 YouTube
🔗 ВК

Сегодня на экраны выходит фильм «Авиатор».

2026 год. Мир на пороге очередного великого открытия – в секретной лаборатории приходит в сознание человек, замороженный почти век назад советскими учёными. Его зовут Иннокентий Платонов, и он ничего не помнит (кроме смутного ощущения, что фильм с названием «Авиатор» уже был).

Пытаясь разобраться, кто он и зачем его воскресили, Платонов по кусочкам восстанавливает историю эксперимента, который должен был подарить человечеству бессмертие. И, как ни странно, единственное, что способно помочь ему понять смысл происходящего, – это любовь, пережившая время и смерть.

У нас открылась осень Кончаловских: вышли «Хроники русской революции» Андрея Кончаловского, а сегодня – «Авиатор» Егора Кончаловского.

К экранизации романа Евгения Водолазкина подбирались долго, над адаптацией тоже работали тщательно и очень настаивают, что нас ждёт бережное отношение к книге и фильм про «время, которое можно упустить, и ошибки прошлого, которые исправить нельзя».

В экранизацию добавили несколько новых линий и изменили финал, что означает одно – разговоров «книга ≠ фильм» будет очень много. А это моя любимая часть, особенно если я не читал книгу.

В ролях: Константин Хабенский, Александр Горбатов, Дарья Кукарских, Евгений Стычкин.

Обещают красивое кино, соединяющее две эпохи, и глубокий разговор о времени, памяти и цене открытий.

#АвиаторФильм #Авиатор2025

Чед Пауэрс/Chad Powers

Совершенно реалистичная ситуация. Когда-то успешный квотербек Расс Холлидей испортил себе карьеру тупыми поступками и скверным характером. Стал нерукопожатным в мире американского футбола. Но играть хочется, а талант у него действительно есть. Вдохновившись фильмом «Миссис Даутфайр», он делает себе грим, надевает парик, добавляет идиотский акцент – и проходит отбор в команду.

Звучит как абсолютное развлекалово, которое должно смертельно близко подходить к линии кринжа, но в итоге оказывается весёлой и по-настоящему хорошей комедией. Смешной, умеренно милый сериал, в котором каждый эпизод ещё и сквозит любовью к кино (музыка из «Призрака оперы» – моё почтение)

Глен Пауэлл в роли этого бегущего квотербека – находка. Он забавен почти в любой момент сериала, а его герой чудит ровно настолько, чтобы не пересекать ту самую никому не нужную черту (как и мяч, который когда-то разрушил карьеру главного героя).

История, конечно, не самая оригинальная, но с приятными персонажами и хорошей химией между ними она работает – за Расса действительно переживаешь. А в спортивном кино это моя любимая часть: хочу переживать, чтобы игроки бежали, тренеры орали, противники насмехались, а главный герой всех уделывал.

Всегда немного огорчаюсь, что американский футбол почти нигде больше не прижился. Очень эстетичный вид спорта, в который я бы играл хоть и играл неуспешно, но обязательно рьяно.

7.5/10. Если посчитать наречия, то этот пост должен стать рекордсменом в канале. Но считать я их, конечно, не буду.

Сериальные новости и всякое:

Второй сезон «Сёгуна» начнут снимать «уже после праздников», то есть в январе. Сам сериал не стоит ждать раньше 2027.

7 декабря стартует спин-офф «Доктора Кто» – «Война между сушей и морем». На поверхность из океанов выходят морские дьяволы, остановить нашествие странной расы должна будет организация UNIT. Карел Чапек одобряет.

«Камбэк» продлили на второй сезон. Я в середине первого, и пока он очень нравится.

Peacock закрыл сериал «Покерфейс», но Райан Джонсон надеется его куда-нибудь пристроить. Если дело выгорит и какой-нибудь стриминг подхватит шоу, то главная роль в следующем сезоне будет у Питера Динклэйджа.

Если вы думали, что всё, то это не всё – очередной спин-офф «Йеллоустоуна» под названием Y: Marshals начнёт выходить 1 марта. Суть: Кейси Даттон становится маршалом и начинает ловить преступников.

«Скрежет металла» продлили на третий сезон, а сериалы «Задание» и «Мебельная компания» – на второй.

Интересный рассказ про Шарля Гито, я упоминал убийцу президента Гарфилда в посте о сериале «Смерть от молнии». Читать – если не боитесь спойлеров.

Канал недели: «Тарковские ворота» – канал про любовь к советскому и постсоветскому кино и искусству.

*на фото: постер сериала «Война между сушей и морем»

Когда выдуманные миры и реальность сходятся в одной точке: мэра города Альбукерке в четвертой серии «Из многих» Винса Гиллигана сыграл реальный мэр Альбукерке Тим Келлер.

Нежность

«Три тополя на Плющихе» плюс «Служебный роман» плюс «Дрянь» плюс-плюс-плюс. Посмотрел «Нежность» Анны Меликян – потосковал, влюбился, посмеялся.

Елена Ивановна Подберёзкина отдала всю себя карьере и забила на личную жизнь. Поспорив с подругой, она отправляется в Санкт-Петербург, чтобы провести ночь с первым встречным – этот встречный и эта ночь навсегда меняют Елену Ивановну.

История про упущенное, по которому не нужно грустить – вот не нужно, а грустишь. Грустишь же, потому что упущенное. Елене Ивановне предстоит пройти этот путь, ещё только в планах переварить случившееся и начать жить.

Часто в таких работах главный персонаж вызывает раздражение: настроенческими поступками, излишней рефлексией, глупыми порывами. Но Виктория Исакова сыграла другую Елену Ивановну – взрослую, сложную женщину, которой наконец должно повезти в любви. Её маленькие инфантильные решения, её дурацкие выходки – они копились много лет, они прятались за карьерой и деньгами, а теперь сорвались, теперь пустились во все тяжкие.

Второй сезон, про другую сторону той роковой питерской ночи, уже не был таким чарующим, но Цыганов всё равно классный, а в Сергее Николаевиче Доброве я слишком часто узнавал себя.

8.0/10. Как ярко выглядят гэги в монохромном кино.

А теперь подробнее про Роджера Эберта.

Это, пожалуй, самый влиятельный и самый широко известный американский кинокритик.
Всю жизнь он писал для газеты Chicago Sun-Times.

В 1975 году получил Пулитцеровскую премию — первый кинокритик с подобным достижением.

В том же году вместе с кинокритиком Джином Сискелом он запустил собственное телешоу, где они в прямом эфире обсуждали, хвалили и критиковали фильмы, а также ставили им оценки.

Причём в этой передаче по итогу обсуждения фильма они либо ставили «большой палец вверх», либо «большой палец вниз».

Их мнение безусловно влияло как на зрителей, так и на киностудии, которые печатали их рецензии на коробках кассет и DVD.

Но для меня Эберт прежде всего дикий сноб, перманентно переходящий с фильмов на личности режиссёров.

И далее я хочу привести ссылки на рецензии фильмов, которые он оценил не шибко высоко.

«Синий Бархат» — известная критическая рецензия, в которой он назвал Линча садистом и поставил фильму одну звезду из четырёх.

В целом Линча он с самого начала невзлюбил. Вот рецензия на «Человека-слона» (оценка 2 из 4), где Эберт особо жёстко критикует начало фильма и финал.

Фильму «Шоссе в никуда» также неповезло — 2 из 4.

Ну и далее списком критические рецензии:
«Техасская резня бензопилой» (1974) — Эберт задаётся вопросом, зачем вообще этот фильм сняли? (Оценка 2 из 4)
«Заводной апельсин» — 2 из 4
«Бойцовский клуб» — 2 из 4
«Константин» — 1,5 из 4
«Подозрительные лица» — 1,5 из 4

Далее на понижение:
«Звёздные врата» — 1 из 4
«13 приведений» — 1 из 4
«Армагеддон» — 1 из 4
«Обитель зла» — 1 из 4
«Таинственный лес» — 1 из 4
«Вкус мёда» — 1 из 4

«Восставший из ада» — 0,5 из 4

И на десерт:
Нулевая рецензия на первую часть «Полицейской академии».

Приведу отрывок оттуда на русском:
«И вот теперь выходит, без малейших сомнений, абсолютное днище этого жанра — самый несмешной фильм, который только мог быть вдохновлён «Аэропланом!» или чем-то ещё.

Это действительно нечто. Он настолько плох, что вам стоит скинуться, вытянуть жребий и отправить одного из друзей взять его напрокат — чтобы в будущем, каждый раз, когда вы будете думать, что смотрите плохую комедию, он мог покачать головой, снисходительно усмехнуться и объяснить, что вы ещё не знаете, что такое по-настоящему плохо.»

Чудовище внутри меня/The Beast in Me

Два лица шпионских миров сошлись в одном психологическом триллере. Есть в этом какая-то ирония: героиня Клэр Дэйнс и персонаж Мэттью Риза весь сериал проверяют друг друга, пытаются раскусить, не доверяют – словно снова шпионы, будто опять воюют.

Писательница Агата Виггс после трагичной смерти маленького сына живёт одна в большом старом доме в пригороде. Она переживала творческий и жизненный кризис в одиночку, пока на её улице не появился замечательный сосед – Найл Джарвис. Мультимиллионер, филантроп, а по слухам – убийца своей первой жены. Так что в её обыденность добавилась тревожная пикантность.

Танец Агаты и Найла, конечно, приведёт к крови. Капиталисты снова будут прижимать людей искусства, а Агата в итоге решит написать не ту книгу, что собиралась: не о дружбе судьи Рут Гинзбург с политическим соперником, а о своём личном антагонисте.

«Чудовище внутри меня» больше опирается на актёрскую работу, чем на сюжетные твисты – в отличие от недавнего «Во всём виновата она». Мэттью Риз роскошен в роли властного и пугающего соседа, а Клэр Дэйнс – потерянной и разбитой женщины.

У сериала две плоскости: игра в кошки-мышки между Агатой и теоретическим женоубийцей, и борьба за деньги и власть в опасном мире строительства. Первая – страстная, напряжённая; вторая – дёрганая, немного суетная.

Мне бы сериал понравился ещё больше, если бы он не терял камерности, переходя из одной плоскости в другую, если бы оставался в зоне психологического взлома: кто кого, беспокойная писательница или несокрушимый богач. Но даже так это отличный проект.

7.5/10. Концовка вполне буквально проспойлерена в первом эпизоде, что, признаюсь, меня порадовало.

Камбэк

Странные дела творятся в Нижнем Новгороде 2004 года. Четыре школьника попадают в неприятную историю, из которой их вытаскивает местный бездомный по прозвищу Компот. В благодарность подростки хотят помочь бродяге вспомнить его прошлое – больше года назад он потерял память и теперь живёт без определённого места жительства. Солдат, моряк, король, босяк: такая вот нижегородская загадка.

«Камбэк», конечно, рубит ностальгией и делает это так искренне, так буквально, что не поддаться очень сложно. Компот пытается вспомнить свою жизнь, мы вспоминаем, что делали, смотрели, слушали в 2004-м.

Может быть наблюдать за тем, как Даша, Юра, Птаха и Олег живут свою школьную жизнь и ввязываются в сомнительные дела, чтобы помочь человеку найти своё прошлое, было бы увлекательно и без ноток ностальжи, но вместе с ними это какой-то совсем завораживающий сериал, несмотря на огрехи.

«Камбэку» удаётся побыть и семейной драмой, и триллером, и иногда даже комедией, но главное, что сериал не отпускает, пока идёт эпизод – мы дома, мы в своём собственно 2004-м.

Очень зацепили микродрамы: спившейся Офелии, милиционера и его жены-коммерса, матери-одиночки с гиперопекой, сидевшего отца. Все эти боковые линии отходят от школьников, живущих в своём подростковом мире неразделённой любви, преувеличенных проблем, глупых поступков. Как бы я хотел вернуться и ещё понаделать своих глупых поступков.

Но совершенно ужасны все сцены с Чадовым (этих сцен не так много, и они только в последних полутора эпизодах). В эти моменты бандитского произвола – сериал превращается в «Ментозавра» или любое малобюджетное шоу, снятое примерно тогда же, в 2004-м, или не побоюсь сказать, в 2003-м.

Если не считать вот эти кринжовые неожиданности, то «Камбэк» прекрасен – начиная от актёрских работ и заканчивая любовью ко времени.

8.0/10. Большая часть ребят, сыгравших главные роли, в 2004-м даже не родилась. Это не рубрика «интересные факты». Это я просто плачу.