Beethoven: Choral Fantasy for piano, chorus and orchestra. op.80
贝多芬：合唱大幻想曲，为钢琴，声乐与管弦乐队而作
想必各位都听过欢乐颂，是童年时期的音乐启蒙。这首曲子是欢乐颂的雏形。至于真正的欢乐颂ode to joy（向着快乐的常微分方程）是贝多芬第九交响曲的最后一个乐章。
这首曲子很有贝多芬早年的作曲风格，节奏跌宕起伏，旋律宏大激昂。曲子的调式是C小调转C大调，属于同主音大小调的调式转换，有豁然开朗之感。
曲子的前半部分是钢琴与管弦互相照应互相配合，最后带出合唱部分，所谓“合唱是人类音乐的最高形式”。前半部分很有圣歌的感觉，也许是贝多芬还没有摆脱教会音乐的桎梏；后半部分速度不断加快，最后爆发出管弦与钢琴的coda.
演奏者是爱丽丝纱良，德籍日裔钢琴家。她的钢琴演奏在我看来特别干净。
https://www.youtube.com/watch?v=4I8AT3S3iRc

Vivaldi: The four seasons
维瓦尔第：四季
四首小提琴协奏曲拼接而成维瓦尔第的旷世绝作。
本曲创作于1723年，是维瓦尔第的巴洛克风格代表作，想必第一首的第一乐章各位也都听过（笑。
维瓦尔第本人也是一名神父，所以这四首曲子听上去可能也带有一些教会音乐的风格。
演奏者Bela Banfalvi。
https://www.youtube.com/watch?v=GRxofEmo3HA&t=9s

Shostakovich：Quintet for piano & strings in G minor, Op. 57:III. Scherzo: Allegretto
肖斯塔科维奇：g小调钢琴与弦乐五重奏第三乐章
这首曲子的创作年代很靠前，1940年11月23日首演。作为二十世纪音乐的代表人物，肖斯塔科维奇的音乐风格混杂者后浪漫主义与新古典主义，甚至还有一些不协和音律。这些特征在这首曲子里面都很好地体现了出来。
后浪漫主义可以从钢琴五重奏这种题材中提炼出，而铿锵有力的节奏无疑是一种巴洛克时代的复古。至于不协和音律，诸位听时一定会发现。
可以说，现代音乐较于旋律，更注重节奏把控。本曲中的节奏也是一大亮点。
上班的时候听挺不错。
https://www.youtube.com/watch?v=MC8DBetU0ys

找到一个更加连贯的棒子版本
https://www.youtube.com/watch?v=DwoFHGkYN8w

Bedřich Smetana：Má vlast
斯美塔那：我的祖国
承接浪漫乐派之后的音乐流派有很多，民族乐派是一个特别值得研究探讨的。诸多音乐家，例如德沃夏克，柴可夫斯基，哈恰图良，以及这首曲子的作者，都是民族乐派音乐家。
恰如其名，民族乐派的音乐风格特别具有民族风味，且大多数取材于民间音乐。例如说肖邦的“波兰舞曲”，李斯特的“匈牙利狂想曲”，从名字上就可以看得出来。
此曲作者斯美塔那是捷克作曲家，主要描绘波西米亚的民间景象。并且有意思的一点是该曲体裁不是传统的交响曲，而是交响诗（由李斯特创造，也称为音诗），分为六个乐章，但是各自独立。这样的创作体裁实质上已经跳出了传统的交响乐风格，向现代音乐前进。
https://www.youtube.com/watch?v=2Sp4JyDNNr8&list=PLgLjx7dN64S9I9aU9qrjAvGgGdhsYAejj&index=24&t=0s

#Schubert: Fantasia in F minor
#舒伯特：F小调四手联弹幻想曲
他被誉为古典音乐的最后一位巨匠。尽管他的成就主要在于歌曲，歌剧创作，比如《魔王》，《鳟鱼》，其人的钢琴造诣也不容小觑。
不像贝多芬，他的创作风格更倾向于柔美，以及旋律的主导地位（对比贝多芬的节奏，和弦主导）。注意本曲里的三连音。
“Musicologist Christopher Gibbs has described the work as "among not only his greatest but his most original" compositions for piano duet.”（摘自维基百科）
本曲子一共有四个乐章，全长大概二十多分钟。睡前听倒是不错。

Debussy: Prelude in F major (from Suite Bergamasque)
德彪西：F大调前奏曲（贝加摩组曲，其一）
今天心情特别好。坐图书馆的时候听这首曲子可以平心静气压制苦闷。
应该说听德彪西的所有曲子都可以。作为印象派的元老，德彪西的音乐让人想起莫奈的绘画作品。踏板的运用是贯穿所有作品的，朦胧中传递一种印象与氛围，很有种意识流的感觉吧？
这首曲子的曲调因为使用了五声音阶，因此听上去特别像中国作品。
https://www.youtube.com/watch?v=jiIVA7tQIDo

#Chopin: Prelude Op. 28, No. 15,”raindrop”
#肖邦：降D大调前奏曲Op. 28, No. 15，“雨滴”
睡到快五点钟才起来，发现外头下大雨。苦闷。
这首曲子听上去更像夜曲。应该说有肖邦个人的幻想风格在，去除掉开头的旋律之后就是绵延不绝的双音敲打，拟造雨滴砸在横梁上面的声音。
乔治·桑记述了萧邦一次弹琴时的一场梦：
He saw himself drowned in a lake. Heavy drops of icy water fell in a regular rhythm on his breast, and when I made him listen to the sound of the drops of water indeed falling in rhythm on the roof, he denied having heard it. He was even angry that I should interpret this in terms of imitative sounds. He protested with all his might – and he was right to – against the childishness of such aural imitations. His genius was filled with the mysterious sounds of nature, but transformed into sublime equivalents in musical thought, and not through slavish imitation of the actual external sounds.
他看见他淹在湖里。冰冷的水重重地、有节奏地打在他的胸膛，而当我使他聆听水滴有规律地打在屋顶时，他否认他曾听见这声音。他更为我把它(乐句)视为声音的模仿感到愤怒。他尽所有力量抗议这幼稚的模仿(他是有道理的)。他的天分充满了自然神秘的声音，并将其转换为音乐的见解，而非一味模仿外来的音效。（摘自维基百科）
又一次印证浪漫派音乐诗人的身份，不过这个梦更像贝多芬做的。
并且还有一件事，这首诗也并非是写给雨滴，或者是赞颂大自然之类的老套叙事体裁。“我来，我见。” 但他用不着征服。
https://www.youtube.com/watch?v=6OFHXmiZP38

晚上反复听了好多遍。
特别喜欢开头钢琴独领潮头的感觉，果然是乐器之王啊(´･ω･`)
全曲是对答风格的，钢琴管弦遥相呼应，也许不该叫协奏曲吧。(笑)
给诸位推荐鲁宾斯坦的版本。
https://youtu.be/K25fZRwbeGM

Скря́бин：12 Etudes Op.8 No.12
斯克里亚宾：第八练习曲
摸了，不想写乐评= =
“If there is a piece that would represent the agony of a man on the verge of sanity, this is most likely be the piece.”
霍洛维茨版本。
https://www.youtube.com/watch?v=7ClDFmFmr0k

十一月初Esplanade有一场行星组曲的外加贝多芬的合唱幻想曲音乐会，学生票四个人只要四十刀，便宜到哭（
主要是听行星组曲去的，木星那首实在是太经典啦！
给大家的耳朵开开光XS
https://www.youtube.com/watch?v=T0Fx24Xzc3U&list=PLgLjx7dN64S9I9aU9qrjAvGgGdhsYAejj&index=2&t=0s
(最近更的很勤，心情比较棒！

#Mozart : Violin Concerto No.5 K.219 Zimmermann
#莫扎特 ：A大调第5号小提琴协奏曲
“本曲子1775年12月于萨尔茨堡完成。当时只有19岁的他，一口气完成了四首小提琴协奏曲，而本曲便是最后完成的作品。及后，莫扎特再也没有写过小提琴协奏曲。”
作为贝多芬的老师之一，莫扎特的音乐风格介于巴赫与他之间。更具有巴洛克时代的典雅风格，但是又充满活力与朝气。
本曲子有个外号叫“土耳其人”，原因不详。本曲子在当时可以称得上是小提琴水平的试金石，因为它最长，也最难——最具演奏性。
https://www.youtube.com/watch?v=aRue8CY5tYg

这首不是古典，但是是我最爱的曲子之一。
也许可以去掉那个“之一”，也许吧。
Rhian Sheehan: La Boîte à Musique
https://www.youtube.com/watch?v=6ZwizE5yBOs

附加live版本
https://www.youtube.com/watch?v=cEFVxXkPc_o

#Chopin： Ballade in G Minor
#肖邦：G小调第一叙事曲
“当时是萧邦早年于维也纳生活，受思乡之苦，适逢波兰发生十一月起义，因此将感受反映于此曲中。”——摘自wikipedia
看过电影《钢琴家》的都知道，落魄的钢琴家在藏身处被德军军官发现的时候就是弹的这首曲子。
也是我练了快一年也练不下来的曲子（捂脸）
总的来说是散发出一种雄壮与忧伤的气氛，结尾使用他惯用的不和谐音程作结。是首很激昂又优雅的曲子。
霍洛维茨版本。
https://www.youtube.com/watch?v=18620H_z8Uk

Bravo.
现场听果然效果好到爆炸！

经某位大佬的提醒，搞了个油管playlist给想洗脑循环的听众创造点便利。
https://www.youtube.com/playlist?list=PLgLjx7dN64S-Lw0OF5fkjvbagwFpdzaDj
感谢各位捧场XD

Debussy: Deux arabesques
德彪西：阿拉伯风二首
如梦亦如幻。
应该说第一首更加出名，是德彪西的印象派代表曲目。当时作曲时的德彪西只有二十岁，散发着一种忧郁，活力，神秘，并向着自然礼拜的情怀。
第一首是E大调，在开头部分组织三连音，好似在月光下的郊野漫步的场景。
第二部分是A大调，不协和的音律更像是在跳波西米亚舞蹈。在回转中，乐曲回到E大调，但是旋律更加坚定与明朗。但是无论如何，神秘与朦胧一直贯穿着整首曲子。
而第二首更像琴键上的微小舞蹈，或是描绘少女的易变心绪，这主要是用反复的颤音一点一点细细雕琢而成的。
德彪西的作品，精致，听完一遍再听一遍也会有其他的体会，就好比剥洋葱，但是远没有那样辛辣。
https://www.youtube.com/watch?v=9Fle2CP8gR0

Beethoven: Leonore No. 3
贝多芬：利奥诺拉序曲
贝多芬一生中写过很多音乐作品，但是歌剧只写过一个。那就是著名的Fidelio(费德里奥，德文，英文为Leonore, or The Triumph of Marital Love)。
剧本是非常传统的，取材于法国同名歌剧，发生时期正是法国大革命；讲的是主角弗洛伦斯坦与他的忠贞聪慧的妻子利奥诺拉的故事。大概故事是讲弗洛伦斯坦遭到陷害被捕入狱，利奥诺拉女扮男装入狱化名为费德里奥，营救了丈夫又惩治了奸恶。
这个剧本让我想起了大仲马的诸多作品，其中之一就是《黑郁金香》，是很典型也很老套的剧本，并且剧情也是女救英雄（捂脸）
我们撇开剧本是否老土或者苦情戏的问题，专门来看这首旷世杰作。
贝多芬为这部歌剧做了整整有四首序曲，而最终选择挑选第四首作为正式的序曲，前三首都作为独立音乐厅演奏曲目。之所以不挑这首最宏大，也最精彩的第三首的原因是因为贝多芬认为这首过于宏大，甚至可以与这个歌剧媲美，拿来做序曲有点暴殄天物。
维基百科说，“由于第三首过于宏大，现在大多的做法是，在第二幕终场前演奏，作为过渡，并为背景转换赢得时间（马勒首先这么做）”。这首曲子共有将近十五分钟，是很少在交响乐中出现的奏鸣曲格式，并且还是第三乐章的格式，也就是回旋曲的大调形式，中间还掺杂着一点谐谑曲的意味。
这首曲子是用最平易近人的C大调写成的。并且听开头和听结尾非常非常像之前推荐过的艾格蒙特序曲（笑）。看来贝多芬写序曲已经自成一格了。
曲中的管乐，尤其是长笛在九分多钟的solo部分非常出彩，甚至对于弦乐有点越俎代庖之感觉。
https://www.youtube.com/watch?v=OOIlQkANUxQ

Dexter Britain - The Time To Run (Finale)
依然是不务正业，非古典。这首曲子看书会听。
应该说特别喜欢八音盒和弦乐交相辉映的感觉……这首曲子给人的感觉好像是“阿拉斯加的鳕鱼正成群结队跃出水面”，或者是在某个日出眺望一望无际的金黄色麦田。
这首曲子被用作《卡罗尔》的预告片曲目。好电影配好曲子，实在难得。
https://www.youtube.com/watch?v=wjJ692e4Ru8