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#Chopin: Waltz No.10 in b minor
#肖邦： b小调第十圆舞曲
肖邦的音乐是毫不做作华丽优雅的incarnation。而这种华丽在他的作品中又有两种体现，一种是大气雍容，另外一种则是小巧精致。这首曲子就是后面一种的体现。
这首曲子创作于肖邦19岁的时候，1829年，但是在他死后1852年才以遗作的形式公布。实际上肖邦有很多这样的遗作，遗憾的是都未能在他有生之年受到公开的鉴赏。
这首曲子遵循着古典圆舞曲的三拍子形式，而掺杂了一点波兰舞曲的感觉。中段的短暂大调与前段与后端形成了不太鲜明的对比，而不断的重复又给人一种绕梁不绝之感。整首曲子用中板演奏，结构上是三段体式。
这首圆舞曲好比是雨巷中的舞者，当你痴迷地盯着她时，她专注于灵动准确的步伐，时而对你莞尔一笑。而当你准备好好端详她时，她却消失在雨中再也不见。
奇怪的是，“It is one of several works that the composer hoped would be burnt upon his death.”，即“这首曲子是几首肖邦想要在死前烧掉的曲子之一”（摘自wikipedia）。也许是因为如仙乐般的音乐过于精妙而不想让凡人听到，或是他的耳朵依然能听出这首曲子中的白璧微瑕？这些我们都无从知晓。
演奏者是阿什肯纳齐。
https://www.youtube.com/watch?v=ieVCz5-fCgg

2020！

开学啦！可以继续推送一些大家喜闻乐见(bushi)的曲子咯

Rachmaninoff: piano concerto no.1 in F♯ minor
拉赫玛尼诺夫：第一钢琴协奏曲
拉赫玛尼诺夫一生总共写过四部钢琴协奏曲，而这首曲子就是拉赫玛尼诺夫为数不多的钢琴协奏曲之一。这首曲子是他18岁时所作，献给亚历山大·席洛悌。
这周曲子算不上典型的浪漫主义晚期作品，但是整首曲子洋溢着诙谐与热情。实际上，“The First is very different from his later works; in exchange for less memorable melodies, this concerto incorporates elements of youthful vivacity and impetuosity.”
拉赫玛尼诺夫本人很喜欢他的这首钢琴协奏曲（修改过多次），但是大众们却更热爱他的第二钢琴协奏曲以及最著名的第三钢琴协奏曲，并甚至被誉为钢琴界最难的钢琴曲。而他本人对于这首曲子的看法是，“"I have rewritten my First Concerto; it is really good now. All the youthful freshness is there, and yet it plays itself so much more easily. And nobody pays any attention. When I tell them in America that I will play the First Concerto, they do not protest, but I can see by their faces that they would prefer the Second or Third."”
这首曲子（在我看来），很像一首完整的奏鸣曲，而非钢琴协奏曲，就单从它的曲式结构以及给我的感觉上来说。
请不要怪罪这个链接里的录音音质为什么这么辣耳朵，因为这就是当年的copy,并且演奏者就是拉赫玛尼诺夫他本人。
https://www.youtube.com/watch?v=BB_tiU3ioo0

Ветер Воды - Сказание о Замке Роксбург
#不务正业
略带凯尔特风的俄国乐曲，大概是在田野上悠然地放牧的感觉。
乐队名为“水风”，是俄罗斯民间摇滚乐团。这首曲子也洋溢着很浓郁的俄罗斯民间气息。
https://www.youtube.com/watch?v=-OVrSUN6t2k

Schubert: Winterreise
舒伯特：冬之旅
这首声乐套曲是舒伯特病入膏肓的时候所作的，讲述了失恋的主人公在冬季漫行时的所见所感。而这种音乐体裁也是由舒伯特首创。一台钢琴，一位男高音，足矣。
这首曲子的影响力是如此之大，以至于后世许多作曲家对它进行了详尽的研究与改编。无论如何，听它都像是在听一个已经萧落而沉积的，被积雪，落叶与枯木树枝所掩埋的古老故事。
“这位老人，我能与你同行么？你能伴着我的歌演奏风琴么？”
https://www.youtube.com/watch?v=c8UDOmUcxCk

#Schubert: Symphony No. 5
#舒伯特：第五交响曲
这首交响曲主要写于1816年的九月，而完成于十月三日。这首曲子融合了浪漫主义，歌剧，谐谑与小提琴重奏的各种特点，是舒伯特所有交响曲中值得一听的杰作。
实际上，这首曲子却出人意料地精简。它只用到了一只长笛，两只黑管，两只巴松，以及弦乐。这实际上说明了精彩的交响作品并不需要大吹大擂，用到台面上都放不下的乐队；一支短小精悍的雄师依然可以演绎如此精妙的作品。
这首曲子实际上是舒伯特致敬莫扎特所作。实际上，这首曲子同样反映了一些莫扎特式的作曲风格，例如在第一乐章中不断出现的提琴重奏，以及交替变换的装饰音，还有鲜明欢快的节奏。据他本人的日记，“O Mozart! immortal Mozart! what countless impressions of a brighter, better life hast thou stamped upon our souls!”
https://www.youtube.com/watch?v=cdLuvGsjwlA

还有一件事：这首曲子是舒伯特19岁时的作品，而他31岁就去世了。
这让我想到《银翼杀手》里面那位博士的话，所谓尽管你的寿命比常人更短，但是你燃烧的时候的光辉世人都清晰可见。

防民之口，甚于防川。
川壅而溃，伤人必多。
-《国语•周语上》
https://youtu.be/GKFStVrKNU4

Schubert: Piano Quintet In A, Op. 114, D 667, "Trout"
舒伯特：钢琴五重奏“鳟鱼”
最近推了很多舒伯特的曲子，今天也不例外。我还挺喜欢那种慵懒又狡黠，时而无忧无虑又时而伏案沉思的感觉。
舒伯特的室内乐中，钢琴五重奏最为出名。而他的钢琴五重奏中，这首鳟鱼最为出名。简言之，这首曲子正是舒伯特最著名的曲子之一。
这首曲子《鳟鱼》格式是钢琴五重奏。一般的钢琴五重奏的是钢琴配合第一小提琴、第二小提琴、中提琴和大提琴合作演奏的，而这首曲子却出人意料地用上了低音提琴并换掉了第二小提琴，丰富了整个曲子的音域。
第一乐章洋溢着欢乐的舞蹈气氛，甚至开头有点像猫和老鼠的追逐。中段钢琴与提琴用琶音互相对话，而典型的奏鸣曲式结构使钢琴的位置不至于那么尴尬。
而脍炙人口的第四乐章则是变奏曲式的。在小提琴优雅的开场后，钢琴随之跟上，犹如山间小路上洒下的阳光。之后，音乐转入弦乐与钢琴的互相配合。第三变奏是钢琴的转音与大提琴旋律的互补，而在此之后转入的第四变奏则是强烈的钢琴和弦与提琴单音的联动，是鳟鱼在网中的挣扎。在此之后的主题重现，犹如渔夫踏着脚步走在回家的道路上。
在将近四十分钟的演奏中，舒伯特带给听众的是一幅可以看得见摸得着的艺术品。如此表现力，于此大师也。
https://www.youtube.com/watch?v=RMr4pDGo0KE

情人节快乐o(｀ω´ )o
一首卡门幻想曲的双钢琴版本送给大家
希望大家狗粮吃饱喝足
//btw推主还是单身(´；ω；｀)

https://youtu.be/A5b1tAyE640

Helen Jane Long - passes
#不务正业

https://youtu.be/-kUWRTi98aw

Schubert: Moment Musical No. 3 In F Minor, Op. 94, D 780
舒伯特：f小调“乐兴之时”（其三）
1823至1828之间，舒伯特创作了六首短小精悍的钢琴小品。这些作品极富音乐张力，虽小却有力，虽短却入味，是舒伯特最出名的钢琴小品。这些作品或有诙谐风趣，或有宫廷之雅致，或有叙事风格，些许音符寄托可观又精致的情感。
其中这第三首作品十分出名，以至于被各路钢琴家争相录制（甚至在各种幽默视频中也时常作为BGM）。短短两三分钟内，并不艰深的难度与中庸的旋律下埋藏着舒伯特本人玩味而又欢快的whims。所谓“乐兴之时”，也许只是生活中忽然的突发奇想或是灵感爆发？
演奏者是霍洛维茨，不用再介绍了吧。
https://www.youtube.com/watch?v=G0Ik22ea8mc

Diverse System - 花は幻想のままに
#不务正业
曲出花映冢，演奏者是孟世老师。大概是很早很早以前的专辑了，2005年左右的
这弹的我心都快化了……
https://www.youtube.com/watch?v=Ccltm-G9fRY

Sleeping at last-Arctic
#不务正业
睡不着。听歌。
朦胧中我仿佛看到阿拉斯加的鳕鱼跃出海面，燕鸥飞越冰层下的原野。
https://youtu.be/c8xtGXsueXA

Sleeping at last是一支创始于2000年的乐队，专注于创造意识流与未知领域的音乐。

Rachmaninov: Piano concerto No. 2
拉赫玛尼诺夫：第二钢琴协奏曲
我向大家隆重推送这首曲子，因为它是我最喜欢的曲子，没有之一。
这首曲子被认为是拉赫玛尼诺夫公认的最出色的作品，也是音乐史上最伟大的音乐作品之一。它是划时代的杰作.
我们暂且把三个乐章划分开来，细细品味一下这首作品。囫囵吞枣就失去享受的过程了。
第一乐章（中板，moderato）
由小到大的钢琴声犹如战场上的丧钟鸣响，并带出管弦音乐的沉重而悲痛的引子旋律。
良久，钢琴再次加入，流光溢彩的炫技托出略带哀伤的第一个主题。此后，第一主题中的钢琴与管弦互相配合达到第一个高潮部分，并逐渐衰退，回到甜蜜而哀伤的回忆部分。
管弦的变奏与钢琴的下行演奏，以及长笛的长鸣过渡到钢琴的第二主题的炫技，一浪高过一浪的音乐潮流裹挟着丰富而沉重的感情，并在最高潮以钢琴重音的形式全部爆发出来。
此后，钢琴的演奏情感仿佛充满了迷茫与困惑；想要迸发出感情，却失去力量，被寥寥几个和弦压抑住，并逐渐消失。
管乐的长鸣似乎预示着战斗的继续，而携带着悲痛的小调旋律则在音乐的边缘费力地前进着。愈加缓慢的上升琴声最终被和弦的最高音完全扼死。
在此之后，管弦乐队完全静默，唯有钢琴在高音声部继续着华丽而孤独的回旋。
但是，在数个重复后，所有的乐器仿佛都从沉沦中觉醒，并不断升起，直到到达最后的三个重音，并完成了这个乐章。
https://www.youtube.com/watch?v=DZTAXk2NOdc