Музейные коммуникации – Telegram
Музейные коммуникации
1.55K subscribers
1.9K photos
40 videos
1 file
498 links
Блог Али Кузнецовой.

Связь со мной через сообщения каналу.
Download Telegram
Дискуссия: Музей о музее. Часть 2

Петр Неплюев

Цитата, которую я выбрал:

«Лучший вид на музей все еще открывается с высоты башни из слоновой кости» (Филипп де Монтебелло, директор музея Метрополитен в Нью-Йорке)


Можно спорить, все зависит от оптики. Если мы говорим про музей, лучше смотреть с земли, оттуда виднее. Когда мы создавали наш проект «Антропология краеведческого», цель была посмотреть на самих себя с «земли». Нашему музею в следующем году 135 лет. Если поставить запятую, то получится 13,5 лет — переходный возраст — кем/каким будет музей в будущем? Перед нами вставала дилемма, какими мы будем дальше. В какие практики включимся? Нужно это исследовать. Прежде, чем что-то менять, нужно понять, кто мы такие. В проекте мы использовали автоэтнографический метод.

Читать подробнее о проекте

Анна Щербакова (АЩ): Вам не кажется, что в этом есть самолюбование?

Петр Неплюев (ПН): А как без этого?
АЩ: То есть вы музеефицируете сами себя?
ПН: В какой-то степени— да.

АЩ: Посетителю интересна ваша жизнь?
ПН: Мы рассчитываем на музейщиков, предложили тему и надеемся, что к нам присоединиться, что получится разговор о том, что такое музей, о тех, кто работает в краеведческом музее сегодня.

АЩ: Как музейная коллекция, история здания, история музея включается в ваше исследование? Пу сути, вы в этой башне и остаетесь, если опираться на выбранную вами цитату.

ПН: Мы смотрим не только на себя, но и на посетителя, на взаимодействия.

АЩ: У проекта нет конечной точки? Только гипотеза пока, которую вы проверяете?

ПН: Да, пока проект продолжается.

АЩ: Сотрудники закончатся в какой-то момент. Что будет дальше?
ПН: Это живая история.
АЩ: Куда вы денете медиаархив, когда закончите исследование?
ПН: В итоге будет он будет музеефицирован и попадет в коллекцию музея.
АЩ: Вы описываете человека или музейного профессионала?
ПН: Мы делаем и то, и то. Пытаемся понять, кто эти люди. Про профессионалов нам известно достаточно, а про людей — мало.


Продолжение в следующем посте

#МузейныеКоммуникации_МузейныйОлимп
Музейные коммуникации
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍2🥰2🙏1
Продолжение выступления Юлии Тавризян

Реплика из зала: «Очень согласны!»


Вопросы из зала:

Софья Кондратьева: Что кроме музейной этики и культуры, может изменить отношение к накоплению материала/?

Юлия Тавризян: Издательские программы. Нужно, чтобы люди отдавали. Привлечение специалистов. Мы — музеи — очень боимся пустить к себе людей из смежных областей знания, а когда они приходят, они открывают другие смыслы.

Мария Правдина: Мы говорим с коллегами о том, что положить жизнь на изучение темы, и не поделиться, — обессмысливание своей жизни. Ничего же не останется. Если ли у вас, как у директора, инструменты, которые помогают сделать так, чтобы коллеги «отдавали» знания?

Юлия Тавризян: Мне кажется, такие проекты, как «Антропология краеведческого», работают на это. С людьми надо разговаривать. Это мое кредо. С посетителями, с коллегами. Со всеми надо разговаривать. Мы записываем интервью со старшим поколением сотрудников. Пока есть возможность спросить, надо спрашивать.

Продолжение в следующем посте
#МузейныеКоммуникации_МузейныйОлимп
❤️ Музейные коммуникации
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥6👍2
Дискуссия: Музей о музее. Часть 4

Марина Линович

Цитата:

«И если в начале ХХ века считалось, что посетителям транслируется (пусть и в популярной форме) научное знание, то в начале XXI века знание, которое извлекает из коллекций хранитель и то, о чем эти коллекции «рассказывают» посетителю, воспринимаются как совершенно разные вещи. Иначе говоря, сопровождающий коллекции нарратив хранителя радикально разошелся с нарративом, вернее, со множеством нарративов, адресованных публике.
Таким образом, в современной музейной практике усугубилось расщепление музейной профессии на, с одной стороны, хранителя (по сути, жреца, обеспечивающего сохранную передачу коллекций – то ли для будущих поколений, то ли для представителей внеземных цивилизаций), а с другой – коммуникатора (то есть собирательного профессионала, обеспечивающего включение коллекций в современную живую культуру). Кто же из них отвечает за коллекцию?»
Михаил Гнедовский «Критика музейных коллекций»



Я не так долго руковожу музеем. По основному образованию я философ. Разговор зашел на тему, с точки зрения которой я смотрю на всю деятельность. Мой предыдущий опыт работы не связан с музейным делом, поэтому я по-прежнему смотрю на музей как посетитель, с точки зрения посетителя.

Где искать правду? В музеях.
Архивы могут с нами поспорить в смысле правды. Но мы с ними не спорим, мы дружим.

Я как философ считаю, что музей — это часть общества, общество само по себе. Главная задача — хранить. Должна быть цель. Для чего? От погоды, природы, разграбления, от рискованных решений, от катастроф? Музей — место генерации смыслов. Для того, чтобы их передать, музей должен уметь взаимодействовать с современным поколением. Иначе ничего передать мы не сможем. Сильная позиция музея позволяет формировать культурную политику, не реагировать на нее, не страдать от нее, а формировать. Наш ресурс — вся история и культура отдельной страны. Кто, если не мы, передаст вечные ценности нашим поколениям? Нам нужно овладеть современным языком.

Мы использовали дневники, переписки, архивные документы, укомплектовали их в понятную для молодежи форму (проект о М. Зощенко, см. Вконтакте — прим. авт.): как он дружил, с кем он спорил. В понятной форме все можно было узнать, но то, что молодежь читала, — архивные записи Зощенко и его современников. Я могу сказать, что результат удивил нас самих — посещаемость возросла на 1330 процентов. ⅓ посетителей наших молодежь от 14 до 22 лет. Музей — место, где можно говорить.

Анна Щербакова: Вы спорите с цитатой?
Марина Линович: Нужно хранить, но хранить не бесцельно, а ради того, чтобы передать.

Анна Щербакова: Нужно работать с молодежью, вы правильно говорите. Музеи — это не страшно, они это понимают.

Марина Линович: Кроме того, хочу сказать, что сила накладывает огромную ответственность — за интерпретацию и за комплектования.

Анна Щербакова: Музей ответственен за то, как в музее будет выглядеть прошлое в будущем. Это понимание своей ответственности как института памяти.

Вопросы из зала

Юлия Тавризян: Все ли надо хранить?
Марина Линович: Хранить надо избирательно, миссия — движущий фактор политики комплектования.

Анна Щербакова: «Политика комплектования» — словосочетание, которое мы произносим, как заклинание, но иногда за ним ничего не стоит.

Вопрос из зала

Ирина Прохорова: Насколько объективно ваше представление о современном поколении, подростках, их потребностях — это ваше личное восприятие или результат исследования?

Марина Линович: Мы в проекте — наставники. Наша методическая база, наши решения, наше понимание того, как нужно. Молодые люди участвуют в части подачи, но смыслы — наши. Музей имеет право на высказывание.

Продолжение в следующем посте #МузейныеКоммуникации_МузейныйОлимп
Музейные коммуникации
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
4
Дискуссия: Музей о музее. Часть 5 (заключительная)

Юлия Мачевская

Цитата:

«Даже злая отечественная журналистика не рискует поднять руку на музеи. Откройте любую газету, и вы найдете язвительную рецензию на театральную постановку, но рядом обязательно будет очень добрый, иногда приторный отчет об открытии очередной музейной выставки. Музеи не просто защищены от критики – они вовсе не знают, что такое критика»

Михаил Гнедовский, вступительное слово к книге Томислава Шолы «Вечность здесь больше не живет»


Я на стороне тех, кто считает, что музей для людей.
Я далекий от философских размышлений человек, считаю себя коммуникатором и переводчиком с языка предмета на язык людей, которые приходят. Знание как таковое можно получить во многих местах, мне кажется. Музей — это площадка, куда мы приходим за уникальным опытом.

Анна Щербакова: То есть речь идет не столько о передаче научного знания?

Юлия Мачевская : Не отрицаю эту роль музея, но она далеко не единственная сегодня. Я работаю в художественном музее, мы много работаем с современным искусством, наш опыт можно расширить и на другие музеи. Однажды в разговоре с художником всплыла идея о том, что самое ценное, что может человек унести с выставки, — удивление. Для меня важно налаживать мосты между художником и обычными людьми, мы ставим художника вровень со зрителями.

Комментарий из зала:

Разворот в сторону посетителя такой фундаментальный, что, кажется, мы забываем родной музейный язык. Мы слишком слишком сильно развернулись в сторону посетителя.

Переводчик должен знать два языка (с)

Наталья Федянина: Мне кажется цитата провокативная. Мне коммуникаторы ближе, но должна быть система противовесов и много других компетенций. Наша сила в том, что мы берем от современного мира навыки коммуникаторов, но важно и все остальное. В музее должны быть сильные хранители, научные сотрудники. Противоречия в цитате не вижу, ни один путь не «правильный» в чистом виде. Сложность — это то, в чем мы существуем.

Анна Щербакова: Да, мы развернулись к посетителю, а где граница? Где мы можем не идти на поводу у посетительского интереса? Это вопрос на будущее.

Юлия Тавризян: Не нужно забывать, что музейщик — носитель знания о предмете. Что важно хранить, — так это знания. Их хранить, их передавать, их вписывать в коммуникационную стратегию. Самое ценное, что есть у музейщика — знание о музейном предмете.

Анна Щербакова: Наша дискуссия завершается, я надеюсь, мы где-нибудь в другом месте продолжим этот разговор.

Продолжение в следующем посте

#МузейныеКоммуникации_МузейныйОлимп
❤️ Музейные коммуникации
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥2🥰1
Три текста для контекста

Цитаты, которые Анна Щербакова предложила экспертам, можно найти в трех текстах:

Геннадий Вдовин. Музейная коллекция: актуальность интерпретации и интерпретация актуальности. Десять с небольшим тезисов о музейной интерпретации;

Владимир Дукельский. Музейный социум;

Михаил Гнедовский. Критика музейных коллекций;

#МузейныеКоммуникации_МузейныйОлимп
❤️ Музейные коммуникации
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤‍🔥2
Деловая программа: экспертное интервью
Экспозиционная концепция — энергия замысла

Модератор: Леонид Копылов, куратор, программный директор некоммерческого партнерства «Проект "Культура"», старший научный сотрудник Музейного агентства Ленинградской области;

Участники:

Михаил Савченко, директор «Фабрики-Кухни», филиала Третьяковской галереи в Самаре;

Сергей Ковалевский, арт-директор и куратор музейного центра «Площадь Мира»;

Александр Бондарев, куратор, старший научный сотрудник Музея-заповедника истории Дальнего Востока имени В. К. Арсеньева;

Тимур Булгаков, куратор выставочных проектов, сценарист, автор экспозиций Музея истории ГУЛАГа и Мемориального музея «Следственная тюрьма НКВД» (Томск);

Леонид Копылов: Ваше похвальное слово экспозиционной концепции?

Продолжение в следующем посте

#МузейныеКоммуникации_МузейныйОлимп
❤️ Музейные коммуникации
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Экспозиционная концепция — энергия замысла. Часть 1

Михаил Савченко:


Мне кажется, что концепция — это вектор движения того, что мы в целом делаем в музее. Это скорее внутреннее ощущение команды, понимание того, что она делает. Мы мало пишем концепций и работаем интуитивно, пока выезжаем на этом. У самарской Третьяковки есть концепция, мы в нее периодически заглядываем и сверяемся, что движемся правильно. Но в знаковых экспозициях опираемся на понимание того, о чем будем говорить. Одно из удачных решений Фабрики кухни — в центре круговой экспозиции 5 кв.м. советской хрущевки. Многие хвалят, как это выстроено, особенно музейщики. Но на самом деле, это решение — чистой воды случайность. Пространство задумывалось как серверная, а потом — уже когда архитекторы сдали проект, осталось место, и мы придумали там хрущевку.
Я в своей работе опираюсь на случайности. Они дают проектам личную вовлеченность и проживание. Это моя концепция, которая распространяется на всё.

У нас было несколько проектов, в которых сознательно не было экспозиционного плана. Был куратор, были знаковые вещи, куратор, было сообщение. Это свойственно авторским проектами. Большую экспозицию вряд ли так возможно сделать.

Концепция — внутри. Ее можно положить на бумагу, но, мне кажется, всех нюансов передать практически невозможно без личного контакта.

Леонид Копылов: У меня ощущение что вы не похвальное слово произносите, а поносите концепцию.

(Смех в зале)

Леонид Копылов: Когда мы становимся буквалистами и умерщвляем всё, конечно, ничего не живет.

Михаил Савченко: Научная концепция должна быть формализована. В экспозиционной концепции можно что-то пустить на самотек, если вы уверены в своей команде.

Продолжение в следующем посте
#МузейныеКоммуникации_МузейныйОлимп
❤️ Музейные коммуникации
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍3
Экспозиционная концепция — энергия замысла. Часть 2

Тимур Булгаков:


Я надеюсь, что мы находимся в преддверии рождения экспозиционной деятельности как вида искусства. Уже рождалось кино как искусство — из веселых движущихся картинок в начале ХХ века. Комиксы прошли путь от картинок до графических романов. Теперь это отдельный вид искусства. Сейчас то же самое происходит в индустрии компьютерных игр — создают не игру, а произведение искусства. Наша область — область экспозиционной деятельности — она в «утробе», но уже сформированный плод, который скоро должен родиться.

У каждого вида искусства есть свой специфический способ материализации послания. Если мы возьмем музей как искусство, его язык — пространство и тело посетителя: нахождение в пространстве и движение в пространстве. Может быть выставка и постоянная экспозиция как произведение искусства.

Если подходить к экспозиции как произведению искусства, то без концепции оно невозможно. Концепция для меня — базовая идея, из которой все вытекает. Она двухкомпонентная: цель и путь достижения цели. Самый простой пример — правила игры в футбол: ворота и удары ногами.
В искусстве цель — перенесение мысли или чувства в посетителя, в слушателя. Путь — конкретный маршрут, которым я приведу человека к цели.

Любой созидательный процесс — двусторонний. Концепция — это очень короткая матрица, которая работает в двух случаях: когда вал информации и нужно выбрать из вала главное, или когда у вас два экспоната, и нужно вокруг них собрать — тогда тоже все сложится. Концепция — это важная часть работы с этим космосом.

Продолжение в следующем посте
#МузейныеКоммуникации_МузейныйОлимп
❤️ Музейные коммуникации
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍2
Экспозиционная концепция — энергия замысла. Часть 3

Сергей Ковалевский


Мне очень хочется вписаться в этот контекст.
Я солидарен с тезисом про искусство, я не музейщик, я из сферы художественного проектирования. У меня такая гипотеза: музей — это искусство. Мы часто слышим, что это наука, и это тоже верно. Спор науки и искусства снимается философией. Про концепции и про концепты знает именно эта дисциплина, я вас к ней направляю.

Считаю, что без пространственного мышления построить экспозицию точно невозможно. Важно уметь мыслить этим языком. Топология — представление о текучести пространства, о его осмысленности. Пример с хрущевкой на 5 кв м абсолютно топологический.

Слово «замысел» близко со словом «смысл». Есть дилемма между знанием и смыслом, она просто снимается: смысл — это то, что цепляет вас за вашу экзистенциальную структуру. Экспозиционная концепция — это механизм включения смысла, инструмент смысла.

Смысл парит над положением слов и вещей (С) (Жиль Делёз)

В принципе, концепция — это пересечение трех векторов мысли: искусства, наука, философия. Эти три дисциплины должны концептуалистами держаться в голове. В каждой их них очень много интересного.

Продвинутые музейщики всего мира идут в обнимку с концептуальными проектировщиками. Сегодня лучшие концепции так устроены. Главный вопрос — методология. Все современные музеи взяли на вооружение приглашение художников в экспозицию. Художник — носитель практики актуализации смысла.

Очень редко встретишь философов в музее.
Это сложный и важный момент — без концептуирования пространства возможностей никуда не сдвинешься. Дальше — многоточие.

Продолжение в следующем посте
#МузейныеКоммуникации_МузейныйОлимп
❤️ Музейные коммуникации
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Экспозиционная концепция — энергия замысла. Часть 3

Александр Бондарев


Я был часто бит за свою необразованность, и это справедливо, но в ответ я стал нападать на просветительство и просвещение (смеется). Просветительство постоянно говорит, что человек ДОЛЖЕН. Я всегда агитирую только за смысл, а он может существовать поверх знаний, не отменяя их.

Концепция — это метасообщение. Чтобы был повод начать говорить, должен быть какой-то смысл.

Цель всегда всё упрощает: есть цель, понятно, что нужно и не нужно делать, всё становится однозначным. Цель дает свободу. Потому что вы действительно освобождаетесь от долга знаний, разговариваете с человеком не с позиции силы.

Если в музее есть концепция, то он говорит с человеком о смыслах, никто ни над кем не доминирует.

Мне нравится ситуация текста. Художественный текст двухмерный. Чтобы он случился человек должен отделить себя от автора, текст должен превратиться в отдельную вселенную. Смысл внутри которого можно ходить, с которым можно взаимодействовать .

Мы привыкли, что драматургия должна быть связана с фактом. Мне хочется сказать, что с мыслью может быть тоже самое.

Мысль тоже может испытывать приключения. То, что может происходит с мыслью — невероятно увлекательно. Приключения мысли универсальны, в отличие от приключения смыслов.

Одна концепция от другой будет отличаться умением человека формулировать. Мысль существует отдельно от меня, её другой человек может сформулировать по-другому.

Контролировать рецепцию посетителя недостойно настоящего концептуалиста.

Реплики из зала и короткие комментарии

Александр: Умные слова — защитная реакция на консервативных музейных работников.

Леонид Копылов:
Все сидящие здесь люди, кроме того, что умеют произносить эти слова, умеют делать это.

Сергей Ковалевский:
Концепция — это ключ к разным измерениям. Концепция — это полёт. Развертывание мира. Миссия музея — включать воображение и мышление. Если вы этого не делаете , вы не музей.

#МузейныеКоммуникации_МузейныйОлимп
❤️ Музейные коммуникации
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥4👍1
Музейный Олимп: детали
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Первый день форума «Музейный Олимп». 14 октября 2024
7
Музейный Олимп: день второй (15 октября)

Деловая программа: Музеефикация современности: за и против

Модератор:

Софья Кондратьева
, независимый музейный эксперт, куратор музейных проектов АНО «Центр изучения и охраны пещер»

Участники:

Марина Рупасова,
музейный проектировщик, соавтор концепции Музея Ижевска

Константин Дружинин, хранитель фондов Государственного исторического музея Южного Урала.

Софья Кондратьева: Под музеефикацией мы договорились понимать не только работу с предметами, которые попадают в Музейный фонд РФ, но и планомерную работу музея с актуальными темами.
Относительно понятия «современность» есть разные мнения, но мы договорились, что это то, что сохранилось в осознанной памяти ныне живущего поколения.

Музей часто говорит про прошлое, но всегда работает с современностью. От музея как института передачи знания ждут что, он предложит решения актуальных социальных и экологических проблем, которые существуют.

Готов ли музей отвечать за прошлое и за настоящее, в котором отражается прошлое, и за будущее?
К музею очень часто прислушиваются в том, что касается формирования образа будущего. Это важно учитывать при работе с современностью.

Современность вокруг нас.
Отбор — важная история в вопросах музеефикации
Музей в разные годы выполнял разные функции: воспитание человека, собирание экзотики и редкостей, опора на историзм или другие системы систематизации знания. Сейчас музей — история про человека: закрытие лакун, метанарративы. Важно ли это или нужно оставить пространство для забвения?

Наши эксперты будут рассуждать в строгих рамках:

Мы представляем историю, как будто у нас достаточно ресурсов для того, чтобы сохранять;
— Обсуждаем принципы сохранения или не-сохранения, а не технические возможности.

Эксперты будут выступать по 6-8 минут, потом я задам вопросы, потом участники смогут задать вопросы друг другу и ответить на вопросы из зала.

Продолжение в следующем посте
#МузейныеКоммуникации_МузейныйОлимп
Музейные коммуникации
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Музеефикация современности: за и против. Часть 2

Константин Дружинин

Я храню две коллекции — дерево и металл. Кроме того, я ответственный хранитель постоянной экспозиции музея. Вместе с коллегами занимаюсь комплектованием фондов.
Приходилось заниматься и другими вещами — и выставки делать, и статьи писать, и переводить. В основном я занимаюсь выявлением культурных ценностей, музеефикацией, сохранением.

Музей — институция, которая сохраняет материальное и нематериальное культурное наследие. Понятие «наследие» тут ключевое. Наследие — это то, что осознается обществом важным.

Дискуссионный вопрос — как не потеряться в этом всем.
Критерии отнесения предметов к историческому наследию описаны в нормативных документах. Если есть сомнения споры на ФЗК, можно ориентироваться на них.

Музей — экспертная институция с очень большим авторитетом. На нас большая ответственность. Должен быть консенсус внутри музейного сообщества, но его сложно достичь.

Продолжение в следующем посте #МузейныеКоммуникации_МузейныйОлимп
Музейные коммуникации
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍1
Музеефикация современности: за и против. Часть 3

Марина Рупасова:

В моей музейной жизни было два музея: Национальный музей Удмуртской республики и Музей города Ижевска, который я начала создавать 10 лет назад. Оба эти музея — музеи места (региональный и муниципальный).

Музей города Ижевска — музей без коллекции, формирование шло в обратном порядке: от современности до «вглубь веков».

Начну с примера. Долгое время в музее «Пермь-36» работала Школа музеев совести. На одной Школе сотрудник финского Музейного центра «Ваприики» рассказывал, как создавалась экспозиция про гражданскую войну в Тампере. Это промышленный центр, город где были серьезные столкновения во время гражданской войны. Музей в городе уже был. Во время боев директор ходил по улицам и собирал все, что можно было собрать: плакаты, одежду. Обе стороны приходил к нему, чтобы оставить то, что представляет ценность.

Это пример того, что музей обличен и правом, и ответственностью в музеефикации тех событий, в которых живет, музей наделен авторитетом, и третье — пример человеческих качеств: храбрость, дерзость. Не каждый человек может и должен заниматься музеефикацией современности.

Как определить ценность того, что мы собираем?

Есть Словарь музейных терминов — все ценности, которыми предмет может и должен обладать, определены. Если сверять современные предметы с определением, что он всем критериям отвечает. Важно, чтобы форматы музеефикации были максимально разнообразные: не только комплектование, но и вовлечение в сферу музейной деятельности сообщества через акции, через проектную деятельность, через исследования. Комплектование – финальный акт.

Всё ли надо «тащить» в музей?

Два важных критерия: масштаб музея и территория, на которой он действие. Фокус музея может быть узким. У небольшого музея на территории большая ответственность. Вопрос отбора определяется документами: миссией музея, концепцией музея, стратегией музея. Если эти документы — не формальная отписка, то тогда у нас строгие научно-обоснованные критерии того, действительно важно для коллекции.

Кто должен этим заниматься?

Для того, чтобы заниматься музеефикацией современности нужны особые качества: аналитический склад ума, уметь хорошо структурировать, вкус, образование. Но помимо этого — надо жить внутри это современности, замечать ее, получать от этого радость и наслаждение.

Музей несет свою меру ответственности за то, какой образ настоящего мы передадим будущему. Мы вроде бы понимаем, как делать музеи про прошлое. Про будущее вроде бы тоже (вместе с футурологами, например). С современностью работать труднее, но музей — полноправный субъект процесса музеефикации современности, имеет право на субъективную оценку событий.
У музея есть право сделать выбор. Можно заниматься прошлым.

Вопросы:

Софья Кондратьева: Если не музей, то кто еще делает выбор? Отвечает за сохранение современности?

Константин Дружинин: Общество. Мы сохраняем ценности, мы не сохраняем все. То, что для общество делает обществом, дает преемственность, отличает нас от других.

Софья Кондратьева — Марине Рупасовой:

Если мы музеефицируем современность, можем ли мы говорить про системы, на базе которых мы можем заниматься музеефикацией? Какими системами и/или шкалами пользоваться при описании современности?

Марина Рупасова:

Я бы пошла от значимости для конкретного места и конкретных людей. О системном подходе: надо помнить, что мы не одни на этом поле — есть архивы.
Помимо защищающих нас документов, есть личная ответственность каждого из нас.

Коллаборация с другими музеями дает новые развороты. Актуальное искусство тоже занимается музеефикацией современности, это подспорье для музеев в поисках смысла.
2