Волшебство удачных выставок непостижимо. Как хорошие текст, фильм или мелодию — выставку, конечно, можно разложить на части, описать технологию, дискутировать о приемах и их сочетаниях. Непостижимость — в результате сборки. Какие-то выставки остаются только суммой приемов, а какие-то её превосходят.

«Между Парижем и Москвой» идет еще три дня, можно успеть поймать за хвост чувственность, нежность, историю, поселившиеся на время в нескольких залах Музея Москвы.

Здесь тонкая игра на сходствах и различиях. Творческая и супружеская пара — Сергей Кольцов и Александра Кольцова-Бычкова — во многом похожи, но их разность магнетически притягательна. Мы узнаем о выборе и становлении профессии каждого, о творческих предпочтениях и поисках, о взгляде двух художников на мир.

Дуальность плавно течет в названии выставки (два города), в выборе цвета — черный и серо-розовый (?), в расположении витрин, в ритме повествования —Сергей-Александра-Сергей-Александра, в прямых сравнениях автопортретов и других работ, в парных фотографиях, во встрече с нежностью среди брутальности Кольцова и мощью в кажущейся легкомысленности его супруги.

Вот, например, Сергей, монументалист, скульптор, крупные формы и вдруг куры. Абстракция, пятна, гармония и все-таки куры:) Студенческая работа времен Строгановки.

Или Александра — искусная вышивка на заготовках туфель, легкие женские образы, флер парижских кабаре и серьезные автопортреты, на которых как будто разные женщины, схожие только чертами и прямым острым взглядом.

«Парижский» зал для меня стал концентрацией разности — при узнаваемом общем и вниманием к трудноуловимым деталям, Парижи художников разные. В экспозиции детали тоже важны и осязаемы. Носом, например. Кроме моего любимого запаха застройки, в залах тонкий аромат OPUS KORE от Vilhelm Parfumerie, партнера выставки.

Ольфакторные эксперименты примем спорный, но здесь он кажется уместным и попадающим в настроение.

Чужие письма читать нельзя, но на выставке — можно. Понравилось, как придумали их показать: оригинальные открытки с рукописным текстом вместе с стилизованными под открытки текстами печатными.

Сопроводительные тексты к выставке легкие, составлены так, что хочется каждый следующий читать с вопросом «что дальше». Графический дизайн на выставке может быть самостоятельным героем.

Читать дальше

😊 Музейные коммуникации

Парижские «Силуэты» Александры Кольцовой-Бычковой из коллекции Пермской художественной галереи в Музее Москвы.

😊 Музейные коммуникации

💡Кто выключает свет в музее? 💡

Живая, добрая, яркая книга Веры Ярилиной о музеях, о том, как они устроены, о людях, которые в музеях работают ♥️

В предвкушении жду доставку, запишу видео, как получу)

😊 Музейные коммуникации

Второй съезд читателей телеграм-канала (с)

Одно только название встречи Николая Картозии иллюстрирует гениальную ироничность автора:) Дальше больше.

Красный – премьерный – зал кинотеатра «Октябрь» вмещает 1518 зрителей. Второй год подряд Картозия собирает аншлаг перед запуском Школы продюсирования.

«Стратегия хита» – это всего по чуть-чуть: интересы аудитории, популярные форматы и темы, технологии, инструменты, карты, деньги, два ствола. Картозия рассказывал про тексты, приемы, часто повторял, что «всё начинается с формата». Хм, думала я, это же «величие замысла».

Хоть тресни, обвешайся технологиями, если идея – шляпа, то жизни в ней чуть.

Куча вопросов Николаю была про «как». Как писать лонгриды, как найти свой голос, своего читателя, как поддерживать собственный интерес к собственному же проекту, как увеличивать количество подписчиков, как придумать гениальный проект, который купят.

Ответ на вопрос о том, как найти формат, как суметь его разглядеть, – самый сложный. Его на встрече не было:) Вспомнила свой недавний текст про кругозор, опубликую его тут следом (6000 просмотров в ВК, что почти в два раза больше, чем людей в сообществе:).

Картозия – гений. Все люди, которые пришли сегодня, слушали про стратегии хита и были внутри хита, созданного по всем законам жанра. Картинка, иллюзия эксклюзивности, «продажа» почти волшебной технологии, истории успехов и звучащие со сцены огромные цифры доходов выпускников.

Мне нравится дерзость и кураж. За ними часто большая внутренняя работа, сомнения, разочарования, ошеломительные успехи и такие же провалы. Свобода быть собой, хоть и звучит пафосно.

Как это «собой», что такое это «собой» в проекте или выставке – ответ открыт. Но как только находится, все технологии и инструменты сразу начинают на него работать. Тогда и возможен хит. Ну или хотя бы Очень Хороший Проект.

ПС: Дважды за день Картозия собрал полный зал. Такие дела:)

😊 Музейные коммуникации