Парижские «Силуэты» Александры Кольцовой-Бычковой из коллекции Пермской художественной галереи в Музее Москвы.
😊 Музейные коммуникации
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤8🔥4👍1👏1
💡Кто выключает свет в музее? 💡
Живая, добрая, яркая книга Веры Ярилиной о музеях, о том, как они устроены, о людях, которые в музеях работают ♥️
В предвкушении жду доставку, запишу видео, как получу)
😊 Музейные коммуникации
Живая, добрая, яркая книга Веры Ярилиной о музеях, о том, как они устроены, о людях, которые в музеях работают ♥️
В предвкушении жду доставку, запишу видео, как получу)
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤16🔥12
Второй съезд читателей телеграм-канала (с)
Одно только название встречи Николая Картозии иллюстрирует гениальную ироничность автора:) Дальше больше.
Красный – премьерный – зал кинотеатра «Октябрь» вмещает 1518 зрителей. Второй год подряд Картозия собирает аншлаг перед запуском Школы продюсирования.
«Стратегия хита» – это всего по чуть-чуть: интересы аудитории, популярные форматы и темы, технологии, инструменты, карты, деньги, два ствола. Картозия рассказывал про тексты, приемы, часто повторял, что «всё начинается с формата». Хм, думала я, это же «величие замысла».
Хоть тресни, обвешайся технологиями, если идея – шляпа, то жизни в ней чуть.
Куча вопросов Николаю была про «как». Как писать лонгриды, как найти свой голос, своего читателя, как поддерживать собственный интерес к собственному же проекту, как увеличивать количество подписчиков, как придумать гениальный проект, который купят.
Ответ на вопрос о том, как найти формат, как суметь его разглядеть, – самый сложный. Его на встрече не было:) Вспомнила свой недавний текст про кругозор, опубликую его тут следом (6000 просмотров в ВК, что почти в два раза больше, чем людей в сообществе:).
Картозия – гений. Все люди, которые пришли сегодня, слушали про стратегии хита и были внутри хита, созданного по всем законам жанра. Картинка, иллюзия эксклюзивности, «продажа» почти волшебной технологии, истории успехов и звучащие со сцены огромные цифры доходов выпускников.
Мне нравится дерзость и кураж. За ними часто большая внутренняя работа, сомнения, разочарования, ошеломительные успехи и такие же провалы. Свобода быть собой, хоть и звучит пафосно.
Как это «собой», что такое это «собой» в проекте или выставке – ответ открыт. Но как только находится, все технологии и инструменты сразу начинают на него работать. Тогда и возможен хит. Ну или хотя бы Очень Хороший Проект.
ПС: Дважды за день Картозия собрал полный зал. Такие дела:)
😊 Музейные коммуникации
Одно только название встречи Николая Картозии иллюстрирует гениальную ироничность автора:) Дальше больше.
Красный – премьерный – зал кинотеатра «Октябрь» вмещает 1518 зрителей. Второй год подряд Картозия собирает аншлаг перед запуском Школы продюсирования.
«Стратегия хита» – это всего по чуть-чуть: интересы аудитории, популярные форматы и темы, технологии, инструменты, карты, деньги, два ствола. Картозия рассказывал про тексты, приемы, часто повторял, что «всё начинается с формата». Хм, думала я, это же «величие замысла».
Хоть тресни, обвешайся технологиями, если идея – шляпа, то жизни в ней чуть.
Куча вопросов Николаю была про «как». Как писать лонгриды, как найти свой голос, своего читателя, как поддерживать собственный интерес к собственному же проекту, как увеличивать количество подписчиков, как придумать гениальный проект, который купят.
Ответ на вопрос о том, как найти формат, как суметь его разглядеть, – самый сложный. Его на встрече не было:) Вспомнила свой недавний текст про кругозор, опубликую его тут следом (6000 просмотров в ВК, что почти в два раза больше, чем людей в сообществе:).
Картозия – гений. Все люди, которые пришли сегодня, слушали про стратегии хита и были внутри хита, созданного по всем законам жанра. Картинка, иллюзия эксклюзивности, «продажа» почти волшебной технологии, истории успехов и звучащие со сцены огромные цифры доходов выпускников.
Мне нравится дерзость и кураж. За ними часто большая внутренняя работа, сомнения, разочарования, ошеломительные успехи и такие же провалы. Свобода быть собой, хоть и звучит пафосно.
Как это «собой», что такое это «собой» в проекте или выставке – ответ открыт. Но как только находится, все технологии и инструменты сразу начинают на него работать. Тогда и возможен хит. Ну или хотя бы Очень Хороший Проект.
ПС: Дважды за день Картозия собрал полный зал. Такие дела:)
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤5👍3🔥3🥰1👏1
Насмотренность и кругозор
Есть три картинки, которые путешествуют у меня из презентации в презентацию. Вот эта с Малышом и Карлсоном — первая. Текста к ней нет, обычно я рассказываю о том, что думаю про «прокачивание насмотренности».
В академических словарях слова «насмотренность» пока нет. Оно возникло по аналогии с «начитанностью» и чаще всего означает богатый визуальный опыт — багаж из просмотренных фильмов, спектаклей, выставок, картин, рекламных роликов и всего того, что еще можно увидеть.
Полезное упражнение — накачивать визуальную мышцу, но есть нюанс. Насмотренность сама по себе не всегда помогает решать творческие задачи. Представьте культуриста с рельефной грудью, бицепсами-банками, который стоит на тонких ножках. Вроде сильный, но не устойчивый:) К тому же, от тренировок можно уставать, а иногда и вовсе их прогуливать.
Кругозор для меня звучит надежнее. Вместе с пристегнутой к нему «насмотренностью», «объем интересов, знаний» («кругозор» по Ожегову) может рождать парадоксальные сочетания, яркие метафоры, неожиданные интерпретации. Новое. По-другому.
Насмотренность — профессиональная необходимость, которая страхует от изобретения велосипеда и попадания впросак с визуальными решениями, которые уже известны. Кругозор влияет на представления о мире, питает творчество и азарт.
«…идеи лежат повсюду, словно яблоки-паданцы, сгнивающие в траве, потому не хватает прохожих с зорким глазом и вкусом к красоте, будь она хоть абсурдна, хотя пугающа, хоть благолепна», — говорит Рэй Брэдбери в книге «Дзэн в искусстве написания книг».
Что-то необычное — всегда потому что кто-то с зорким глазом и вкусом к красоте сумел увидеть, придумать. Дерзнул попробовать.
😊 Музейные коммуникации
Есть три картинки, которые путешествуют у меня из презентации в презентацию. Вот эта с Малышом и Карлсоном — первая. Текста к ней нет, обычно я рассказываю о том, что думаю про «прокачивание насмотренности».
В академических словарях слова «насмотренность» пока нет. Оно возникло по аналогии с «начитанностью» и чаще всего означает богатый визуальный опыт — багаж из просмотренных фильмов, спектаклей, выставок, картин, рекламных роликов и всего того, что еще можно увидеть.
Полезное упражнение — накачивать визуальную мышцу, но есть нюанс. Насмотренность сама по себе не всегда помогает решать творческие задачи. Представьте культуриста с рельефной грудью, бицепсами-банками, который стоит на тонких ножках. Вроде сильный, но не устойчивый:) К тому же, от тренировок можно уставать, а иногда и вовсе их прогуливать.
Кругозор для меня звучит надежнее. Вместе с пристегнутой к нему «насмотренностью», «объем интересов, знаний» («кругозор» по Ожегову) может рождать парадоксальные сочетания, яркие метафоры, неожиданные интерпретации. Новое. По-другому.
Насмотренность — профессиональная необходимость, которая страхует от изобретения велосипеда и попадания впросак с визуальными решениями, которые уже известны. Кругозор влияет на представления о мире, питает творчество и азарт.
«…идеи лежат повсюду, словно яблоки-паданцы, сгнивающие в траве, потому не хватает прохожих с зорким глазом и вкусом к красоте, будь она хоть абсурдна, хотя пугающа, хоть благолепна», — говорит Рэй Брэдбери в книге «Дзэн в искусстве написания книг».
Что-то необычное — всегда потому что кто-то с зорким глазом и вкусом к красоте сумел увидеть, придумать. Дерзнул попробовать.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍19❤12👏4
Книга, которую не одолеть нахрапом, но важно прочитать тем, кто работает в культуре
Авторы говорят о ней так:
В издании три раздела.
В первом — «Контексты и подходы» — несколько статей, которые задают концептуальные рамки всей книги, определяют язык описания темы, знакомят читателя с международным контекстом.
Второй — «Российские региональные столицы: развитие, основанное на культуре» — состоит из трех глав, в каждой есть примеры разных аспектов культурного развития, практик, инициатив, видов культурного предпринимательства. Обобщенные аналитические статьи здесь соседствуют с рассмотрением отдельных ярких примеров в российских городах (Екатеринбург, Калининград, Хабаровск, Владивосток, Иркутск, Красноярск, Томск и др.)
Третий раздел — сборник тематических карт 10 городов, графическое обобщение материалов и выводов большого исследовательского проекта, на основе которого создана книга. Исследование проходило в 2018-2018, 2020-2021 годах при поддержке Фонда Потанина, и было направлено на попытку определить и зафиксировать локальные особенности культурной жизни российских городов.
#МузейныеКоммуникации_библиотека – рубрика о разных книгах из моей библиотеки, которые я считаю полезными для тех, кто работает в культуре.
😊 Музейные коммуникации
Авторы говорят о ней так:
«Если подбирать метафору, наиболее близко описывающую концепцию этой книги, то точнее всего здесь подойдет образ картирования, который отсылает к основному исследовательскому методу. Она построена как тематическая карта, обозначающая основные концептуальные рамки, в которых ведется обсуждение роли культуры в развитии городов и территорий, а также наиболее значимые явления, тенденции, процессы, определяющие ситуацию в России, проявляющиеся наиболее заметно в отдельных городах».
В издании три раздела.
В первом — «Контексты и подходы» — несколько статей, которые задают концептуальные рамки всей книги, определяют язык описания темы, знакомят читателя с международным контекстом.
Второй — «Российские региональные столицы: развитие, основанное на культуре» — состоит из трех глав, в каждой есть примеры разных аспектов культурного развития, практик, инициатив, видов культурного предпринимательства. Обобщенные аналитические статьи здесь соседствуют с рассмотрением отдельных ярких примеров в российских городах (Екатеринбург, Калининград, Хабаровск, Владивосток, Иркутск, Красноярск, Томск и др.)
Третий раздел — сборник тематических карт 10 городов, графическое обобщение материалов и выводов большого исследовательского проекта, на основе которого создана книга. Исследование проходило в 2018-2018, 2020-2021 годах при поддержке Фонда Потанина, и было направлено на попытку определить и зафиксировать локальные особенности культурной жизни российских городов.
#МузейныеКоммуникации_библиотека – рубрика о разных книгах из моей библиотеки, которые я считаю полезными для тех, кто работает в культуре.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍11🔥8❤1