«Дубайские рассказы»

Моя Генеральная конференция ИКОМ началась гораздо раньше ноября 2025-го — в июле, когда пришло письмо о том, что заявку приняли в программу.

Я танцевала на кухне, разрывала телефонные трубки и чаты близким, не могла поверить в реальность происходящего. А потом каааак поверила и начала готовиться.

После возвращения не получалось собрать впечатления и мысли в текст. Эмоции захватывали, слова застывали.

Сейчас у меня появился план. Буду публиковать по главе, соберу всё в одном посте на память:)

Рабочие названия 13-ти глав:

1. Сама себе «Музейный репортёр»;
2. А что, если подать заявку…
3. Вам письмо
4. Ду ю спик инглиш, или Как подготовиться к тому, что никогда не делала
5. Первые слушатели
6. Платье и другие подробности
7. Добро пожаловать в ОАЭ
8. Вокруг и внутри Генеральной конференции ИКОМ
9. День Икс
10. Вавилонский поезд (с)
11. Празднование
12. Кое-что об организации события
13. Приятные мелочи

😊 Музейные коммуникации

Подмигните, если узнаете себя в первый рабочий день года 😉

✨Ваза, культура моче. Перу, 100 г. до н.э. – 700 г. н.э.; Лувр Абу Даби, собрание Музея Бранли;

✨Голова лошади (прям предложение, от которого нельзя отказаться:). Китай, 25-220 г. н.э. , Лувр Абу Даби, собрание Национального музея азиатских искусств;

✨Фигурка слуги, оттуда же;

✨«Оборона» Огюста Родена, Лувр Абу Даби;

✨The Submissive Reader / «Послушный читатель», Рене Магритт; Лувр Абу Даби.

😊 Музейные коммуникации

Нормы общения в интернете появляются на наших глазах.

Оля Лукинова их замечает, собирает, систематизирует, описывает, изучает в динамике и ...пишет об этом книги.

«Цифровой этикет. Как не бесить друг друга в интернете» вышла в 2020-м году, превратилась в бестселлер, местами исчезла с полок, потому что закончился тираж, а переиздания не было.

Думаю, что новую книгу Оли ждет такой же успех.

«Ничего, что голосовым?» — «книга о том, как сделать общение в цифровом мире удобным, конструктивным, уважительным и приятным. Как обозначать границы и не выглядеть грубым. Как реагировать на раздражающие ситуации и самому не становиться их источником» (цитата из канала).

Чтобы точно-точно получить свой экземпляр, можно оформить предзаказ на сайте «Озона» и «Читай-города». Я уже:)

Приятно начать с этой книги первую в этом году публикацию рубрики #МузейныеКоммуникации_библиотека.

Фото: картинка из канала и статус моего заказа. Очень жду поступления на склад!

⚡️АПД: Договорились с Олей об эфире после выхода книги:) Спасибо Ане Ч. за вопрос в комментариях ВК. После него всё сложилось.


😊 Музейные коммуникации

Зачем я прихожу в телеграм музей? (С)

Вопрос что надо для утра понедельника. Ответы есть в Пермской художественной галерее*.

На первом этаже, в зоне детского музейного центра стоит простая тумба с простым, казалось бы, вопросом.

Записать свою версию и поделиться ею с другими можно тут же: есть специальные бланки, ручки, табуретка и удобная горизонтальная поверхность.

Кто-то шутит, кто-то искренне перечисляет причины. Важен каждый ответ, потому что это форма разговора с посетителями, подсказки для новых задумок, способ посмотреть на галерею свежим взглядом, а иногда – дополнительные поводы гордиться своей работой (есть ответы про сотрудников, гостеприимство и др.).

*Была там на прошлой неделе и до сих пор не могу собрать слова в кучу от восторга. На каникулах в новом доме галереи проходили первые экскурсии, сейчас все готовятся к официальному открытию.

Следующий пост – о выставке «Искусство по полочкам».

😊 Музейные коммуникации

Рассказать просто — сложно

Рассказать просто и разложить всё по полочкам так, чтобы одновременно было понятно ребёнку и интересно взрослому, — еще сложнее.

В образовательном центре Пермской художественной галереи идёт выставка, с помощью которой даже самый далёкий от музеев человек, разберётся, что к чему и почему.

«Искусство по полочкам» для меня — еще одна эталонная недетская «детская» выставка галереи (была серия «Химия искусства» из пяти тематических выставок).

Центральный экспонат — упрощенный макет галереи в разрезе. Если вы когда-то мечтали о кукольном домике (я — да), макет — его «музейное» воплощение. Зритель может может представить объем, количество залов, разнообразие коллекции. Макет похож на трехмерный виммельбух: не оторваться от миниатюрных репродукций картин, моделей экспонатов, фигурок человечков-посетителей. «Картины» и деревянные скульптуры на магнитах, поэтому «экспозицию» в залах музея-макета можно менять.

Оторвемся от макета (это сложно), и поразглядываем другие объекты в зале.

Есть два тумбы с тактильными копиями знаковых предметов разных коллекций. На тумбах — короткие описания самой коллекции, для особенно любопытных — количество единиц и особенности хранения. Тексты простые, ясные, точные. Взрослые с детьми легко могут использовать объяснения в ответах на вопросы маленьких почемучек, или для ликбеза самим себе. Не уверена, что посетители знают, какие именно экспонаты могут храниться в фонде рисунка, что входит в коллекцию декоративно-прикладного искусства и какие жучки могут навредить деревянной скульптуре.

Еще один стенд — для тех, кто хочет прямо тут собрать собственную коллекцию. Магнитная доска, плотные карточки с фотографиями настоящих экспонатов и варианты принципов комплектования. О том, что такие принципы есть, написано в сопроводительном тексте. Здесь так же сказано, что галерея не хранит окаменелости, научные приборы или чучела животных. Рядом есть стойка с информацией о видимой и «невидимой» частях коллекций Галереи, разборная деревянная круговая диаграмма, наглядно представляющая примерное соотношение размеров фондов.

Если любопытный взрослый, ребенок или подросток спросит о том, что еще может храниться в разных музеях, ответ есть!

Да еще какой.

Авторы выставки подобрали примеры, чтобы показать разнообразие музеев мира: 12 открывающихся створок — 12 музеев (включая Пермскую галерею). За створками интересные факты о музее и иллюстрация. Снаружи — графическое изображение музея и краткая справочная информация: название, дата открытия, местонахождение.

Тут Музей человеческого тела «Корпус» в Амстердаме, Эрмитаж, Музеи Ватикана, Лувр, Музей Гуггенхайма, Третьяковская галерея, Мирайкан в Токио, Музей терракотовых воинов и лошадей династии Цинь в Сиане и др. (см. фото).

Есть и рассказ о музейных профессиях. Я поздно спохватилась, сфотографировала не все стенды, но «поймала» Хранителя, Директора, Маркетолога, Музейного педагога, Архитектора выставок.

Экспозиционные приёмы на этой выставке поддерживают и усиливают любопытство. Сочетание яркого жёлтого, белого со светлыми листами ДСП, из которых собраны тумбы, стенды, визуально раздвигают пространство. Детали, тактильные копии побуждают рассматривать, трогать, вникать.

Мне нравится, что приёмы, тексты и «трогательные» экспонаты работают на диалог ребёнка и пришедшего с ним взрослого. Эта выставка создает редкую возможность быть «вместе», удивляться, обсуждать и разговаривать. Взрослым тут тоже хорошо. Кажется, это главный критерий удачной «детской» выставки.

«Искусство по полочкам» — проект с тонким юмором, без нудной дидактики, с уважением и верой в то, что детям многое понятно лучше, чем мы думаем. Доступный всем. Созданный с огромной любовью к профессии, к Музею и своему делу.

Автор идеи выставки — Евгения Наймушина, кураторы проекта — Ксения Зубакина и Артём Кутергин. Яна Дорофеева придумывала типажи и фигурки, занималась макетированием, эскизами и вместе с кураторами отбирала экспонаты.

Вот тут есть история и фотографии Яны.

📷 Фото в альбоме ВК.

😊 Музейные коммуникации