Предметно – Telegram
Предметно
649 subscribers
1.06K photos
60 videos
1 file
135 links
Канал о предметном дизайне с разных ракурсов от профессионалов - практиков.

Для связи - @fo_home
Download Telegram
Сегодня предлагаю вспомнить lllooch - яркий российский бренд и его основателя/дизайнера Леонида Лозбенко. Бренд стартовал в конце 2013 года и задал высокую планку для всего предметного дизайна страны,

Продукцию "Луча" отличал уникальный дизайн, технологичность, прицел на премиалку (материалы, качество) и здоровые амбиции по выходу на зарубежный рынок. Он производил мебель, светильники и аксессуары. а также работал с приглашенными предметниками.

В мае 2016 года бренд открыл шоурум в Берлине, где представил собственную продукцию и работы отдельных российских брендов. Говорят, хороший был движ :)

Но пару-тройку лет спустя, предположительно из-за ряда управленческих и экономических просчётов, бренду пришлось покинуть рынок. Несмотря на это lllooch успел запомниться своим весомым вкладом в развитие российского предметного дизайна и хочется верить, что когда-нибудь он сможет возродиться.

Немного рекламной ностальгии (1, 2)


Николай Владыкин
#предметныйдозор
#российскийдизайн
#дизайнистория
фото: запретграм
👍10🔥42
Один из ваших запросов в нашей анкете - рассказать кто в чем моделит. Окей! Расскажу чем пользуюсь я.
Давным-давно, в одной очень далекой галактике... Ой! много лет назад я выучил 3D Studio (из нее потом сделали 3D MAX) и это казалось запредельно – построить объект и увидеть его трехмерным на экране, это была какая-то мистика. Особенно учитывая что рендер 640х480 считался несколько часов😭

Ну а потом выяснилось что максовское моделирование не очень пригодно для серьезной работы с предметами, оно все же больше для красивых картинок.

Тогда я выучил SolidWorks, один из основных продуктов для твердотельного моделирования. Это был прорыв! Объект строился понятными физическими принципами, модифицировался, выстраивались привязки, связи, можно было создать действующую кинематику, описать размеры формулами – а это очень удобно когда ты имея в папке с проектом текстовый файлик можешь в два клика пересчитать весь проект в новых габаритах! А работа с листовым металлом? В общем я был пленен Солидом лет 10, и всех пушил работать только в нем.

А года четыре назад случился Fusion 360. И честно скажу что я уже и не помню когда последний раз запускал Солид. В целом все то же самое, твердотелка, параметрика, но с облачным хранилищем, встроенным рендером, генеративным дизайном, чертежным модулем и анимацией (кто ей там пользуется ?), а так же Cam модулем и модулем для 3D печати. И главное полноценный ТаймЛайн! Мало того что каждое сохранение файла остается в облаке в дереве проекта так еще и почти любое действие можно отменить, изменить, переместить итд. Это дает огромную гибкость в работе. Кроме того Фьюж есть под все популярные ОС. Поэтому я абсолютно обленился и уже давно не думал перемещаясь с места на место где и когда мне может потребоваться какой-либо из моих файлов. Мне нужен только комп с фьюжем.

Но это конечно же не все. Один из моих давно любимых, но к сожалению пока не до конца изученных продуктов - Rhino, а точнее только один из его многочисленных модулей Grasshopper, который я использую для работы с керамикой, хотя в нем делают и дома и модные гнутые лавки 😂 Но это уже тема для отдельной беседы.

Сергей Семенов
@Fineobjects
🔥176
🔥83👏1
Продолжим поднятую Ромашковым сбором тему "Зачем искусство в интерьере":

Причастность. Один из факторов, который побуждает людей размещать те, или иные предметы искусства в своих интерьерах.

Наверняка вы видели эти фигурки ранее. Их автор уличный художник из Нью-Йорка Брайан Доннелли, более известный как KAWS.

Он начинал с классического бомбинга обшарпанных городских стен. Затем, по Нью-Йорку стали появляться рекламные плакаты, которые KAWS дополнял своим фирменным «мультяшным» черепом. Вместо того чтобы осуждать такое искусство, нашлись люди, которым это понравилось. Одним из первых был известный музыкант Фаррел Уильямс. Далее последовали проекты с Канье Уэстом, брендом Uniqlo, Nike и другими.

KAWS перевёл своих персонажей в объём и сделал несколько масштабных проектов, в прямом смысле этого слова. Некоторые инсталляции достигали 8м в высоту.

Для того чтобы лучше монетизировать своё творчество KAWS снова поступил оригинально и начал выпускать своих персонажей, как фигурки, которые каждый может поставить у себя дома.

Многим захотелось быть причастными к чему-то крутому и иметь такую фигурку в своём интерьере, тем самым, обозначая принадлежность к определённому культурному пласту. Иметь то же, что ценит Канье, Лагерфельд и другие звёзды.

А для чего ещё служит искусство в интерьере? Передаём эстафету каналу Собака Архитектора



Автор материала Егор Курьянчик.
🔥4😎2