⠀⠀⠀Неочевидные факты из истории развития медиаискусства в рубрике >> История:
^ Погружаем в контекст
В посте: @ProtoG42, @jfitzmanmusic
#re_txt
AV начался с осциллографа. В 1950-х художники подключали к нему звук и наблюдали, как синусоиды превращаются в визуальные формы. Это были первые эксперименты, где изображение рождалось напрямую из аудиосигнала. Да, за десятилетия до цифровых экранов и VJ-культуры
^ Погружаем в контекст
В посте: @ProtoG42, @jfitzmanmusic
#re_txt
2🔥7👍6❤5🤓2
⠀⠀⠀⠀re_референсы : Patricia Klein
⠀⠀⠀⠀>> https://www.are.na/patricia-klein/channels
#re_pack
Arena-канал от дизайнера и арт-директора Patricia Klein, в котором она собирает срезы ретро-технологичного дизайна. Визуальные исследования в области научной типографики, брендинга и интерфейсов:
⠀⠀⠀⠀>> https://www.are.na/patricia-klein/channels
#re_pack
1❤2👍2🤓2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
⠀⠀⠀⠀Тащим ASCII в браузер
Oxide Computer запилили MITOS — генератор аски-графики с живым кодом, поддержкой гифок и кастомных шейдеров. Сохранять можно в png, noscript, gif
⠀⠀⠀⠀>> Пробуем тут
⠀⠀⠀⠀>> Код на GitHub
#re_tools
Oxide Computer запилили MITOS — генератор аски-графики с живым кодом, поддержкой гифок и кастомных шейдеров. Сохранять можно в png, noscript, gif
⠀⠀⠀⠀>> Пробуем тут
⠀⠀⠀⠀>> Код на GitHub
Проект основан наplay.coreАндреаса Гисина (ertdfgcvb) — библиотеке для ASCII-рендеринга с API, вдохновлённым языком GLSL.
#re_tools
🔥10🤯6👍2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
lecronachedidave однажды нашёл видеокорректор Sony XV-C900 в итальянском секонд-хенде, попробовал его дома с камерой и CRT-ТВ. Видео этого эксперимента стало вирусным
Теперь он делится туториалом, как повторить этот аналоговый эффект
⠀⠀⠀
⠀⠀⠀
⠀⠀⠀⠀⠀
⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀
#re_tutorial
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤9🔥5👍2🤯2
LuYang — DOKU the Creator – Bhavachakra
⠀⠀⠀>> Société, Берлин | до 30 августа 2025
#re_project
⠀⠀⠀>> Société, Берлин | до 30 августа 2025
В новой выставке LuYang продолжает развивать образ цифрового аватара DOKU — своего существа, перемещающегося между симулированными жизнями в шести мирах перерождения. Видеоинсталляция помещена в иммерсивную среду, отсылающую к буддийской космологии, научной фантастике и эстетике гейминга. Аватар выступает не как персонаж, а как автономный агент, моделирующий состояние сознания на границе между телом, машиной и световой формой.
>> Сразу обращаем внимание на визуальную перегрузку, философские структуры и технологические интерфейсы
#re_project
❤5🔥5
Request
LuYang — DOKU the Creator – Bhavachakra ⠀⠀⠀>> Société, Берлин | до 30 августа 2025 В новой выставке LuYang продолжает развивать образ цифрового аватара DOKU — своего существа, перемещающегося между симулированными жизнями в шести мирах перерождения. Видеоинсталляция…
⠀⠀⠀// Разбор:
⠀⠀⠀⠀⠀⠀экспонирование диджитал-арта
⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀тотальной инсталляцией
Многие выставки сегодня стремятся напоминать самостоятельные миры. Материальность пространства, его структура и атмосфера становятся частью содержания. Этот подход особенно значим для цифрового искусства, где инсталляция выступает продолжением образа и способом сделать его доступным телесному восприятию. Качественных экранов уже недостаточно — искусство стремится выйти за их пределы. Разбираем:
#re_txt
⠀⠀⠀⠀⠀⠀экспонирование диджитал-арта
⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀тотальной инсталляцией
Многие выставки сегодня стремятся напоминать самостоятельные миры. Материальность пространства, его структура и атмосфера становятся частью содержания. Этот подход особенно значим для цифрового искусства, где инсталляция выступает продолжением образа и способом сделать его доступным телесному восприятию. Качественных экранов уже недостаточно — искусство стремится выйти за их пределы. Разбираем:
👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾
1. Выставка LuYang в Société — один из точных примеров такого подхода
На выставке в Société (Берлин) LuYang развертывает видеоработу внутри полной инсталляционной среды. Центральный экран с CG-аватаром DOKU окружён архитектурной конструкцией: алюминиевые воздуховоды, прозрачные объёмы и отражающие материалы формируют дополнительное пространство. Художественный образ воплощается в масштабе выставочного зала, а любая работа функционирует в синтезе с архитектурой и светом. В это же время фольгированные материалы задают ощущение технологической небиологической среды. В идее цифровой реинкарнации нет места стандартному музейному пространству
👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾
2. Зачем цифровому искусству пространственная среда?
Цифровое искусство изначально формируется как экранное: он (экран) меняет размеры, форматы и пропорции, но всё чаще воспринимается как ограничение. Даже при техническом усложнении экран остаётся рамкой, в которой образ удерживается на дистанции. Инсталляция же предоставляет телесную вовлечённость: она допускает перемещение, изменение перспективы, чувственное присутствие внутри заданного художником образа. Для диджитала это особенно значимо. Инсталляционная форма решает то, с чем уже не справляется плоский экран: она выводит цифровое в архитектуру восприятия. Здесь, конечно, можно пошутить про 5D-кинотеатры и новые уровни погружения в идею, но мы таких кураторских решений пока не встречали (идею можете украсть)
👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾 👾
3. Мода на иммерсивность
Тенденция к иммерсивности отражает более широкий сдвиг в экспозиционной практике — от визуального созерцания к телесному восприятию. Искусство в таких течениях не столько про смысл, сколько про опыт. Оно обращается к зрителю как к участнику среды, требует максимального погружения. В случае LuYang речь идёт о моделировании внутреннего состояния — симулированной трансформации, зацикленного сознания, цифровой реинкарнации. Пространство на этой выставке существует как интерфейс к данной логике. Поэтому такой способ экспонирования становится художественным языком, в котором декоративные решения играют роль элемента высказывания
#re_txt
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤8🔥4🤓3🤯2👍1