- chat / memories -
Гонконг моими глазами (Часть 5)
Путешествия
Продолжаю делиться своими фото Гонконга – в этот раз пост посвящён природе этого города.
В конце будут ссылки на другие части серии.
Несмотря на общепринятый образ Гонконга как урбанистического мегаполиса – это на удивление «зелёный» город. В первую очередь, не стоит забывать, что он буквально находится одной ногой на краю континента, а другой на острове – так что природные ландшафты и фауна присутствуют повсюду. Также, приятным образом, там много парков: от маленьких закутков, до полноценных в своей естественности природных участков.
Особенно радует сколько внимания уделяется содержанию парков, не говоря уже о ландшафтном дизайне. Как правило, тут всё выглядит очень красиво, натурально и живо. Радует и то, что в отдельных парках не редкость встретить множество представителей фауны, обитающих как в различных водоёмах, так и на окружающей растительности.
У меня, кстати говоря, есть забавная история: когда я впервые был в Гонконге (а это было аж в 2017-м...), я стримил свою прогулку в Instagram и как раз рассказывал про то, что парки тут можно найти за каждым углом. Вдруг, кто-то в чате попросил это доказать и попросил найти ближайший парк. Я был в этом районе впервые и не знал, где таковой находится – я зашёл за первый же угол и вуаля! Там был парк. Ситуация была очень забавная на самом деле – в тот момент, я сам себе доказал мною же сказанное на практике.
Читать предыдущие посты:
👀 Часть 1 (Вводная)
👀 Часть 2 (Дневной Гонконг)
👀 Часть 3 (Паттерны Гонконга)
👀 Часть 4 (Люди Гонконга)
#acidpool #chat #memories
#hongkong #journey #photo
Гонконг моими глазами (Часть 5)
Путешествия
Продолжаю делиться своими фото Гонконга – в этот раз пост посвящён природе этого города.
В конце будут ссылки на другие части серии.
Несмотря на общепринятый образ Гонконга как урбанистического мегаполиса – это на удивление «зелёный» город. В первую очередь, не стоит забывать, что он буквально находится одной ногой на краю континента, а другой на острове – так что природные ландшафты и фауна присутствуют повсюду. Также, приятным образом, там много парков: от маленьких закутков, до полноценных в своей естественности природных участков.
Особенно радует сколько внимания уделяется содержанию парков, не говоря уже о ландшафтном дизайне. Как правило, тут всё выглядит очень красиво, натурально и живо. Радует и то, что в отдельных парках не редкость встретить множество представителей фауны, обитающих как в различных водоёмах, так и на окружающей растительности.
У меня, кстати говоря, есть забавная история: когда я впервые был в Гонконге (а это было аж в 2017-м...), я стримил свою прогулку в Instagram и как раз рассказывал про то, что парки тут можно найти за каждым углом. Вдруг, кто-то в чате попросил это доказать и попросил найти ближайший парк. Я был в этом районе впервые и не знал, где таковой находится – я зашёл за первый же угол и вуаля! Там был парк. Ситуация была очень забавная на самом деле – в тот момент, я сам себе доказал мною же сказанное на практике.
Читать предыдущие посты:
#acidpool #chat #memories
#hongkong #journey #photo
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤16❤🔥9🤗3👍2😎2🔥1🥰1👀1
- music / review -
Sounds of the World Vermis Vol.1 – Melodies of the Unknown
Radagast
Обзор на саундтрек к одной из самых культовых несуществующих игр.
А именно, речь идёт о Vermis – дилогии иллюстративных книг, маскирующихся под стратегические гайды к вымышленной видеоигре с соответствующим названием. Данный проект является детищем современного иллюстратора-визионера, известного под псевдонимом «Plastiboo», который зарекомендовал себя как один из самых продуктивных и уникальных художников в онлайн-пространстве.
Vermis – это видеоигра (нет) в жанре dark fantasy, повествующая о невероятно блеклом, полумёртвом мире. Она была во многом вдохновлена классическими dungeon-crawl играми и современным творчеством From Software. Но посколько мрачные аспекты источников вдохновления были выкручены тут на полную – Vermis больше походит на сюрреалистический хоррор с сильным упором на психологические подоплёки.
Так вот, теперь же эта «видеоигра» обзавелась ещё и саундтреком! Melodies of the Unknown – это первая часть в череде релизов за авторством молодого немецкого продюсера Josua Karlson, больше известного как Radagast. Он является представителем узкой, но крайне активной сцены dungeon synth музыки – данный жанр как раз исследует создание акустических ландшафтов к вымышленным играм подобного жанра, что крайне логическим образом замыкает круг.
Первые впечатления от альбома оказались смешанными. Мир Vermis для меня представляется очень мрачным, нигилистическим по своей природе – по этой же причине, звучание этого мира я представлял в палитрах куда более сюрреалистических пассажей, а-ля dark ambient. Но уже на третьем-четвёртом треке, альбом начал меня затягивать по своему, начал завлекать своим мистицизмом. Естественно, прогрессия альбома также играет свою роль – чем глубже мы продвигаемся по хронометражу, тем глубже мы опускаемся в вымышленные подземелья этого мира.
Благодаря корням классической берлинской школы электронной музыки, в звучании присутствует естественный в своей природе мистицизм. Мистицизм характера, основы которого подобны классиками в лице Klaus Schulze и Tangerine Dream. Забавно и то, что за счёт осовремененного звучания и своей духовной связи с игровой инди-сценой, я также не раз проводил параллели с творчеством талантливого Disasterpeace, который ответственен за саундтреки таких проектов как FEZ и Hyper Light Drifter. Что неудивительно, т.к. эти игры также наполнены духом мистики и загадок.
По итогу, мы получили достаточно атмосферный звуковой компаньон к одному из самых необычных мета-физических миров. В качестве единственного ощутимого минуса, я бы выделил короткий хронометраж альбома. Но, как гласит само название, это лишь первая часть – так что ждём продолжения!
PS. Для тех, кому интересно ознакомиться с творчеством Plastiboo – в конце поста я оставил несколько соответствующих ссылок.
Слушать альбом:
🎵 Bandcamp
🎵 Spotify
🎵 Apple Music
🎵 YouTube
Ознакомиться с работами Plastiboo:
⭐ Пост в канале «inter net 2.0»
⭐ Страница художника (X/Twitter)
⭐ В комментариях
#acidpool #music #review
#plastiboo #dungeonsynth #fakegames
Sounds of the World Vermis Vol.1 – Melodies of the Unknown
Radagast
Обзор на саундтрек к одной из самых культовых несуществующих игр.
А именно, речь идёт о Vermis – дилогии иллюстративных книг, маскирующихся под стратегические гайды к вымышленной видеоигре с соответствующим названием. Данный проект является детищем современного иллюстратора-визионера, известного под псевдонимом «Plastiboo», который зарекомендовал себя как один из самых продуктивных и уникальных художников в онлайн-пространстве.
Vermis – это видеоигра (нет) в жанре dark fantasy, повествующая о невероятно блеклом, полумёртвом мире. Она была во многом вдохновлена классическими dungeon-crawl играми и современным творчеством From Software. Но посколько мрачные аспекты источников вдохновления были выкручены тут на полную – Vermis больше походит на сюрреалистический хоррор с сильным упором на психологические подоплёки.
Так вот, теперь же эта «видеоигра» обзавелась ещё и саундтреком! Melodies of the Unknown – это первая часть в череде релизов за авторством молодого немецкого продюсера Josua Karlson, больше известного как Radagast. Он является представителем узкой, но крайне активной сцены dungeon synth музыки – данный жанр как раз исследует создание акустических ландшафтов к вымышленным играм подобного жанра, что крайне логическим образом замыкает круг.
Первые впечатления от альбома оказались смешанными. Мир Vermis для меня представляется очень мрачным, нигилистическим по своей природе – по этой же причине, звучание этого мира я представлял в палитрах куда более сюрреалистических пассажей, а-ля dark ambient. Но уже на третьем-четвёртом треке, альбом начал меня затягивать по своему, начал завлекать своим мистицизмом. Естественно, прогрессия альбома также играет свою роль – чем глубже мы продвигаемся по хронометражу, тем глубже мы опускаемся в вымышленные подземелья этого мира.
Благодаря корням классической берлинской школы электронной музыки, в звучании присутствует естественный в своей природе мистицизм. Мистицизм характера, основы которого подобны классиками в лице Klaus Schulze и Tangerine Dream. Забавно и то, что за счёт осовремененного звучания и своей духовной связи с игровой инди-сценой, я также не раз проводил параллели с творчеством талантливого Disasterpeace, который ответственен за саундтреки таких проектов как FEZ и Hyper Light Drifter. Что неудивительно, т.к. эти игры также наполнены духом мистики и загадок.
По итогу, мы получили достаточно атмосферный звуковой компаньон к одному из самых необычных мета-физических миров. В качестве единственного ощутимого минуса, я бы выделил короткий хронометраж альбома. Но, как гласит само название, это лишь первая часть – так что ждём продолжения!
PS. Для тех, кому интересно ознакомиться с творчеством Plastiboo – в конце поста я оставил несколько соответствующих ссылок.
Слушать альбом:
Ознакомиться с работами Plastiboo:
#acidpool #music #review
#plastiboo #dungeonsynth #fakegames
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥14❤🔥10🙏2❤1🤗1👾1
❤🔥13❤7🔥3💘3🤗2
- music / review -
Comafields / Imaginary Festival
Burial
Обзор на очередной EP-релиз от легендарного Burial.
В принципе, если вы хорошо знакомы с творчеством лондонского dubstep-продюсера, то вы уже примерно представляете, чего можно ожидать от его свежего мини-релиза. Новый EP представляет из себя 50% фирменных винило-трескающихся танцевальных битов и 50% абстрактных саундскейпов с особым упором на точечное семплирование.
Данный баланс выражается в двух заглавных треках: Comafields и Imaginary Festival. Первый из них выступает плавным введением для приятного, непринуждённого прослушивания, львиной долей которого является основа в виде репетативного сэмпла, нарастающего в комплексности и текстуре по ходу хронометража.
Imaginary Festival же идёт по стопам его более позднего творчества а-ля Young Death / Nightmarket – он полон, разбавляющих основной темп, вставок, атмосферных «блупов и блопов» и прочих dialup-причуд. Особенно порадовал улавливаемый на фоне семпл нишевой, но столь же легендарной классики trance'а – трека «Score», за авторством Slyder. Даже если на первый взгляд вы не знакомы с этой композицией – многие из вас слышали её в Grand Theft Auto III, а именно на радиостанции Rise FM. Я обожаю этот трек, для меня он является неким катарсисом эфирной эстетики начало 00-ых, что послужило очень приятным дополнением к общему экспириенсу.
В общем, очередной солидный релиз от Burial – не больше, не меньше.
Слушать альбом:
🎵 Bandcamp
🎵 Spotify
🎵 Apple Music
🎵 SoundCloud
🎵 YouTube
#acidpool #music #review
#burial #dubstep #gta3
Comafields / Imaginary Festival
Burial
Обзор на очередной EP-релиз от легендарного Burial.
В принципе, если вы хорошо знакомы с творчеством лондонского dubstep-продюсера, то вы уже примерно представляете, чего можно ожидать от его свежего мини-релиза. Новый EP представляет из себя 50% фирменных винило-трескающихся танцевальных битов и 50% абстрактных саундскейпов с особым упором на точечное семплирование.
Данный баланс выражается в двух заглавных треках: Comafields и Imaginary Festival. Первый из них выступает плавным введением для приятного, непринуждённого прослушивания, львиной долей которого является основа в виде репетативного сэмпла, нарастающего в комплексности и текстуре по ходу хронометража.
Imaginary Festival же идёт по стопам его более позднего творчества а-ля Young Death / Nightmarket – он полон, разбавляющих основной темп, вставок, атмосферных «блупов и блопов» и прочих dialup-причуд. Особенно порадовал улавливаемый на фоне семпл нишевой, но столь же легендарной классики trance'а – трека «Score», за авторством Slyder. Даже если на первый взгляд вы не знакомы с этой композицией – многие из вас слышали её в Grand Theft Auto III, а именно на радиостанции Rise FM. Я обожаю этот трек, для меня он является неким катарсисом эфирной эстетики начало 00-ых, что послужило очень приятным дополнением к общему экспириенсу.
В общем, очередной солидный релиз от Burial – не больше, не меньше.
Слушать альбом:
#acidpool #music #review
#burial #dubstep #gta3
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
2🔥13❤🔥7🤔3
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
#offtop
Автор: SATHAR
Если хотите узнать больше об этом художнике, можете прочесть о нём тут:
👀 Читать пост
#acidpool #pixelart #illustration
Автор: SATHAR
Если хотите узнать больше об этом художнике, можете прочесть о нём тут:
#acidpool #pixelart #illustration
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥11👾7👍5🔥1
- videogames / releases -
Silent Cleaning (しずかなおそうじ)
PC
На днях в Steam вышел бесплатный абсурдный j-horror про уборку.
Advergame – это уже чуть ли уже не забытая форма капиталистического искусства... Для тех, кто не знаком с этим феноменом: речь идёт о рекламных играх, то есть проектах созданных в первую очередь продать вам конечный продукт, продвигаемый за счет интерактивного формата.
Несмотря на то, что обычно этот термин несёт в себе достаточно негативный характер, в рамках этого «жанра» были рождены одни из самых умопомрачительных и сюрреалистических игр индустрии. Например, можете вспомнить о таких шедеврах интерактивного искусства как: Pepsiman (Pepsi), Sneak King (Burger King), Chex Quest (Chex) или даже менеджер-симулятор японской удон-сети Yoshinoya. Я искренне обожаю подобные проекты – они не стесняются своего абсурдизма и искренни в своей прозрачности, а также в какой-то мере представляют из себя сносные игры с самостоятельным артистическим видением. И сегодня мы как раз рассмотрим проект подобного рода!
しずかなおそうじ, что в переводе значит «Тихая уборка» – это симулятор... собственно говоря, уборки. Разработан он для продвижения клининговых продуктов японской компании マジックリン (Magic Clean). В чём же заключается основной подвох? А подвох в том, что при этом игра представляет из себя полноценный хоррор – вы должны не просто чистить раковины, мыть полы и убирать пыль с полок (используя великолепные продукты マジックリン, напомню вам), но при этом и стараться не привлекать к себе внимание старых духов плесени и призраков мусора. Игра иронично относится к своим истинным намерениям и с гордостью носит ярлык абсурдического, около-мемного произведения. Просто великолепно!
Как это часто бывает с рекламными играми, она бесплатная и вы можете скачать её уже сейчас в Steam. Единственный подвох – поддерживается только японский язык, но не думаю, что для её прохождения он обязателен. Естественно, от игры не стоит ожидать чего-то откровенного – по сути это просто shitpost в игровой обёртке. Но именно в этом и кроется её истинное великолепие!
Посмотреть трейлер:
👀 X/Twitter
👀 В комментариях
#acidpool #games #news
#silentcleaning #indiegames #horror
Silent Cleaning (しずかなおそうじ)
PC
На днях в Steam вышел бесплатный абсурдный j-horror про уборку.
Advergame – это уже чуть ли уже не забытая форма капиталистического искусства... Для тех, кто не знаком с этим феноменом: речь идёт о рекламных играх, то есть проектах созданных в первую очередь продать вам конечный продукт, продвигаемый за счет интерактивного формата.
Несмотря на то, что обычно этот термин несёт в себе достаточно негативный характер, в рамках этого «жанра» были рождены одни из самых умопомрачительных и сюрреалистических игр индустрии. Например, можете вспомнить о таких шедеврах интерактивного искусства как: Pepsiman (Pepsi), Sneak King (Burger King), Chex Quest (Chex) или даже менеджер-симулятор японской удон-сети Yoshinoya. Я искренне обожаю подобные проекты – они не стесняются своего абсурдизма и искренни в своей прозрачности, а также в какой-то мере представляют из себя сносные игры с самостоятельным артистическим видением. И сегодня мы как раз рассмотрим проект подобного рода!
しずかなおそうじ, что в переводе значит «Тихая уборка» – это симулятор... собственно говоря, уборки. Разработан он для продвижения клининговых продуктов японской компании マジックリン (Magic Clean). В чём же заключается основной подвох? А подвох в том, что при этом игра представляет из себя полноценный хоррор – вы должны не просто чистить раковины, мыть полы и убирать пыль с полок (используя великолепные продукты マジックリン, напомню вам), но при этом и стараться не привлекать к себе внимание старых духов плесени и призраков мусора. Игра иронично относится к своим истинным намерениям и с гордостью носит ярлык абсурдического, около-мемного произведения. Просто великолепно!
Как это часто бывает с рекламными играми, она бесплатная и вы можете скачать её уже сейчас в Steam. Единственный подвох – поддерживается только японский язык, но не думаю, что для её прохождения он обязателен. Естественно, от игры не стоит ожидать чего-то откровенного – по сути это просто shitpost в игровой обёртке. Но именно в этом и кроется её истинное великолепие!
Посмотреть трейлер:
#acidpool #games #news
#silentcleaning #indiegames #horror
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥9👍5🔥4😁2⚡1😱1👻1
- music / review -
DEAD EARTH 1.0
Dangerous Creatures
Обзор на один из лучших абстрактных хип-хоп альбомов за последние несколько лет.
Dangerous Creatures – это новый проект музыкантов King Kashmere и Mimski, а данный релиз является их дебютной работой. И какой старт! DEAD EARTH 1.0 – это уникальный и концептуальный альбом, кульминация оригинального звучания лучших представителей абстрактного хип-хопа начала 00-х, а также представитель контр-культурного движения в рамках собственного же жанра образца наших дней.
Естественным образом, нонконформизм также является массовым лирическим двигателем всего альбома. На протяжении всего хронометража мы выступаем в роли свидетелей «смерти земли», которая полностью поглощена в антиутопических гиперболах современных атрибутов нашей жизни: политических конфликтов, деградации культурного наследия, алгоритмического мышления и т.д. В общем, всё по базе.
Тематическая составляющая альбома подчеркивается агрессивным продакшеном и вычурной работой с битами. Именно этот аспект DEAD EARTH 1.0 и является его самой сильной стороной – нойзовые мотивы, перемешанные в шредере с урбанистическими пассажами; ломаные биты с акустически-отскакивающими, футуристическими мотивами; и конечно же, кислотная в своей едкости мелодика – в общем, как сказал один человек, «ill as fuck». Всё это создаёт жирнейший микс, подчёркивающий как глухую жёсткость классиков жанра, так и адаптацию данного звучания в звук соответствующий современным стандартам.
Ну и обрамляет всё вышеперечисленное общая концепция проекта – футуризм 00-х, в рамках которого Dangerous Creatures являются межгалактической формой жизни. Всё это выражается не только за счёт соответствующих описаний от лейбла и лирическими вкраплениями, но и графической составляющей – оформление альбома создал культовый граффити-художник из Америки, Dalek (не путать с другим хип-хоп проектом). Его фирменная Space Monkey как-никак кстати вписалась в общую концептуальную канву альбома, одновременно с этим проводя параллели с ретро-звучанием альбома.
DEAD EARTH 1.0 – искренняя в своей природе работа; работа, которая плевать хотела на современный музыкальный климат; работа, которая преследует лишь свой творческий путь; работа, которую я искренне рекомендую к прослушиванию!
Слушать альбом:
🎵 Bandcamp
#acidpool #music #review
#hiphop #dalek #graffiti
DEAD EARTH 1.0
Dangerous Creatures
Обзор на один из лучших абстрактных хип-хоп альбомов за последние несколько лет.
Dangerous Creatures – это новый проект музыкантов King Kashmere и Mimski, а данный релиз является их дебютной работой. И какой старт! DEAD EARTH 1.0 – это уникальный и концептуальный альбом, кульминация оригинального звучания лучших представителей абстрактного хип-хопа начала 00-х, а также представитель контр-культурного движения в рамках собственного же жанра образца наших дней.
Естественным образом, нонконформизм также является массовым лирическим двигателем всего альбома. На протяжении всего хронометража мы выступаем в роли свидетелей «смерти земли», которая полностью поглощена в антиутопических гиперболах современных атрибутов нашей жизни: политических конфликтов, деградации культурного наследия, алгоритмического мышления и т.д. В общем, всё по базе.
Тематическая составляющая альбома подчеркивается агрессивным продакшеном и вычурной работой с битами. Именно этот аспект DEAD EARTH 1.0 и является его самой сильной стороной – нойзовые мотивы, перемешанные в шредере с урбанистическими пассажами; ломаные биты с акустически-отскакивающими, футуристическими мотивами; и конечно же, кислотная в своей едкости мелодика – в общем, как сказал один человек, «ill as fuck». Всё это создаёт жирнейший микс, подчёркивающий как глухую жёсткость классиков жанра, так и адаптацию данного звучания в звук соответствующий современным стандартам.
Ну и обрамляет всё вышеперечисленное общая концепция проекта – футуризм 00-х, в рамках которого Dangerous Creatures являются межгалактической формой жизни. Всё это выражается не только за счёт соответствующих описаний от лейбла и лирическими вкраплениями, но и графической составляющей – оформление альбома создал культовый граффити-художник из Америки, Dalek (не путать с другим хип-хоп проектом). Его фирменная Space Monkey как-никак кстати вписалась в общую концептуальную канву альбома, одновременно с этим проводя параллели с ретро-звучанием альбома.
DEAD EARTH 1.0 – искренняя в своей природе работа; работа, которая плевать хотела на современный музыкальный климат; работа, которая преследует лишь свой творческий путь; работа, которую я искренне рекомендую к прослушиванию!
Слушать альбом:
#acidpool #music #review
#hiphop #dalek #graffiti
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥10❤🔥5⚡4👍1👾1