Резко, дерзко и молодо😎 Даже вернули джингл из первого сезона (который, конечно, подновили и "обхипхопили"). Поэтому поговорим сегодня о нейросетках. О том, какие есть, как использовать и какое будущее ждет музыку. И немножко о том, почему нас так долго не было👋

Таймкоды:
00:07 — Приветствие
05:00 — О чем поговорим, вкратце
11:30 — Чем нам помогут нейросети? ChatGPT
19:23 — Автоматические аранжировщики Suno и Udio
23:24 — онлайн фиксинг и мастеринг
30:44 — Разделение треков на инструменты
34:11 — Нейрокаверы
38:53 — Как технологии повлияют на профессию?
44:15 — Концовочка

Нейронки, о которых говорили:

Аранжировщики:
Suno
Udio

Разделение на инструменты:
Melody.ml
Music Rebalance Isotope RX

Перевод фортепиано в midi:

Мастеринг:
Masterknecht
BandLab

Генератор вокала:
AceStudio

#Слышь!

Всем привет👋

Год начался неплохо, планов много и один из важных планов — я начну выстраивать платформу для донейшна. До этого были неловкие попытки, которые наталкивались на отсутствие опыта, но я заматерел и думаю в этот раз все получится хорошо.

Почему донаты — это важно для всех? Да, я привык писать "в пустоту" и без обратной связи. Нет, сейчас вы умнички и все делаете правильно, но много лет до этого фидбека почти не было.

Но что может быть самым главным показателем вашей любви в нашем меркантильном мире? Конечно деньги. Потому что это — ваше время. Проведенное на работе, которое вы решили отдать другому человеку. И так мне становится понятно, что вам не безразлично все то, что я делаю.

Второе — начиная с определенного количества донейшнов и подписок в месяц у меня (и Саши из "Слышь" тоже) появится возможность прогнозировать и делать контент регулярней. Короче относиться к блогу чуть больше, как к работе (в хорошем смысле конечно).

А еще это возможность платить монтажерам, редакторам, камермэнам и просто тем, кому мы посчитаем нужным, чтобы формировать команду, которая даст вам самый классный контент в РУ сегменте (а возможно и не только в РУ). Пока что мы все делаем сами, но чем больше у нас будет финансов, тем больше будет "воздуха" для маневров.

И тут появляется третий аспект — возможность дать работу кому-то еще. Не просто "Давай по-брацки нам смонтируй", а реальную работу за реальные деньги. То есть мы вместе будем формировать профессиональную среду и помогать талантливым людям делать ту работу, от которой они горят.

Основной контент все так же останется бесплатным, просто начнут появляться дополнительные опции, чтобы те, кто донатит, чувствовали нашу персональную отдачу.

Но даже простая поддержка через, например, реакцию звездами (Да, Настя, тебе огромное персональное спасибо за них❤️) дает мне еще больше мотивации что-то создавать и пытаться не только делать мир чуточку логичнее, но и воспитывать новые поколения спецов💪

Спасибо, что остаетесь со мной. Ваш дружелюбный аранжировщик Сережа Адамский

P.S.
Если кто не знает, то все, у кого есть Telegram Premium, могут реагировать на посты звездами, которые потом для меня будут реконвертиться в реальные деньги🙂

​​Чувство вкуса и слуховой опыт

Казалось бы — очевидные вещи, которые нужны каждому не только музыканту, но человеку искусства в целом (от архитектора до осветителя).

Но когда мы с Алексом брали новое классное интервью (которое уже печется в виде второго выпуска третьего сезона подкаста "Слышь!") наш собеседник часто обращался к слуховому опыту. И я подумал, что это отличная тема для статьи.

Даже в 2025 году весьма популярно мнение, что стоит мне купить лучшее оборудование, так сразу же все изменится. На дорогой гитаре будет удобней играть, хороший микрофон однозначно будет выгодней передавать голос, а классные мониторы позволят "не работать в мутной воде".

И это все правда, но совершенно бессмысленно без слухового опыта aka "Чувство вкуса". Потому что дорогая гитара без поставленных рук и умения накручивать правильный звук это просто кусок дерева со струнами. И если ты всю жизнь слушал первые альбомы "Гражданской Обороны", то как понять, каков он — правильный и приемлемый в современной индустрии звук?

И нужно не просто слушать хорошие записи — слушать их надо на совершенно разных устройствах. И дорогих наушниках, и дешевых затычках, и в авто. Чтобы понимать, чем хорошие записи хороши на том или ином виде техники.

Как понять, будет ли твой клубный трек хорошо звучать в клубе, если ты никогда в хороших клубах не был и не знаешь ничего о хорошем клубном звуке?

Как строить продакшн-студию с самым базовым звуком, если ты не был на студии дорогой и не слышал, как все звучит там?

Ответ — никак. Но это же и хорошая новость — ты знаешь с чего начать. Анализируй записи, разбирай их досконально по инструментам. Напрашивайся хотя бы стажером сначала в студии по-соседству, а дальше — в более крутые. Да, в идеале сразу работать в хорошей комнате с хорошим оборудованием, но взгялнем реальности в глаза — так могут не все. По крайней мере в начале.

И да, вот во что правда стоит вложиться, так это в хорошие наушники. Простые наушники, в которых ты слушаешь музыку. Чтобы отталкиваясь от них , как от эталона, сравнивать изменение звука трека в наушниках "не очень".

И конечно важно не врать себе. Если ты слышишь, что твой трек/инструмент объективно не звучит так же, как референс, то нужно это признать. Не говорить про "особый путь вольного художника", а найти причину такого звука, полируя его изо дня в день.

Так и победишь✌️

🔥 Если нравится канал, то донать мне на Paypal.

🔥Иностранной карты нет? На Тинькофф кидай монет

☝️Хочешь в чат? Пиши мне в личку, а пока читай дневник👈

Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
Spotify
Youtube
Apple, Google и остальные

#Звук

​​Как играть блюз на губной гармошке.

Как недавно выяснилось, я чуть ли не единственный русскоязычный педагог губной гармошки в Израиле. И поскольку инструмент я этот люблю, использую и постоянно популяризую (постоянно в своей музыке пишу гармошку и здесь статейка была), то будет глупо не пойти дальше и периодически к ней возвращаться.

Честно говоря блюз — первое, что приходит на ум при ассоциации с этим инструментом. Ни кантри, ни джаз, ни французский шансон или немецкий фолк. Блюз доминирует и не оставляет шанса (но если вы не слышали PT Gazelle или Jean-Jacques Milteau вы не знаете, на что гармошка способна), так что блюз и разберем.

ЧУтка теории — чтобы играть блюз тебе нужна гармошка на квинту ниже, чем тональность, в которой ты играешь. Есть гармошка До (Она же "C")? Значит блюз ты играешь в Соль мажоре (G) или Ми миноре (Em) соответственно.

Почему так? Нам важно, чтобы 7 ступень гаммы была пониженной ,то есть тонический аккорд будет с малой септимой, что и дает тот самый "блюююз".

Дальше важно понятно, что мы играть можем и что нет. Но передт этим я бы заучил пару простейших блюзовых ликов, потому что лики — основа импровизации. И чем больше есть в загашнике вот таких музыкальных фраз, тем лучше блюз.

А насчет того, что можно играть, а что нет — вспомним, а как вообще импровизировать. Главное правило — чувствовать грув и иметь набор ритмов, которые можно использовать хоть на одной дырке.

Дальше играем ноты, которые соответствуют текущему аккорду (либо трезвучие, либо расширить до септ аккорда и четырех аккордовых звуков соответственно)

Потом к этому добавляем мажорную/минорную пентатонику. Ну а если ты уже так красиво играешь, что аж можешь делать бэнды, то используй проходящие гаммы (например в гармошке до на 2 дырке можно вытянуть до Ми Бемоль, а на 3 — на Си Бемоль). И это красивые проходящие ноты для мажорной пентатоники Соль Мажор.

А если добавить ритмичных обыгрываний аккордов (на первых трех дырках), плюс горловые и языковые рыки, то играть блюз окажется совсем весело✌️

🔥 Если нравится канал, то донать мне на Paypal.

🔥Иностранной карты нет? На Тинькофф кидай монет

☝️Хочешь в чат? Пиши мне в личку, а пока читай дневник👈

Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
Spotify
Youtube
Apple, Google и остальные

#Ремесло

Поддержка канала 🚀
Если тебе нравится то, что я делаю, то поддержи канал небольшой суммой для еще более крутого контента в будущем😎

Приветули👋 По примеру некоторых блогеров я решил (чтобы контент был достаточно частый, но не задалбывающий вас) ввести новую рубрику "Напоминалки".

Три раза в неделю (возможно больше, но три минимум) в определенные и условленные дни (чтобы вам было удобно и понятно) я буду делать маленькие сообщения с короткими напоминаниями о том, что ещё можно сделать со своей музыкой, прогрессом и вообще.

Совершенно ненапряжный контент в пару сообщений, чтобы самих себя держать в тонусе😊

Так что #напоминалки заработают уже вот-вот. Надеюсь новость радостная, что вы ее залайкаете как следует✌️

Следи за громкостью, на которой работаешь или слушаешь музыку.

Ты должен/на уметь расслышать голос, барабаны и бас даже на самой низкой громкости. Если этого нет - слух посажен и его нужно восстанавливать

#напоминалки

Бочка: 40-100 Гц

Бас: 200-500 Гц

Остальное, в принципе, можно вырезать почти без потерь.

Да, есть щелчок у бочки и фанковая яркость у баса на верхах, но это специфика отдельных жанров

#напоминалки

Твоя музыка может быть невероятно качественной, но увы этого мало

Один забавный рилс с рекламным бюджетом это всегда лучше, чем десять синглов, которые послушают только твои друзья

#напоминалки

Помни, что идею своей песни ты должен/на описать одним коротким предложением. А ещё лучше двумя словами:

"Пиздец в цирке"
"Ранняя беременность"
"Тусовка за школой"

Это отличные примеры

#напоминалки

Самый простой способ сделать припевную гармонию из куплетной - начать его (припев) с субдоминанты.

Если взять базу: I-iv-IV-V, то припев легко может быть IV-V-I-iv

C-Am-F-G превращается в F-G-C-Am.

Работает безотказно

#напоминалки

Если у тебя есть простая поступательная гармония вида I-ii-iii (C-Dm-Em) или IV-IV-vi (F-G-Am) или другая похожая, то ты можешь ее разнообразить, добавив проходящие dim (уменьшенные) аккорды.

C-C#dim-Dm-Ebdim-Em как пример.

Работает фантастически

#напоминалки

"Гуляющие" низкие частоты - твой враг.

Настрой свои мониторы (или программу вроде Sonarworks), чтобы из убрать.

Сначала будет непривычно ("А где же бас и почему такой яркий верх?"), но качество миксов вырастет просто стремительно

#напоминалки

Когда ты пишешь песню себе, то старайся выбрать максимально удобную тональность, где нет (или практически нет) предельных нот сверху и снизу.

Тогда низ не будет звучать "тяжело", а верх не будет "тусклым".

Соответственно не бойся транспонировать то, что не получается. Лучше спеть ниже и эмоционально свободнее, чем выше и зажато.

#напоминалки

​​Форма современной песни

Сонграйтер ты или право имеешь?

Ладно, эту фразу кто только не коверкал. Зато я сразу задал тон статье. Так же и с песнями.

Если послушать, что было написано даже двадцать лет назад, то мы увидим длинные интро, не всегда отличающиеся музыкальным разнообразием (да-да, я говорю только о поп музыке, никакого джаза или экспериментала. Сучки, утритесь).

А сейчас что не интро, так скорее его отсутствие. Безусловно есть треки с насыщенными и длинными вступлениями, но они скорее проигрывают одному простому приему - началу песни с текста сразу. Его и возьмем, как базу.

Куплет, скорее всего, будет нагнетать динамику выходя на "прекорус" (он же предприпев). Который лучше сделать коротким и мелодически/гармонически отличающимся от куплета чтобы выйти на припев - все еще самую хуковую (цепляющую) часть песни.

Отойдя в сторону скажу, что сейчас все-таки песня должна тебя цепануть с первой строчки. И не важно будет это "Teddy Swims - I Lose Control" или "Сидим с Бобром за столом" – первая строка сразу же въедается в мозг.

Иногда можно сделать короткий "interlude" для выхода из припева на новый куплет. Чуть ли не на пару тактов с ямой/стоптаймом в неожиданном месте.

Дальше лучше всего использовать другую мелодическую линию куплета, ибо разнообразие. И радость от возвращения к знакомому прекорусу.

После второго куплета, разумеется, его величество "Бридж". Одна из самых (если не самая) пиковых по эмоциональному напряжению частей песни.

После которой лучше провалить динамику ямой и выдать мощнецкий третий и заключительный припев.

Дальше все просто - либо резкая концовка на доминантовом аккорде, либо концовка на тоническом аккорде голосом (при стопе всех инструментов). Ну а можно дать еще квадрат-другой для "ad libitum" вокализов и текстовых/мелодических линий, перекликающихся с припевом.

И тогда будет кайф✌️

Помогай каналу с развитием своим донатом вот сюда

☝️Добавляйся в чат, и читай мой дневник про околомузыку и жизнь👈

Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
Spotify
Youtube
Apple, Google и остальные

#Ремесло #Сонграйтинг

Если вдруг ты будешь работать над альбомом (что нужно только если ты любишь долгое время заниматься одним проектом), то работай вот так:

Сегодня часик над одной песней, завтра час над ней же плюс час над следующей. И так постепенно доведи до приемлемого количества часов/песен, чтобы потом их постоянно чередовать.

Не заскучаешь, не устанешь и работа будет постоянно двигаться вперед

#Напоминалки

Пиши песню, только если уверен/а, что тебе есть, что сказать этим.

Если сказать нечего - лучше сделай кавер.

#напоминалки

Vst барабаны будут звучать живее, если каждому звуку сделать чуть разный Velocity.

Особенно важно для хайхета, где чередование сильных и слабых долей заметнее всего

#напоминалки

Вокруг нас каждый день разворачиваются трагедии. Но есть люди, которые всегда готовы помочь. И этот проект - один из таких. Если у вас есть небольшие ресурсы и возможность чуть-чуть помочь жертвам российской агрессии, пострадавших при обстреле города Сумы, то самое лучше время - сейчас