Продолжаем рассказывать о проектах Сергея Потеряева.

Проект «Домашний альбом России» начинается в 1991 году — в момент, когда личная биография героини (России) проекта совпадает с точкой радикального исторического перелома. Частная жизнь здесь развивается параллельно жизни страны: взросление, смена социальных ролей, поиск себя и попытки обрести свободу оказываются неотделимыми от коллективного опыта и общего чувства нестабильности.

«Домашний альбом России» собран как хронологическая последовательность из 99 фотографий, охватывающих 33 года жизни. Рождение, детство, дружба, любовь, свадьба, близость и утрата выстраиваются в единый нарратив, где личное перестаёт быть только частным и начинает работать как форма фиксации времени. Индивидуальная память становится инструментом разговора о поколении и его пути.

Альбом предлагает не реконструкцию прошлого, а попытку оглянуться и задать вопрос: кем мы стали и что из прожитого продолжает определять нас сегодня.

Сегодня поздравляем с днем рождения художницу галереи Полину Шилкините!🎉

Прошедший год был невероятно насыщенным: плодотворная работа в резиденции в Липецке, яркое участие в ярмарке Cosmoscow и целая серия выставок — как персональных, так и групповых.

Вот что Полина говорит о своём творческом пути и итогах года в этот особенный день:

За этот год я выросла профессионально даже сильнее, чем ожидала. Резиденция в Липецке в начале года дала не только новые эксперименты с материалами, но и прекрасных друзей.

Состоялись две персональные выставки проекта, посвящённого городу моего детства. Второй раз поучаствовала в ярмарке Cosmoscow. Я работала с инсталляцией, объектами, живописью и фотографией. Рада, что Shift поддерживает в этих экспериментах 🩷

📸 Экспозиция персональной выставки «Ноктюрн» в галерее Triumph

В каталоге нашей галереи появились работы Тима Парщикова из проекта Lockdown.

Созданный во время пандемии, проект фиксирует состояние города, внезапно лишённого привычной динамики. Получив пресс-карту, автор выходит на прогулку по пустому, стерильному, молчаливому пространству, где оградительные ленты, предупреждающие знаки и полицейские машины формируют новую визуальную реальность, напоминающую постапокалиптические пейзажи из Fallout и The Last of Us.

Двойная экспозиция и тревожная палитра негативной фотографии усиливают ощущение хрупкости происходящего. Город предстаёт в мистическом обличье, а изображения становятся не столько документом, сколько эмоциональной фиксацией тревоги, одиночества и тоски по утраченной нормальности.

Новая подборка от друга галереи, соавтора проекта артохóлик и подкаста «увидимся в театре», Марии Антонян с концептуальным заголовком «Без названия» уже доступна на сайте:

«Выбор, сделанный человеком, нередко говорит о нём больше, чем слова. Определённо, мы есть то, чем себя окружаем. В последнее время ощущается потребность в тишине — приглушить внешний шум и настроиться на собственную волну. Во всех работах этой подборки так или иначе есть «пробелы» — не только визуальные, но и смысловые пространства для собственной мысли и фантазии: будь то отсутствие лиц на фотографии, привычной картинки на экране телевизора, линии горизонта или названия как такового.»