АРТГИД – Telegram
АРТГИД
18.2K subscribers
6.53K photos
89 videos
3.3K links
www.artguide.com

«Артгид» — журнал о художественной жизни и платформа для коммуникации профессионалов и любителей искусства.

Реклама и сотрудничество: Алексей Тюкавкин (@alex_tkvkn)

ссылка на перечень РКН
www.gosuslugi.ru/snet/6790add6acea5b74c41d2ebb
Download Telegram
Немецкий арт-коллектив Frankfurter Hauptschule признался в похищении работы Йозефа Бойса Capri Battery (1985) с посвященной режиссеру и художнику Кристофу Шлингензифу выставки в Театре Оберхаузена.

Группа утверждает, что передала работу музею в Танзании и что это был «символический акт реституции»: «При колониальном режиме предметы искусства, культурные ценности и черепа лидеров племени хехе вывозились из Иринги и в огромном количестве доставлялись в Германию». В видео, размещенном на YouTube, члены Frankfurter Hauptschule задокументировали похищение, совершенное 18 октября 2020 года. Также видео содержит кадры перевозки работы в музей Иринга Бома в Танзании. Группа назвала свою акцию Bad Beuys Go Africa.

Пропажа экспоната с выставки в Оберхаузене оставалась незамеченной в течение нескольких дней. Полиция начала расследование.
Французский бизнесмен и издатель Фредерик Жуссе объявил о создании инвестиционного фонда ArtNova объемом €100 млн, предназначенного для поддержки новых проектов в области культуры и искусства.

ArtNova будет вкладывать деньги в предпринимательскую деятельность, которая «принесет пользу всей экосистеме культуры и окажет значимое социальное воздействие».

«Я стремлюсь к тому, чтобы фонд ArtNova ускорил развитие индустрии технологий искусства и культуры, а также повлиял на доступность культуры. Объединяя индустрию культуры и инвестируя значительные средства, мы надеемся поддержать долговременную устойчивость культурных бизнесов и экосистемы, которую они обслуживают», — пояснил Жуссе.

Новый фонд состоит из двух отделений: ArtNova Capital будет служить зонтиком для венчурных и частных инвестиций в быстрорастущие компании с упором на сектора СМИ, услуг и технологий, а ArtNova Patrimoine будет вкладывать деньги в проекты культурного наследия.
Нос Рембрандта

Майкл Тейлор — переводчик и исследователь — поставил перед собой амбициозную задачу: объяснить, как именно Рембрандту удается с такой точностью передавать духовную сущность своих моделей. В поисках ответа на вопрос, что же делает изображенных художником людей такими живыми, он вглядывается в портреты и автопортреты мастера, в исторические и библейские полотна.
26 октября 2020 года объявлено о создании в России Ассоциации галерей (АГА), объединяющей галереи, работающие с современным искусством, для обмена опытом и совместного решения актуальных для отрасли вопросов.

В настоящее время в АГА входят 13 галерей. Как рассказала журналистам президент Фонда поддержки современного искусства «Винзавод» Софья Троценко, «Ассоциация — это в первую очередь объединение российских галерей именно современного искусства. Цель — совместно представлять интересы отрасли. Конечно, в первую очередь важны поддержка, развитие современного искусства, обеспечение роста рынка... и развитие практик коллекционирования».

[Полный текст новости]
Это эпидемия!

Вирусы, бактерии, микробы, болезни, эпидемии и пандемии — казалось бы, что может привлекать художников в этих малосимпатичных «нечеловеческих агентах» и последствиях их бурной жизнедеятельности? Вспоминаем десять впечатляющих образов и историй, навеянных эпидемиями и прочими бичами рода человеческого.
Конголезский активист Мвазулу Диябанза был арестован вечером 22 октября 2020 года в Лувре после проведения политической акции, в ходе которой он пытался вынести из музея индонезийскую статуэтку.

Акция должна была стать частью продолжающейся кампании в европейских музеях, призванной привлечь внимание к проблеме репатриации колониального наследия, вывезенного из стран происхождения. Помощник активиста транслировал акцию в аккаунте Диябанзы на Facebook (в настоящее время этот контент недоступен). Рассмотрение его дела в суде отложено до 3 декабря «в связи со сложностью». До тех пор активисту запрещен вход в какие-либо музеи.

Индонезийской статуэтке, которая была предоставлена для выставки Музеем на набережной Бранли, не нанесено ущерба. Менее двух недель назад Диябанза избежал тюремного заключения и штрафа в размере €150 тыс. за аналогичную акцию в Музее на набережной Бранли. Ему удалось отделаться штрафом в размере €1 тыс., после того как его адвокаты доказали, что это была не кража, а политический протест.
Формализм и бюджет: как художники заключают договоры с институциями

Мир современного искусства — целая индустрия, которая не могла бы существовать без юридических отношений. За ширмой каждого художественного проекта всегда найдется не один договор, регламентирующий взаимодействие художника и культурной институции. Это взаимодействие не всегда оказывается прозрачным.

«Артгид» в сотрудничестве с совместной магистерской программой Музея современного искусства «Гараж» и НИУ ВШЭ «Практики кураторства в современном искусстве» рассказывает о юридических тонкостях и проблемных моментах, с которыми приходится иметь дело всем, кто работает в индустрии.
Музей исламского искусства в Иерусалиме в последнюю минуту отложил продажу 190 исламских артефактов из коллекции музея на аукционе Sotheby’s, который должен был состояться 27 октября 2020 года в Лондоне.

Это стало ответом на публичное обращение президента Израиля Реувена Ривлина, которое последовало за переговорами между музеем и министерством культуры Израиля. В своем заявлении музей выразил надежду, что «отсрочка позволит достичь договоренностей, которые будут приемлемы и для министерства культуры». Сроки проведения аукциона предварительно перенесены на ноябрь, пока не уточнено, какие именно лоты будут выставлены на торги.

Продажа предметов из собрания музея имела целью поддержание долгосрочных финансовых перспектив институции. Объекты, выставленные на торги, либо хранились в запасниках, либо имели дубли в собрании музея. Однако после объявления об аукционе эксперты подняли вопрос об этичности распродажи предметов из коллекции музея, финансируемого государством.
«Произведение искусства не обязательно строится по принципу дорожного знака»

Андрей Монастырский — ключевая фигура российской арт-сцены. За ним уже давно и прочно закреплено определение «классик московского концептуализма». Его творческая деятельность, помимо самостоятельных художественных и стихотворных произведений, сконцентрирована вокруг инициированной им группы «Коллективные действия», которая более 40 лет проводит перформансы в различных местах Москвы и Московской области.

В день рождения Андрея Монастырского публикуем беседу о различиях между московским и западным концептуализмом, о необходимости учиться, чтобы понимать искусство, погоде и о тайне своего псевдонима, разумеется.
Генеральный директор Государственного Эрмитажа и президент Союза музеев России Михаил Пиотровский на прошедшем 27 октября 2020 года в Ново-Огарево заседании Совета по культуре и искусству при президенте РФ заявил о необходимости защиты современного искусства от агрессии публики:

«Культура показала и показывает, что она является надежным конкурентным преимуществом России и заслуживает защиты государства. Причем всякая культура, в том числе и актуальное искусство, которое в последнее время почему-то стало вызывать у части публики не очень обоснованную ненависть. Всякая культура хороша».

Пиотровский ранее неоднократно говорил, что публика часто оказывается не готовой воспринимать современное искусство и даже пытается оказать давление на учреждения культуры, которые демонстрируют его.
При закрытых дверях

Главный печатный орган современных консерваторов и патриотов от искусства носит емкое название «Культура». На фоне других культурных СМИ «Культура» сегодня выглядит настоящим мастодонтом и вполне может гордиться славным советским прошлым, в котором было много слияний, поглощений и переименований. Нареченная при рождении в 1929 году «Рабочий и искусство», с 1931 по 1942 год газета выходила под названием «Советское искусство» и была одной из трибун сталинской культурной революции (впоследствии издание много раз сливалось с другими органами культурной печати и меняло названия, но это совсем другая история).

Ирония истории: заметку о том, как архитектурно-художественный совет утверждал заказанные Всесоюзной сельскохозяйственной выставкой скульптуры (и не утвердил, конечно) шеф-редактор «Артгида» нашла под старыми обоями. Прошлое не оставляет нас.
Старший куратор Тейт Модерн Марк Годфри отстранен от работы из-за критики решения галереи отложить ретроспективу Филипа Гастона (1913–1980). В сентябре 2020 года Годфри опубликовал в своем инстаграме заявление, где осудил перенос выставки, организаторами которой являются Бостонским музей изящных искусств, Музей изящных искусств Хьюстона, Национальная галерея искусств в Вашингтоне и Тейт Модерн.

Годфри назвал это решение «высокомерным по отношению к зрителям, которые, как предполагается, не способны оценить нюансы и политическую линию работ Гастона. Отменяя или откладывая выставку, институции посылают месседж, что они “понимают” картины Гастона, посвященные ку-клукс-клану, но не доверяют своей аудитории».

Перенос ретроспективы Гастона был осужден художниками, кураторами и исследователями, а также дочерью Гастона Музой Майер. В сентябре около 100 художников, в том числе Николь Айзенман, Эдриан Пайпер и Лорна Симпсон, подписали открытое письмо, в котором заявили, что «шокированы и разочарованы» этим решением.
Как сообщила журналистам министр культуры РФ Ольга Любимова, в России впервые разработана программа развития частных музеев:

«Впервые в сотрудничестве с музейным сообществом разработана программа развития частных музеев, она рассчитана на 2021–2023 годы. Ее ключевая идея — интеграция частных музеев в единое музейное пространство страны и включение их наряду с федеральными, региональными и ведомственными музеями в государственные программы, реализуемые Минкультуры России. Акцент будет сделан на продвижении частных музеев в различных уголках нашей страны».

Благодаря этой программе у частных музеев повысится узнаваемость, предполагается их включение в музейные маршруты и маршруты культурного туризма. Планируется, что программу подпишут Министерство культуры России совместно с Союзом музеев России и Ассоциацией частных музеев России. Также объявлено о создании реестра частных музеев, в который вошли около 500 организаций.
Балтиморский художественный музей (BMA) решил приостановить продажу трех работ из своей коллекции, выставленных на аукцион Sotheby’s.

О своем решении музей объявил всего за два часа до начала торгов в Нью-Йорке 28 октября 2020 года. Решение было принято после частной беседы между руководством музея и Ассоциацией директоров художественных музеев. Ранее BMA твердо отстаивал план по диаксации работ Брайса Мардена, Клиффорда Стилла и Энди Уорхола (его «Тайная вечеря» 1986 года оценивалась в $40 млн), несмотря на протесты, которые привели к отставке двух членов совета директоров музея.

Всего, как предполагалось, эти работы должны были принести музею $65 млн. Средства от продажи музей собирался направить на акцию по диверсификации фондов музея, направленную на приобретение работ женщин и цветных художников и получившую название «Эндаумент во имя будущего».

[Полный текст новости]
«В Сибири нужно каждый день делать над собой усилие, чтобы быть художником. Для начала нужно выжить и согреться в этом холоде и пустоте».

Директор красноярского Музейного центра «Площадь Мира» Мария Букова рассказывает об отношениях музея с городом и миром, о красноярском художественном сообществе и городской политике.
В связи с ростом числа заболевших COVID-19 во Франции президент Эмманюэль Макрон объявил о новом раунде ограничений.

В стране вводится изоляция, в рамках которой будут закрыты все некритически важные предприятия, включая музеи. Лувр и музей Орсэ уже объявили через свои аккаунты в Твиттере, что закрываются до дальнейшего уведомления. О закрытии большинства общественных мест, включая музеи, объявила также Бельгия.

О мерах по дальнейшему ограничению общественных мероприятий задумались и в Берлине. Во время обсуждения новых правил в правительстве тысячи деятелей культуры и индустрии развлечений прошли маршем по столице Германии с транспарантами «Культура умирает».
Выставки недели: выбор «Артгида». Ноябрь 2020

Рассказываем, куда можно сходить в грядущем месяце. В этом выпуске: репортажи Паскаля Мэтра в Мультимедиа Арт Музее, шедевры из Казани в Новой Третьяковке, птичий концерт в Царицыно и другие мероприятия.
Четыре крупных музея планировали в 2020 году блокбастер — ретроспективу американского живописца Филипа Гастона. А затем объявили о переносе выставки из-за опасений, что зрители могут не понять «болезненные» образы работ художника с изображениями ку-клукс-клановцев в капюшонах.

«Мир, в котором мы живем сейчас, во многом отличается от того, что был пять лет назад, когда планировалась выставка. Движение за расовую справедливость, начавшееся в США и распространившееся по всему миру, заставило нас задуматься», — говорится в заявлении кураторов. Эта отмена обострила вопросы новой этики в искусстве, о которых рассуждает критик портала artnet Бен Дэвис.
Sotheby’s отказался публиковать какую-либо информацию об окончательной цене продажи и покупателе работы Альберто Джакометти Grande femme I (1960).

Скульптура была продана 27 октября 2020 года в необычном формате «закрытого аукциона» (участники аукциона не знали размеров ставок друг друга) с минимальной начальной ставкой $90 млн. Продавцом скульптуры, по слухам, был миллиардер и филантроп Рон Перельман, который собирается продать через Sotheby’s работы из своей крупной коллекции искусства, часть из вырученных средств будет, по сообщению Bloomberg, направлена на погашение кредита.

Рекорд цены на работу Джакометти — $141,285 млн — был установлен в 2015 году скульптурой «Указующий мужчина», эта работа также является самой дорогой скульптурой, проданной с аукциона.
Цветочная скульптура «Щенок» (1992) Джеффа Кунса на террасе Музея Гуггенхайма в Бильбао теперь снабжена маской из синих и белых цветов.

Хотя сейчас цветы едва видны, через несколько недель они расцветут и превратятся в отчетливое изображение предохраняющей от COVID-19 маски на морде Щенка. 13-метровая скульптура состоит из десятков тысяч живых цветов — бархатцев, петуний, бегоний и др. на каркасе из нержавеющей стали, оборудованном внутренней системой орошения.

Вот как Джефф Кунс охарактеризовал новое дополнение: «Что за честь для меня сообщить через Щенка о важности ношения маски во время пандемии COVID-19! Житель Бильбао прислал мне письмо с вопросом, может ли Щенок носить маску, и это, по-моему, стало прекрасной идеей. Я в восторге от того, что теперь Щенок, украшенный маской из белых и синих цветов, может рассказать о безопасности и здоровье жителям Бильбао и всему миру».
В связи с введением во Франции с 30 октября 2020 года новых национальных правил изоляции из-за роста заболеваемости COVID-19, о чем объявил президент страны Эмманюэль Макрон, европейская биеннале Manifesta 13 объявила о своем закрытии. Биеннале открылась 28 августа в Марселе, теперь она продолжится только в цифровом формате. Команда Manifesta 13 также сообщает, что отдельные проекты параллельной программы Les Parallèles du Sud могут вновь открыться после окончания локдауна.