18 ноября 2020 года на платформе #Москвастобой стартуют познавательные онлайн-туры по музеям Москвы.
Их ведут профессиональные гиды, рассказывающие о постоянных экспозициях и временных выставках музеев. #Москвастобой — специальный онлайн-проект, запущенный столичным Комитетом по туризму в марте 2020 года. На сайте публикуются лекции, театральные постановки, литературные чтения, онлайн-экскурсии, кулинарные шоу, мастер-классы, модные показы и многое другое. Пользователям доступно более 600 видеоматериалов.
Для иностранных пользователей есть англоязычная версия проекта #Moscowwithyou.
Их ведут профессиональные гиды, рассказывающие о постоянных экспозициях и временных выставках музеев. #Москвастобой — специальный онлайн-проект, запущенный столичным Комитетом по туризму в марте 2020 года. На сайте публикуются лекции, театральные постановки, литературные чтения, онлайн-экскурсии, кулинарные шоу, мастер-классы, модные показы и многое другое. Пользователям доступно более 600 видеоматериалов.
Для иностранных пользователей есть англоязычная версия проекта #Moscowwithyou.
Свободные мастерские в Казани
Для многих людей искусства 2020 год проходит под знаком ВХУТЕМАСа — новаторской школы, «нашего Баухауса», творческой лаборатории, с которой началась, пожалуй, самая масштабная в истории нашей страны реформа художественного образования. На протяжении всего года появляются издания, публикации и выставочные проекты, посвященнные преобразующей силе педагогических идей, родившихся в стенах этого учебного заведения.
«Артгид» хотел бы напомнить о явлении не менее заметном — Казанских архитектурно-художественных мастерских (АРХУМАС), где разработанная в Москве методология соединилась с особенностями местной художественной школы.
Для многих людей искусства 2020 год проходит под знаком ВХУТЕМАСа — новаторской школы, «нашего Баухауса», творческой лаборатории, с которой началась, пожалуй, самая масштабная в истории нашей страны реформа художественного образования. На протяжении всего года появляются издания, публикации и выставочные проекты, посвященнные преобразующей силе педагогических идей, родившихся в стенах этого учебного заведения.
«Артгид» хотел бы напомнить о явлении не менее заметном — Казанских архитектурно-художественных мастерских (АРХУМАС), где разработанная в Москве методология соединилась с особенностями местной художественной школы.
Министерство культуры РФ приказом, разработанным совместно с Союзом музеев России, утвердило единые правила учета, хранения и использования музейных предметов.
Как подчеркнула заместитель министра культуры РФ Анна Манилова, «впервые за многие годы в сфере музейного дела разработан и принят документ, касающийся фундаментальных основ музейного дела. Новый приказ устанавливает четкие правила для всего музейного сообщества по учету, хранению и использованию национального богатства страны — музейных предметов и музейных коллекций». Приказ определяет перечень фондов, которые образуют собрание музеев, порядок обеспечения учета музейных предметов, ведения и сохранности учетной документации.
Отдельно документ регламентирует обеспечение сохранности и безопасности музейных предметов, проведения реставрационных работ и учитывает автоматизацию процессов в сфере музейного дела.
Как подчеркнула заместитель министра культуры РФ Анна Манилова, «впервые за многие годы в сфере музейного дела разработан и принят документ, касающийся фундаментальных основ музейного дела. Новый приказ устанавливает четкие правила для всего музейного сообщества по учету, хранению и использованию национального богатства страны — музейных предметов и музейных коллекций». Приказ определяет перечень фондов, которые образуют собрание музеев, порядок обеспечения учета музейных предметов, ведения и сохранности учетной документации.
Отдельно документ регламентирует обеспечение сохранности и безопасности музейных предметов, проведения реставрационных работ и учитывает автоматизацию процессов в сфере музейного дела.
Pace Gallery начала расследование в связи с обвинениями в неправомерном поведении двух своих ведущих дилеров — Дугласа Бакстера и Сьюзан Данн.
Генеральный директор галереи Марк Глимчер заявил: «Я хочу, чтобы все были уверены, что мы серьезно относимся к этим обвинениям и действуем, чтобы защитить наших сотрудников и культуру нашей галереи». Независимое расследование будет проводиться сторонним юристом. На время всего расследования Данн и Бакстер переведены на удаленный режим работы, их обязали сотрудничать со следствием.
Ранее ряд сотрудников галереи назвали рабочую атмосферу в ней «токсичной»: по их утверждению, руководство галереи не предотвратило физические и словесные оскорбления со стороны руководителей высшего звена. Бакстера обвиняют в том, что он иногда устанавливал цены на работы, руководствуясь национальностью коллекционера, делал расистские замечания, а однажды швырнул телефон в одного из сотрудников. Марк Глимчер отклонил просьбу об интервью.
Генеральный директор галереи Марк Глимчер заявил: «Я хочу, чтобы все были уверены, что мы серьезно относимся к этим обвинениям и действуем, чтобы защитить наших сотрудников и культуру нашей галереи». Независимое расследование будет проводиться сторонним юристом. На время всего расследования Данн и Бакстер переведены на удаленный режим работы, их обязали сотрудничать со следствием.
Ранее ряд сотрудников галереи назвали рабочую атмосферу в ней «токсичной»: по их утверждению, руководство галереи не предотвратило физические и словесные оскорбления со стороны руководителей высшего звена. Бакстера обвиняют в том, что он иногда устанавливал цены на работы, руководствуясь национальностью коллекционера, делал расистские замечания, а однажды швырнул телефон в одного из сотрудников. Марк Глимчер отклонил просьбу об интервью.
Британская художница Чила Кумари Бурман создала световую инсталляцию для фасада Тейт Британ.
Это уже четвертый зимний спецпроект для галереи. Ранее авторами инсталляций были Алан Кейн, Монстер Четвинд и Энн Харди. В инсталляции «Вспоминая дивный новый мир» (отсылка к названию культовой антиутопии Олдоса Хаксли «О дивный новый мир») перемешаны индийские мифы и обычаи с воспоминаниями детства художницы о ежегодном фестивале огней и фургоне с мороженым.
Хотя двери Тейт Британ закрыты в связи с локдауном, световую инсталляцию можно будет увидеть до 31 января 2021 года. Мэр Лондона Садик Хан уже назвал ее «символом надежды в эти трудные времена».
Это уже четвертый зимний спецпроект для галереи. Ранее авторами инсталляций были Алан Кейн, Монстер Четвинд и Энн Харди. В инсталляции «Вспоминая дивный новый мир» (отсылка к названию культовой антиутопии Олдоса Хаксли «О дивный новый мир») перемешаны индийские мифы и обычаи с воспоминаниями детства художницы о ежегодном фестивале огней и фургоне с мороженым.
Хотя двери Тейт Британ закрыты в связи с локдауном, световую инсталляцию можно будет увидеть до 31 января 2021 года. Мэр Лондона Садик Хан уже назвал ее «символом надежды в эти трудные времена».
Афера Тома Китинга. Невыдуманная история художника-фальсификатора
Том Китинг — гениальный фальсификатор, который подделал более двух тысяч полотен, включая произведения Рембрандта, Амедео Модильяни, Пьера Огюста Ренуара и Эдгара Дега. В 1976 году он публично признался в содеянном и снискал скандальную славу. «Артгид» публикует отрывок из биографии талантливого копировальщика.
Том Китинг — гениальный фальсификатор, который подделал более двух тысяч полотен, включая произведения Рембрандта, Амедео Модильяни, Пьера Огюста Ренуара и Эдгара Дега. В 1976 году он публично признался в содеянном и снискал скандальную славу. «Артгид» публикует отрывок из биографии талантливого копировальщика.
14 ноября 2020 года археологи объявили о крупнейшем за последнее время археологическом открытии в Египте: в некрополе Саккары к югу от Каира обнаружено более 100 расписных саркофагов, в некоторых из которых находятся мумии «в идеальном состоянии».
Все саркофаги найдены в трех шахтах глубиной 11 метров, большинство из них относятся к периодам от Позднего царства (26 династия, 664–332 до н. э.) до Птолемеевского периода (305–30 до н. э.). На каждом из саркофагов вырезаны детальные изображения и иероглифы. Также в шахтах обнаружены маски, амулеты, канопы и более 40 позолоченных погребальных статуй. Сейчас археологи пытаются отыскать мастерскую, где бальзамировали тела.
Некрополь Саккара признан объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО в 1979 году, в нем находится древнейшая пирамида Джосера.
Все саркофаги найдены в трех шахтах глубиной 11 метров, большинство из них относятся к периодам от Позднего царства (26 династия, 664–332 до н. э.) до Птолемеевского периода (305–30 до н. э.). На каждом из саркофагов вырезаны детальные изображения и иероглифы. Также в шахтах обнаружены маски, амулеты, канопы и более 40 позолоченных погребальных статуй. Сейчас археологи пытаются отыскать мастерскую, где бальзамировали тела.
Некрополь Саккара признан объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО в 1979 году, в нем находится древнейшая пирамида Джосера.
Немецкая ассоциация музеев призвала к пересмотру условий локдауна, связанного с COVID-19.
Ассоциация выступила за «скорейшее открытие музеев»: «Музеи не являются местами с повышенным риском заражения, в них действуют строгие правила гигиены и социального дистанцирования». Ассоциация музеев утверждает, что музеи могут опираться на многолетний опыт управления потоком посетителей с помощью продажи онлайн-билетов, фиксированных временных окон, ограничения числа посетителей, продуманной маршрутизации, обновленных систем вентиляции, а также правил социального дистанцирования и гигиены.
Президент Немецкой ассоциации музеев Эккарт Кёне предупредил о последствиях кризиса: «Многие институции не имеют финансовой поддержки. Каждый новый локдаун — это серьезный поворотный момент».
Ассоциация выступила за «скорейшее открытие музеев»: «Музеи не являются местами с повышенным риском заражения, в них действуют строгие правила гигиены и социального дистанцирования». Ассоциация музеев утверждает, что музеи могут опираться на многолетний опыт управления потоком посетителей с помощью продажи онлайн-билетов, фиксированных временных окон, ограничения числа посетителей, продуманной маршрутизации, обновленных систем вентиляции, а также правил социального дистанцирования и гигиены.
Президент Немецкой ассоциации музеев Эккарт Кёне предупредил о последствиях кризиса: «Многие институции не имеют финансовой поддержки. Каждый новый локдаун — это серьезный поворотный момент».
Рембрандт и электронные эксперты
В 2019 году Голландия отметила 350 лет со дня смерти Рембрандта. Стивен и Андреа Франк, технолог и искусствовед из США, приурочили к годовщине презентацию компьютерного инструмента, обученного отличать подлинные работы голландского художника от подделок.
Смогут ли искусственные нейросети решить проблему атрибуции спорных произведений?
В 2019 году Голландия отметила 350 лет со дня смерти Рембрандта. Стивен и Андреа Франк, технолог и искусствовед из США, приурочили к годовщине презентацию компьютерного инструмента, обученного отличать подлинные работы голландского художника от подделок.
Смогут ли искусственные нейросети решить проблему атрибуции спорных произведений?
Константин Акинша: «Что полиция может сделать с двумя тысячами вещей? Она же не институт искусствознания!»
Тема подделок в собраниях музеев перестает быть табу. Только за последние пять лет несколько известных музеев (и среди них Музей-заповедник «Ростовский кремль») не только публично объявили, что выявили в коллекциях фальшивки, но даже представили их публике.
Публикуем большое интервью с историком искусства и специалистом по провенансу Константином Акиншей по следам международной конференции «Русский авангард: оригинал и подделка», организованной кельнским Музеем Людвига.
Тема подделок в собраниях музеев перестает быть табу. Только за последние пять лет несколько известных музеев (и среди них Музей-заповедник «Ростовский кремль») не только публично объявили, что выявили в коллекциях фальшивки, но даже представили их публике.
Публикуем большое интервью с историком искусства и специалистом по провенансу Константином Акиншей по следам международной конференции «Русский авангард: оригинал и подделка», организованной кельнским Музеем Людвига.
Руководители Музея Метрополитен Дэн Вайс и Макс Холляйн призвали к защите объектов армянского культурного наследия в Нагорно-Карабахской области:
«Как организаторы выставки “Армения!” (2018), первой крупной выставки, посвященной замечательным художественным и культурным достижениям армянского народа в глобальном контексте за четырнадцать веков, мы с ужасом и грустью наблюдали за недавним насилием и кровопролитием в Нагорно-Карабахском регионе».
Вайс и Холляйн обратились с призывом «уважать эти объекты международного культурного наследия, которые обогащают наш мир и сохранились на протяжении тысяч лет. Утрата объектов культурного наследия является безвозвратной и представляет собой серьезную кражу у будущих поколений».
«Как организаторы выставки “Армения!” (2018), первой крупной выставки, посвященной замечательным художественным и культурным достижениям армянского народа в глобальном контексте за четырнадцать веков, мы с ужасом и грустью наблюдали за недавним насилием и кровопролитием в Нагорно-Карабахском регионе».
Вайс и Холляйн обратились с призывом «уважать эти объекты международного культурного наследия, которые обогащают наш мир и сохранились на протяжении тысяч лет. Утрата объектов культурного наследия является безвозвратной и представляет собой серьезную кражу у будущих поколений».
Самая большая работа Марка Шагала — огромный сценический занавес «Финал» размером 13,4 × 19,8 метра, спроектированный, созданный и расписанный Шагалом для постановки «Волшебной флейты» Моцарта в Метрополитен-опера в 1967 году — был выставлен на торги аукционного дома Bonhams в Нью-Йорке.
Верхняя граница эстимейта составляла $450 тыс. На состоявшихся 17 ноября 2020 года торгах занавес был продан за $990 тыс. Шагалу было 77 лет, когда в сентябре 1964 года он встретился с директором Метрополитен-опера Рудольфом Бингом, чтобы обсудить постановку «Волшебной флейты». Художнику было поручено разработать декорации и костюмы, он работал над ними три года, создав более 120 костюмов, 26 сценических объектов и 13 задников высотой 20 метров.
Занавес «Финал» был создан для финальной триумфальной сцены оперы и вызывает в памяти мир лирических детских воспоминаний, а также самые известные образы творчества Шагала.
Верхняя граница эстимейта составляла $450 тыс. На состоявшихся 17 ноября 2020 года торгах занавес был продан за $990 тыс. Шагалу было 77 лет, когда в сентябре 1964 года он встретился с директором Метрополитен-опера Рудольфом Бингом, чтобы обсудить постановку «Волшебной флейты». Художнику было поручено разработать декорации и костюмы, он работал над ними три года, создав более 120 костюмов, 26 сценических объектов и 13 задников высотой 20 метров.
Занавес «Финал» был создан для финальной триумфальной сцены оперы и вызывает в памяти мир лирических детских воспоминаний, а также самые известные образы творчества Шагала.
Новый директор галереи Боргезе в Риме Франческа Каппеллетти планирует направить деятельность музея в «более современное русло».
Она считает очень важным привлечь в музей молодую публику. Исторические музеи, подобные галерее Боргезе, должны найти дорогу в будущее, считает она, привлечь более молодую аудиторию и разместить свои коллекции в интернете. По мнению Каппеллетти, которое она высказала в интервью artnet, музеи переживают период большей открытости и инклюзивности.
Для привлечения в галерею более молодой аудитории Каппеллетти планирует увеличить эффективность присутствия музея в интернете и улучшить коммуникации в социальных сетях. Также планируется создать общество друзей и покровителей музея не только для традиционной аудитории, но и д
Она считает очень важным привлечь в музей молодую публику. Исторические музеи, подобные галерее Боргезе, должны найти дорогу в будущее, считает она, привлечь более молодую аудиторию и разместить свои коллекции в интернете. По мнению Каппеллетти, которое она высказала в интервью artnet, музеи переживают период большей открытости и инклюзивности.
Для привлечения в галерею более молодой аудитории Каппеллетти планирует увеличить эффективность присутствия музея в интернете и улучшить коммуникации в социальных сетях. Также планируется создать общество друзей и покровителей музея не только для традиционной аудитории, но и д
Новое торжество феминизма на Западе
В 1911 году на Западе кое-как доживает свой век патриархат — впервые художница, Люсьен Эвельманс, получает «римский приз» за лучшую скульптуру. Впрочем, обозревателя «Нивы» этот факт ничуть не удивляет, ведь в Российской империи, по его мнению, уже установлено равноправие между мужчиной и женщиной «в каких угодно конкурсах». Особенно в отношении искусства.
В 1911 году на Западе кое-как доживает свой век патриархат — впервые художница, Люсьен Эвельманс, получает «римский приз» за лучшую скульптуру. Впрочем, обозревателя «Нивы» этот факт ничуть не удивляет, ведь в Российской империи, по его мнению, уже установлено равноправие между мужчиной и женщиной «в каких угодно конкурсах». Особенно в отношении искусства.
Российская художница Александра Сухарева станет участницей основного проекта 13-й биеннале в Кванджу: полный список участников основного проекта опубликован на сайте биеннале.
13-я биеннале в Кванджу пройдет с 26 февраля по 9 мая 2021 года под девизом Minds Rising, Spirits Tuning («Возвышение умов, настройка духа»). Ее основными площадками станут четыре локации: выставочный зал биеннале в Кванджу, Национальный музей Кванджу, театр Кванджу и общественное арт-пространство Horanggasy Artpolygon.
Кураторами биеннале назначены Дефне Айяс и Наташа Гинвала. Согласно их заявлению, биеннале будет исследовать «многочисленные формы разума, планетарные системы жизнеобеспечения и способы коллективного выживания, поскольку они соперничают с горизонтом будущего когнитивного капитализма, алгоритмического насилия и планетарного империализма». В основном проекте биеннале примут участие 69 художников и арт-коллективов.
13-я биеннале в Кванджу пройдет с 26 февраля по 9 мая 2021 года под девизом Minds Rising, Spirits Tuning («Возвышение умов, настройка духа»). Ее основными площадками станут четыре локации: выставочный зал биеннале в Кванджу, Национальный музей Кванджу, театр Кванджу и общественное арт-пространство Horanggasy Artpolygon.
Кураторами биеннале назначены Дефне Айяс и Наташа Гинвала. Согласно их заявлению, биеннале будет исследовать «многочисленные формы разума, планетарные системы жизнеобеспечения и способы коллективного выживания, поскольку они соперничают с горизонтом будущего когнитивного капитализма, алгоритмического насилия и планетарного империализма». В основном проекте биеннале примут участие 69 художников и арт-коллективов.
Согласно новому отчету Американского альянса музеев, 67% американских музеев были вынуждены сократить образовательные программы и другую общественную деятельность из-за дефицита бюджета, связанного с продолжающейся пандемией.
По данным Альянса, музеи, которым удалось остаться открытыми для посещения, столкнулись с тем, что посещаемость не превышает 35% от прежней. Это привело к разрушительному падению доходов для тех институций, которые не имеют больших эндаумент-фондов и в основном полагаются на продажу билетов. Падение доходов приводит к массовым увольнениям сотрудников.
Среди должностей, которые наиболее пострадали от увольнений, 40% приходится на музейных сотрудников, работавших в образовательных программах. 29% опрошенных директоров музеев подтвердили, что существует значительный риск окончательного закрытия вверенного им музея к осени 2021 года.
По данным Альянса, музеи, которым удалось остаться открытыми для посещения, столкнулись с тем, что посещаемость не превышает 35% от прежней. Это привело к разрушительному падению доходов для тех институций, которые не имеют больших эндаумент-фондов и в основном полагаются на продажу билетов. Падение доходов приводит к массовым увольнениям сотрудников.
Среди должностей, которые наиболее пострадали от увольнений, 40% приходится на музейных сотрудников, работавших в образовательных программах. 29% опрошенных директоров музеев подтвердили, что существует значительный риск окончательного закрытия вверенного им музея к осени 2021 года.
Еврейский музей и центр толерантности объявил о запуске онлайн игры «Конструктор».
Запуск игры приурочен к открытию выставки «Дом для машин. Бахметьевский и другие гаражи». Пользователю предлагают представить себя архитектором-авангардистом и построить пять знаменитых московских гаражей: на первом уровне пользователю необходимо построить Бахметьевский гараж (1927, архитектор Константин Мельников), на втором — гараж «Интуриста» (1933–1940, архитекторы Константин Мельников и В. Курочкин), на третьем — гараж Наркомтяжпрома (1933, архитектор Зиновий Носкин), на четвертом — гараж Госплана (1936, Константин Мельников, В. Курочкин), на финальном — гараж ЦИК СССР и ВЦИК (1935–1941, архитекторы Михаил Минкус, Лев Давидович и Людмила Варзар).
После прохождения каждого уровня пользователю предлагается короткая справка об архитектуре и истории «построенного» им гаража.
Запуск игры приурочен к открытию выставки «Дом для машин. Бахметьевский и другие гаражи». Пользователю предлагают представить себя архитектором-авангардистом и построить пять знаменитых московских гаражей: на первом уровне пользователю необходимо построить Бахметьевский гараж (1927, архитектор Константин Мельников), на втором — гараж «Интуриста» (1933–1940, архитекторы Константин Мельников и В. Курочкин), на третьем — гараж Наркомтяжпрома (1933, архитектор Зиновий Носкин), на четвертом — гараж Госплана (1936, Константин Мельников, В. Курочкин), на финальном — гараж ЦИК СССР и ВЦИК (1935–1941, архитекторы Михаил Минкус, Лев Давидович и Людмила Варзар).
После прохождения каждого уровня пользователю предлагается короткая справка об архитектуре и истории «построенного» им гаража.
Дада — женский род, множественное число
В одном из манифестов дада, опубликованном в Нью-Йорке в 1921 году, Тристан Тцара писал, что «новое движение — это смесь мужчины, нафталина, губки, эбонитовой фигурки животного и бифштекса, приготовленного с мылом для прочистки мозгов».
Однако за спинами прославленных анархистов стояли женщины — покладистые жены, терпеливые любовницы, творческие соратницы и, как показало время, не менее смелые, талантливые и самобытные художницы. «Артгид» вспоминает участниц этого движения.
В одном из манифестов дада, опубликованном в Нью-Йорке в 1921 году, Тристан Тцара писал, что «новое движение — это смесь мужчины, нафталина, губки, эбонитовой фигурки животного и бифштекса, приготовленного с мылом для прочистки мозгов».
Однако за спинами прославленных анархистов стояли женщины — покладистые жены, терпеливые любовницы, творческие соратницы и, как показало время, не менее смелые, талантливые и самобытные художницы. «Артгид» вспоминает участниц этого движения.
17 ноября 2020 года Высокий суд Марселя оправдал четырех активистов, которые 30 июля того же года вынесли из здания марсельского Музея искусства Африки, Океании и коренных американцев церемониальное копье.
Активисты, члены группы «Мультикультурный фронт против разграбления» во главе с Мвазулу Диябанзой, получившим известность своими акциями в музеях Европы, отнесли копье во двор музея, где осудили «разграбление» африканского наследия, относящегося к колониальной эпохе. Активисты дождались прибытия полиции, после чего копье было возвращено в музей. Вся акция транслировалась в социальных сетях. Теперь суд оправдал активистов, указав, что их акция является проявлением свободы слова.
Диябанза уже заявил журналистам, что вердикт суда придает легитимность методам группы, которые он назвал «активистской дипломатией».
Активисты, члены группы «Мультикультурный фронт против разграбления» во главе с Мвазулу Диябанзой, получившим известность своими акциями в музеях Европы, отнесли копье во двор музея, где осудили «разграбление» африканского наследия, относящегося к колониальной эпохе. Активисты дождались прибытия полиции, после чего копье было возвращено в музей. Вся акция транслировалась в социальных сетях. Теперь суд оправдал активистов, указав, что их акция является проявлением свободы слова.
Диябанза уже заявил журналистам, что вердикт суда придает легитимность методам группы, которые он назвал «активистской дипломатией».
Независимая британская организация Art Fund заявила, что около 60% британских музеев могут не пережить второго локдауна.
Лишь около половины музеев получили какое-либо чрезвычайное финансирование. По мнению директора Art Fund Дженни Уолдман, многие музеи будут бороться за выживание в 2021 и 2022 годах: «В некотором смысле все это похоже на длительное заболевание COVID для искусства. Весь этот год был катастрофическим, и если заглянуть в будущее, то есть серьезные опасения, что местные власти не смогут поддержать музеи. Потоки финансирования музеев также вызывают беспокойство».
Бет Бэйт, директор шотландского арт-центра Dundee Contemporary Arts, рассказала, что музеи изо всех сил пытаются справиться с замкнутым кругом, состоящим в повторном открытии, а сразу за этим в повторном закрытии музеев, когда вступили в силу новые ограничения.
[Полный текст новости]
Лишь около половины музеев получили какое-либо чрезвычайное финансирование. По мнению директора Art Fund Дженни Уолдман, многие музеи будут бороться за выживание в 2021 и 2022 годах: «В некотором смысле все это похоже на длительное заболевание COVID для искусства. Весь этот год был катастрофическим, и если заглянуть в будущее, то есть серьезные опасения, что местные власти не смогут поддержать музеи. Потоки финансирования музеев также вызывают беспокойство».
Бет Бэйт, директор шотландского арт-центра Dundee Contemporary Arts, рассказала, что музеи изо всех сил пытаются справиться с замкнутым кругом, состоящим в повторном открытии, а сразу за этим в повторном закрытии музеев, когда вступили в силу новые ограничения.
[Полный текст новости]
Нужно в Нижний
Студенты магистерской программы «Практики кураторства в современном искусстве» поехали в Нижний Новгород, чтобы погрузиться в местный художественный контекст.
Они исколесили район Соцгорода, разведали, что происходит в нижегородских художественных галереях и мастерских, зашли в местный крематорий поразмышлять о смерти и даже успели съездить в моногород Выкса, где проходит знаменитый фестиваль «Арт-Овраг», а художники со всей России расписывают граффити слепые стены хрущевок. В заключение слушатели программы собрали для «Артгида» небольшой путеводитель, рассказав о том, что обязательно нужно увидеть в Нижнем.
Студенты магистерской программы «Практики кураторства в современном искусстве» поехали в Нижний Новгород, чтобы погрузиться в местный художественный контекст.
Они исколесили район Соцгорода, разведали, что происходит в нижегородских художественных галереях и мастерских, зашли в местный крематорий поразмышлять о смерти и даже успели съездить в моногород Выкса, где проходит знаменитый фестиваль «Арт-Овраг», а художники со всей России расписывают граффити слепые стены хрущевок. В заключение слушатели программы собрали для «Артгида» небольшой путеводитель, рассказав о том, что обязательно нужно увидеть в Нижнем.