Дада — женский род, множественное число
В одном из манифестов дада, опубликованном в Нью-Йорке в 1921 году, Тристан Тцара писал, что «новое движение — это смесь мужчины, нафталина, губки, эбонитовой фигурки животного и бифштекса, приготовленного с мылом для прочистки мозгов».
Однако за спинами прославленных анархистов стояли женщины — покладистые жены, терпеливые любовницы, творческие соратницы и, как показало время, не менее смелые, талантливые и самобытные художницы. «Артгид» вспоминает участниц этого движения.
В одном из манифестов дада, опубликованном в Нью-Йорке в 1921 году, Тристан Тцара писал, что «новое движение — это смесь мужчины, нафталина, губки, эбонитовой фигурки животного и бифштекса, приготовленного с мылом для прочистки мозгов».
Однако за спинами прославленных анархистов стояли женщины — покладистые жены, терпеливые любовницы, творческие соратницы и, как показало время, не менее смелые, талантливые и самобытные художницы. «Артгид» вспоминает участниц этого движения.
17 ноября 2020 года Высокий суд Марселя оправдал четырех активистов, которые 30 июля того же года вынесли из здания марсельского Музея искусства Африки, Океании и коренных американцев церемониальное копье.
Активисты, члены группы «Мультикультурный фронт против разграбления» во главе с Мвазулу Диябанзой, получившим известность своими акциями в музеях Европы, отнесли копье во двор музея, где осудили «разграбление» африканского наследия, относящегося к колониальной эпохе. Активисты дождались прибытия полиции, после чего копье было возвращено в музей. Вся акция транслировалась в социальных сетях. Теперь суд оправдал активистов, указав, что их акция является проявлением свободы слова.
Диябанза уже заявил журналистам, что вердикт суда придает легитимность методам группы, которые он назвал «активистской дипломатией».
Активисты, члены группы «Мультикультурный фронт против разграбления» во главе с Мвазулу Диябанзой, получившим известность своими акциями в музеях Европы, отнесли копье во двор музея, где осудили «разграбление» африканского наследия, относящегося к колониальной эпохе. Активисты дождались прибытия полиции, после чего копье было возвращено в музей. Вся акция транслировалась в социальных сетях. Теперь суд оправдал активистов, указав, что их акция является проявлением свободы слова.
Диябанза уже заявил журналистам, что вердикт суда придает легитимность методам группы, которые он назвал «активистской дипломатией».
Независимая британская организация Art Fund заявила, что около 60% британских музеев могут не пережить второго локдауна.
Лишь около половины музеев получили какое-либо чрезвычайное финансирование. По мнению директора Art Fund Дженни Уолдман, многие музеи будут бороться за выживание в 2021 и 2022 годах: «В некотором смысле все это похоже на длительное заболевание COVID для искусства. Весь этот год был катастрофическим, и если заглянуть в будущее, то есть серьезные опасения, что местные власти не смогут поддержать музеи. Потоки финансирования музеев также вызывают беспокойство».
Бет Бэйт, директор шотландского арт-центра Dundee Contemporary Arts, рассказала, что музеи изо всех сил пытаются справиться с замкнутым кругом, состоящим в повторном открытии, а сразу за этим в повторном закрытии музеев, когда вступили в силу новые ограничения.
[Полный текст новости]
Лишь около половины музеев получили какое-либо чрезвычайное финансирование. По мнению директора Art Fund Дженни Уолдман, многие музеи будут бороться за выживание в 2021 и 2022 годах: «В некотором смысле все это похоже на длительное заболевание COVID для искусства. Весь этот год был катастрофическим, и если заглянуть в будущее, то есть серьезные опасения, что местные власти не смогут поддержать музеи. Потоки финансирования музеев также вызывают беспокойство».
Бет Бэйт, директор шотландского арт-центра Dundee Contemporary Arts, рассказала, что музеи изо всех сил пытаются справиться с замкнутым кругом, состоящим в повторном открытии, а сразу за этим в повторном закрытии музеев, когда вступили в силу новые ограничения.
[Полный текст новости]
Нужно в Нижний
Студенты магистерской программы «Практики кураторства в современном искусстве» поехали в Нижний Новгород, чтобы погрузиться в местный художественный контекст.
Они исколесили район Соцгорода, разведали, что происходит в нижегородских художественных галереях и мастерских, зашли в местный крематорий поразмышлять о смерти и даже успели съездить в моногород Выкса, где проходит знаменитый фестиваль «Арт-Овраг», а художники со всей России расписывают граффити слепые стены хрущевок. В заключение слушатели программы собрали для «Артгида» небольшой путеводитель, рассказав о том, что обязательно нужно увидеть в Нижнем.
Студенты магистерской программы «Практики кураторства в современном искусстве» поехали в Нижний Новгород, чтобы погрузиться в местный художественный контекст.
Они исколесили район Соцгорода, разведали, что происходит в нижегородских художественных галереях и мастерских, зашли в местный крематорий поразмышлять о смерти и даже успели съездить в моногород Выкса, где проходит знаменитый фестиваль «Арт-Овраг», а художники со всей России расписывают граффити слепые стены хрущевок. В заключение слушатели программы собрали для «Артгида» небольшой путеводитель, рассказав о том, что обязательно нужно увидеть в Нижнем.
20 ноября на официальной странице Вконтакте парка «Зарядье» прошла церемония награждения победителей 1-й Московской Арт Премии.
В номинации «Изобразительное искусство и архитектура» первую премию (в размере 3 млн руб.) получил Игорь Шелковский — скульптор, живописец и издатель культового журнала «А–Я», писавшего о советском андерграунде тогда, когда никто этого не делал. Премией отмечена скульптурная серия Шелковского «Люди». Второе место (2 млн руб.) занял художник Ян Гинзбург с проектом «Комната гениев», третье (1 млн руб.) — художник Игорь Самолёт за проект «Энергия ошибки».
Первую премию в номинации «Кино» экспертный совет премии присудил художнику Дмитрию Венкову за фильм «Гимны Московии».
В номинации «Изобразительное искусство и архитектура» первую премию (в размере 3 млн руб.) получил Игорь Шелковский — скульптор, живописец и издатель культового журнала «А–Я», писавшего о советском андерграунде тогда, когда никто этого не делал. Премией отмечена скульптурная серия Шелковского «Люди». Второе место (2 млн руб.) занял художник Ян Гинзбург с проектом «Комната гениев», третье (1 млн руб.) — художник Игорь Самолёт за проект «Энергия ошибки».
Первую премию в номинации «Кино» экспертный совет премии присудил художнику Дмитрию Венкову за фильм «Гимны Московии».
Итальянский искусствовед Аннализа ди Мария обнаружила в частной коллекции работу, являющуюся, по ее мнению, неизвестным рисунком Леонардо да Винчи.
Эскиз, выполненный красным мелом, до недавнего времени хранился в банке в Ломбардии, а сейчас находится сейчас в распоряжении двух коллекционеров из итальянского города Лекко. Из-за продолжающейся пандемии COVID-19 пока не было возможности провести углубленную экспертизу во Флоренции, после которой будет принято окончательное решение по поводу подлинности рисунка. Однако к настоящему времени эксперты смогли установить, что бумага, на которой создан рисунок, относится к XVI веку.
Эскиз, выполненный красным мелом, до недавнего времени хранился в банке в Ломбардии, а сейчас находится сейчас в распоряжении двух коллекционеров из итальянского города Лекко. Из-за продолжающейся пандемии COVID-19 пока не было возможности провести углубленную экспертизу во Флоренции, после которой будет принято окончательное решение по поводу подлинности рисунка. Однако к настоящему времени эксперты смогли установить, что бумага, на которой создан рисунок, относится к XVI веку.
Когда в октябре 2020 года Королевский оперный театр Ковент-Гарден, чтобы поправить свое материальное положение, выставил на торги Christie’s портрет Дэвида Уэбстера (1971) работы Дэвида Хокни, это вызвало критику британской общественности. Картина, изображающая управляющего имуществом театра, была продана неизвестному покупателю за £12,8 млн.
Как выяснилось, тайным покупателем картины был миллиардер и председатель попечительского совета театра Дэвид Росс. Он уже объявил о решении вернуть картину в театр на условиях долгосрочного займа. Как заявил Росс, он решил принять участие в аукционе, чтобы «сохранить картину для британской публики». Портрет Дэвида Уэбстера был заказан художнику в 1971 году после ухода Уэбстера на пенсию и оплачен за счет пожертвований сотрудников оперного театра. Теперь картину можно будет увидеть в театре на ее привычном месте, за исключением краткой поездки на выставку в Национальную портретную галерею в 2023 году.
Как выяснилось, тайным покупателем картины был миллиардер и председатель попечительского совета театра Дэвид Росс. Он уже объявил о решении вернуть картину в театр на условиях долгосрочного займа. Как заявил Росс, он решил принять участие в аукционе, чтобы «сохранить картину для британской публики». Портрет Дэвида Уэбстера был заказан художнику в 1971 году после ухода Уэбстера на пенсию и оплачен за счет пожертвований сотрудников оперного театра. Теперь картину можно будет увидеть в театре на ее привычном месте, за исключением краткой поездки на выставку в Национальную портретную галерею в 2023 году.
«Время откладывается в картине множеством способов. Как мы уже отметили, большое значение имеет то, как долго работал художник: это могут быть минуты, часы, дни, месяцы или годы. Свои временные ограничения имеют некоторые сюжеты: так, одна из специфических трудностей пейзажа, как в живописи, так и в рисунке, заключена в том, что состояния природы очень зыбки.»
Отец-основатель британского поп-арта Дэвид Хокни и художественный критик Мартин Гейфорд размышляют о том, как и для чего создавались картины на всем протяжении истории искусства.
Отец-основатель британского поп-арта Дэвид Хокни и художественный критик Мартин Гейфорд размышляют о том, как и для чего создавались картины на всем протяжении истории искусства.
Как сообщила в интервью ТАСС директор Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина Марина Лошак, выручка от продажи билетов в 2020 году снизилась почти на 70% по сравнению с прошлым годом:
«Упущенную выгоду в первый локдаун можно оценить примерно в 100 млн рублей. Очевидно, что с июля по ноябрь доход не восстановился: из-за требований социальной дистанции мы были вынуждены сократить в два с половиной раза количество посетителей, которые могут одномоментно находиться в музее».
В прошлом году в музей ежедневно приходило в среднем 4 тыс. посетителей, летом и осенью 2020 года — около 1,5 тыс. посетителей в день. Марина Лошак надеется на поддержку властей:
«Во время закрытия уже один раз государство спасло федеральные музеи. Без этого мы не смогли бы сохранить свою энергию. И тут придется нам тоже рассчитывать на государство».
«Упущенную выгоду в первый локдаун можно оценить примерно в 100 млн рублей. Очевидно, что с июля по ноябрь доход не восстановился: из-за требований социальной дистанции мы были вынуждены сократить в два с половиной раза количество посетителей, которые могут одномоментно находиться в музее».
В прошлом году в музей ежедневно приходило в среднем 4 тыс. посетителей, летом и осенью 2020 года — около 1,5 тыс. посетителей в день. Марина Лошак надеется на поддержку властей:
«Во время закрытия уже один раз государство спасло федеральные музеи. Без этого мы не смогли бы сохранить свою энергию. И тут придется нам тоже рассчитывать на государство».
Противоречия капитала и заботы
Эссе специалиста по критической теории, профессора философии и политологии Новой школы социальных исследований (Нью-Йорк) и знаменитой феминистки Нэнси Фрейзер, опубликованное в 2016 году в New Left Review и вошедшее затем в антологию Social Reproduction Theory: Remapping Class, Recentering Oppression («Теория социального воспроизводства. Переосмысление класса, переоценка угнетения»), среди капиталистических кризисов выявляет кризис социального воспроизводства, «кризис заботы», связанный с ключевыми повседневными проблемами каждого человека.
Эссе специалиста по критической теории, профессора философии и политологии Новой школы социальных исследований (Нью-Йорк) и знаменитой феминистки Нэнси Фрейзер, опубликованное в 2016 году в New Left Review и вошедшее затем в антологию Social Reproduction Theory: Remapping Class, Recentering Oppression («Теория социального воспроизводства. Переосмысление класса, переоценка угнетения»), среди капиталистических кризисов выявляет кризис социального воспроизводства, «кризис заботы», связанный с ключевыми повседневными проблемами каждого человека.
Архиепископ Парижа Мишель Опти вызвал негодование традиционалистов, предложив заменить при реставрации часть витражей собора Парижской Богоматери, созданных по эскизам Эжена Виолле-ле-Дюка в 1850-х годах и находящихся в часовнях, расположенных вдоль нефа собора, витражами современных художников.
Он также предложил, чтобы часть из €850 млн, пожертвованных на реставрацию, была использована для придания интерьеру современного стиля, включая дизайнерские скамьи с подсветкой, современные гардеробы и туалеты для 12 млн посетителей и туристов, ежегодно приходящих в собор. Как отмечает газета Le Figaro, «будущие витражи могли бы добавить красок зданию и, несомненно, привлечь внимание туристов и верующих».
После разрушительного пожара Нотр-Дам в апреле 2019 года президент Макрон хотел провести международный конкурс для создания проекта восстановления шпиля собора. Однако позднее комиссия во главе с генералом Жан-Луи Жоржланом решила восстанавливать собор точно в том виде, каким он был до пожара.
[Подробнее]
Он также предложил, чтобы часть из €850 млн, пожертвованных на реставрацию, была использована для придания интерьеру современного стиля, включая дизайнерские скамьи с подсветкой, современные гардеробы и туалеты для 12 млн посетителей и туристов, ежегодно приходящих в собор. Как отмечает газета Le Figaro, «будущие витражи могли бы добавить красок зданию и, несомненно, привлечь внимание туристов и верующих».
После разрушительного пожара Нотр-Дам в апреле 2019 года президент Макрон хотел провести международный конкурс для создания проекта восстановления шпиля собора. Однако позднее комиссия во главе с генералом Жан-Луи Жоржланом решила восстанавливать собор точно в том виде, каким он был до пожара.
[Подробнее]
«Искусство не вчера и не сегодня стало социальным инструментом, оно исторически выполняло эту функцию. Можно привести множество примеров — в том числе из российской истории. А сейчас, как мне кажется, появилось гораздо больше молодых людей, которые пытаются с помощью искусства изменить мир, да и музеи проявляют интерес к такому искусству.»
Художница, автор критических статей и одна из наиболее активных участниц феминистского движения 1970-х годов в Америке Сьюзен Лейси о феминистских стратегиях в искусстве, цифровых сообществах и проблеме репрезентации травматического опыта.
Художница, автор критических статей и одна из наиболее активных участниц феминистского движения 1970-х годов в Америке Сьюзен Лейси о феминистских стратегиях в искусстве, цифровых сообществах и проблеме репрезентации травматического опыта.
23 ноября 2020 года в Лондоне началась неделя русских торгов.
Первым прошел аукцион русского искусства Christie’s, принесший £8,436 млн. На торгах была представлена живопись и графика XVIII–XXI веков, декоративно-прикладное искусство, в том числе работы Фаберже, императорские драгоценности, императорский и советский фарфор. Топ-лотом торгов стала картина Константина Коровина «В саду» (около 1923), ушедшая за £1,198 млн при эстимейте £200–£300 тыс.
Среди других лотов выделяются картина Александры Экстер «Карнавал в Венеции» (около 1930), проданная за £450 тыс., и «Обнаженная» Зинаиды Серебряковой, ушедшая за £682,5 тыс.
Первым прошел аукцион русского искусства Christie’s, принесший £8,436 млн. На торгах была представлена живопись и графика XVIII–XXI веков, декоративно-прикладное искусство, в том числе работы Фаберже, императорские драгоценности, императорский и советский фарфор. Топ-лотом торгов стала картина Константина Коровина «В саду» (около 1923), ушедшая за £1,198 млн при эстимейте £200–£300 тыс.
Среди других лотов выделяются картина Александры Экстер «Карнавал в Венеции» (около 1930), проданная за £450 тыс., и «Обнаженная» Зинаиды Серебряковой, ушедшая за £682,5 тыс.
23 ноября 2020 года Музей Метрополитен официально объявил о введении новой должности — директора по вопросам этнического и социально-культурного разнообразия в музее.
Это стало ответом на заявление сотрудников, требовавших признать наличие в музее системного расизма. На пост назначена Лавита Макмат Тернер, ранее работавшая помощником декана по вопросам равенства, инклюзивности и экспериментального обучения в колледже Стеллы и Чарльза Гуттман при Университете Нью-Йорка.
На своем новом посту в Метрополитен Макмат Тернер будет сотрудничать со всеми отделами музея, в особенности с отделом кадров, чтобы способствовать выполнению текущего плана музея по борьбе с расизмом и достижению социокультурного разнообразия, равенства и интеграции. Также она возглавит внедрение новых инициатив, направленных на то, чтобы музей стал более инклюзивным и гостеприимным.
Это стало ответом на заявление сотрудников, требовавших признать наличие в музее системного расизма. На пост назначена Лавита Макмат Тернер, ранее работавшая помощником декана по вопросам равенства, инклюзивности и экспериментального обучения в колледже Стеллы и Чарльза Гуттман при Университете Нью-Йорка.
На своем новом посту в Метрополитен Макмат Тернер будет сотрудничать со всеми отделами музея, в особенности с отделом кадров, чтобы способствовать выполнению текущего плана музея по борьбе с расизмом и достижению социокультурного разнообразия, равенства и интеграции. Также она возглавит внедрение новых инициатив, направленных на то, чтобы музей стал более инклюзивным и гостеприимным.
Можно ли показать всю Россию?
Триеннале музея «Гараж», «Трагедия в углу» и «Немосква не за горами» — за последние пять лет сразу несколько институций и кураторов предложили свой взгляд на те процессы, которые развивались в российском искусстве последние три десятилетия.
Шеф-редактор «Артгида» Мария Кравцова обсудила с кураторами этих проектов их взаимное притяжение и отталкивание, специфику работы и выставочной репрезентации в регионах, локальные мутации, а также то, почему не стоит отказываться от больших проектов.
Триеннале музея «Гараж», «Трагедия в углу» и «Немосква не за горами» — за последние пять лет сразу несколько институций и кураторов предложили свой взгляд на те процессы, которые развивались в российском искусстве последние три десятилетия.
Шеф-редактор «Артгида» Мария Кравцова обсудила с кураторами этих проектов их взаимное притяжение и отталкивание, специфику работы и выставочной репрезентации в регионах, локальные мутации, а также то, почему не стоит отказываться от больших проектов.
Президент Франции Эмманюэль Макрон в своем телевыступлении обнародовал трехэтапный план выхода из локдауна, начавшегося во Франции 30 октября 2020 года.
По словам президента, введение плана обусловлено тем, что пик второй волны пандемии COVID-19 во Франции миновал. Начиная с 28 ноября во Франции будут открыты небольшие магазины и религиозные объекты. С 15 декабря начнут открываться театры, кинотеатры и музеи, но при этом будет введен комендантский час с 9 вечера до 7 утра. Такой комендантский час во Франции вводился в середине октября до объявления локдауна.
В случае если число вновь заболевших не будет расти, 28 января будут открыты спортзалы и рестораны, а комендантский час отменен. Университеты останутся закрытыми как минимум до 4 февраля 2021 года, все занятия будут проходить удаленно.
По словам президента, введение плана обусловлено тем, что пик второй волны пандемии COVID-19 во Франции миновал. Начиная с 28 ноября во Франции будут открыты небольшие магазины и религиозные объекты. С 15 декабря начнут открываться театры, кинотеатры и музеи, но при этом будет введен комендантский час с 9 вечера до 7 утра. Такой комендантский час во Франции вводился в середине октября до объявления локдауна.
В случае если число вновь заболевших не будет расти, 28 января будут открыты спортзалы и рестораны, а комендантский час отменен. Университеты останутся закрытыми как минимум до 4 февраля 2021 года, все занятия будут проходить удаленно.
Продолжавшаяся годами тяжба о поддельной картине Франса Халса, возможно, подошла к концу.
Апелляционный суд Лондона оставил в силе решение 2019 года, обязывающее инвестиционную компанию Fairlight Art Ventures, принадлежащую управляющему американского хедж-фонда и коллекционеру Дэвиду Ковицу, выплатить Sotheby’s $5,3 млн за предположительно поддельную картину Франса Халса, проданную через аукционный дом почти десять лет назад. Fairlight Art Ventures совместно с арт-дилером Марком Вайсом продали картину коллекционеру Ричарду Хедрену за $11,75 млн в ходе частной продажи, организованной аукционным домом. Однако в 2016 году картина была признана поддельной.
Sotheby’s возместил Хедрену стоимость картины и впоследствии потребовал возмещения убытков от Fairlight Art Ventures и Марка Вайса. Вайс заключил с Sotheby’s досудебное соглашение в рамках которого возместил $4,2 млн, а Fairlight Art Ventures отказывалась признавать ответственность. В декабре 2019 года суд вынес решение в пользу Sotheby’s.
Апелляционный суд Лондона оставил в силе решение 2019 года, обязывающее инвестиционную компанию Fairlight Art Ventures, принадлежащую управляющему американского хедж-фонда и коллекционеру Дэвиду Ковицу, выплатить Sotheby’s $5,3 млн за предположительно поддельную картину Франса Халса, проданную через аукционный дом почти десять лет назад. Fairlight Art Ventures совместно с арт-дилером Марком Вайсом продали картину коллекционеру Ричарду Хедрену за $11,75 млн в ходе частной продажи, организованной аукционным домом. Однако в 2016 году картина была признана поддельной.
Sotheby’s возместил Хедрену стоимость картины и впоследствии потребовал возмещения убытков от Fairlight Art Ventures и Марка Вайса. Вайс заключил с Sotheby’s досудебное соглашение в рамках которого возместил $4,2 млн, а Fairlight Art Ventures отказывалась признавать ответственность. В декабре 2019 года суд вынес решение в пользу Sotheby’s.
Министр культуры Германии Моника Грюттерс приняла важное решение для судьбы берлинских государственных музеев: Национальную галерею Берлина и входящие в ее состав пять музеев более не будет возглавлять один человек.
Всеми этими учреждениями сейчас руководит Удо Киттельман, заявивший об уходе в отставку. Теперь вместо него будут назначены три директора. Один возглавит Старую национальную галерею и Фридрихсвердерскую церковь, представляющие искусство XIX века. Другой — Новую национальную галерею и будущий музей искусства XX века, в настоящее время находящийся в процессе строительства. И еще один директор возглавит Музей современности Гамбургер Банхоф. Объявлен конкурс на замещение всех должностей.
Наибольший интерес общественности вызывает пост директора Гамбургер Банхоф, который описывается как «современный музей в здании, которое трудно отремонтировать, с неясной перспективой, недавно потерянной большой коллекцией. Половина выставочного пространства планируется под снос. Требуется смелый руководитель».
Всеми этими учреждениями сейчас руководит Удо Киттельман, заявивший об уходе в отставку. Теперь вместо него будут назначены три директора. Один возглавит Старую национальную галерею и Фридрихсвердерскую церковь, представляющие искусство XIX века. Другой — Новую национальную галерею и будущий музей искусства XX века, в настоящее время находящийся в процессе строительства. И еще один директор возглавит Музей современности Гамбургер Банхоф. Объявлен конкурс на замещение всех должностей.
Наибольший интерес общественности вызывает пост директора Гамбургер Банхоф, который описывается как «современный музей в здании, которое трудно отремонтировать, с неясной перспективой, недавно потерянной большой коллекцией. Половина выставочного пространства планируется под снос. Требуется смелый руководитель».
Основной проект VII Московской международной биеннале молодого искусства закончил свою работу раньше срока в связи с закрытием музеев Москвы на карантин.
Часть проектов будет доступна онлайн. На сайте биеннале можно будет стать участником видеотура с обеими частями основного проекта биеннале, также там разместится документация проекта forbidden body language Эльзы Абдулхаковой. На платформе notspinning.world будет размещен проект «Я не знаю, Земля кружится или нет…» Лизаветы Матвеевой из России и Франчески Альтамуры из США. Дискуссии из образовательной программы биеннале можно будет увидеть как на сайте, так и в Инстаграме биеннале. Специальный проект VII Московской международной биеннале молодого искусства и Московского международного фестиваля экспериментального кино MIEFF перейдет на платформу nonfiction.film.
Проекты на фасадах Музея Москвы продолжат работать до конца года. Срок подачи заявок на участие в программе портфолио-ревю продлен до 12:00 (по московскому времени) 13 декабря 2020 года.
Часть проектов будет доступна онлайн. На сайте биеннале можно будет стать участником видеотура с обеими частями основного проекта биеннале, также там разместится документация проекта forbidden body language Эльзы Абдулхаковой. На платформе notspinning.world будет размещен проект «Я не знаю, Земля кружится или нет…» Лизаветы Матвеевой из России и Франчески Альтамуры из США. Дискуссии из образовательной программы биеннале можно будет увидеть как на сайте, так и в Инстаграме биеннале. Специальный проект VII Московской международной биеннале молодого искусства и Московского международного фестиваля экспериментального кино MIEFF перейдет на платформу nonfiction.film.
Проекты на фасадах Музея Москвы продолжат работать до конца года. Срок подачи заявок на участие в программе портфолио-ревю продлен до 12:00 (по московскому времени) 13 декабря 2020 года.
К вам в музей пришел подросток…
Уже несколько лет словосочетание «подростки в музее» не вызывает сложных чувств у сотрудников культурных институций. Многие из них включились в работу молодыми людьми 14–18 лет, экспериментируют с собственными границами и получают новый опыт взаимодействия и общения с новым поколением. При всем разнообразии программ их кураторы и педагоги придерживаются схожих методов и практик.
Памятка от Музея современного искусства «Гараж» и «Артгида» поможет освежить навыки, если вы уже работаете с подростками, и в формате «вредных советов» (в стихах, почти как у Григория Остера, только сочинила их Екатерина Алленова) подскажет, чего не стоит делать, если нужно наладить диалог с зумерами.
Уже несколько лет словосочетание «подростки в музее» не вызывает сложных чувств у сотрудников культурных институций. Многие из них включились в работу молодыми людьми 14–18 лет, экспериментируют с собственными границами и получают новый опыт взаимодействия и общения с новым поколением. При всем разнообразии программ их кураторы и педагоги придерживаются схожих методов и практик.
Памятка от Музея современного искусства «Гараж» и «Артгида» поможет освежить навыки, если вы уже работаете с подростками, и в формате «вредных советов» (в стихах, почти как у Григория Остера, только сочинила их Екатерина Алленова) подскажет, чего не стоит делать, если нужно наладить диалог с зумерами.
Фонд поддержки современного искусства «Винзавод» и онлайн-платформа TEO by Cosmoscow представили совместный проект по поддержке и продвижению начинающих художников.
Цель проекта — представление широкой аудитории, коллекционерам и профессиональному сообществу самых перспективных художников, получивших высокую оценку экспертного совета. В экспертный совет вошли: ведущий эксперт в области искусства новых технологий Антонио Джеуза, тьютор «Открытых студий» «Винзавода», куратор Фонда V–A–C Андрей Паршиков, куратор, художник, преподаватель Института современного искусства Иосифа Бакштейна Станислав Шурипа и куратор Фонда поддержки современного искусства Cosmoscow Александр Буренков. Они выбрали четырех авторов среди выпускников «Открытых студий». Ими стали Слава Нестеров, Мика Плутицкая, Миша Бурый и Миша Гудвин.
С января 2021 года каждую неделю на платформе TEO будет появляться новый художник, а список экспертного совета дополняться новыми именами.
Цель проекта — представление широкой аудитории, коллекционерам и профессиональному сообществу самых перспективных художников, получивших высокую оценку экспертного совета. В экспертный совет вошли: ведущий эксперт в области искусства новых технологий Антонио Джеуза, тьютор «Открытых студий» «Винзавода», куратор Фонда V–A–C Андрей Паршиков, куратор, художник, преподаватель Института современного искусства Иосифа Бакштейна Станислав Шурипа и куратор Фонда поддержки современного искусства Cosmoscow Александр Буренков. Они выбрали четырех авторов среди выпускников «Открытых студий». Ими стали Слава Нестеров, Мика Плутицкая, Миша Бурый и Миша Гудвин.
С января 2021 года каждую неделю на платформе TEO будет появляться новый художник, а список экспертного совета дополняться новыми именами.