Выставка дня — Евгений Гранильщиков. Как исполнять историю? Часть 1 в XL Галерее (до 27 ноября)
Проект «Как исполнять историю?» включает в себя три новых видео Евгения Гранильщикова, которые стали первой серией в цикле работ, отвечающих на вопрос, вынесенный в название. Сам художник утверждает, что цикл посвящен работе с базовыми вещами: материалами, жестами, ситуациями, которые становятся метафорой: «В основе этих работ всегда лежит какой-то минималистский жест — что-то невероятно ясное и прямое, буквально как пламенная речь, произнесенная с политической трибуны».
Большая часть героев его видеоповествования, как прежде, пребывают в прострации и ведет долгие беседы, делающие ткань времени осязаемой. Таким образом Гранильщиков экспериментирует с медиумами, видеоформатами и типами съемки, чтобы показать разные способы фиксации истории, ее проживания и осмысления через материальные вещи.
Проект «Как исполнять историю?» включает в себя три новых видео Евгения Гранильщикова, которые стали первой серией в цикле работ, отвечающих на вопрос, вынесенный в название. Сам художник утверждает, что цикл посвящен работе с базовыми вещами: материалами, жестами, ситуациями, которые становятся метафорой: «В основе этих работ всегда лежит какой-то минималистский жест — что-то невероятно ясное и прямое, буквально как пламенная речь, произнесенная с политической трибуны».
Большая часть героев его видеоповествования, как прежде, пребывают в прострации и ведет долгие беседы, делающие ткань времени осязаемой. Таким образом Гранильщиков экспериментирует с медиумами, видеоформатами и типами съемки, чтобы показать разные способы фиксации истории, ее проживания и осмысления через материальные вещи.
Согласно новому отчету Artnet, подготовленному совместно с Китайской ассоциацией аукционистов, объем глобального аукционного рынка китайского искусства и антиквариата в 2020 году составил $5,7 млрд.
Несмотря на опасения, связанные с пандемией, объем рынка уменьшился лишь на 0,5% по сравнению с 2019 годом. Материковый Китай продемонстрировал общий объем аукционных продаж в $4,4 млрд, что на 15% больше, чем в 2019 году. Эти продажи составили большую часть от общего объема: за пределами материкового Китая рынок китайского искусства и антиквариата сократился почти на треть.
В Азии и Северной Америке спад продаж составил соответственно 31% и 44%. Спад в Европе оказался менее серьезным — 16% по сравнению с аналогичным периодом прошлого года. Продолжал расти верхний ценовой сегмент рынка: в 2020 году на аукционах было продано 28 произведений китайского искусства стоимостью выше $14,5 млн каждое, что в пять раз больше, чем в 2013 году.
[Полный текст новости]
Несмотря на опасения, связанные с пандемией, объем рынка уменьшился лишь на 0,5% по сравнению с 2019 годом. Материковый Китай продемонстрировал общий объем аукционных продаж в $4,4 млрд, что на 15% больше, чем в 2019 году. Эти продажи составили большую часть от общего объема: за пределами материкового Китая рынок китайского искусства и антиквариата сократился почти на треть.
В Азии и Северной Америке спад продаж составил соответственно 31% и 44%. Спад в Европе оказался менее серьезным — 16% по сравнению с аналогичным периодом прошлого года. Продолжал расти верхний ценовой сегмент рынка: в 2020 году на аукционах было продано 28 произведений китайского искусства стоимостью выше $14,5 млн каждое, что в пять раз больше, чем в 2013 году.
[Полный текст новости]
В Центре Вознесенского 1 декабря откроется персональная выставка Ники Неёловой «[Ъ] [Ы] [Ь]», которую курируют студенты совместной магистратуры музея «Гараж» и НИУ ВШЭ «Практики кураторства в современном искусстве».
Название выставки — цитата из стихотворения «Тринадцать» Льва Лосева. Поэт рифмует буквы «ъ», «ы» и «ь», в прошлом называвшиеся «éръ», «еры́» и «éрь», со словом «зверь». Сегодня в этом буквенном сочетании мы можем прочитать только букву «ы». Эти нечитаемые знаки выводят форму на первый план, напоминая не о том, как читаются буквы, но о том, как они выглядят. Подобно им, работы Ники Неёловой обнажают спящий потенциал привычных объектов: поручни скручиваются в кольца, паркетная доска встает на дыбы, стены обнажают каркас.
Название выставки — цитата из стихотворения «Тринадцать» Льва Лосева. Поэт рифмует буквы «ъ», «ы» и «ь», в прошлом называвшиеся «éръ», «еры́» и «éрь», со словом «зверь». Сегодня в этом буквенном сочетании мы можем прочитать только букву «ы». Эти нечитаемые знаки выводят форму на первый план, напоминая не о том, как читаются буквы, но о том, как они выглядят. Подобно им, работы Ники Неёловой обнажают спящий потенциал привычных объектов: поручни скручиваются в кольца, паркетная доска встает на дыбы, стены обнажают каркас.
На церемонии, прошедшей 22 ноября 2021 года, Музей Метрополитен возвратил Нигерии три бенинских объекта из своего собрания, вывезенных из страны во время колониального рейда британской армии в конце XIX века.
В ходе церемонии Музей Метрополитен и Национальная комиссия по музеям и памятникам Нигерии (NCMM) подписали соглашение о сотрудничестве по обмену бенинскими объектами, а также обмену в области культуры и науки. Как заявил генеральный директор NCMM профессор Абба Иса Тиджани, «Вопросы репатриации сейчас находятся в центре внимания. Люди смотрят на музеи, особенно в Европе, и говорят: эти артефакты здесь незаконно, они не принадлежат этим музеям. Тем не менее музеи выставляют их и считают это своей заслугой».
[Полный текст новости]
В ходе церемонии Музей Метрополитен и Национальная комиссия по музеям и памятникам Нигерии (NCMM) подписали соглашение о сотрудничестве по обмену бенинскими объектами, а также обмену в области культуры и науки. Как заявил генеральный директор NCMM профессор Абба Иса Тиджани, «Вопросы репатриации сейчас находятся в центре внимания. Люди смотрят на музеи, особенно в Европе, и говорят: эти артефакты здесь незаконно, они не принадлежат этим музеям. Тем не менее музеи выставляют их и считают это своей заслугой».
[Полный текст новости]
Леонид Губанов (1946–1983) был легендой отечественного андеграунда: «русский Рембо», основатель неформального объединения СМОГ (Самое Молодое Общество Гениев), автор знаменитой поэмы «Полина», спровоцировавшей репрессии и травлю молодого поэта в советской прессе — и столь же бурный интерес к нему со стороны нонконформистского сообщества.
За публикацией фрагмента этого произведения в журнале «Юность» последовали давление со стороны КГБ, принудительные госпитализации в психиатрические клиники и смерть автора в 37 лет. В официальной прессе поэма была напечатана только в 1989 году. В год 75-летия Губанова в издательстве «Пушкинский Дом» вышло новое издание «Полины» с подробными научными комментариями, архивными документами и иллюстрациями, которые поэт оставлял на полях рукописей и обложках самиздатских сборников.
Научный редактор книги Андрей Россомахин поделился с «Артгидом» своим очерком о тесной связи поэтического и визуального в творчестве Губанова, а также кратко аннотировал новую книгу.
За публикацией фрагмента этого произведения в журнале «Юность» последовали давление со стороны КГБ, принудительные госпитализации в психиатрические клиники и смерть автора в 37 лет. В официальной прессе поэма была напечатана только в 1989 году. В год 75-летия Губанова в издательстве «Пушкинский Дом» вышло новое издание «Полины» с подробными научными комментариями, архивными документами и иллюстрациями, которые поэт оставлял на полях рукописей и обложках самиздатских сборников.
Научный редактор книги Андрей Россомахин поделился с «Артгидом» своим очерком о тесной связи поэтического и визуального в творчестве Губанова, а также кратко аннотировал новую книгу.
Как сообщает газета «Коммерсантъ», в Пермской государственной художественной галерее сменится директор.
Ожидается, что министр культуры Пермского края Вячеслав Торчинский перейдет на должность директора галереи, а ее нынешний руководитель Юлия Тавризян продолжит работать в качестве заместителя директора. По данным «Ъ-Прикамье», Торчинский может быть представлен коллективу учреждения в качестве руководителя до конца этой недели.
Вячеслав Торчинский был назначен министром культуры края в 2018 году. Ранее он руководил департаментом культуры Перми, до работы в администрации Перми возглавлял краевое автономное учреждение «Центр по реализации проектов в сфере культуры и молодежной политики», а также занимался бизнесом в сфере рекламы.
Юлия Тавризян — искусствовед, окончила Отделение истории и теории искусства Исторического факультета Московского государственного университета им. М.В. Ломоносова. В Пермской художественной галерее работает с 1985 года, с 2012-го является ее директором.
Ожидается, что министр культуры Пермского края Вячеслав Торчинский перейдет на должность директора галереи, а ее нынешний руководитель Юлия Тавризян продолжит работать в качестве заместителя директора. По данным «Ъ-Прикамье», Торчинский может быть представлен коллективу учреждения в качестве руководителя до конца этой недели.
Вячеслав Торчинский был назначен министром культуры края в 2018 году. Ранее он руководил департаментом культуры Перми, до работы в администрации Перми возглавлял краевое автономное учреждение «Центр по реализации проектов в сфере культуры и молодежной политики», а также занимался бизнесом в сфере рекламы.
Юлия Тавризян — искусствовед, окончила Отделение истории и теории искусства Исторического факультета Московского государственного университета им. М.В. Ломоносова. В Пермской художественной галерее работает с 1985 года, с 2012-го является ее директором.
По данным газеты Financial Times, британский куратор Бен Мур создавал NFT работ известных художников без их согласия.
В 2013 году Мур сотрудничал с Анишем Капуром, Деймианом Херстом, Дэвидом Бейли и другими в благотворительном проекте Art Wars, в рамках которого каждый художник создал шлем имперского штурмовика (из фильмов «Звездные войны») в своем фирменном стиле. Вырученные средства предполагалось передать в благотворительную организацию Missing People. Недавно Мур запустил собственный коммерческий проект Art Wars, для которого создал NFT на основе фотографий работ художников, сделанных для проекта 2013 года.
На сегодняшний день продано 1138 NFT на сумму более $6 млн. Некоторые из художников подали в суд на проект Мура. Из-за того, что в скандал оказались вовлечены такие известные персоны, как Капур и Бейли, это дело может стать важным прецедентом: его исход способен определить, кто владеет правами на изображения произведений искусства, когда речь идет об NFT.
В 2013 году Мур сотрудничал с Анишем Капуром, Деймианом Херстом, Дэвидом Бейли и другими в благотворительном проекте Art Wars, в рамках которого каждый художник создал шлем имперского штурмовика (из фильмов «Звездные войны») в своем фирменном стиле. Вырученные средства предполагалось передать в благотворительную организацию Missing People. Недавно Мур запустил собственный коммерческий проект Art Wars, для которого создал NFT на основе фотографий работ художников, сделанных для проекта 2013 года.
На сегодняшний день продано 1138 NFT на сумму более $6 млн. Некоторые из художников подали в суд на проект Мура. Из-за того, что в скандал оказались вовлечены такие известные персоны, как Капур и Бейли, это дело может стать важным прецедентом: его исход способен определить, кто владеет правами на изображения произведений искусства, когда речь идет об NFT.
Дайджест. Ноябрь 2021
Раз в месяц редакция «Артгида» выбирает наиболее интересные гранты, курсы, резиденции, вакансии и проекты для художников, критиков, исследователей и кураторов.
В ноябрьском выпуске: вакансия замдиректора Форума международного искусства Людвига в Ахене, резиденции Академии Яна ван Эйка в Маастрихте и «ГЭС-2», конкурс на лучший проект архитектуры будущего, выставка с денежными призами в Копенгагене и публикация арт-исследования в международном цифровом журнале.
Раз в месяц редакция «Артгида» выбирает наиболее интересные гранты, курсы, резиденции, вакансии и проекты для художников, критиков, исследователей и кураторов.
В ноябрьском выпуске: вакансия замдиректора Форума международного искусства Людвига в Ахене, резиденции Академии Яна ван Эйка в Маастрихте и «ГЭС-2», конкурс на лучший проект архитектуры будущего, выставка с денежными призами в Копенгагене и публикация арт-исследования в международном цифровом журнале.
Три скульптуры, незаконно вывезенные из Пальмиры в Швейцарию в 2009 и 2010 годах, возвращаются в Сирию.
Скульптуры (бюст и два погребальных рельефа) датируются II и III веками до н. э., предположительно периодом правления царицы Зенобии. Скульптуры были похищены еще до начала гражданской войны в Сирии: контрабанда культурных ценностей являлась одним из основных источников средств для террористических групп. Кроме этого, экстремисты предпринимали согласованные усилия по уничтожению доисламских артефактов, а также части Пальмиры в рамках того, что было названо культурным геноцидом.
Скульптуры, переправленные из Катара в женевский фрипорт, хранились там вместе с другими похищенными артефактами из Ливии и Йемена. В 2017 году незаконно вывезенные артефакты выставлялись в Женевском музее искусства и истории, чтобы привлечь внимание к проблеме. Статуи оставались в музее до момента их передачи постоянному представительству Сирии при ООН, состоявшейся на прошлой неделе.
Скульптуры (бюст и два погребальных рельефа) датируются II и III веками до н. э., предположительно периодом правления царицы Зенобии. Скульптуры были похищены еще до начала гражданской войны в Сирии: контрабанда культурных ценностей являлась одним из основных источников средств для террористических групп. Кроме этого, экстремисты предпринимали согласованные усилия по уничтожению доисламских артефактов, а также части Пальмиры в рамках того, что было названо культурным геноцидом.
Скульптуры, переправленные из Катара в женевский фрипорт, хранились там вместе с другими похищенными артефактами из Ливии и Йемена. В 2017 году незаконно вывезенные артефакты выставлялись в Женевском музее искусства и истории, чтобы привлечь внимание к проблеме. Статуи оставались в музее до момента их передачи постоянному представительству Сирии при ООН, состоявшейся на прошлой неделе.
27 ноября в галерее-мастерской ГРАУНД Солянка пройдет серия паблик-токов и воркшопов, посвященных изучению и сохранению аудиовизуального искусства. Цикл мероприятий организовали студенты майнора «Современное искусство: введение в историю и музейно-выставочную практику», реализуемого Базовой кафедрой музея «Гараж» в НИУ ВШЭ.
Посетителей ждет обсуждение развития аудиовизуального искусства в России. Как звук пересекается с визуальным искусством? В чем сложность хранения цифровых работ? Что станет с искусством под влиянием новых технологий? На эти вопросы попробуют ответить руководители архивов, кураторы и художники. Также посетители смогут поучаствовать в воркшопе проекта Benzine по изготовлению собственного зина и познакомиться с основами саунд-арта на воркшопе «Практики звукового искусства».
Посетителей ждет обсуждение развития аудиовизуального искусства в России. Как звук пересекается с визуальным искусством? В чем сложность хранения цифровых работ? Что станет с искусством под влиянием новых технологий? На эти вопросы попробуют ответить руководители архивов, кураторы и художники. Также посетители смогут поучаствовать в воркшопе проекта Benzine по изготовлению собственного зина и познакомиться с основами саунд-арта на воркшопе «Практики звукового искусства».
Как сообщил генеральный директор Русского музея Владимир Гусев, реставрация Михайловского замка завершена на 80%.
Работы ведутся в рамках программы «Возрождение», целью которой является создание в историческом центре Санкт-Петербурга архитектурно-художественного музейного комплекса на базе Русского музея. Сейчас музей приступает к реставрации интерьеров замка — Столовой Павла I, покоев Александра Павловича, покоев Павла I и Марии Федоровны.
Владимир Гусев отметил, что полное завершение реставрации парадных залов, освобожденных Центральной военно-морской библиотекой, запланировано на 2024 год. Помимо этого, реставрационные работы пройдут в зале «Мальтийская тронная», Гауптвахте и Театре, расположенных в юго-восточной части Михайловского замка. Также предполагается реставрация в Домике Петра I.
Работы ведутся в рамках программы «Возрождение», целью которой является создание в историческом центре Санкт-Петербурга архитектурно-художественного музейного комплекса на базе Русского музея. Сейчас музей приступает к реставрации интерьеров замка — Столовой Павла I, покоев Александра Павловича, покоев Павла I и Марии Федоровны.
Владимир Гусев отметил, что полное завершение реставрации парадных залов, освобожденных Центральной военно-морской библиотекой, запланировано на 2024 год. Помимо этого, реставрационные работы пройдут в зале «Мальтийская тронная», Гауптвахте и Театре, расположенных в юго-восточной части Михайловского замка. Также предполагается реставрация в Домике Петра I.
Тест: кто вы на монтаже выставки?
Спросите любого куратора или арт-менеджера, что они думают о монтаже выставки? И вам ответят: монтаж — самый ожидаемый и веселый этап подготовки проекта, который полон форс-мажоров. Сейчас с ними борется команда студентов совместной магистратуры музея «Гараж» и НИУ ВШЭ «Практики кураторства в современном искусстве». Они готовят персональную выставку Ники Неёловой «[ъ][ы][ь]» в Центре Вознесенского, которая откроется 1 декабря.
«Артгид» предлагает представить себя на их месте и узнать, кем бы вы были на монтаже выставки.
Спросите любого куратора или арт-менеджера, что они думают о монтаже выставки? И вам ответят: монтаж — самый ожидаемый и веселый этап подготовки проекта, который полон форс-мажоров. Сейчас с ними борется команда студентов совместной магистратуры музея «Гараж» и НИУ ВШЭ «Практики кураторства в современном искусстве». Они готовят персональную выставку Ники Неёловой «[ъ][ы][ь]» в Центре Вознесенского, которая откроется 1 декабря.
«Артгид» предлагает представить себя на их месте и узнать, кем бы вы были на монтаже выставки.
С 1 декабря Государственный Эрмитаж возвращает бесплатное посещение для льготных категорий граждан
Генеральный директор Государственного Эрмитажа Михаил Пиотровский сообщил, что в плане льготного посещения музей возвращается к «доковидным временам»: «Мы вводим некоторые льготы с 1 декабря. Так, мы вводим, что посещать Эрмитаж в любой день бесплатно смогут дети до 14 лет и инвалиды 1-2 группы, дети-инвалиды с сопровождающим. Также в третий четверг каждого месяца свободный вход в музей будет для пенсионеров, студентов, многодетных семей, военнослужащих, работников других музеев и других льготных категорий… Мы заработали некоторые деньги, и мы можем вернуть некоторые льготы с 1 декабря. Кроме федеральных льготников, все расходы по льготам платятся музеем из своего кармана».
По словам Пиотровского, с 30 октября, после ввода системы проверки QR-кодов, общее количество посетителей музея сократилось примерно наполовину, но поток постепенно начинает восстанавливаться.
Генеральный директор Государственного Эрмитажа Михаил Пиотровский сообщил, что в плане льготного посещения музей возвращается к «доковидным временам»: «Мы вводим некоторые льготы с 1 декабря. Так, мы вводим, что посещать Эрмитаж в любой день бесплатно смогут дети до 14 лет и инвалиды 1-2 группы, дети-инвалиды с сопровождающим. Также в третий четверг каждого месяца свободный вход в музей будет для пенсионеров, студентов, многодетных семей, военнослужащих, работников других музеев и других льготных категорий… Мы заработали некоторые деньги, и мы можем вернуть некоторые льготы с 1 декабря. Кроме федеральных льготников, все расходы по льготам платятся музеем из своего кармана».
По словам Пиотровского, с 30 октября, после ввода системы проверки QR-кодов, общее количество посетителей музея сократилось примерно наполовину, но поток постепенно начинает восстанавливаться.
Андрей Кузькин, недавний победитель премии Кандинского, продолжает работать с перформативными и акционистскими практиками. На этот раз — экзистенциального толка. Настоящий проект включил в себя две главы: первая родилась в процессе проведения акции «Я еще жив(а)». Художник предлагал всем желающим сфотографироваться с одноименной табличкой и оставить расписку: «Имя, фамилия, число, подпись». Этот тревожащий архив и стал частью экспозиции. Во вторую главу вошли фото- и видеодокументации прошлых художественных акций Кузькина.
Выставка работает последние выходные!
Это и другие интересные мероприятия, которые стоит посетить этой осенью — в нашей постоянной рубрике «Выставки недели».
Выставка работает последние выходные!
Это и другие интересные мероприятия, которые стоит посетить этой осенью — в нашей постоянной рубрике «Выставки недели».
В Луксоре (Египет) после реставрации торжественно открыта Аллея сфинксов — дорога длиной 2,7 километра, соединяющая Карнакский и Луксорский храмы.
Ее возраст оценивается в 3400 лет, хотя впервые она была обнаружена в конце 1940-х годов. С тех пор на этом месте десятилетиями проводились раскопки и реставрационные работы. Аллея сфинксов представляет собой мощеную дорогу, по обеим сторонам которой на каменных постаментах установлены статуи: на одной стороне расположены сфинксы с головами баранов, а на другой — сфинксы с человеческими головами.
Египетское Министерство туризма и древностей охарактеризовало это место как «крупнейший в мире музей под открытым небом»; целью проекта являлось продвижение туризма в Луксоре. По данным Reuters, доходы страны от туризма в связи с пандемией упали примерно до $4 млрд в 2020 году по сравнению с $13 млрд в 2019 году.
Ее возраст оценивается в 3400 лет, хотя впервые она была обнаружена в конце 1940-х годов. С тех пор на этом месте десятилетиями проводились раскопки и реставрационные работы. Аллея сфинксов представляет собой мощеную дорогу, по обеим сторонам которой на каменных постаментах установлены статуи: на одной стороне расположены сфинксы с головами баранов, а на другой — сфинксы с человеческими головами.
Египетское Министерство туризма и древностей охарактеризовало это место как «крупнейший в мире музей под открытым небом»; целью проекта являлось продвижение туризма в Луксоре. По данным Reuters, доходы страны от туризма в связи с пандемией упали примерно до $4 млрд в 2020 году по сравнению с $13 млрд в 2019 году.
В этом году частью программы арт-резиденций VI Уральской индустриальной биеннале современного искусства стала выставка «Тагильская школа. Художники и явления» в креативном кластере Samoro.doc. Этот проект представляет особый интерес, поскольку позволяет рассмотреть город как зону взаимодействия разных художественных сил.
Подробнее о том, как он устроен, «Артгиду» рассказали художник и куратор программы арт-резиденций биеннале в 2021 году Владимир Селезнев и куратор выставки Александр Закиров.
Подробнее о том, как он устроен, «Артгиду» рассказали художник и куратор программы арт-резиденций биеннале в 2021 году Владимир Селезнев и куратор выставки Александр Закиров.
Как заявил в интервью ТАСС врио первого вице-губернатора Владимирской области Александр Ремига, региональные власти обратились в Министерство культуры РФ с просьбой выделить около 2 млрд рублей на реставрацию и ремонт памятников, входящих в состав Владимиро-Суздальского музея-заповедника.
В январе 2015 года президент Владимир Путин подписал указ о праздновании в 2024 году 1000-летия основания Суздаля. Местные власти оценили объем средств, необходимых для работ на объектах главных достопримечательностей Суздаля — Спасо-Евфимиева монастыря, Суздальского кремля и Музея деревянного зодчества.
Также в перечень вошли объекты из списка Всемирного наследия ЮНЕСКО во Владимире — Золотые ворота, Дмитриевский и Успенский соборы. Региональные власти уже выделили средства на модернизацию инфраструктуры и ремонт Торговых рядов в центре Суздаля, которые находятся в региональной собственности. Их планируется отреставрировать в 2022–2023 годах.
В январе 2015 года президент Владимир Путин подписал указ о праздновании в 2024 году 1000-летия основания Суздаля. Местные власти оценили объем средств, необходимых для работ на объектах главных достопримечательностей Суздаля — Спасо-Евфимиева монастыря, Суздальского кремля и Музея деревянного зодчества.
Также в перечень вошли объекты из списка Всемирного наследия ЮНЕСКО во Владимире — Золотые ворота, Дмитриевский и Успенский соборы. Региональные власти уже выделили средства на модернизацию инфраструктуры и ремонт Торговых рядов в центре Суздаля, которые находятся в региональной собственности. Их планируется отреставрировать в 2022–2023 годах.
Организаторы 14-й биеннале в Кванджу, ранее запланированной на 2022 год, объявили о ее переносе на 2023 год.
Этот шаг направлен на то, чтобы увеличить продолжительность и посещаемость выставки. Традиционно биеннале в Кванджу идет 66 дней, однако следующая будет длиться 94 дня — с 7 апреля по 9 июля 2023 года. Из-за пандемии предыдущая биеннале была перенесена с сентября 2020 года на весну 2021 года. Число посетителей сильно сократилось, и несколько художников не смогли принять участие в проекте.
Кроме того, в июне свой пост покинула президент биеннале Сунджун Ким, ранее обвиненная профсоюзом в оскорблении и несправедливом увольнении сотрудников. Эти заявления были рассмотрены Министерством культуры, спорта и туризма Кванджу, а также Министерством занятости и труда Южной Кореи. Ким отвергает все обвинения и считает их реакцией на проведенные ею системные изменения в организационной политике биеннале.
Этот шаг направлен на то, чтобы увеличить продолжительность и посещаемость выставки. Традиционно биеннале в Кванджу идет 66 дней, однако следующая будет длиться 94 дня — с 7 апреля по 9 июля 2023 года. Из-за пандемии предыдущая биеннале была перенесена с сентября 2020 года на весну 2021 года. Число посетителей сильно сократилось, и несколько художников не смогли принять участие в проекте.
Кроме того, в июне свой пост покинула президент биеннале Сунджун Ким, ранее обвиненная профсоюзом в оскорблении и несправедливом увольнении сотрудников. Эти заявления были рассмотрены Министерством культуры, спорта и туризма Кванджу, а также Министерством занятости и труда Южной Кореи. Ким отвергает все обвинения и считает их реакцией на проведенные ею системные изменения в организационной политике биеннале.
Музей современного искусства «Гараж» издал книгу Марии Савостьяновой «Дизайн сегодня», которая была написана по следам лекций исследовательницы, прочитанных в 2016 году. В книге Савостьянова рассматривает наиболее интересные практики современного дизайна.
С любезного разрешения издательства публикуем фрагмент главы «Рецепты местных колоритов», посвященной взаимопроникновению локального и глобального контекстов.
С любезного разрешения издательства публикуем фрагмент главы «Рецепты местных колоритов», посвященной взаимопроникновению локального и глобального контекстов.
С 1 декабря все медицинские работники смогут бесплатно посетить экспозиции Владимиро-Суздальского музея-заповедника
Как сообщил ТАСС заместитель генерального директора по развитию Владимиро-Суздальского музея-заповедника Александр Капусткин, с 1 по 31 декабря 2021 года в музее организуется культурно-просветительская акция, в рамках которой сотрудники любых медучреждений смогут бесплатно посещать все экспозиции музея-заповедника. Для посещения нужно предоставить документ, подтверждающий осуществление трудовой деятельности в медучреждении.
Как сообщил ТАСС заместитель генерального директора по развитию Владимиро-Суздальского музея-заповедника Александр Капусткин, с 1 по 31 декабря 2021 года в музее организуется культурно-просветительская акция, в рамках которой сотрудники любых медучреждений смогут бесплатно посещать все экспозиции музея-заповедника. Для посещения нужно предоставить документ, подтверждающий осуществление трудовой деятельности в медучреждении.
30 ноября 2021 года в парке «Зарядье» состоялась церемония награждения лауреатов второй Московской Арт Премии.
Церемония прошла в формате иммерсивного театрализованного шоу. В номинации «Изобразительное искусство и архитектура» первое место занял дуэт московских концептуалистов Игоря Макаревича и Елены Елагиной с проектом «Обратный отсчет». Второе место получил Александр Кутовой с выставкой Bulky Biceps Trying to Fly, третье место — Тимофей Парщиков за серию Sad.Ok.Super. Обладателем Гран-при стал Алексей Гинзбург за реализованный проект реставрации памятника конструктивизма «Дом Наркомфина».
Лауреатам вручили статуэтку, созданную на основе арт-объекта Игоря Шелковского «Ваза с цветами». В 2021 году призовой фонд Московской Арт Премии составил 33 млн рублей. На соискание премии в пяти номинациях поступило более восьмисот заявок. Проект «Московская Арт Премия» осуществляется Фондом развития современного искусства при поддержке Правительства Москвы.
Церемония прошла в формате иммерсивного театрализованного шоу. В номинации «Изобразительное искусство и архитектура» первое место занял дуэт московских концептуалистов Игоря Макаревича и Елены Елагиной с проектом «Обратный отсчет». Второе место получил Александр Кутовой с выставкой Bulky Biceps Trying to Fly, третье место — Тимофей Парщиков за серию Sad.Ok.Super. Обладателем Гран-при стал Алексей Гинзбург за реализованный проект реставрации памятника конструктивизма «Дом Наркомфина».
Лауреатам вручили статуэтку, созданную на основе арт-объекта Игоря Шелковского «Ваза с цветами». В 2021 году призовой фонд Московской Арт Премии составил 33 млн рублей. На соискание премии в пяти номинациях поступило более восьмисот заявок. Проект «Московская Арт Премия» осуществляется Фондом развития современного искусства при поддержке Правительства Москвы.