ГМИИ им. А.С. Пушкина учредил «Морозовскую премию»

Новая премия названа в честь мецената Ивана Морозова, часть коллекции которого принадлежит музею. Победителей будут определять в трех номинациях: «Меценат», «Культуртрегер» и «Культурный стратег». Оглашение победителей будет проходить 27 ноября, в день рождения Ивана Морозова.

Награду в номинации «Меценат» будут вручать за финансовую поддержку культурных институций или за акты дарения, в номинации «Культуртрегер» — за создание культурного проекта, важного для того или иного региона, в номинации «Культурный стратег» — за последовательную культурную политику, которая развивает определенную территорию.

Ежегодно экспертный совет будет выдвигать на каждую номинацию десять кандидатов — деятелей или проектов. Премия носит символический характер и не предполагает материального вознаграждения.

[Читать полностью]

Суханья Раффел станет президентом Международного комитета музеев и коллекций современного искусства

Комитет состоит из музейных профессионалов со всего мира; его цель — «реагировать на меняющиеся потребности музеев современного искусства, а также играть ведущую роль в решении проблемных вопросов». Раффел, которая является директором гонконгского музея современного искусства “М+”, будет руководить организацией в течение двух лет, начиная с 2023 года; она сменит на этом посту Мами Катаоку, директора Токийского художественного музея Мори.

До прихода в “M+” в 2019 году в качестве директора Раффел с ноября 2016 года была исполнительным директором Управления культуры округа Западный Коулун — органа, контролирующего развитие района искусств Гонконга. С 2013 по 2016 работала заместителем директора Художественной галереи Нового Южного Уэльса в Австралии, проведя предыдущие два десятилетия на руководящих кураторских должностях в Художественной галерее Квинсленда и Галерее современного искусства в Брисбене.

Пока российская художественная индустрия идет по пути выживания и поиска антикризисных стратегий, мировой арт-рынок чувствует себя довольно неплохо: оправившись от двух лет пандемии и освоив новые форматы, он наконец вернулся к докризисному уровню. Для специалистов с международным бэкграундом сейчас хорошее время, чтобы освоить новую профессию и влиться в профессиональную среду. Этой задаче посвящена образовательная программа «Международные стратегии в арт-бизнесе» в Московской школе современного искусства.

О тенденциях на мировом арт-рынке и новых профессиях мы поговорили с Вероник Шанон-Бурк, академическим директором и преподавателем Christie’s Education New York, которая также преподает в МШСИ.

Государственный Эрмитаж приобрел работу Пьетро Лонги

Цена покупки — 4 млн рублей. На полотне «Портрет молодого человека с собакой» изображен зажиточный торговец в желтом камзоле, рядом с ним небольшая собака. В музее характеризуют Лонги как «одного из наиболее оригинальных и известных венецианских мастеров XVIII столетия», отображавшего жизнь аристократии на фоне городского быта. Картина поступит в основной фонд Отдела западноевропейского изобразительного искусства.

Директор музея современного искусства «Гараж» Антон Белов считает, что с точки зрения музейной практики в РФ «это достаточно значительное событие, оно заполняет определенную брешь в коллекции Эрмитажа, и важно и здорово, что такое происходит даже в такие тяжелые времена, когда культура становится самой недофинансированной отраслью в экономике».

На Венецианскую биеннале 2022 года было продано более 800 тыс. билетов

В связи с закрытием 27 ноября 2022 года 59-й Международной Венецианской биеннале современного искусства официальный сайт выставки сообщил о самой высокой посещаемости за 127-летнюю историю выставки. В общей сложности было продано более 800 тыс. билетов, также 22 498 человек посетили превью.

За 197 дней, которые длилась биеннале, количество зрителей выросло на 35% по сравнению со 173-дневной выставкой 2019 года: даже с учетом большей продолжительности увеличение остается существенным, особенно с учетом ограничений на поездки, связанных с пандемией.

Иностранцы составили 59% посетителей, итальянцы — 41%; 30% (239 276 человек) — это молодежь и студенты. На зрителей, организованных в группы, пришлось 14% от общего числа купивших билеты. Работу выставки освещали около 10 тыс. журналистов из информационных агентств, телевидения, радио, газет, периодических изданий и новостных сайтов.

Проект берлинского Музея XX века критикуют из-за плохих экологических характеристик и низкой энергоэффективности

Музей, спроектированный швейцарским архбюро Herzog & de Meuron, может стать конкурентом нью-йоркскому MoMA и лондонской Тейт Модерн. Однако в последние месяцы все больше сомнений вызывает его основной строительный материал, бетон, имеющий одни из самых высоких показателей выбросов углекислого газа, а также открытая и прозрачная внутренняя структура здания, которая потребует сложной системы вентиляции для поддержания уровней температуры и влажности.

По оценкам экспертов, музей будет менее энергоэффективен, чем многие старые берлинские музеи: он станет потреблять 450 кВт⋅ч энергии на квадратный метр в год, что примерно в четыре раза больше, чем требуется Старому музею, построенному в 1830 году.

Ориентировочная стоимость здания уже вызвала споры, увеличившись со €179 млн до €450 млн. Федеральная аудиторская служба объявила проект «чрезмерно дорогим и неэкологичным».

[Читать полностью]

Тиражная работа Энди Уорхола установила новый рекорд

На торгах аукционного дома Heffel в Торонто принт Энди Уорхола был продан за $855,6 тыс. — это аукционный рекорд для тиражных произведений художника, кроме того, намного превысивший эстимейт ($375–450 тыс.).

Работа с изображением Елизаветы II создана в 1985 году и входит в серию «Правящие королевы» наряду с портретами королев Маргрете II (Дания), Беатрикс (Нидерланды) и Нтомби Твала (Свазиленд). Уорхол взял за основу изображения фото королевы, сделанное в 1977 году Питером Грюжоном, и нанес на принт алмазную пыль.

За последние десять лет в инклюзивных практиках произошел коренной сдвиг. Институции (пусть и не все) стали намного доступнее для людей с инвалидностью, а о комфортной среде задумываются и музеи, и самоорганизованные ЦСИ. Это происходит не в последнюю очередь благодаря «Инклюзивному музею» — проекту Российского комитета Международного совета музеев (ИКОМ России) при поддержке Благотворительного фонда Потанина.

В рамках рубрики «Музейный эксперимент», также запущенной при поддержке Фонда, «Артгид» поговорил с куратором проекта Динарой Халиковой о том, кто стоит за доступной средой в музее и как музейным специалистам понять запросы людей с инвалидностью.

Портал Artnet представил список новаторов мира искусства 2022 года

В него вошли арт-профессионалы, которые взращивают центры арт-рынка, интегрируют новые медиа в старые музеи и создают институции будущего. При формировании списка отсутствовали возрастные или географические ограничения. Он составлен путем опроса пятидесяти лидеров художественного сообщества, таких как Ханс Ульрих Обрист, Джеффри Дейч или Макс Холляйн. Лонг-лист из 110 имен был сокращен до 35 человек, выполняющих уникальную, революционную работу, которая поможет определить будущее отрасли.

Так, среди других в список вошли цифровой художник Beeple, художник и основатель Института современного искусства в Найроби Майкл Армитаж, гендиректор Art Basel Ноа Горовиц, директор по онлайн-продажам в Pace Gallery Кристиана Ине-Кимба Бойл, а также коллекционер и лидер музыкальной группы BTS Ким Намджун (RM).

1 декабря — Всемирный день борьбы со СПИДом

Главная цель этого дня — повышение осведомленности об эпидемии ВИЧ. Мы решили вспомнить, как болезнь отразилась в культуре и искусстве и какие вопросы поставила перед обществом. А еще напомнить о том, что СПИД — не решенная проблема (особенно в России), а факт современности.

💊 СПИД: культурный анализ / культурный активизм. В 1987 году журнал October выпустил номер, посвященный СПИДу. Он открывался вступлением редактора Дагласа Кримпа, который описал, как культурное сообщество отреагировало на начавшуюся эпидемию.

💊 Искусство против СПИДа: как менялись культурные практики. От Кита Харинга до Кии Лабейи — Татьяна Сохарева рассказывает, как художники разных поколений отобразили страхи и надежды ВИЧ-инфицированных.

💊 Это эпидемия! Вспоминаем, как болезни — от чумы до СПИДа — становились основной для сюжетов художественных работ.

💊 Все еще эпидемия. Мария Щекочихина рассуждает о том, какую ответственность могут взять на себя институции в борьбе с заболеванием.

Камерную музыку называют «музыкой друзей». Ее традиционно играют для тесного круга слушателей в небольшом зале. А в современной Москве — в художественном пространстве Île Thélème, которое продолжает традицию камерных концертов.

В декабре можно будет услышать:

• посвященные любви сочинения Бетховена, Скрябина, Фейнберга, Барбера и Шуберта — на концерте Александры Лотовой и Евгения Стародубцева 4 декабря;

• концерт ансамбля Île Thélème «Шнитке, Моцарт, Шостакович» 8 декабря, раскрывающий художественные методы композиторов;

• редкие произведения иностранных композиторов XVIII века в исполнении солистов оркестра Pratum Integrum 11 декабря.

В Île Thélème проходят не только концерты, но и бесплатные выставки. Пространство работает до 22:00, поэтому сюда можно заглянуть в будний день или согреться холодными вечерами, когда музеи уже закрыты. Советуем сразу взять абонемент на три концерта декабря — так вы сэкономите и станете частью тесного сообщества любителей музыки и искусства.

📸 Александра Муравьева

Опубликован ежегодный список ста самых влиятельных людей в мире искусства — ArtReview Power 100

В редакционной статье отмечается, что после двух лет ковида, глобальных карантинов, ограничений на поездки, отложенных или отмененных выставок, ярмарок и биеннале «реальная жизнь» с триумфом возвратилась в 2022 году. Новый список отображает разные способы оценки искусства, разные представления о его цели и о том, что искусство может или должно делать.

Впервые лидерство в списке досталось не представителю Глобального Севера или какой-либо бесспорной фигуре, а индонезийскому арт-коллективу ruangrupa — кураторам documenta. Второе место заняла куратор 59-й Венецианской биеннале Чечилия Алемани. NFT, находившиеся на первом месте в списке 2021 года, после краха криптовалюты не вошли в новый состав «самых влиятельных».

[Читать полностью]

Сегодня один из самых влиятельных художников мира, Ай Вэйвэй проделал долгий путь: сын поэта, репрессированного в годы «культурной революции» в Китае, он провел детство в изгнании, в юности посетил Нью-Йорк, где изучал искусство, позже прошел через аресты на родине… Свою историю он описал в автобиографии «1000 лет радостей и печалей», вышедшей в издательстве «Альпина нон-фикшн».

Завтра, 3 декабря, шеф-редактор «Артгида» Татьяна Сохарева проведет дискуссию, посвященную книге, на Ярмарке интеллектуальной литературы non/fiction. Встреча состоится в 15:00 в Авторском зале.

В дискуссии примут участие:

Юлия Дрейзис — научный редактор книги, доцент кафедры китайской филологии Института стран Азии и Африки, переводчик современной китайской литературы и классических текстов о чайной культуре.

Александра Данилова — заведующая отделом искусства XIX–XX веков ГМИИ им. А.С. Пушкина, специалист по изобразительному искусству и архитектуре ХХ столетия.

Адрес: Гостиный двор (Ильинка, 4). Вход по билетам на ярмарку.

Экоактивисты могут усилить атаки на произведения искусства

Представитель движения экоактивистов Just Stop Oil Алекс де Конинг предупредил, что его группа может перейти к эскалации протестов и «пойти по стопам суфражисток, которые жестоко резали картины, чтобы донести свою мысль».

Вероятно, имелась в виду акция Мэри Ричардсон, которая в 1914 году изрезала картину Диего Веласкеса «Венера перед зеркалом» в знак протеста против ареста суфражистки Эммелин Панкхерст.

«Если ситуация требует обострения, мы будем черпать вдохновение из прошлых успешных акций и сделаем всё, что в наших силах», — заявил де Конинг.

Расходы музеев Германии на электроэнергию возрастут

Ассоциация музеев Германии ожидает, что в 2023 году дополнительные расходы на электроэнергию составят не менее €100 млн. «После потери доходов, связанной с пандемией, многие музеи не смогут покрыть эти дополнительные расходы из своих бюджетов», — говорится в заявлении Ассоциации. Возможно, более крупные институции столкнутся с дополнительными расходами в размере до €200 тыс. в год.

В настоящее время музеи активно работают над достижением цели, поставленной федеральным правительством, по экономии энергии на 20%. В октябре министр культуры Клаудия Рот объявила о федеральной помощи учреждениям культуры из-за высоких затрат на электроэнергию, однако деньги до сих пор не выделены.