Художник Илья Романов утверждает, что мыслит графически. Впрочем, это не мешает ему работать не только с бумагой, но и с окружающим пространством, освоению которого и посвящен его новый проект. В одном из залов ЦТИ «Фабрика» он рассказывает зрителям о воображаемом саде, где можно увидеть вязаные объекты и услышать сочиненную художником музыку.

Подробнее об этом и других интересных мероприятиях, которые можно посетить в Москве — в нашей рубрике «Выставки недели».

Дневник без памяти

Сегодня исполнилось 79 лет со Дня полного освобождения Ленинграда от блокады. Летом 2018 года в Санкт-Петербурге должно было начаться строительство нового здания Музея обороны и блокады Ленинграда. Проект вызвал немало споров уже во время конкурса на разработку его концепции. Позже по просьбам горожан и ветеранов было принято решение отказаться от строительства. В прошлом году стало известно, что музей получит новые помещения в Соляном переулке.

«Артгид» рассказывает о сложной судьбе музея, посвященного одной из главных гуманитарных катастроф XX века, и российском опыте музеефикации травмы.

Приключения «митька» в Москве, стулья и «Орден непродающихся живописцев» — вот о чем мы писали на этой неделе:
 
📍 Один и девять стульев.
В XX веке стул прочно вошел в символический ряд зарубежных, а также советских и российских художников. На примере десяти работ рассказываем, как этот образ трансформировался со временем в нонконформистском и постсоветском искусстве.
 
📍 За что «митька» сняли с выставки.
Разбираемся в недавнем скандале во Всероссийском музее декоративного искусства — кто, зачем и почему снял работу художника Дмитрия Шагина с выставки в столичном музее.
 
📍 Круг Громова: первая послевоенная группа советских нонконформистов.
Раскрывая малоизвестные пласты советского нонконформизма, Георгий Соколов рассказывает о Валентине Громове и объединении художников «Орден непродающихся живописцев».

На фото: Елена Ковылина. Равенство.
Холст, масло. 2013.

Канал «Современное искусство»
ежедневно публикует работы художников, расширяющие границы искусства.
 
Странная музыка в туалете музея — это искусство или нет?
А этикетка размером с холст? Может, серебристый огнетушитель в углу — это искусство?

Уверены, подобные вопросы не раз посещали любого посетителя музея или галереи. «Фонтан» Марселя Дюшана развязал художникам руки, и теперь произведением искусства может быть все что угодно: коллективная встреча на опушке леса, инструкция длиной в пару предложений или «продукты жизнедеятельности художника», законсервированные в банку.
 
Канал не только собирает визуальный архив современного искусства, но и объясняет простым языком, почему то или иное произведение попадает в музейные коллекции и становится культовым. И конечно, задает самый важный для зрителя вопрос — это искусство или нет?

​​​​​​Кто и как делает музей комфортным?
 
Одна из главных целей музея — сделать свое пространство
(от гардероба до навигации по выставке) максимально доступным для всех.
Сегодня мы предлагаем почитать о том, как меняются музеи, чтобы быть комфортнее для своего посетителя.
 
🏛 «‎Это дом больших картин, здесь царит абсолютизм!»
Вредные советы от наших читателей о том, как вести себя в музее.
 
🏛 Массовый зритель: проблема потребителя.
Сооснователь Дарвиновского музея Александр Котс объясняет, кто и зачем ходит в музей.
 
🏛 «Слова в музее — это не главное».
Интервью с директором Дарвиновского музея Анной Клюкиной — о музейном дизайне, преимуществе визуальных материалов над текстом, работе со школьниками и пенсионерами.
 
🏛 Доступ разрешен: цифровая доступность в сфере культуры.
Музей — не только физическое,
но и виртуальное пространство. Рассказываем о том, что такое цифровая доступность и почему она важна в сфере культуры.

🏛 Верность утопии. Вспоминаем проект «Общее целое», в котором были пересмотрены отношения между музеем и его посетителем.

📸 Тимофей Дорофеев. Бурлюк HILL. 2018. Холст, акрил.

​​Продажа работ старых мастеров на Sotheby’s и Christie’s принесла около $150 млн

Это лучший результат последних лет. На долю Christie’s пришлось $62,8 млн, а на долю Sotheby’s — $86,6 млн.

Топ-лотом аукциона Christie’s стал двойной портрет авторства Гойи — «Портрет доньи Марии Висенты Баррусо Вальдес на диване с болонкой» и «Портрет ее матери доньи Леоноры Антонии Вальдес де Баррусо на стуле с веером», проданный за $16,4 млн, что значительно превышает прежний рекорд художника ($7,7 млн). Также установлен рекорд на работу Жан-Батиста Удри — альбом с его иллюстрациями к басням Лафонтена ушел за $2,7 млн.

Топ-лотом торгов Sotheby’s стала работа «Саломея с головой Иоанна Крестителя» Питера Пауля Рубенса, ушедшая за $26,9 млн — аукционный рекорд художника. Картина Бронзино «Портрет молодого человека с пером и листом бумаги», недавно обнаруженная и возвращенная по реституции, была куплена за рекордные $10,7 млн. Доходы от продажи работы пойдут Общественным службам самопомощи, которые поддерживают в Северной Америке выживших в Холокосте, и The Lighthouse Guild — еврейской организации здравоохранения.

📷 Питер Пауль Рубенс. Саломея с головой Иоанна Крестителя. Около 1609. Дерево, масло. Courtesy Sotheby's

​​Продолжается судебный спор об авторских правах компании Yuga Labs

Yuga Labs, материнская компания NFT-проекта Bored Ape Yacht Club (BAYC), заявила в новом судебном иске, что не обладает «регистрацией авторских прав» на 10 тыс. изображений, составляющих коллекцию BAYC. Заявление было сделано на судебном процессе между Yuga Labs и художником Райдером Риппсом, который использовал изображения BAYC для своей коллекции NFT под названием RR/BAYC. Компания обвиняет Риппса, среди прочего, в ложной рекламе, нарушении прав на товарный знак и киберсквоттинге.

Однако Риппс утверждает, что RR/BAYC — это тип художественного самовыражения в форме искусства апроприации. По словам художника, его коллекция создана, чтобы указать на обилие неонацистской символики в BAYC и на незащищенность больших коллекций PFP (изображений для профиля) авторскими правами.

По утверждению Yuga Labs, вместе с NFT покупатель получает и авторские права на изображение, то есть может свободно распоряжаться своим приобретением. Но в то же время представитель компании указывает: «Отсутствие федеральной регистрации авторских прав не означает, что организация не владеет авторскими правами. Когда происхождение задокументировано, как в случае с NFT BAYC, защита авторских прав осуществляется автоматически». Компания заявляет, что «нет путаницы» в отношении прав держателей NFT: «Yuga Labs предоставила владельцам NFT BAYC, CryptoPunks и Meebits лицензию на интеллектуальную собственность и коммерческие права. В свою очередь, Yuga сохраняет основные авторские права на произведение искусства».

Очевидно, Yuga Labs пытается избежать судебного решения о том, могут ли коллекции NFT в принципе охраняться авторским правом. Пока вопрос об авторском праве на работу, сгенерированную компьютером, вроде BAYC и других NFT-изображений, не урегулирован юридически.

📷 Yuga Labs. Bored Ape #8398

«Артгид» и фестиваль «Дикая Мята» проводят конкурс!
 
Мы предлагаем нашим подписчиками провести выходные с 3 по 5 февраля в творческой мастерской — в кемпинге на территории фестиваля «Дикая Мята» в Тульской области.
 
Совместно мы разыгрываем бесплатное размещение для двоих в уютном мини-домике в окружении живописного леса. Вы сможете не только провести два дня в теплом доме, но и посетить все события специальной программы, куда входят мастер-класс по живописи и просмотры фильмов «Выход через сувенирную лавку» и «Винсент и Тео».
 
Кемпинг находится в 130 километрах от Москвы, и добраться до него можно на машине, автобусе или электричке.
 
Чтобы принять участие в розыгрыше, нужно:
 
📍 быть подписанными на наш канал,
 
📍 быть подписанными на канал «Дикая Мята Кэмп»,
 
📍 нажать кнопку «Участвую!».
 
Итоги подведем 1 февраля в 19:00.
 
Удачи!

​​9 февраля билет в Исторический музей можно будет купить за полцены

Акция приурочена ко дню рождения музея. Скидка будет действовать на билеты на основную экспозицию, в Музей Отечественной войны 1812 года и Палаты бояр Романовых.

Также пройдут бесплатные программы. В течение дня гостей ждут экскурсии, лекции, мастер-классы, игротека и концерт «Музыка Древней Руси». Особым событием вечера станет концерт «Классика при свечах» в Парадных сенях Исторического музея.

📷 Государственный исторический музей, Москва

Между социальной утопией и «большим музеем»

В 2005 году в одном из не самых благополучных пригородов Парижа открылся музей современного искусства MAC/VAL. Идеологи проекта верили, что культурная институция может и должна стать одним из инструментов снятия социального напряжения и позитивных локальных изменений.

Главный редактор «Артгида» Мария Кравцова рассказывает историю музея и пытается понять, приведут ли изменения в его актуальной политике к отказу от утопии, которая его породила.

​​Галерея Тейт подверглась критике за навязывание детям «гендерной идеологии»

Член Консервативной партии Великобритании Эмма Николсон выступила с открытым письмом попечительскому совету галереи Тейт, в котором осудила решение музея пригласить трансвестита Аиду Х. Ди для выступления в детской группе.

Приглашение было приурочено к проведению в Великобритании месяца истории ЛГБТК. Николсон назвала эти действия «пропагандой» и «полной чушью». Она подписала письмо как председатель парламентской лоббистской группы «Дети и женщины прежде всего», уделяющей внимание в том числе вопросам гендера.

Письмо появилось в тот момент, когда начала распространяться петиция группы «Искусство, а не пропаганда», подписанная более чем 3500 человек. Авторы петиции требуют от Тейт прекратить навязывать детям «гендерную идеологию» и утверждают, что как государственное учреждение Тейт подотчетна обществу.

В свою очередь галерея заявила, что приглашает «художников не для того, чтобы продвигать или примирять определенные точки зрения. Наши галереи предлагают обширную программу, и посетители могут свободно выбирать, с какими ее аспектами им работать».

📸 Аида Х. Ди. Courtesy Aida H Dee. Источник: artnews

📚 Сальваторе Сеттис. «Гроза» Джорджоне и ее толкование: художник, заказчики, сюжет

Новая книга итальянского археолога и искусствоведа Сальваторе Сеттиса, вышедшая в издательстве «Новое литературное обозрение», посвящена интерпретации двух самых известных картин венецианского живописца Джорджоне — «Гроза» и «Три философа». Сеттис анализирует существующие научные подходы к ним и вводит читателей в контекст эпохи, в которой жил Джорджоне и его заказчики.

С любезного разрешения издательства «Артгид» публикует фрагмент главы, посвященной «Трем философам».

​​Колледж Купер-Юнион отменил выставку «ВХУТЕМАС: лаборатория авангарда, 1920–1930»

В сети появилось открытое письмо в адрес руководства колледжа Купер-Юнион. Его авторы выражают «глубокую озабоченность и разочарование» в связи с решением колледжа отложить на неопределенный срок открытие выставки «ВХУТЕМАС: лаборатория авангарда, 1920–1930».

Отмена выставки в день ее открытия была вызвана опасениями по поводу уместности события в контексте продолжающейся СВО. Авторы письма охарактеризовали это решение как «глубокое непонимание истории, ВХУТЕМАСа и тревожный пример цензуры и исторического стирания».

Решение об отмене последовало за статьей профессора Нью-Йоркского университета Педера Анкера, призвавшего Купер-Юнион «закрыть эту выставку и приостановить свои курсы по советской и российской архитектуре».

Однако авторы открытого письма, которое на настоящий момент подписало 455 деятелей культуры, считают, что «такой шаг станет пугающим посягательством на академическую свободу и образование. Мы призываем Купер-Юнион немедленно начать диалог с сообществом, а также с экспертами в этой области, и установить своевременную дату запуска “ВХУТЕМАС: лаборатория авангарда, 1920–1930”. Эта выставка, на которой представлены работы бывших и нынешних студентов Купер-Юнион, является важным напоминанием о культурных экспериментах межвоенных лет и их прочном наследии, противостоящем авторитаризму — как тогда, так и сейчас».

📸 Надежда Колпакова. Цветовое решение фасадов архитектурного объема. 1928. Музей Московского архитектурного института

В Подмосковье может появиться аналог «Пушкинской карты» для пожилых жителей

Об этом сообщает интернет-издание «Подмосковье сегодня». «Было предложение по аналогии с “Пушкинской картой” нашим жителям старшего возраста дать дополнительную возможность льготного посещения музеев и других культурных мест», — сказал губернатор Московской области Андрей Воробьев на совещании с руководящим составом регионального правительства и главами муниципалитетов. Также он отметил, что это предложение будет актуально для всех без исключения городов Подмосковья.

​​Франция при поддержке компании LVMH купила картину Гюстава Кайботта

Произведение было приобретено за $47 млн. Холст «Гребец в цилиндре» (1877) войдет в коллекцию Музея Орсэ. Картина была продана потомками Кайботта; это одна из немногих крупных работ художника, которые до сих пор остаются в частных собраниях.

Бернар Арно, владелец LVMH, предоставившей всю сумму для покупки, регулярно фигурирует в списках топ-200 коллекционеров ARTnews. LVMH поддерживала предыдущие проекты Музея Орсэ, в том числе выставку 2012 года, посвященную импрессионизму и моде.

Это вторая крупная картина Кайботта, которая попала в музейные собрания за последние два года. В ноябре 2021 года, во время продажи произведений импрессионистов на Christie’s, Музей Гетти в Лос-Анджелесе приобрел картину «Молодой человек у окна» (1876) за $53 млн, что стало аукционным рекордом для художника.

📸 Гюстав Кайботт. Гребец в цилиндре. 1877. Холст, масло. Музей Орсэ, Париж

Друзья, напоминаем, что сегодня мы разыгрываем бесплатное участие в арт-уикенде и проживание для двух человек в «Дикая Мята Кэмп» в ближайшие выходные.

Подробности и условия розыгрыша по ссылке:
https://news.1rj.ru/str/artguide_com/3461

Итоги подведем в 19:00!

​​Музей PERMM переедет в новое здание осенью 2023 года

Изначально музей располагался в здании пермского Речного вокзала, но затем переместился в спальный район города вблизи «Мотовилихинских заводов». «Музей современного искусства PERMM готовится к переезду на ул. Крисанова, 4. Начало работ приурочено к 300-летию Перми и начнется уже в апреле», — сообщили в правительстве Пермского края.

По информации правительства Прикамья, площадь нынешних помещений музея составляет 3,9 тыс. кв. м, новое же пространство будет гораздо больше — 7,2 тыс. кв. м. Это позволит музею впервые за время своего существования оборудовать постоянную экспозицию. Также в нем появятся зона открытого хранения, зона отдыха, кафе и несколько других сервисов.

Государственный музей современного искусства PERMM был создан в 2009 году усилиями администрации Пермского края, сенатора Сергея Гордеева и московского галериста Марата Гельмана. В 2014 году в связи с необходимостью проведения реконструкции и ремонта Речного вокзала музей переехал в здание на бульваре Гагарина, 24, где и располагается сейчас. Коллекция музея насчитывает около 1,5 тыс. единиц хранения.

Сегодня день рождения Такаси Мураками!

Enfant terrible современного искусства исполняется 61 год. Герои его работ — перекодированные на современный лад образы японской культуры. Они чрезмерно жизнерадостны, но за этой жизнерадостностью кроется печальная сторона послевоенной Японии: национальная обида за сокрушительное поражение и страх повторения радиационной катастрофы.

В день рождения художника вспоминаем, за что его любит Louis Vuitton, откуда взялся Мистер ДОБ и как японский поп-арт сочетается с барочными интерьерами Версаля.

Результаты розыгрыша:

Победитель:
1. Daria

Проверить результаты

Друзья, благодарим всех за участие в розыгрыше, который мы проводили совместно с «Дикая Мята Кэмп»

Победитель Daria получает бесплатное участие в арт-уикенде и проживание для двух человек в ближайшие выходные (3-5 февраля).

Пожалуйста, свяжитесь с нами по поводу получения приза.

Поздравляем! 🙌

​​Директором арт-галереи Ельцин Центра стала Светлана Усольцева

На этом посту она сменила Илью Шипиловских, который руководил институцией с 2016 по 2022 год. На новой должности Усольцева продолжит уже запущенные или запланированные ранее проекты — например, работу над архивом современного искусства Екатеринбурга в рамках программы RAAN Музея современного искусства «Гараж».

Одна из первых выставок, которую она представит, — «Девяностые детей», подготовленная совместно с руководителем экспозиционно-выставочного отдела Музея Ельцина Мариной Соколовской и Ильей Шипиловских.

В то же время Усольцева продолжит работу над рядом независимых кураторских проектов. Среди ее последних инициатив: Центр изучения Эльмаша — жилого района на северо-востоке Екатеринбурга — и выставка «Остановите на Космонавтов», посвященная одной из самых длинных улиц города.

До назначения Светлана Усольцева более десяти лет работала куратором в Уральском филиале Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина, где организовала множество персональных и групповых выставочных проектов.

В 2020 году она стала номинантом премии «Инновация» с проектом «Идеальная выставка», показанным на пятой Уральской индустриальной биеннале современного искусства.