В Италию из США возвращены десятки незаконно вывезенных предметов старины

Общая стоимость предметов оценивается примерно в $20 млн. В их числе 21 предположительно украденный предмет, в прошлом году конфискованный из Музея Метрополитен прокуратурой Манхэттена. Среди них — мраморная голова Афины стоимостью $3 млн и чаша для питья V века до н. э. стоимостью $1,5 млн.

Большинство объектов изъято из коллекции Майкла Стейнхардта, управляющего хедж-фондом и бывшего коллекционера древностей с состоянием в $1,2 млрд. В декабре 2021 года Стейнхардт, являвшийся попечителем Нью-Йоркского университета, после четырехлетнего расследования сдал в офис окружного прокурора Манхэттена 180 предметов старины, предположительно украденных из 11 стран и оцененных в $70 млн.

Хотя Стейнхардту не было предъявлено обвинение в совершении преступления, ему вынесли запрет на приобретение древностей. С тех пор предметы из его коллекции были репатриированы в Турцию, Ирак, Болгарию, Палестину, Египет и Грецию.

Круг Громова: первая послевоенная группа советских нонконформистов

«Орден непродающихся живописцев» находится у истоков советского неофициального искусства — они не просто оказались за бортом официальной советской художественной системы, но и первыми образовали небольшой, яркий круг друзей, микросообщество, оказавшее глубокое влияние на ленинградскую и советскую культуру последующих десятилетий.

Сегодня обращение к этому явлению — и к одному из ярких его представителей, Валентину Громову, умершему в октябре 2022 года, — может помочь в том, чтобы задавать точные и важные вопросы советской культуре, а также иначе представить себе парадигму, в которой существует современное искусство.

На «Авито» продают Клуб Дорхимзавода Константина Мельникова

Объявление, в котором здание оценивается в 830 млн рублей, появилось на сайте в декабре 2022 года. С 1999 года расположившееся на Бережковской набережной в Москве здание имеет статус объекта культурного наследия России регионального значения. В последние годы там находился бизнес-центр «Мельников Плаза», учредителем которого значится базирующаяся на Кипре компания «Влексотоп Холдингс Лтд».

Клуб принадлежит к числу памятников конструктивистской архитектуры, сформировавших облик Москвы 1920-х годов. Мельников спроектировал рабочий клуб по заказу Союза химиков, совместив несколько прямоугольных объемов с трансформирующимся интерьерным пространством.

В 1990 году облик и интерьеры здания претерпели существенные изменения после ремонта. Кроме того, в 2004 году в пристройке клуба случился пожар. Исторический облик клуба был восстановлен в 2009 году после проведения научной реставрации.

Музей «Гараж» запускает подкаст «Уроки МХК»

Он посвящен сюжетам, из которых, по мнению авторов проекта, мог бы сложиться альтернативный курс «Мировой художественной культуры». Ведущие подкаста — преподавательница, редакторка, исследовательница гендера и исторических травм Катя Суверина и арт-критик и исследователь, специалист по книге художника Валерий Леденёв — обсуждают вместе с авторами тексты, вышедшие в издательской программе «Гаража».

В первом сезоне ведущие поговорят о роли женщины в СССР и современной России с Надеждой Плунгян, об авангардном кинематографе с Наумом Клейманом, архитектуре модернизма с Анной Броновицкой и Николаем Малининым, о формировании музейных коллекций с Катариной Лопаткиной и о «советском невероятном» с Алексеем Конаковым. Первый выпуск подкаста с Надеждой Плунгян уже доступен на площадках Apple Podcasts, Яндекс Музыка, SoundCloud, VK Music, Spotify.

Художник Илья Романов утверждает, что мыслит графически. Впрочем, это не мешает ему работать не только с бумагой, но и с окружающим пространством, освоению которого и посвящен его новый проект. В одном из залов ЦТИ «Фабрика» он рассказывает зрителям о воображаемом саде, где можно увидеть вязаные объекты и услышать сочиненную художником музыку.

Подробнее об этом и других интересных мероприятиях, которые можно посетить в Москве — в нашей рубрике «Выставки недели».

Дневник без памяти

Сегодня исполнилось 79 лет со Дня полного освобождения Ленинграда от блокады. Летом 2018 года в Санкт-Петербурге должно было начаться строительство нового здания Музея обороны и блокады Ленинграда. Проект вызвал немало споров уже во время конкурса на разработку его концепции. Позже по просьбам горожан и ветеранов было принято решение отказаться от строительства. В прошлом году стало известно, что музей получит новые помещения в Соляном переулке.

«Артгид» рассказывает о сложной судьбе музея, посвященного одной из главных гуманитарных катастроф XX века, и российском опыте музеефикации травмы.

Приключения «митька» в Москве, стулья и «Орден непродающихся живописцев» — вот о чем мы писали на этой неделе:
 
📍 Один и девять стульев.
В XX веке стул прочно вошел в символический ряд зарубежных, а также советских и российских художников. На примере десяти работ рассказываем, как этот образ трансформировался со временем в нонконформистском и постсоветском искусстве.
 
📍 За что «митька» сняли с выставки.
Разбираемся в недавнем скандале во Всероссийском музее декоративного искусства — кто, зачем и почему снял работу художника Дмитрия Шагина с выставки в столичном музее.
 
📍 Круг Громова: первая послевоенная группа советских нонконформистов.
Раскрывая малоизвестные пласты советского нонконформизма, Георгий Соколов рассказывает о Валентине Громове и объединении художников «Орден непродающихся живописцев».

На фото: Елена Ковылина. Равенство.
Холст, масло. 2013.

Канал «Современное искусство»
ежедневно публикует работы художников, расширяющие границы искусства.
 
Странная музыка в туалете музея — это искусство или нет?
А этикетка размером с холст? Может, серебристый огнетушитель в углу — это искусство?

Уверены, подобные вопросы не раз посещали любого посетителя музея или галереи. «Фонтан» Марселя Дюшана развязал художникам руки, и теперь произведением искусства может быть все что угодно: коллективная встреча на опушке леса, инструкция длиной в пару предложений или «продукты жизнедеятельности художника», законсервированные в банку.
 
Канал не только собирает визуальный архив современного искусства, но и объясняет простым языком, почему то или иное произведение попадает в музейные коллекции и становится культовым. И конечно, задает самый важный для зрителя вопрос — это искусство или нет?

​​​​​​Кто и как делает музей комфортным?
 
Одна из главных целей музея — сделать свое пространство
(от гардероба до навигации по выставке) максимально доступным для всех.
Сегодня мы предлагаем почитать о том, как меняются музеи, чтобы быть комфортнее для своего посетителя.
 
🏛 «‎Это дом больших картин, здесь царит абсолютизм!»
Вредные советы от наших читателей о том, как вести себя в музее.
 
🏛 Массовый зритель: проблема потребителя.
Сооснователь Дарвиновского музея Александр Котс объясняет, кто и зачем ходит в музей.
 
🏛 «Слова в музее — это не главное».
Интервью с директором Дарвиновского музея Анной Клюкиной — о музейном дизайне, преимуществе визуальных материалов над текстом, работе со школьниками и пенсионерами.
 
🏛 Доступ разрешен: цифровая доступность в сфере культуры.
Музей — не только физическое,
но и виртуальное пространство. Рассказываем о том, что такое цифровая доступность и почему она важна в сфере культуры.

🏛 Верность утопии. Вспоминаем проект «Общее целое», в котором были пересмотрены отношения между музеем и его посетителем.

📸 Тимофей Дорофеев. Бурлюк HILL. 2018. Холст, акрил.

​​Продажа работ старых мастеров на Sotheby’s и Christie’s принесла около $150 млн

Это лучший результат последних лет. На долю Christie’s пришлось $62,8 млн, а на долю Sotheby’s — $86,6 млн.

Топ-лотом аукциона Christie’s стал двойной портрет авторства Гойи — «Портрет доньи Марии Висенты Баррусо Вальдес на диване с болонкой» и «Портрет ее матери доньи Леоноры Антонии Вальдес де Баррусо на стуле с веером», проданный за $16,4 млн, что значительно превышает прежний рекорд художника ($7,7 млн). Также установлен рекорд на работу Жан-Батиста Удри — альбом с его иллюстрациями к басням Лафонтена ушел за $2,7 млн.

Топ-лотом торгов Sotheby’s стала работа «Саломея с головой Иоанна Крестителя» Питера Пауля Рубенса, ушедшая за $26,9 млн — аукционный рекорд художника. Картина Бронзино «Портрет молодого человека с пером и листом бумаги», недавно обнаруженная и возвращенная по реституции, была куплена за рекордные $10,7 млн. Доходы от продажи работы пойдут Общественным службам самопомощи, которые поддерживают в Северной Америке выживших в Холокосте, и The Lighthouse Guild — еврейской организации здравоохранения.

📷 Питер Пауль Рубенс. Саломея с головой Иоанна Крестителя. Около 1609. Дерево, масло. Courtesy Sotheby's

​​Продолжается судебный спор об авторских правах компании Yuga Labs

Yuga Labs, материнская компания NFT-проекта Bored Ape Yacht Club (BAYC), заявила в новом судебном иске, что не обладает «регистрацией авторских прав» на 10 тыс. изображений, составляющих коллекцию BAYC. Заявление было сделано на судебном процессе между Yuga Labs и художником Райдером Риппсом, который использовал изображения BAYC для своей коллекции NFT под названием RR/BAYC. Компания обвиняет Риппса, среди прочего, в ложной рекламе, нарушении прав на товарный знак и киберсквоттинге.

Однако Риппс утверждает, что RR/BAYC — это тип художественного самовыражения в форме искусства апроприации. По словам художника, его коллекция создана, чтобы указать на обилие неонацистской символики в BAYC и на незащищенность больших коллекций PFP (изображений для профиля) авторскими правами.

По утверждению Yuga Labs, вместе с NFT покупатель получает и авторские права на изображение, то есть может свободно распоряжаться своим приобретением. Но в то же время представитель компании указывает: «Отсутствие федеральной регистрации авторских прав не означает, что организация не владеет авторскими правами. Когда происхождение задокументировано, как в случае с NFT BAYC, защита авторских прав осуществляется автоматически». Компания заявляет, что «нет путаницы» в отношении прав держателей NFT: «Yuga Labs предоставила владельцам NFT BAYC, CryptoPunks и Meebits лицензию на интеллектуальную собственность и коммерческие права. В свою очередь, Yuga сохраняет основные авторские права на произведение искусства».

Очевидно, Yuga Labs пытается избежать судебного решения о том, могут ли коллекции NFT в принципе охраняться авторским правом. Пока вопрос об авторском праве на работу, сгенерированную компьютером, вроде BAYC и других NFT-изображений, не урегулирован юридически.

📷 Yuga Labs. Bored Ape #8398

«Артгид» и фестиваль «Дикая Мята» проводят конкурс!
 
Мы предлагаем нашим подписчиками провести выходные с 3 по 5 февраля в творческой мастерской — в кемпинге на территории фестиваля «Дикая Мята» в Тульской области.
 
Совместно мы разыгрываем бесплатное размещение для двоих в уютном мини-домике в окружении живописного леса. Вы сможете не только провести два дня в теплом доме, но и посетить все события специальной программы, куда входят мастер-класс по живописи и просмотры фильмов «Выход через сувенирную лавку» и «Винсент и Тео».
 
Кемпинг находится в 130 километрах от Москвы, и добраться до него можно на машине, автобусе или электричке.
 
Чтобы принять участие в розыгрыше, нужно:
 
📍 быть подписанными на наш канал,
 
📍 быть подписанными на канал «Дикая Мята Кэмп»,
 
📍 нажать кнопку «Участвую!».
 
Итоги подведем 1 февраля в 19:00.
 
Удачи!

​​9 февраля билет в Исторический музей можно будет купить за полцены

Акция приурочена ко дню рождения музея. Скидка будет действовать на билеты на основную экспозицию, в Музей Отечественной войны 1812 года и Палаты бояр Романовых.

Также пройдут бесплатные программы. В течение дня гостей ждут экскурсии, лекции, мастер-классы, игротека и концерт «Музыка Древней Руси». Особым событием вечера станет концерт «Классика при свечах» в Парадных сенях Исторического музея.

📷 Государственный исторический музей, Москва

Между социальной утопией и «большим музеем»

В 2005 году в одном из не самых благополучных пригородов Парижа открылся музей современного искусства MAC/VAL. Идеологи проекта верили, что культурная институция может и должна стать одним из инструментов снятия социального напряжения и позитивных локальных изменений.

Главный редактор «Артгида» Мария Кравцова рассказывает историю музея и пытается понять, приведут ли изменения в его актуальной политике к отказу от утопии, которая его породила.

​​Галерея Тейт подверглась критике за навязывание детям «гендерной идеологии»

Член Консервативной партии Великобритании Эмма Николсон выступила с открытым письмом попечительскому совету галереи Тейт, в котором осудила решение музея пригласить трансвестита Аиду Х. Ди для выступления в детской группе.

Приглашение было приурочено к проведению в Великобритании месяца истории ЛГБТК. Николсон назвала эти действия «пропагандой» и «полной чушью». Она подписала письмо как председатель парламентской лоббистской группы «Дети и женщины прежде всего», уделяющей внимание в том числе вопросам гендера.

Письмо появилось в тот момент, когда начала распространяться петиция группы «Искусство, а не пропаганда», подписанная более чем 3500 человек. Авторы петиции требуют от Тейт прекратить навязывать детям «гендерную идеологию» и утверждают, что как государственное учреждение Тейт подотчетна обществу.

В свою очередь галерея заявила, что приглашает «художников не для того, чтобы продвигать или примирять определенные точки зрения. Наши галереи предлагают обширную программу, и посетители могут свободно выбирать, с какими ее аспектами им работать».

📸 Аида Х. Ди. Courtesy Aida H Dee. Источник: artnews

📚 Сальваторе Сеттис. «Гроза» Джорджоне и ее толкование: художник, заказчики, сюжет

Новая книга итальянского археолога и искусствоведа Сальваторе Сеттиса, вышедшая в издательстве «Новое литературное обозрение», посвящена интерпретации двух самых известных картин венецианского живописца Джорджоне — «Гроза» и «Три философа». Сеттис анализирует существующие научные подходы к ним и вводит читателей в контекст эпохи, в которой жил Джорджоне и его заказчики.

С любезного разрешения издательства «Артгид» публикует фрагмент главы, посвященной «Трем философам».

​​Колледж Купер-Юнион отменил выставку «ВХУТЕМАС: лаборатория авангарда, 1920–1930»

В сети появилось открытое письмо в адрес руководства колледжа Купер-Юнион. Его авторы выражают «глубокую озабоченность и разочарование» в связи с решением колледжа отложить на неопределенный срок открытие выставки «ВХУТЕМАС: лаборатория авангарда, 1920–1930».

Отмена выставки в день ее открытия была вызвана опасениями по поводу уместности события в контексте продолжающейся СВО. Авторы письма охарактеризовали это решение как «глубокое непонимание истории, ВХУТЕМАСа и тревожный пример цензуры и исторического стирания».

Решение об отмене последовало за статьей профессора Нью-Йоркского университета Педера Анкера, призвавшего Купер-Юнион «закрыть эту выставку и приостановить свои курсы по советской и российской архитектуре».

Однако авторы открытого письма, которое на настоящий момент подписало 455 деятелей культуры, считают, что «такой шаг станет пугающим посягательством на академическую свободу и образование. Мы призываем Купер-Юнион немедленно начать диалог с сообществом, а также с экспертами в этой области, и установить своевременную дату запуска “ВХУТЕМАС: лаборатория авангарда, 1920–1930”. Эта выставка, на которой представлены работы бывших и нынешних студентов Купер-Юнион, является важным напоминанием о культурных экспериментах межвоенных лет и их прочном наследии, противостоящем авторитаризму — как тогда, так и сейчас».

📸 Надежда Колпакова. Цветовое решение фасадов архитектурного объема. 1928. Музей Московского архитектурного института

В Подмосковье может появиться аналог «Пушкинской карты» для пожилых жителей

Об этом сообщает интернет-издание «Подмосковье сегодня». «Было предложение по аналогии с “Пушкинской картой” нашим жителям старшего возраста дать дополнительную возможность льготного посещения музеев и других культурных мест», — сказал губернатор Московской области Андрей Воробьев на совещании с руководящим составом регионального правительства и главами муниципалитетов. Также он отметил, что это предложение будет актуально для всех без исключения городов Подмосковья.

​​Франция при поддержке компании LVMH купила картину Гюстава Кайботта

Произведение было приобретено за $47 млн. Холст «Гребец в цилиндре» (1877) войдет в коллекцию Музея Орсэ. Картина была продана потомками Кайботта; это одна из немногих крупных работ художника, которые до сих пор остаются в частных собраниях.

Бернар Арно, владелец LVMH, предоставившей всю сумму для покупки, регулярно фигурирует в списках топ-200 коллекционеров ARTnews. LVMH поддерживала предыдущие проекты Музея Орсэ, в том числе выставку 2012 года, посвященную импрессионизму и моде.

Это вторая крупная картина Кайботта, которая попала в музейные собрания за последние два года. В ноябре 2021 года, во время продажи произведений импрессионистов на Christie’s, Музей Гетти в Лос-Анджелесе приобрел картину «Молодой человек у окна» (1876) за $53 млн, что стало аукционным рекордом для художника.

📸 Гюстав Кайботт. Гребец в цилиндре. 1877. Холст, масло. Музей Орсэ, Париж

Друзья, напоминаем, что сегодня мы разыгрываем бесплатное участие в арт-уикенде и проживание для двух человек в «Дикая Мята Кэмп» в ближайшие выходные.

Подробности и условия розыгрыша по ссылке:
https://news.1rj.ru/str/artguide_com/3461

Итоги подведем в 19:00!

​​Музей PERMM переедет в новое здание осенью 2023 года

Изначально музей располагался в здании пермского Речного вокзала, но затем переместился в спальный район города вблизи «Мотовилихинских заводов». «Музей современного искусства PERMM готовится к переезду на ул. Крисанова, 4. Начало работ приурочено к 300-летию Перми и начнется уже в апреле», — сообщили в правительстве Пермского края.

По информации правительства Прикамья, площадь нынешних помещений музея составляет 3,9 тыс. кв. м, новое же пространство будет гораздо больше — 7,2 тыс. кв. м. Это позволит музею впервые за время своего существования оборудовать постоянную экспозицию. Также в нем появятся зона открытого хранения, зона отдыха, кафе и несколько других сервисов.

Государственный музей современного искусства PERMM был создан в 2009 году усилиями администрации Пермского края, сенатора Сергея Гордеева и московского галериста Марата Гельмана. В 2014 году в связи с необходимостью проведения реконструкции и ремонта Речного вокзала музей переехал в здание на бульваре Гагарина, 24, где и располагается сейчас. Коллекция музея насчитывает около 1,5 тыс. единиц хранения.