Завод! Бери в свои руки культуру
12 августа прошла «Ночь заводов» — новая акция, открывшая широкой публике доступ к промышленной архитектуре и наследию. Она объединила 16 регионов России, каждый из которых представил свой срез индустриальной культуры в диалоге с современным искусством. Корреспонденты «Артгида» посетили два мероприятия — в подмосковном Чехове и Тобольске — и делятся впечатлениями.
В Чехове местный завод, известный, в частности, как «флагман атомного машиностроения», встретил гостей акцией на территории новенького картинг-центра. В последние годы предприятие, переживающее реконструкцию, приросло множеством инфраструктурных объектов, призванных поднять креативную экономику. И «Ночь заводов» стала логичным продолжением этого направления — в проходах между цехами разместились две инсталляции студии dreamlaser: первая — эффектное лазерное шоу, породившее всплеск активности московского культурного сообщества в одной из запрещенных соцсетей, вторая — более минималистичная мультимедийная вставка в виде плывущих над станками облаков.
В темноте ночи и свете технических фонарей завод «ЗапСибНефтехим» в Тобольске и сам по себе выглядит впечатляюще, поэтому кураторы проекта — Лаборатория новых медиа Александринского театра — сфокусировались не на визуальном, а на звуковом его оформлении. Во время автобусной экскурсии по территории предприятия (на улицу и в производственные помещения экскурсионные группы не допускаются) посетители слушали аудиоспектакль. Его главные герои пытаются ответить на вопрос «как промышленность и искусство влияют друг на друга?» и рассуждают о взаимосвязях культуры, науки и технологий. С какой бы целью вы ни приехали на «Ночь заводов» — ради искусства или из интереса к предприятию, — придется проявить любопытство к обеим темам: в тексте спектакля «синестезия» Игорь Стравинский и Василий Кандинский упоминаются наравне с пиролизом и другими нефтегазохимическими терминами.
Другой вопрос, которым задаются собеседники в аудиоспектакле, — «как звучит завод?» Ответ на него посетители услышали в финале вечера: на смотровой площадке «ЗапСибНефтехима» прозвучала симфония «Голос завода», основанная на звуках нефтехимических заводов СИБУРа. Предлагаем читателям «Артгида» послушать фрагмент этой композиции, написанной петербургским композитором Олегом Гудачевым специально для мероприятия и исполненной музыкантами из Перми — Ольгой Поповой, Аленой Гусевой, Борисом Аржевитиным, Дарьей Поповой и Элиной Алыповой.
12 августа прошла «Ночь заводов» — новая акция, открывшая широкой публике доступ к промышленной архитектуре и наследию. Она объединила 16 регионов России, каждый из которых представил свой срез индустриальной культуры в диалоге с современным искусством. Корреспонденты «Артгида» посетили два мероприятия — в подмосковном Чехове и Тобольске — и делятся впечатлениями.
В Чехове местный завод, известный, в частности, как «флагман атомного машиностроения», встретил гостей акцией на территории новенького картинг-центра. В последние годы предприятие, переживающее реконструкцию, приросло множеством инфраструктурных объектов, призванных поднять креативную экономику. И «Ночь заводов» стала логичным продолжением этого направления — в проходах между цехами разместились две инсталляции студии dreamlaser: первая — эффектное лазерное шоу, породившее всплеск активности московского культурного сообщества в одной из запрещенных соцсетей, вторая — более минималистичная мультимедийная вставка в виде плывущих над станками облаков.
В темноте ночи и свете технических фонарей завод «ЗапСибНефтехим» в Тобольске и сам по себе выглядит впечатляюще, поэтому кураторы проекта — Лаборатория новых медиа Александринского театра — сфокусировались не на визуальном, а на звуковом его оформлении. Во время автобусной экскурсии по территории предприятия (на улицу и в производственные помещения экскурсионные группы не допускаются) посетители слушали аудиоспектакль. Его главные герои пытаются ответить на вопрос «как промышленность и искусство влияют друг на друга?» и рассуждают о взаимосвязях культуры, науки и технологий. С какой бы целью вы ни приехали на «Ночь заводов» — ради искусства или из интереса к предприятию, — придется проявить любопытство к обеим темам: в тексте спектакля «синестезия» Игорь Стравинский и Василий Кандинский упоминаются наравне с пиролизом и другими нефтегазохимическими терминами.
Другой вопрос, которым задаются собеседники в аудиоспектакле, — «как звучит завод?» Ответ на него посетители услышали в финале вечера: на смотровой площадке «ЗапСибНефтехима» прозвучала симфония «Голос завода», основанная на звуках нефтехимических заводов СИБУРа. Предлагаем читателям «Артгида» послушать фрагмент этой композиции, написанной петербургским композитором Олегом Гудачевым специально для мероприятия и исполненной музыкантами из Перми — Ольгой Поповой, Аленой Гусевой, Борисом Аржевитиным, Дарьей Поповой и Элиной Алыповой.
👍17❤4🔥4👎1
Сегодня в гостях у «Артгида» проект Makers of Siberia — издание о современной культуре Сибири. Предлагаем вашему вниманию интервью с художницей Лукией Муриной, которая решила исследовать и собрать биографии представителей арт-сцены Томска.
Makersofsiberia
Лукия Мурина: «Вот томские художники, они существуют»
👍24❤11🔥5
Столице Урала 300 лет
Недельные празднования юбилейного года в Екатеринбурге подходят к концу. Тем временем мы вспоминаем статьи «Артгида» о локальной художественной сцене Свердловской области.
🎉 Тагильская школа: опыт осмысления
Как в городе, который вырос из заводского поселка, созданного в начале XVIII века, обстоят дела с искусством.
🎉 Неофициальное искусство за пределами Москвы и Ленинграда. Часть 2
Художники «Уктусской школы», самиздат «Номер», легендарная выставка «Сурикова, 31» — то, что нужно знать о свердловском андеграунде.
🎉 «Музею не нужно жить в башне из слоновой кости»
Интервью с исследователями музеев Урала Екатериной Леденцовой и Брониславой Овчинниковой о советском наследии и актуальных культурных процессах региона.
🎉 Музеи Урала в истории России XX века
О «золотом десятилетии» краеведения в уральских городах.
🎉 «Я могу гордиться тем, что за годы работы мы породили себе множество конкурентов»
Интервью с Алисой Прудниковой об уральской художественной сцене, ее формировании, роли ГЦСИ и, конечно, Индустриальной биеннале.
🖼 Карта Урала. Исследовательский проект «Территория авангарда большого Урала» (кураторы Дмитрий Москвин, Лариса Пискунова, Людмила Старостова и Игорь Янков). Специальная программа 4-й Уральской индустриальной биеннале современного искусства. Уральский приборостроительный завод. 2017. Фото: Евгений Литвинов. Courtesy Уральская индустриальная биеннале современного искусства, Екатеринбург
Недельные празднования юбилейного года в Екатеринбурге подходят к концу. Тем временем мы вспоминаем статьи «Артгида» о локальной художественной сцене Свердловской области.
🎉 Тагильская школа: опыт осмысления
Как в городе, который вырос из заводского поселка, созданного в начале XVIII века, обстоят дела с искусством.
🎉 Неофициальное искусство за пределами Москвы и Ленинграда. Часть 2
Художники «Уктусской школы», самиздат «Номер», легендарная выставка «Сурикова, 31» — то, что нужно знать о свердловском андеграунде.
🎉 «Музею не нужно жить в башне из слоновой кости»
Интервью с исследователями музеев Урала Екатериной Леденцовой и Брониславой Овчинниковой о советском наследии и актуальных культурных процессах региона.
🎉 Музеи Урала в истории России XX века
О «золотом десятилетии» краеведения в уральских городах.
🎉 «Я могу гордиться тем, что за годы работы мы породили себе множество конкурентов»
Интервью с Алисой Прудниковой об уральской художественной сцене, ее формировании, роли ГЦСИ и, конечно, Индустриальной биеннале.
🖼 Карта Урала. Исследовательский проект «Территория авангарда большого Урала» (кураторы Дмитрий Москвин, Лариса Пискунова, Людмила Старостова и Игорь Янков). Специальная программа 4-й Уральской индустриальной биеннале современного искусства. Уральский приборостроительный завод. 2017. Фото: Евгений Литвинов. Courtesy Уральская индустриальная биеннале современного искусства, Екатеринбург
❤22👍6🔥2👎1😱1
⚡️️Open-call проекта для молодых художников «Открытые студии» ЦСИ «Винзавод»
Благотворительный фонд поддержки и развития современного искусства «Винзавод» (Москва) объявляет open-call на участие в десятом сезоне программы «Открытые студии». Это проект поддержки молодых художников, который соединяет в себе принципы мастерской, резиденции и арт-школы. Художники получают на полгода пространство для творчества и работы, актуальную просветительскую программу и помощь в интеграции в профессиональную среду. Ментором десятого сезона «Открытых студий» стала главный куратор и заместитель директора по выставочной деятельности Мультимедиа Арт Музея, Москва Анна Зайцева.
Отправить заявку
Дедлайн: 17 сентября
Благотворительный фонд поддержки и развития современного искусства «Винзавод» (Москва) объявляет open-call на участие в десятом сезоне программы «Открытые студии». Это проект поддержки молодых художников, который соединяет в себе принципы мастерской, резиденции и арт-школы. Художники получают на полгода пространство для творчества и работы, актуальную просветительскую программу и помощь в интеграции в профессиональную среду. Ментором десятого сезона «Открытых студий» стала главный куратор и заместитель директора по выставочной деятельности Мультимедиа Арт Музея, Москва Анна Зайцева.
Отправить заявку
Дедлайн: 17 сентября
❤20🔥2
Меня зовут Юля Евстратова, и я обозревательница «Артгида». Особое удовольствие мне приносит исследование социальных практик и низовых инициатив в искусстве — когда зрители становятся участниками художественных проектов разного масштаба. Успехам (и неудачам) активистов, художников и энтузиастов всех стран посвящается эта подборка.
🔹«Бойс считал себя последователем Леонардо»
Куратор
Ойген Блуме о социальной утопии в искусстве Йозефа Бойса.
🔹Когда отношения действительно становятся формой
Кураторские проекты, не ограничивающиеся развеской работ и экспликациями. Эксперименты и шалости в создании выставок.
🔹«Мы и есть тот самый случай самоинституциализации»
Может ли институция существовать без иерархии, а галерея жить по принципу самоорганизации? Судя по опыту Kunstraum D21, это возможно. Подробности — в интервью с Леной Брюггеман, художественной руководительницей немецкой галереи.
🔹Куда бежит пространство
Бегали, бегали и убежали. Существующие или приостановившие свою работу artist-run пространства Москвы.
🖼 Йозеф Бойс в Касселе во время подготовки проекта «7000 дубов» для Documenta 7, 1982. Courtesy Stiftung 7000 Eichen. Источник: 7000eichen.de
🔹«Бойс считал себя последователем Леонардо»
Куратор
Ойген Блуме о социальной утопии в искусстве Йозефа Бойса.
🔹Когда отношения действительно становятся формой
Кураторские проекты, не ограничивающиеся развеской работ и экспликациями. Эксперименты и шалости в создании выставок.
🔹«Мы и есть тот самый случай самоинституциализации»
Может ли институция существовать без иерархии, а галерея жить по принципу самоорганизации? Судя по опыту Kunstraum D21, это возможно. Подробности — в интервью с Леной Брюггеман, художественной руководительницей немецкой галереи.
🔹Куда бежит пространство
Бегали, бегали и убежали. Существующие или приостановившие свою работу artist-run пространства Москвы.
🖼 Йозеф Бойс в Касселе во время подготовки проекта «7000 дубов» для Documenta 7, 1982. Courtesy Stiftung 7000 Eichen. Источник: 7000eichen.de
🔥19❤6👍2
Летний книжный фестиваль «Смены» в Нижнекамске
В 2023 году летний книжный фестиваль «Смены» наверстывает трехлетнее отсутствие не только широкой культурной программой, но и освоением новых географических точек. В июне он по традиции прошел в Казани, в начале августа — в Альметьевске, а 30–31 августа завершит лето в Нижнекамске.
Книжная ярмарка — центральное событие фестиваля — продлится один день и соберет тридцать издательств со всей страны: здесь будут детская литература (от «Самоката» и «Белой вороны» до казанской «Юлбасма») и книги об искусстве, психологии, бизнесе и науке (Ad Marginem, «Альпина», «МИФ», издательство Музея «Гараж» и другие). Оба дня будет работать книжный корнер «Смены», которая специально для Нижнекамска создала подборку «Между нами химия» (в городе находится крупнейшее в Европе профильное нефтехимическое предприятие) с современными изданиями о науке и химии. В одноименном блоке образовательной программы пройдут лекции ученых и презентация детской книги «История одного лета, или 45 фактов о пластике».
Образовательная программа продолжится двумя дискуссиями, подготовленными вместе с интернет-изданием Enter: о будущем Нижнекамска и влиянии индустрии на развитие территории, а также о туристическом потенциале города и промышленном туризме. Лекции о культуре прочитают драматург и режиссер Дина Сафина (о театре горожан) и главный редактор издания «Артгид» Мария Кравцова (о том, как и когда появилось современное искусство).
Ставку на соучастие и активное взаимодействие с жителями Нижнекамска делает казанская театральная площадка MOÑ — она представит новый проект театра горожан. Той же стратегии придерживается интернет-журнал «Инде»: в результате лаборатории «Нижнекамск глазами местных» на сайте и в соцсетях проекта появится серия публикаций, подготовленных нижнекамцами. Кроме того, в рамках фестиваля пройдет профессиональная Школа культурного менеджмента для развития локальной культурной среды и ее работников. Преподавателями школы станут руководители институций, специалисты по развитию онлайн- и офлайн-проектов из разных городов страны, авторы и редакторы известных СМИ, преподаватели социологии и культурологии.
В 2023 году летний книжный фестиваль «Смены» наверстывает трехлетнее отсутствие не только широкой культурной программой, но и освоением новых географических точек. В июне он по традиции прошел в Казани, в начале августа — в Альметьевске, а 30–31 августа завершит лето в Нижнекамске.
Книжная ярмарка — центральное событие фестиваля — продлится один день и соберет тридцать издательств со всей страны: здесь будут детская литература (от «Самоката» и «Белой вороны» до казанской «Юлбасма») и книги об искусстве, психологии, бизнесе и науке (Ad Marginem, «Альпина», «МИФ», издательство Музея «Гараж» и другие). Оба дня будет работать книжный корнер «Смены», которая специально для Нижнекамска создала подборку «Между нами химия» (в городе находится крупнейшее в Европе профильное нефтехимическое предприятие) с современными изданиями о науке и химии. В одноименном блоке образовательной программы пройдут лекции ученых и презентация детской книги «История одного лета, или 45 фактов о пластике».
Образовательная программа продолжится двумя дискуссиями, подготовленными вместе с интернет-изданием Enter: о будущем Нижнекамска и влиянии индустрии на развитие территории, а также о туристическом потенциале города и промышленном туризме. Лекции о культуре прочитают драматург и режиссер Дина Сафина (о театре горожан) и главный редактор издания «Артгид» Мария Кравцова (о том, как и когда появилось современное искусство).
Ставку на соучастие и активное взаимодействие с жителями Нижнекамска делает казанская театральная площадка MOÑ — она представит новый проект театра горожан. Той же стратегии придерживается интернет-журнал «Инде»: в результате лаборатории «Нижнекамск глазами местных» на сайте и в соцсетях проекта появится серия публикаций, подготовленных нижнекамцами. Кроме того, в рамках фестиваля пройдет профессиональная Школа культурного менеджмента для развития локальной культурной среды и ее работников. Преподавателями школы станут руководители институций, специалисты по развитию онлайн- и офлайн-проектов из разных городов страны, авторы и редакторы известных СМИ, преподаватели социологии и культурологии.
❤12
Проект «Мастерские». Саша Пучкова
Мы продолжаем знакомить вас с художниками, которые работают в мастерских Музея современного искусства «Гараж». Сегодня с нами Саша Пучкова и ее фантастическая картография.
Художница родилась в 1989 году в Байконуре (Казахская ССР). Окончила Институт архитектуры и дизайна Алтайского государственного технического университета им. И.И. Ползунова (Барнаул, 2012), магистерскую программу «История и теория искусства» Санкт-Петербургского государственного университета промышленных технологий и дизайна (2014), программу «Дизайн цифровых и печатных медиа» Британской высшей школы дизайна (Москва, 2016), Московскую школу фотографии и мультимедиа им. А. Родченко (2019), кураторский курс What Could/Should Curating Do? (Белград, 2019), кураторскую школу NEMOSKVA (2021) и магистерскую программу «Управление культурными проектами» Манчестерского университета (2022).
Работает в жанре художественного фикшена, развивая темы будущего «женского» и фантастической картографии биологических, ботанических и цифровых явлений. Как правило, каждый сюжет формируется в течение некоторого времени, от месяца до нескольких лет, и эволюционирует в серию работ или проектов. Часто использует фикшен как способ работы с собственной биографией и личными наблюдениями за телом в социуме и цифровой среде.
Обращается к комбинациям различных традиционных медиумов: объектам в смешанной технике, графике, керамике, постцифровым коллажам. Важный элемент работ — эмпирическое погружение зрителя, соприкасающегося с работой, посредством звука, перформативных практик, онлайн-измерения материального объекта.
[Подробнее]
🖼Саша Пучкова. Кит_который_есть_и_которого_нет. 2022. Гравюра сухой иглой, ДВП, декоративные гвозди. ЦТИ «Фабрика», Москва
Мы продолжаем знакомить вас с художниками, которые работают в мастерских Музея современного искусства «Гараж». Сегодня с нами Саша Пучкова и ее фантастическая картография.
Художница родилась в 1989 году в Байконуре (Казахская ССР). Окончила Институт архитектуры и дизайна Алтайского государственного технического университета им. И.И. Ползунова (Барнаул, 2012), магистерскую программу «История и теория искусства» Санкт-Петербургского государственного университета промышленных технологий и дизайна (2014), программу «Дизайн цифровых и печатных медиа» Британской высшей школы дизайна (Москва, 2016), Московскую школу фотографии и мультимедиа им. А. Родченко (2019), кураторский курс What Could/Should Curating Do? (Белград, 2019), кураторскую школу NEMOSKVA (2021) и магистерскую программу «Управление культурными проектами» Манчестерского университета (2022).
Работает в жанре художественного фикшена, развивая темы будущего «женского» и фантастической картографии биологических, ботанических и цифровых явлений. Как правило, каждый сюжет формируется в течение некоторого времени, от месяца до нескольких лет, и эволюционирует в серию работ или проектов. Часто использует фикшен как способ работы с собственной биографией и личными наблюдениями за телом в социуме и цифровой среде.
Обращается к комбинациям различных традиционных медиумов: объектам в смешанной технике, графике, керамике, постцифровым коллажам. Важный элемент работ — эмпирическое погружение зрителя, соприкасающегося с работой, посредством звука, перформативных практик, онлайн-измерения материального объекта.
[Подробнее]
🖼Саша Пучкова. Кит_который_есть_и_которого_нет. 2022. Гравюра сухой иглой, ДВП, декоративные гвозди. ЦТИ «Фабрика», Москва
❤28👍1🔥1
26 августа в подмосковной Черноголовке пройдет большая программа культурных событий. Впервые состоится научно-образовательный астрономический фестиваль «Тушите свет — 2023», к которому приурочена программа от Центра Art & Science Университета ИТМО и Центра поддержки и развития современного искусства «ЗА АРТ» с лекциями современных художников, а также презентация Лаборатории краеведения (продюсер — Мария Туркина).
Среди участников: куратор Олеся Туркина, социальный антрополог и философ Денис Сивков, художники Ростан Тавасиев, Дмитрий Морозов ::vtol::, арт-группа Stain и другие.
🖼Илья Бройдо. Лицо мира. 1967. Мозаика. Дом ученых Научного центра РАН, Черноголовка, Московская область
Среди участников: куратор Олеся Туркина, социальный антрополог и философ Денис Сивков, художники Ростан Тавасиев, Дмитрий Морозов ::vtol::, арт-группа Stain и другие.
🖼Илья Бройдо. Лицо мира. 1967. Мозаика. Дом ученых Научного центра РАН, Черноголовка, Московская область
❤19👍1
⚡️Open-call маркета современного искусства WIN-WIN
Центр современного искусства «Винзавод» (Москва) объявляет прием заявок на участие в маркете современного искусства WIN-WIN, который пройдет 21 и 22 октября. WIN-WIN в этом году состоится уже в седьмой раз и вновь станет местом встречи художников, коллекционеров и всех, кто интересуется искусством.
Отправить заявку
Дедлайн: 10 сентября
Центр современного искусства «Винзавод» (Москва) объявляет прием заявок на участие в маркете современного искусства WIN-WIN, который пройдет 21 и 22 октября. WIN-WIN в этом году состоится уже в седьмой раз и вновь станет местом встречи художников, коллекционеров и всех, кто интересуется искусством.
Отправить заявку
Дедлайн: 10 сентября
❤14
Закаты и искусство
В Нижнем Новгороде прекрасно и то, и другое. Вспоминаем, что писал «Артгид» о нижегородской художественной сцене, местах силы и действующих лицах культурного процесса региона.
📍 Нижний Новгород от А до Я
Места, явления и персоналии в культурной азбуке города.
📍 «Идущие вместе», Венецианская биеннале и поющая собака
История крупнейшего российского регионального центра современного искусства — Волго-Вятского филиала Пушкинского музея (прежде ГЦСИ) — в десяти главных проектах.
📍 Алиса Савицкая, Артем Филатов. Краткая история нижегородского уличного искусства
Фрагмент из книги куратора Алисы Савицкой и художника Артема Филатова о специфике уличного искусства в Нижнем Новгороде.
📍 Нужно в Нижний
Путевые заметки студентов магистерской программы Garage Academy, отправившихся в Нижний Новгород (и Выксу!).
📍Памяти прав и свобод: Андрей Сахаров в Нижнем Новгороде
Как вспоминают академика в Нижнем Новгороде, бывшем Горьком, где он вместе с супругой Еленой Боннэр провел в ссылке почти семь лет. Музей, фестиваль искусств, выставки.
📍Прибавочный элемент
Новая программа арт-резиденций в Нижнем Новгороде, партнерами которой стали ключевые институции и объединения региона. Мария Кравцова об амбициозном проекте.
🖼 Чкаловская лестница и Кремль в Нижнем Новгороде. Courtesy Центр 800
В Нижнем Новгороде прекрасно и то, и другое. Вспоминаем, что писал «Артгид» о нижегородской художественной сцене, местах силы и действующих лицах культурного процесса региона.
📍 Нижний Новгород от А до Я
Места, явления и персоналии в культурной азбуке города.
📍 «Идущие вместе», Венецианская биеннале и поющая собака
История крупнейшего российского регионального центра современного искусства — Волго-Вятского филиала Пушкинского музея (прежде ГЦСИ) — в десяти главных проектах.
📍 Алиса Савицкая, Артем Филатов. Краткая история нижегородского уличного искусства
Фрагмент из книги куратора Алисы Савицкой и художника Артема Филатова о специфике уличного искусства в Нижнем Новгороде.
📍 Нужно в Нижний
Путевые заметки студентов магистерской программы Garage Academy, отправившихся в Нижний Новгород (и Выксу!).
📍Памяти прав и свобод: Андрей Сахаров в Нижнем Новгороде
Как вспоминают академика в Нижнем Новгороде, бывшем Горьком, где он вместе с супругой Еленой Боннэр провел в ссылке почти семь лет. Музей, фестиваль искусств, выставки.
📍Прибавочный элемент
Новая программа арт-резиденций в Нижнем Новгороде, партнерами которой стали ключевые институции и объединения региона. Мария Кравцова об амбициозном проекте.
🖼 Чкаловская лестница и Кремль в Нижнем Новгороде. Courtesy Центр 800
❤29👍3
Меня зовут Анна Голенко, я редактор социальных сетей и технический редактор сайта. В команде «Артгида» недавно, поэтому для подборки выбрала материалы, которые связаны с Уралом — регионом, где я живу и работаю.
🔺Выкса-фестиваль: включить и не выключать
Причем здесь Урал? Формально — ни при чем. Но на примере одного города показаны вызовы и проблемы похожих на него территорий. Мне текст лег на душу, потому что я как раз живу в одном из таких районов, где трансформация социокультурной среды началась по инициативе градообразующего предприятия.
🔺«Со стороны власти интерес к современному искусству декларируется, но никак не проявляется»
Челябинск и Екатеринбург географически не так уж далеко друг от друга. Однако в некоторых сферах между мегаполисами как будто бы пропасть. Об отличиях от соседа и особенностях художественного процесса в столице Южного Урала рассказала арт-директор галереи «ОкNо» Светлана Шляпникова.
🔺«Отношения со всеми участниками художественного процесса должны строиться на взаимном уважении»
Интервью с Анастасией Богомоловой — одной из ярких современных мультидисциплинарных художниц, чей стиль узнаваем. В беседе она рассказывает об отношениях с жанром фотокниги и коммуникационных провалах, на которых зачастую строится общение с художественными институциями. А еще — о проекте «Бакал» в моем родном городе. Анастасия обратилась к исследованию и осмыслению истории исправительно-трудового лагеря БакалЛАГ раньше, чем этой темой занялись краеведы.
🔺Круглый стол: возможно ли показывать искусство в цирке?
Очень непростой и эмоциональный разговор о сотрудничестве VI Уральской индустриальной биеннале и Екатеринбургского государственного цирка.
🔺Выкса-фестиваль: включить и не выключать
Причем здесь Урал? Формально — ни при чем. Но на примере одного города показаны вызовы и проблемы похожих на него территорий. Мне текст лег на душу, потому что я как раз живу в одном из таких районов, где трансформация социокультурной среды началась по инициативе градообразующего предприятия.
🔺«Со стороны власти интерес к современному искусству декларируется, но никак не проявляется»
Челябинск и Екатеринбург географически не так уж далеко друг от друга. Однако в некоторых сферах между мегаполисами как будто бы пропасть. Об отличиях от соседа и особенностях художественного процесса в столице Южного Урала рассказала арт-директор галереи «ОкNо» Светлана Шляпникова.
🔺«Отношения со всеми участниками художественного процесса должны строиться на взаимном уважении»
Интервью с Анастасией Богомоловой — одной из ярких современных мультидисциплинарных художниц, чей стиль узнаваем. В беседе она рассказывает об отношениях с жанром фотокниги и коммуникационных провалах, на которых зачастую строится общение с художественными институциями. А еще — о проекте «Бакал» в моем родном городе. Анастасия обратилась к исследованию и осмыслению истории исправительно-трудового лагеря БакалЛАГ раньше, чем этой темой занялись краеведы.
🔺Круглый стол: возможно ли показывать искусство в цирке?
Очень непростой и эмоциональный разговор о сотрудничестве VI Уральской индустриальной биеннале и Екатеринбургского государственного цирка.
❤19🔥3👍2
Проект «Мастерские». Полина Серафимова
Мы снова рассказываем вам о будущем искусства в портретах художников-резидентов мастерских Музея современного искусства «Гараж». Сегодня с нами абсолют любви Полины Серафимовой.
Художница родилась в 1990 году в городе Чебоксары. Выпускница Чувашского государственного педагогического университета им. И.Я. Яковлева. Окончила психолого-педагогический факультет по направлению «Педагогика и психология» (2012). С 2017 по 2022 год обучалась на факультете чувашской и русской филологии по направлению «Теория и история искусства».
Работает в техниках коллажа, вышивки по текстилю и графики.
В 2016 году в Центре современного искусства города Чебоксары открылся персональный проект художницы «Цветы, сны и карты любви». В 2022 году участвовала в Чувашской биеннале современного искусства.
Живет и работает в Чебоксарах.
🖼Полина Серафимова. Время розы. 2019. Вышивка. Courtesy художница
Мы снова рассказываем вам о будущем искусства в портретах художников-резидентов мастерских Музея современного искусства «Гараж». Сегодня с нами абсолют любви Полины Серафимовой.
Художница родилась в 1990 году в городе Чебоксары. Выпускница Чувашского государственного педагогического университета им. И.Я. Яковлева. Окончила психолого-педагогический факультет по направлению «Педагогика и психология» (2012). С 2017 по 2022 год обучалась на факультете чувашской и русской филологии по направлению «Теория и история искусства».
Работает в техниках коллажа, вышивки по текстилю и графики.
В 2016 году в Центре современного искусства города Чебоксары открылся персональный проект художницы «Цветы, сны и карты любви». В 2022 году участвовала в Чувашской биеннале современного искусства.
Живет и работает в Чебоксарах.
🖼Полина Серафимова. Время розы. 2019. Вышивка. Courtesy художница
❤24👍3
ЛУЧШЕЕ. ЧАСТЬ II
Во второй части подборки лучших материалов «Артгида», вышедших за год, мы вспоминаем советскую оттепель, бывшего директора Третьяковки Зельфиру Трегулову, парижские Салоны и еще массу всего интересного.
📍Алфавит оттепели. Часть I и часть II
Большая портретная галерея эпохи оттепели: и те, кто сегодня является частью культурного канона, и те, кто почти или даже полностью забыт.
📍Третьяковка Aeterna
В феврале этого года Зельфира Трегулова покинула пост руководителя Третьяковской галереи. Куратор музея Сергей Фофанов оглянулся на восемь лет ее директорства.
📍Почему вы не хотите быть директором музея
Объясняем, кто такой музейный директор и почему его работа не так прекрасна, как может показаться со стороны.
📍Поколение Икс, поколение Ноль…
Цой, разумеется, жив. А вместе с ним и целый пласт культуры — ленинградский андеграунд 80-х. О группе «Кино», «Новых художниках» и других героях эпохи рассказывает Юлия Лебедева.
📍Дидро и призрак Федорова-Давыдова
Чему современные кураторы могли бы поучиться у мастеров шпалерной развески и почему сегодня музеология должна обратиться к XVII и XVIII векам? На эти и другие вопросы попробовала ответить Юлия Тихомирова, посетившая выставку «“Салоны” Дидро. Выставки современного искусства в Париже XVIII века» в ГМИИ им. А.С. Пушкина.
Во второй части подборки лучших материалов «Артгида», вышедших за год, мы вспоминаем советскую оттепель, бывшего директора Третьяковки Зельфиру Трегулову, парижские Салоны и еще массу всего интересного.
📍Алфавит оттепели. Часть I и часть II
Большая портретная галерея эпохи оттепели: и те, кто сегодня является частью культурного канона, и те, кто почти или даже полностью забыт.
📍Третьяковка Aeterna
В феврале этого года Зельфира Трегулова покинула пост руководителя Третьяковской галереи. Куратор музея Сергей Фофанов оглянулся на восемь лет ее директорства.
📍Почему вы не хотите быть директором музея
Объясняем, кто такой музейный директор и почему его работа не так прекрасна, как может показаться со стороны.
📍Поколение Икс, поколение Ноль…
Цой, разумеется, жив. А вместе с ним и целый пласт культуры — ленинградский андеграунд 80-х. О группе «Кино», «Новых художниках» и других героях эпохи рассказывает Юлия Лебедева.
📍Дидро и призрак Федорова-Давыдова
Чему современные кураторы могли бы поучиться у мастеров шпалерной развески и почему сегодня музеология должна обратиться к XVII и XVIII векам? На эти и другие вопросы попробовала ответить Юлия Тихомирова, посетившая выставку «“Салоны” Дидро. Выставки современного искусства в Париже XVIII века» в ГМИИ им. А.С. Пушкина.
❤14👍1
Минувший сезон стал серьезным испытанием для арт-индустрии, и «Артгид» в этом смысле не исключение. Тем не менее мы выжили и начинаем осень с материалов, посвященных актуальному художественному процессу, истории искусства и проблемным культурным процессам в России. Медиа и критика — неотъемлемая часть институциональной системы, оздоравливающая ее и держащая в тонусе. Для того чтобы мы оставались на связи с читателями, нам нужна поддержка.
Вы можете стать меценатом журнала (даже маленький взнос ценен и важен для нас). Подробности по ссылке — https://artguide.com/donate.
🖼Пабло Пикассо. Голубка. 1957. Тушь
Вы можете стать меценатом журнала (даже маленький взнос ценен и важен для нас). Подробности по ссылке — https://artguide.com/donate.
🖼Пабло Пикассо. Голубка. 1957. Тушь
❤48🔥5
В начале сентября стартовала подготовленная Музеем современного искусства «Гараж» кинопрограмма «Титановые маргаритки», посвященная «женскому взгляду» в кино.
Сегодня вечером музей приглашает на показ драмы «Сент Анн» Рейн Верметт. История главной героини фильма, которая родилась и росла в Канаде, напоминает истории многих российских женщин. Рене возвращается в родной городок в провинции Манитобе, пятую часть населения которого составляет коренное население этих земель — метисы и индейцы. Когда-то Рене без объяснения причин исчезла из жизни своей семьи, оставив на попечение брата и его жены дочь Афину. Теперь, когда она вернулась, для того чтобы заново выстроить отношения с близкими, придется обратиться к сложной и во многом трагичной семейной истории.
После фильма планируется обсуждение, билеты можно приобрести по ссылке.
Сегодня вечером музей приглашает на показ драмы «Сент Анн» Рейн Верметт. История главной героини фильма, которая родилась и росла в Канаде, напоминает истории многих российских женщин. Рене возвращается в родной городок в провинции Манитобе, пятую часть населения которого составляет коренное население этих земель — метисы и индейцы. Когда-то Рене без объяснения причин исчезла из жизни своей семьи, оставив на попечение брата и его жены дочь Афину. Теперь, когда она вернулась, для того чтобы заново выстроить отношения с близкими, придется обратиться к сложной и во многом трагичной семейной истории.
После фильма планируется обсуждение, билеты можно приобрести по ссылке.
🔥16❤3👍2
Всем привет.
Сегодня «Артгид» выходит с каникул, но прежде чем начать рассказывать вам о новостях в мире искусства, мы хотели бы вспомнить важные, на наш взгляд, события августа.
🔹 Должность руководителя Уральского филиала ГМИИ им А.С. Пушкина (ГЦСИ) заняла Анна Акимова. Анна, что называется, «выросла» из коллектива ГЦСИ, в котором работает уже 13 лет. В разные годы она выступала как продюсер программы арт-резиденций Индустриальной биеннале современного искусства, курировала платформу «Лаборатория индустриальности» в рамках проекта «Индустриальность и культура» (2019–2020) и проект «Ночь заводов» (2020).
🔹 Кристина Горланова, ранее возглавлявшая Уральский филиал, стала куратором арт-резиденции «Выкса». Напомним, что, кроме этого, она является программным куратором арт-резиденций Нижегородской области.
🔹 У газеты The Art Newspaper Russia сменился издатель. Инна Баженова передала свои полномочия Ольге Ярутиной. О Ярутиной известно мало: родилась в Свердловске (ныне Екатеринбург), окончила Свердловский институт народного хозяйства, коллекционирует иконы и «поддерживает современные школы иконописи». В 2020 году в московской галерее FineArt прошла выставка картин «московской художницы», имя и фамилия которой совпадают с именем и фамилией нового издателя TANR. Она называлась «Эссе о свинье-2» и была посвящена «болевым сторонам жизни общества, в основе которой — консьюмеризм».
🔹 Сенсация археологического сезона: на территории Гнёздовского археологического комплекса (Смоленская область) ученые обнаружили сухопутный участок торгового пути «из варяг в греки», известного по «Повести временных лет». Это так называемый «волок», по которому в IX–XI веках суда транспортировали (волокли) между водными артериями. Находка стала возможной благодаря использованию современных технологий, и прежде всего воздушного лазерного сканирования LiDAR, позволяющего исследовать заросшую растительностью местность. Лазерное сканирование территории было проведено в 2018 и 2020 годах, а последующие раскопки подтвердили, что выявленная дорога проходит между курганами X века (ранее считалось, что она относится к XVII столетию и проложена поверх древних курганов).
🖼Вид с воздуха на Лесную группу курганов Гнёздова и грунтовую дорогу до LiDAR-съемки (1) и после (2–4)
Сегодня «Артгид» выходит с каникул, но прежде чем начать рассказывать вам о новостях в мире искусства, мы хотели бы вспомнить важные, на наш взгляд, события августа.
🔹 Должность руководителя Уральского филиала ГМИИ им А.С. Пушкина (ГЦСИ) заняла Анна Акимова. Анна, что называется, «выросла» из коллектива ГЦСИ, в котором работает уже 13 лет. В разные годы она выступала как продюсер программы арт-резиденций Индустриальной биеннале современного искусства, курировала платформу «Лаборатория индустриальности» в рамках проекта «Индустриальность и культура» (2019–2020) и проект «Ночь заводов» (2020).
🔹 Кристина Горланова, ранее возглавлявшая Уральский филиал, стала куратором арт-резиденции «Выкса». Напомним, что, кроме этого, она является программным куратором арт-резиденций Нижегородской области.
🔹 У газеты The Art Newspaper Russia сменился издатель. Инна Баженова передала свои полномочия Ольге Ярутиной. О Ярутиной известно мало: родилась в Свердловске (ныне Екатеринбург), окончила Свердловский институт народного хозяйства, коллекционирует иконы и «поддерживает современные школы иконописи». В 2020 году в московской галерее FineArt прошла выставка картин «московской художницы», имя и фамилия которой совпадают с именем и фамилией нового издателя TANR. Она называлась «Эссе о свинье-2» и была посвящена «болевым сторонам жизни общества, в основе которой — консьюмеризм».
🔹 Сенсация археологического сезона: на территории Гнёздовского археологического комплекса (Смоленская область) ученые обнаружили сухопутный участок торгового пути «из варяг в греки», известного по «Повести временных лет». Это так называемый «волок», по которому в IX–XI веках суда транспортировали (волокли) между водными артериями. Находка стала возможной благодаря использованию современных технологий, и прежде всего воздушного лазерного сканирования LiDAR, позволяющего исследовать заросшую растительностью местность. Лазерное сканирование территории было проведено в 2018 и 2020 годах, а последующие раскопки подтвердили, что выявленная дорога проходит между курганами X века (ранее считалось, что она относится к XVII столетию и проложена поверх древних курганов).
🖼Вид с воздуха на Лесную группу курганов Гнёздова и грунтовую дорогу до LiDAR-съемки (1) и после (2–4)
❤16🔥6👍5
Временным директором Британского музея стал Марк Джонс
Это решение вступит в силу после одобрения правительством Великобритании. Среди задач временного директора — ускорение каталогизации коллекции, повышение безопасности и популяризация кураторской работы музея. Кроме того, Джонсу, ранее руководившему Музеем Виктории и Альберта, предстоит контролировать финансирование крупного проекта реконструкции.
Назначение состоялось спустя девять дней после отставки бывшего директора Хартвига Фишера. Причиной увольнения стали кражи предметов из запасников музея. Из опубликованных документов следует, что Фишеру сообщали о возможном воре среди сотрудников, однако предупреждения были проигнорированы. Вероятно, из музея пропало около 2000 предметов.
Это решение вступит в силу после одобрения правительством Великобритании. Среди задач временного директора — ускорение каталогизации коллекции, повышение безопасности и популяризация кураторской работы музея. Кроме того, Джонсу, ранее руководившему Музеем Виктории и Альберта, предстоит контролировать финансирование крупного проекта реконструкции.
Назначение состоялось спустя девять дней после отставки бывшего директора Хартвига Фишера. Причиной увольнения стали кражи предметов из запасников музея. Из опубликованных документов следует, что Фишеру сообщали о возможном воре среди сотрудников, однако предупреждения были проигнорированы. Вероятно, из музея пропало около 2000 предметов.
👍12❤3🔥1
Китай требует вернуть ряд артефактов из Британского музея
Статью с требованием о возврате реликвий опубликовали государственные СМИ Китая. Также Китай поддержал требования о возврате артефактов, выдвинутые Индией, Нигерией и Южной Африкой: «Мы призываем британское правительство сотрудничать в юридических и других процедурах для облегчения этого процесса, который станет проверкой искренности Британии в очищении от пятен колониализма и исправлении своих исторических грехов».
В статье выражается возмущение тем, что полиция и музей задерживают публикацию списка и фотографий предметов, похищенных из запасников музея (предположительно, около 2000 экспонатов). Авторы статьи считают, что институция ненадлежащим образом заботится о попавших в ее коллекцию ценностях, в основном вывезенных из других стран. По мнению авторов, кражи выявили несостоятельность распространенного мнения о том, что «иностранные культурные объекты лучше защищены в Британском музее».
В Британском музее хранится около 23 тыс. культурных реликвий из Китая. Из них примерно 2000 предметов выставлены в постоянной экспозиции, в том числе «Наставления старшей придворной дамы» Гу Кайчжи, ритуальные бронзовые изделия династий Шан и Чжоу, каменные свитки буддийских сутр династий Вэй и Цзинь и другие культурные и исторические сокровища.
Статью с требованием о возврате реликвий опубликовали государственные СМИ Китая. Также Китай поддержал требования о возврате артефактов, выдвинутые Индией, Нигерией и Южной Африкой: «Мы призываем британское правительство сотрудничать в юридических и других процедурах для облегчения этого процесса, который станет проверкой искренности Британии в очищении от пятен колониализма и исправлении своих исторических грехов».
В статье выражается возмущение тем, что полиция и музей задерживают публикацию списка и фотографий предметов, похищенных из запасников музея (предположительно, около 2000 экспонатов). Авторы статьи считают, что институция ненадлежащим образом заботится о попавших в ее коллекцию ценностях, в основном вывезенных из других стран. По мнению авторов, кражи выявили несостоятельность распространенного мнения о том, что «иностранные культурные объекты лучше защищены в Британском музее».
В Британском музее хранится около 23 тыс. культурных реликвий из Китая. Из них примерно 2000 предметов выставлены в постоянной экспозиции, в том числе «Наставления старшей придворной дамы» Гу Кайчжи, ритуальные бронзовые изделия династий Шан и Чжоу, каменные свитки буддийских сутр династий Вэй и Цзинь и другие культурные и исторические сокровища.
❤19👍4
Состояние «Троицы» обсудят на реставрационном совете в сентябре
Об этом сообщила заведующая отделом по научно-методической работе и выставочной деятельности Центра Грабаря Елена Проханова. По ее словам, отчет о состоянии иконы готов. Предполагается, что заседание расширенного реставрационного совета, где будет принято решение о комплексе мер по сохранению «Святой Троицы» Андрея Рублева, пройдет в закрытом формате. На совет будут приглашены специалисты Русского музея, Эрмитажа, Музея имени Андрея Рублева и другие.
Об этом сообщила заведующая отделом по научно-методической работе и выставочной деятельности Центра Грабаря Елена Проханова. По ее словам, отчет о состоянии иконы готов. Предполагается, что заседание расширенного реставрационного совета, где будет принято решение о комплексе мер по сохранению «Святой Троицы» Андрея Рублева, пройдет в закрытом формате. На совет будут приглашены специалисты Русского музея, Эрмитажа, Музея имени Андрея Рублева и другие.
😢32👍3❤1